表演专业-试论演员的人物塑造- -以《无人生还》阿姆斯特朗为例

摘要《无人生还》是英国推理小说作家阿加莎·克里斯蒂创作的长篇小说，出版于1939年。2019年12月，东莞理工学院城市学院艺术学院本科在本校出演阿加莎克里斯蒂的作品《无人生还》，本人演绎剧中医生爱德华·乔治·阿姆斯特朗。角色塑造是每一位演员的必经之路，演员在表演中会遇到各类角色,本文从我出演的角色爱德华·乔治·阿姆斯特朗，来谈演员该如何为自己的角色塑造形象、性格等等。探讨演员在塑造角色时,如何处理好角色性格和自我性格,提高表演水平。在一部优秀的影视、话剧等等的作品里如果演员都没塑造独特的角色时那么整部作品里的角色都是“同一个人”，我们在创造人物时一定要有一定的想象力与创造力，我们要为自己的作品做到深思熟虑，认真对待才称得上一名演员。关键词：《无人生还》阿姆斯特朗人物塑造Abstract《AndThenThereWereNone》isanovelwrittenbyBritishinferencenovelistAgathaChristie,publishedin1939.InDecember2019,theundergraduateoftheSchoolofArt,CityCollegeofDongguanUniversityofTechnologystarredintheworkofAgathaChristie's《AndThenThereWereNone》inthisschool.IplayedthedoctorEdwardGeorgeArmstrongintheplay.Theroleistheonlywayforeveryactor.Theactorwillencountervariousrolesintheperformance.ThisarticlewilldiscusshowtheactorshouldshapetheimageandcharacterofhisrolefromtheroleIplayedinEdwardGeorgeArmstrong.Todiscusshowactorshandlecharacterandself-characterandimproveperformancelevelwhenshapingcharacters.Inanexcellentmovie,drama,etc.,iftheactorsdonotcreateauniquerole,thentherolesinthewholeworkare"thesameperson",wemusthaveacertainimaginationandcreativitywhencreatingcharactersForce,wehavetobethoughtfulaboutourworkandtakeitseriouslytobeanactor.Keywords:《AndThenThereWereNone》ArmstrongShapingCharacter目录TOC\o"1-3"\h\u一、引言 1二、演员人物塑造的重要性 1（一）充分展示故事矛盾 1（二）达到人物与演员统一的重要性 2三、《无人生还》中阿姆斯特朗人物塑造 2（一）阿姆斯特朗人物分析 2（二）体验角色、寻找“我”与“阿姆斯特朗”的异同 31.“我”与“阿姆斯特朗”的共同点 32.“我”与“阿姆斯特朗”的不同之处 4（三）阿姆斯特朗的（人物）体现 41.心理表现 42.性格表现 63.动作表现 6四、结束语 7参考文献 8致谢 9PAGE9试论演员的人物塑造——以《无人生还》阿姆斯特朗为例李臻杰一、引言人一直都是生活中的导演，它在我们生活中无处不在，小品、电影、影视剧、话剧等等、但是对于专业演员来说它是非常不简单的，现在社会许多从艺学员，对于学生来说大多肯定是对角色塑造抱着一种迷茫的心态去学习，本文将用通俗简单的方法带领演员如何塑造角色。演员是以塑造角色为最高任务的，一个演员拿到剧本,刚接触到的是角色的书面形象。剧本中要给出角色特殊性格的构成因素，演员也必须读懂角色的性格。任何角色的创造都是建立在自我的基点上，从自我出发，塑造多样性格的人物。本文研究的目的，就是希望通过对《无人生还》中阿姆斯特朗的研究，进一步分析演员和所扮演的人物如何在表演中达到一种相对的统一，即在角色自身的性格、思维逻辑之中，体现演员自我的个性。二、演员人物塑造的重要性（一）充分展示故事矛盾矛盾是一个两面体，有矛盾就有正反面。在表演中通常就是通过矛盾冲突来塑造人物形象的。把人物放在矛盾中从矛盾中挖掘人物的内心，从不同人物所表现出来的不同特质来表现不同的形象。这样使人物更加的贴近生活，更加的鲜明生动。一个故事必定有着矛盾冲突才能达到故事对峙的顶峰，我们在塑造角色的时候要了解自己矛盾点在哪里，并且我们要思考我们为什么要这么做。每个演员每个角色的都有着不一样的性格，本人出演《无人生还》中的阿姆斯特朗在第三幕有一个桥段就是“我”在数着小士兵以为少了一个内心已经吓得崩溃，旁边的隆巴德却开起了玩笑，并且对“我”进行了嘲讽。那么这个时候就能体现角色的内心表现了。我们不可能塑造在这种内心崩溃的时候被嘲讽还坐之不理的设计，我在这个时候的人物设计就是暴跳如雷的爆发出自己内心的不满，就是因为我的爆发才让隆巴德停止嘲讽并开玩笑。这种设计就是人物的塑造牵连故事矛盾发展，所以角色的创造与故事矛盾点一定要合情合理连贯剧情的发展。这就是我说的我们要了解剧本、了解矛盾的发生，思考“我”为什么要暴跳如雷，为什么会有故事的冲突。演员只有正确的了解和定位人物才能发生合理的矛盾冲突，好比一个软弱的人被欺负，他为什么会被欺负，就是因为他软弱懦弱，在我出演的阿姆斯特朗他是疑心多端的人他得知了隆巴德带了武器来到岛上所以才有一系列的矛盾冲突，为什么有人怀疑阿姆斯特朗那也是因为他是医生善于用药用毒，塑造人物对于故事矛盾的重要性。我们由此可见是非常关键的他牵连着故事是否合理的发展。（二）达到人物与演员统一的重要性演员在出演自己的角色时最大的成功莫过于融入这位角色或者说成为这个角色。人物与演员统一的重要性，在于只有演员融入了角色才能推动整个剧情的发展，表达出剧作家的真正意图。假设一位演员是出演幽默风趣的人，结果他演成了端庄正直的人，那么整个故事都会发生翻天覆地的变化。我们在表演排练的时候就要确定这个角色的定位，我们在排练时也有态度情绪牵连的时候，一位演员心不在焉就会导致剧组无心排练，一位演员如果成功融入了角色可以带动整个剧组的表演状态，在表演的时候给观众也有强烈的情感共鸣让观众也进入情景、相信故事。在我出演的《无人生还》中有十位角色，在这种大型话剧角色是非常多的，角色一多性格自然就各有千秋。每个人都要演出自己的特点不然的话都是十个相同的角色在舞台上行尸走肉一般，要让自己的角色让观众留下深刻的印象自然就要有独特的舞台表现力。在《无人生还》中每个角色都是代表着一个阶层，我出演的阿姆斯特朗自然也是代表着一个阶层，所以我们出演角色时就要达到演员与人物的统一才能诠释最好的角色。三、《无人生还》中阿姆斯特朗人物塑造（一）阿姆斯特朗人物分析《无人生还》的故事背景是发生在20世纪初期的英国。在20世纪初的欧洲是黑暗的，种族歧视、人权自由、身份高低无处不在。在《无人生还》中阿姆斯特朗是一名神经科医生，他是一位酗酒爱好者并且他的性格带有神经质、对任何人都不抱信任的人。阿姆斯特朗因为他的高超医术并且得到了名媛的帮助让他名传四方。从他的外表分析他看上去是注重打扮、文质彬彬的人，但是人永远不能以貌取人，因为一次醉酒执意为一位名为克利斯的妇女导致这位女性的死亡。从这一点分析阿姆斯特朗表面看上去职业心很重很有责任感醉酒都执意要为对方进行手术，实质上他却是一位没有职业道德、没有责任心、不为对方着想的人。因为自己的失误导致对方死亡在那个时代背景导致自己的前程是多么黑暗，所以他又利用了自己的自私去向社会编造手术为意外想抹清自己的污点以求得心安理得的继续行医。在故事台词中我们多多少少还看的出阿姆斯特朗还有一些良知，那就是怒斥富二代马斯顿开车撞死孩子，以及嘲讽法官瓦格雷夫滥用私权。在戏中我们知道阿姆斯特朗是一位疑心多端的人，他怀疑过罗杰斯、怀疑过隆巴德等等。在发生命案后他时时刻刻都喜欢一个人独处就是为了躲避他人。我认为对整件事的发生以及威胁到生命最在意的人就是阿姆斯特朗，命案发生后他时刻观察救援船只的到来、以及清点小士兵的数量、与寻找救命的办法并且想与人合作找出真凶。阿姆斯特朗这个角色在戏中是相对年轻的角色。所以他说话都是口直心快在怒斥马斯顿就能看出，步伐行动也是比较敏捷的。从埃塞尔昏倒去扶救就看的出身手比较敏捷的，作为神经科医生的他在故事中应该是第一个接近崩溃的角色。在第三幕中我们可以看出大家都坐着无所事事让他有点崩溃，并且失控的哭笑不得，他的精神紧绷的不许任何人离开他视线一步。综上所述我们了解到的阿姆斯特朗是一位口直心快、胆小怕事、自私但还有一些良知以及疑心多端非常渴望求生年轻人。（二）体验角色、寻找“我”与“阿姆斯特朗”的异同1.“我”与“阿姆斯特朗”的共同点在我主观的了解下“我”与“阿姆斯特朗”最大的相同点就是年轻、都有着口直心快的心态与危机情况下的不沉稳的表现。在怒斥马斯顿罪行中也能看出他还是有一些正义感的存在，我认为如果是我，我一样也会怒斥马斯顿的行为。阿姆斯特朗虽然在戏中是一位疑心重的人如果是我处在当时的情景之下，我想我也会与他一样质疑每一位，因为信任不是那么容易建立的。在第三幕阿姆斯特朗的表演中看出他非常慌张表现的非常不沉稳，我认为在这一点我跟他还是有相似之处，例如自己在关键的时候处理事情没有经过深思熟虑这也是大部分年轻人存在的问题，我们要知道虽然阿姆斯特朗犯下了罪行但是他还是一名高超医术的神经科医生，就算有后台、有贵人相助自己都要有一定的技术能力才能名声大噪，根据上述可以了解这名医生之前对待自己的工作还是非常到位的，我认为在工作方面虽然我做的可能不好但是我会尽心尽力去完成、这应该也是对工作的执着，这也是我觉得我与他有一定的相似之处。“我”与“阿姆斯特朗”的不同之处我生活中我看上去吊儿郎当、不务正业，但是在工作上我会尽心尽力。接触了阿姆斯特朗这个角色，我的生活就是“成为”阿姆斯特朗，这位角色与我有相似之处，但是大部分又与我不相似。我们知道他是一名自私自利、胆小怕事的人。我认为这与我为之相反。他是邪恶大于正义的人从意外害死自己的病人还想抹清自己的污点继续自己的医生生涯，看的出他的内心是黑暗自私的。如果是我我绝对无法接受自己的手段也对不起自己这份职业。我与他都是年轻人却有着不一样的性格，这都取决于人心以及当时的背景下，身为医生的医德就是对病人尽职尽责，身为学生的我或者说面临社会的我，我的职责就是认真完成学业与认真工作为社会做出贡献，但是阿姆斯特朗往往缺少了对病人尽职尽责的医德，我们演员最难的无非就是从自己过度到另外一个“自己”。在我刚接触这个角色的时候我最初的理解以为这位“上层人物”是用严肃正直的性格进行表演，在我慢慢对剧本以及这个角色台词里了解到这位角色并不是我当初所想象的性格。“上层角色”一样有幽默风趣、胆小怕事、夸张肢体的表演，刚开始我被“自己的以为”误导框死在严肃端庄的性格上表演阿姆斯特朗，到后面逐渐认识了这位“上层角色”是胆小怕事、疑心多端的人。我慢慢从严肃端庄的性格走出，尝试用胆小懦弱的性格去演绎。我也尝试在剧中做到一张一合的表现力，我通过台词了解这个时候我应该严肃、下个情节我应该胆小的表达。因为我个人的原因我特别不喜欢演“逗”的角色，但是我得知阿姆斯特朗这位角色性格比较偏向这一类时我一直尝试让自己接受这种类型的角色。因为处理这种角色往往是我最弱的环节，在私底下我利用阿姆斯特朗的语气、动作与人交流并且熟悉熟练自己的独特动作（托眼镜、松领结）让自己在舞台上更加容易进入角色这是我过度为阿姆斯特朗的方法。（三）阿姆斯特朗的（人物）体现1.心理表现我们人类日常生活都会有自己的心理表现，无论是在行动、思考都会带有自己的心理表现，演员更是如此。我在出演阿姆斯特朗的时候为自己的行动、思考等等的心理表现做出一定的设定。法官在陈述自己的罪行时说：“这毫无疑问，他对我们了如指掌，他对我们每一个人都提出了明确的指控。就好像我们这些人碰巧都是一些逍遥法外的杀人犯！但是刚才唱片上介绍过于简单，也许你们没听明白，没记住。我们再重新说一遍，我是一个法官，那个所谓的欧文。他说，我曾经谋杀了一个叫塞顿的人。这个人，我当然记得，他被指控谋杀了，人，就站在我面前受审。他凭着自己三寸不烂之舌打动了陪审团。大家都相信他是被冤枉的，但是我是法官，不是老百姓。我说这些证据足以证明他有罪，那他就是有罪。我判他死，他就会被处死对吧！权利，当着大家的面，我把话说清楚，在这件事情上，我恪尽职守，问心无愧。”阿姆斯特朗:“我知道这个，当时法律界和陪审团都认为赛顿是无罪，是法官在盱眙弄权，一意孤行。”法官:“罪犯可以赢得同情，但是法官只需要证据。”阿姆斯特朗:“我敢发誓，这个老东西就是在杀人。”这一刻的想法都是阿姆斯特朗的内心活动，这个时候我采用了悄悄话的感觉想拆穿他的内心想法来表现自己的心理。他理直气壮的质疑这位法官以前的所作所为，他认为法官只是在掩饰自己的罪行。包括唱片里指控的内容提到了阿姆斯特朗害死了路易莎，大家都对自己的指控做了一番解释。当全部人目光锁定在这位医生身上他的心理表现是有一丝紧张跟不知所措的，所以我表现的时候带一点懵跟紧张的状态，我想逃避这个话题所以我采用了沉默。后面大家都很坚定的眼神我不得不做一番解释。“医生：我到现在还是一头雾水呢，我根本不记得有这样一位患者，”他内心非常清楚自己的罪行，但是他又要掩饰自己是无辜的，所以这个时候他非常紧张并且想躲避话题。在第三幕的表演情节中阿姆斯特朗的精神状态是接近崩溃的，他已经开不起玩笑，一心只想逃命。我们可以从他和隆巴德的对话得知他内心崩溃开不起玩笑，大家都互相吵架彼此怀疑。医生这个时候说，我们不能在此坐以待毙，我们要想一些自救的办法！从台词“我们等不起了我们都会死的”上得知他已经崩溃，我在出演这个情况的时候是用快的语速崩溃大喊语气表达这个时候的心理表现。所以整部故事下来医生这个人物的内心表现渐渐的变化由兴奋无知到质疑掩饰再到崩溃绝望的心理表现。2.性格表现性格是一个人对现实的稳定的态度、以及与这种态度相应的，习惯化了的行为方式中表现出来的人格特征。性格一经形成便比较稳定，但是并非一成不变，而是可塑性的。性格不同于气质，更多体现了人格的社会属性，个体之间的人格差异的核心是性格的差异。性格对于演员是非常关键的一种表现，因为很多演员不注重性格的创造让角色无法突显、无法生动，如果一群不会创造人物性格的演员在一起表演，那么舞台上就是一个人在表演。通过戏中人物台词行动表现了解每个角色的性格，一个人物全身上下一个眼神一个肢体动作都能为角色固定自己的人物性格定位，就比如流氓的角色我们可以懒散的语气语调包括懒散的行动来通俗的展示。在我的毕业大戏中我为我的角色阿姆斯特朗设计的人物性格爱酗酒、胆小怕事、疑心很重又稍微还有一点良知的人。这位角色从头到位都爱抱着酒罐子直到马斯顿喝酒死于氰化物他才远远避开这个烂摊子，我会通过我自己的站位凸显自己的疑心。我不信任任何人我会与他们保持距离，在戏中我得知了隆巴德带了一把手枪在身上，我从头到尾没有消除对他的质疑，就算他作出了许多解释，以及用自己的情绪发泄出来我都从不信任他。包括第二幕自己长时间独处在自己的房间内我不想任何人与我有接触，在第三幕高潮下我胆小的性格体现出来就是一些风吹草动我都害怕的缩在角落，整部戏中唯独阿姆斯特朗非常关注小士兵的存在，因为他知道每消失一个士兵就会有一个人死去，他巴不得把小士兵抱在怀里每分每秒数着。但是阿姆斯特朗这位角色我又认为他还存在一些良知，从责骂马斯顿对孩子的杀害、到努力救治埃塞尔、到密谋找到真凶还有坦白自己的罪行。人物的性格是重要的角色创造因素之一，我们可以通过行动、语言、肢体去设计适合自己角色的性格。3.动作表现在表演艺术中，演员通过对演绎角色的塑造，能够使观众感受到有血有肉的人物形象、以自身形态为交流媒介，从而呈现出绝佳的“角色创造”。在众多艺术表现形式中，角色的塑造是演员必须要修炼的一门功课。为了呈现出最好的表演效果，演员需要将生活体验、情感积累、审美价值进行融合，达到较高的创造水平。就肢体动作的重要性而言，手势、形体、眼神等肢体语言成为一种创作媒介，加深了演员的舞台感染力。在表演中，肢体语言通过对肢体节奏的把握、动作的张力，来构建一个丰富的艺术空间。肢体语言的塑造对于丰富舞台艺术来说具又重要的作用。尽管肢体动作没有语言表演那么有影响力，但是同样具有较强的舞台张力。通过演员逼真的表现和感受，给观众带来更加丰富的视觉感受，从而进一步激发演员和演绎对象的共鸣。《无人生还》我为其设计了各种各样的动作表现，他是一名知名的医生形象很重要走路动作也是比较偏向绅士的包括手势，我会绅士的伸手向女士引路，戴着领结眼镜的我时常会松松领结托托眼镜，在害怕的时候我的脚步会小碎步的往后退，眼神会呆滞带些惊慌，在得知马斯顿死于酒中的氰化物在我喝酒时想起我设计了一个喷酒的动作，在思考时候我也会用步伐来回走动的动作代表着，在绝望的时候我会慌乱，双手紧握蜡烛的动作设计。动作表现往往是一个眼神，一个拿杯，一个步伐这种小动作进行体现，演员永远不可能离开肢体的表演。四、结束语身为演员我们时刻要背负起“塑造角色”这个任务，当我们背负上了某个角色就要对这个角色、对这个舞台、对每一位观众付出自己所有能力，我们要为以自己的能力塑造一个符合形象的角色。这是演员的最基础的能力，每个人都能成为演员，但是不是每个人都是好演员，我在这次出演《无人生