赵氏孤儿观后感

赵氏孤儿观后感【篇一：赵氏孤儿观后感】

这是个摧毁英雄的时代。《赵氏孤儿》被改编至此，正是连导演都已不再相信所谓忠义的结果。

在这个新的故事里，赵家骄横自己作死，屠岸被逼急了大开杀戒，韩厥要跟破自己相的人死磕，程婴家破人亡想要报仇……缺少信仰的时代，谁也不是古戏里的英雄义士，都只是被时代的洪流卷着走的小人物，没有坚定的信念和目标，只是在一条笼罩着迷雾的小路上徘徊，有时风吹散了雾，过一会又重新陷入迷茫。有着纠结的情感，过着纠结的生活。时而无奈，时而屈辱，正待爆发却又忍下，因为别人的一个笑脸而心生温暖，随着岁月的流逝慢慢淡去，只在不经意间被人揭了伤疤的时候短暂暴起。人生的轨迹只不过如同在分子作用力下的布朗运动，所做的一切的意义自然也就难以得到令人信服的答案。

我不相信导演是想把自己架到上帝的位置，为了让我们看完一部主题不明、剧情拖沓、还夹杂着恶趣味的片子之后对我们当头棒喝：“这就是你们的生活！”虽然，得承认这些古人确实符合我们当前的社会价值观和思维方式，俨然就是我和我家隔壁的犬儒老张那主题不明、剧情拖沓、还夹杂着恶趣味的生活——除了大半夜跑来幽会的桥段。但我相信这一切只是导演搞砸了偶然所致。毕竟，没有信仰的人生都像这部没有信仰的电影，就算是在曲终的时候再大肆煽情，也让人觉得从头到尾都是说不出来的别扭。

【篇二：《赵氏孤儿》观后感】

赫然看到mtime首页上赵氏孤儿的评分下面有一句话影评：前半段很给力，后半段很“无极”，我顶了。其实从屠岸贾（王学圻饰）终于充满戏剧化的被赵氏孤儿复仇成功之前，影片整体效果张力十足，人物刻画入木三分，确实把观众带到了故事中。无奈结尾太过唐突和戏剧化，让观众从极度紧张的剧情气氛中一下提溜出来还没醒过闷儿，“无极”式的画面风格外加一首催人入眠的歌曲响起，确实为影片减分不少。

发完牢骚就开始正经说说吧，《赵氏孤儿》让大家看到的是那个会讲故事的陈凯歌，而且这次导演是抓观众心理抓的最准的一次，若要将一段历史拍成一部引人入胜的电影，戏剧冲突的营造既不能脱离历史又不能照本宣科，其中功夫的拿捏十分讲究。《赵孤》中前后两条感情线十分分明，首先是受赵朔（赵文卓饰）将军之妻庄姬（范冰冰饰）之托德程婴（葛优饰），面对残忍的杀害了赵氏家族三百多条性命以及自己的妻子儿子的屠岸贾大人，发誓将赵氏孤儿养大成人报仇雪恨。其次，心怀大计的程婴协赵氏孤儿在屠岸贾家一呆就是15年，作为屠岸贾的义子，赵氏孤儿最终不得不在自己的感情与家族的仇恨中挣扎抉择。

影片开始阶段便将气氛营造到一个很高的位置，昏君、奸臣、忠臣的三两句对话，既交代了故事又让观众感觉到屠岸贾对赵盾（赵朔将军之父）这个权臣恨之入骨。之后的很长一部分时间，导演逐渐将观众带入到故事中，使观众逐渐从屠岸贾与赵氏的朝野之争中的激烈紧张，过渡到程婴家破人亡保全赵氏最后一条性命，悲伤与愤怒交织。在之后的15年里导演对于赵孤与屠岸贾的感情戏做了极多的体现，让观众也沉浸在了这段短暂的父子之情中，也为最后赵孤的艰难抉择做了铺垫。

作为两位贯穿始终的人物，葛优饰演的程婴与王学圻饰演的屠岸贾是影片成功的关键，葛优将一个卷入宫廷斗争的百姓到一个心怀大计的养父饰演的中规中矩，但对于葛大爷来说什么是成功，只要葛大爷一出现观众能不乐就是最大的成功，这次还真没乐。而王学圻老师的表演就能用影帝级来形容了，他把一个权倾朝野，野心勃勃的奸臣演绎的活灵活现，让人感觉不怒自威，但却又能让人感觉即使是这样的人也有充满父爱的另一面。

我认为《赵氏孤儿》把一个历史故事讲的十分、十分、十分的生动，将所涉及的各种感情刻画的淋漓尽致，但是其中也有一些生硬之处，诸如过多的闪回，结尾处与影片格格不入的画面风格等等。对于陈凯歌导演来说，也许这样一部倾注了如此多心血的电影，确实无法完全放下所有顾虑，即出现了如上所述小瑕疵。套用影片中的一句话：只有不把敌人当敌人，你才没有敌人。送凯歌导演，其实您已经可以没有敌人了。

【篇三：《赵氏孤儿》观后感作文】

如果这不是一部历史题材剧恐怕我不再会看陈凯歌的电影，一个导演的功力如果只有5分是不可能排出10分的电影的，所以这部电影如果不出意外，它的宿命就是如此，借历史事件来赚取人的兴趣，如同上一部《梅兰芳》一样。不过陈导似乎对自己的实力倒是挺自信的，起码从选题看，他敢于挑战自己就代表他信心十足。

“赵氏孤儿”的故事讲述的是春秋时期，晋国朝中赵盾与屠岸贾为争夺大权明争暗斗，赵盾之子赵朔之妻庄姬夫人为晋国国君的姐姐，权力争斗中，大将屠岸贾设计陷害赵盾，并下狠心除掉异己，解除后患，于是将眼中钉赵家老小全部斩尽。不料庄姬夫人当时有孕在身，其诞下婴儿得以由赵家门客程婴保全。程婴舍弃自己儿子性命替换赵氏孤儿帮其逃过灭门之灾，并由程婴抚养长大成人，最后赵氏孤儿杀死仇人屠岸贾得以报仇雪恨。

电影《赵氏孤儿》以“赵氏孤儿”故事为蓝本，为我们讲述了这样一个惊心动魄、悲痛伤悯、含辛茹苦、报仇雪恨的故事。情节设计上把程婴由赵家门客改为民间医生，其子替死的过程也由意胆忠心改为命运的安排使之不得已而为之，最后又让赵氏孤儿认仇人屠岸贾做了义父，以期达到屠岸贾与赵氏孤儿先建立起父子亲情后，再揭露真相，让屠岸贾在悔恨、激怒、爱恨交织的复杂的情仇中痛不欲生，直至被赵氏孤儿亲手杀死。

可以说电影的前半部分张力十足，扣人心魄，这里既把故事的因果交代清楚，情节处理上也极尽合理，让人自然而然接受了程婴以子换子的壮举。在预谋陷害段落，设计得精巧又紧凑，值得观赏。直到电影演到程婴阴差阳错不得已用自己孩子的性命保全住赵氏孤儿后，风格突然一转，开始上演赵氏孤儿漫漫的复仇之路。其实这一切乃程婴的复仇之路。如果按照电影情节的安排，当真相揭晓，这必将是一出及其悲悯的故事，仇人与仇人的后代建立了亲情，但这种亲情不得已需要被彻骨的仇恨所覆盖，这真是悲剧中的悲剧。但是电影最不给力的地方在于悲情在最后终没有给人以完全释放的出口，反而两个人物这时的性格塑造模糊，既不大恶，也不大义，这是电影最失败的地方。如果电影不能在悲剧中让故事得以升华，或许他能尝试着释怀仇恨，电影如果能在庄姬夫人临死前嘱托的话，“不要告诉孩子的身世，不要告诉仇人是谁，就让他过老百姓的生活”和屠岸贾有一次和义子说的话，“你不把敌人当做敌人了，就没有敌人了”多做做文章，或许会给人不同的感受。电影的结局其实是成就了程婴一个人，他本身出发点并不是原先的为主子报仇雪恨，而是把自己的仇恨强加于赵氏孤儿身上，最终看似是赵氏孤儿报了家仇，实际上这一切都是程婴的复仇，而赵氏孤儿却成为了感情的受害者，他不仅要面对一个曾经的义父，还要接受突如其来的家仇，他也许会恨程婴为什么不早告诉他一切，为什么还要认贼为父，他本可以过一个平常老百姓的日子的，或者做一个单纯的复仇者，那样也许会更好。程婴这种几近自虐的复仇方式最后把自己也逼进了死胡同，他只有死去，他的仇恨才能消失，这是他对屠岸贾单方面的仇恨，和赵氏孤儿无关。所以，这样拧巴的电影让人看完了思想混乱，理不清头绪，这也许就是导演的致命伤，他想表达的没有表达出来，却生出许多旁的枝节，让人感觉如鲠在喉。

【篇四：电影《赵氏孤儿》观后感】

年底，单位召开XX年党政工作表彰大会，准备和上年一样，在会后放映一场电影，慰问到会职工代表。当下几部贺岁片正在热映，我对《非2》、《让子弹飞》、《大笑江湖》之类娱乐片兴趣不大，决定看历史题材的《赵氏孤儿》。工会与影院联系，影院表示无法将数码机器设备搬到会场。又联系电影公司，特地从省电影公司调来《赵氏孤儿》的拷贝片，用普通放映机放映。

当表彰大会闭幕后，宣布放映电影时，会场里的情形与去年惊人的相似，人们纷纷离去。近千人的会场，剩下的绝对不超过一百人。领导们囧态百出，发誓再也不看电影了。不知是什么原因，会议租借的鞍钢职工文化中心会场里特别冷，电影放映中又冻跑了一些人。坐在那里实在太冷，我站在会场后边，吸着烟踱着步，好像当年在农村青年点场院里看露天电影。好在人一冷就特别精神，感觉头脑分外清醒，对影片的印象也格外深刻。

电影《赵氏孤儿》的大意是，春秋时代，晋国将军赵朔战功卓著，父亲是相国，妻子是国君的姐姐。赵家的地位和威望显赫，受到奸臣屠岸贾的忌恨。屠岸贾利用晋景公为赵朔庆功之机，设计以弑君之罪，诛杀赵氏家族三百余人。赵朔妻子庄姬此时正巧生下儿子，她自杀前委托为其接生的医生程婴，在奉命前来诛杀庄姬母子的韩厥的帮助下，将孩子藏于药箱中救走。在全城大搜捕中，赵氏孤儿被屠岸贾抓走。程婴和妻子在赵家好友大夫公孙杵臼的帮助下，设计用自己的儿子换回赵氏孤儿，妻子、公孙杵臼被杀。程婴被屠岸贾收为门客，在屠岸贾的眼皮底下将赵氏孤儿程勃养大，并让程勃认屠岸贾为干爹习武、读书。十五年后，程勃长大成人，在知道所有真相后，杀死了屠岸贾，为赵家复仇。程婴亦被杀死。

据司马迁《史记·赵氏家》记载，春秋时期，晋国权臣赵朔家族于晋景公三年（公元前597年）遭灭族之祸，遗腹子赵武在门客公孙杵臼和程婴的保护下幸免于难，后依靠韩厥等人帮助复兴赵氏。

在我看来，史记中关于赵氏孤儿一节记述具体，故事性极强，不似史家手笔，更象是一个传奇故事。历史上，由此改编的各类古典戏剧，广为流传，几乎家喻户晓。曾被法国大文豪伏尔泰改编为话剧《中国孤儿》，流传到西方。此次，由陈凯歌、陈红夫妻将这一中国古代经典故事改编为电影，无疑是一件好事。

总体看来，电影《赵氏孤儿》是一部比较好的翻拍片。陈凯歌导演比较擅长拍摄历史题材的影片，《荆柯刺秦王》、《霸王别姬》、《梅兰芳》和《建国大业》等历史故事片，都具有一定的影响力。在当今娱乐片盛行，人们盲目追求低俗文化之时，相比《子弹飞》之类，《赵氏孤儿》给人耳目一新的感觉。

当然，影片亦有不足之处，就是人们普遍关注的，改编应如何忠实于原著的问题。《赵氏孤儿》原著中程婴是赵家的门客、家臣。原著主题格调是：忠臣良士除奸惩恶，赵氏孤儿平反昭雪。读来令人荡气回肠。而影片中的程婴却变成了政治斗争的局外人，卷入其中是逼不得已，做出重大牺牲属情非所愿，养育赵氏孤儿十五年的动机，是为了让屠岸贾生不如死。影片将具有明显古典英雄主义色彩的历史典故，改编成为反映乱世环境下，小人物悲情无奈的悲剧故事。这是在舍本求末，画蛇添足，极大的削弱了故事的艺术感染力。联想到陈凯歌拍过的一些影片，总是给人眼高手低，心高命不强的感觉，其中原因值得深思。

【篇五：《赵氏孤儿》观后感】

陈凯歌导演是个带着哲学思维看世界的人，大爱大仁义，有着梦幻般的想象力，抛去浮华，带着历史的承重和厚实，走入大众视野，非凡夫俗子能看的上，需要观众带着极高的品味去欣赏。

小小爆发

程婴不管在历史上为何人，但我相信在历史上有看个导演影片里那样的程婴，为大义舍去自己的最重要的东西，哪怕是生命，岳飞为了宋朝的天子，坚持到底要接回被当人质流放的先帝，最终被见人所害。

生活的现实和残酷不能抹去人们对美好事物的憧憬。

什么是爱？什么是恨？爱恨只是一瞬间可以随风而去该多好！人类彼此心心相印，互相协助走完说长也短的一生，就不不会有那些无法抉择的痛苦，也不会有无法言语的伤痛，静静地等待时光从指尖流淌，自然而然的终极。

屠岸贾和赵氏孤儿之间十五年的相处，让屠岸贾感受到失而复得的父子情深，以至于他意识到赵氏孤儿还活着时安排那场死亡游戏，却在赵氏孤儿即将死于血刃之下前一声大呼“义父救我”，转身救孤。我看见他眼中泪花，他的心情该有多复杂呀！

再次从死神那里回来的屠岸贾，面对赵氏孤儿的进攻，一再相让，让他们远走他乡，不再追究，表现出对赵氏孤儿深刻的爱，那眼里的点点泪光证明了屠岸贾本人的人性光亮，虽然是微弱的，但是那样的打动人。

程婴用自己的死，赢得获胜的机会，两位父亲同时一下离开了，那场面很伤感。我父亲走了几年了，我还是不能适应，也不愿接受，无法接受。看见和父亲年龄相仿的、衣着相貌相似的，脾气秉性类似的，总会痴痴的看着，不忍视线离开。

我理解父亲和亲人对自己意味着什么！

这是一场注定要上演的悲剧，就像历史的车轮无法阻挡，好的坏的都得接受，我们能主宰是什么？留住什么？

一千个人心中都有一千个哈姆雷特，导演心目里的哈姆雷特是特立独行的，总会带给知己兴奋和喜悦，我们需要给予足够的尊重。

现在人们缺乏信仰，迷失在物质和欲望的浑水中，对他人充满了进攻性，总觉得被人不行，恨人有笑人无。不明白自己究竟想要什么？明天的明天在哪里？害怕溢满内心深处，呻吟在深夜里，不能与人分享。对人友善不好吗？树敌太多为何啊！

我觉得幸福就像一杯白开水，淡淡的，喝多了也不会腻味。珍惜眼前人，眼前时，功名利禄，浮华一场，够吃够喝就可以了。

走的太远了，人是会累的，尤其是一直在路上。

【篇六：赵氏孤儿观后感】

《赵氏孤儿》这一出悲歌，从先秦到今天，始终有着极其澎湃的生命力。陈凯歌导演的新版《赵氏孤儿》，重新梳理了大戏中每个人角色的心灵定位，尤其是葛优饰演的程婴视频：《赵氏孤儿》特辑黄晓明毁容挑战演技，从历史中的赵家门客到草根医生，他所做的一切，无论是崇高还是犹疑、怯懦，还是超然，有了这个更渺小的身份，更具说服力。引发《赵氏孤儿》的剧情冲突的，自然是王学圻饰演的屠岸贾，他因为羡慕、嫉妒导致的恨血流成河，却又对赵氏孤儿散发出一种本真的父爱，即便最终明白其真实身份以后。

在葛优和王学圻两大演技王牌的倾心护卫之下，烛照宣烈的绝对是由三个小演员(出生的婴儿、七八岁的童年、十五岁的青少年)共同饰演的赵氏孤儿赵武，他一出生就被寄予了太多生死荣辱、每一步都是高山顶上踩高跷，踏错一步都是死。赵武必然要继承赵文卓饰演的父亲赵朔、范冰冰饰演的母亲赵姬、鲍国安饰演的祖父赵盾的政统，观众全然明白这个结果，陈凯歌作为电影编剧和导演将过程打造的跌宕起伏，外在的疯狂杀戮与搜索之后，进入内在的浩荡感激，赵武的心灵史脉络清晰。

《赵氏孤儿》是一部很典型的逃生片，那个孤儿便是戏核，他的原罪、出生、逃亡、潜伏、成长、感悟、复仇，真真是既感天动地，又提心吊胆，于他本人而言，身份的逆转，与生俱来的使命，都太过颠覆性。这个孩子，终于还是完成了他必须完成的使命。这其中关键处很多，程婴由医生变成屠岸贾的门客，赵武以他儿子的身份，在屠岸贾的呵护下嬉戏、学习和成长，这个过程极其漫长。屠岸贾、程婴与黄晓明饰演的韩厥，都视之为“士”，他做到了。

赵武一个人有着三个父亲，赵朔给了他生命的血缘、程婴送了他存在的名字、屠岸贾带领他成为贵族范儿。中华民族作为民族共同体是极其特殊的，她不以狭义的血脉为标准，而是以文化归属为判断，春秋战国时期形成了后世汉人社会作为“我群”文明的最重要特征。那就是曾子所说的“士不可以不弘毅，任重而道远”，这就解释了“活着，为了什么”的根本命题。电影的最后解决时，屠岸贾发现了真相，他本无子长大，他将赵武视为己出，却原来与程婴的本意正好打通，程婴的复仇就是“杀你的心”。程婴做到这一点，殊为不易。这是那个时代最高规格的复仇，顿悟之后的屠岸贾恍惚不辨自己为何而活着，所做的一切又有什么意义，将相亲相爱的赵武杀之，意念也起、行动也有，然而毕竟不忍。顾炎武说有亡国有亡天下，亡天下是为亡其文化者，陈凯歌的《赵氏孤儿》告诉屠岸贾和观众，杀心比杀人更惊险。

【篇七：《赵氏孤儿》观后感】

经历从天上掉到地底下的惨痛失败后，现时的陈凯歌已经聪明了许多，肯低头示好，不过骨子里的高傲贵族气还在。这不，看他挑的，先是“一代完人”梅兰芳，再是中国古典悲剧，相当亲民，又不降格调。比之国师的偷工减料顺手拈来，他还是有认真做事的地方，一丝不苟。只是在《赵氏孤儿》里，当频频出现的女高配乐从背景飘荡而来，好似咏叹、好似悲泣，我就仿佛看到了陈凯歌抚胸长叹——他依然封闭在自我的世界里头，沉浸在自我营造的悲剧感当中，无法自拔。

纵观这些年的贺岁档片子，《赵氏孤儿》当然不是一部太坏的电影，但也绝对不是一些人吹捧的好电影，没有惊世更没有回归。陈凯歌能拍出动人心魄的大场面，像宫廷上赵氏蒙冤；能点上一两个很妖的配角，像晋王和谋士，而光有这些，他却还是只能拍出三分之一的好电影，就跟《梅兰芳》一样，让你享受一段直奔高潮而去的前戏，岂不料中途马上停下，说麻烦先生下次再来。该做的没做完，这就是《赵氏孤儿》的最大毛病。这必然到来的复仇没完，就好似断掉了一口气，它本该比开场还有画面感，更能感染人心。不说儿戏化的“三人连环刺”处理，整个复仇过程没有悬念，打得轻飘飘，简直毁掉了葛优在前面几十分钟的忍辱负重。即使除去这个，有那个灵魂出窍的超现实结尾，《赵氏孤儿》仍旧是一本烂尾戏，好似号召大家赶紧围观程婴的悲剧命运，家毁人亡好悲惨。我直接就联想到了《和你在一起》，一堆人围着看小孩拉提琴，看似煽情，实乃做作矫情。

再者几个人物立不起来，先不说既毁容又毁掉电影的黄晓明，他的韩厥角色基本起到了娱乐效果，大大冲淡了片子的悲剧色彩，真不知是陈凯歌开的玩笑还是黄晓明的自我发挥。真正立不起来的人物是程婴，影片把太多笔墨浪费在了生活琐细上。由于他的被动，《赵氏孤儿》始终无法交代出他的真实动机，更无法表现出人的崩溃。由于程婴受制，赵武也不停摇摆，他如何接受事实并向义父刺出剑，这些都表现得太想当然了。电影给出的逻辑是这样的，程婴跑到屠岸贾面前，赵武自然会帮程婴，没有为什么。影片有意不断强化赵武的矛盾遭遇，他一边是养父一边是义父，本该有一个精彩的内心斗争乃至于自我溃败，然而这些在《赵氏孤儿》里都是消失不见的，多了徒劳无益的外景打斗，基本可以说是功亏一篑。

说到底，《赵氏孤儿》还是一部典型的中国式大片。你会有相似的笑场经历，更会有片刻的穿越错觉。那些一望便知的影视基地搭景，那些灰头土脸的群众演员，那些践踏史实的各种漏洞。所以，《赵氏孤儿》并没有能让陈凯歌脱胎换骨，更无法在这个时代里脱颖而出。

这就是命。

【篇八：京剧“赵氏孤儿”观后感】

中国人是不喜欢悲剧的。即使如梁山伯祝英台奔赴赴黄泉，也要在死后化为蝴蝶双宿双飞；即使如薛湘灵遭遇洪灾，沦为无产者，也会刚刚好投身于她曾救助过的赵守贞家中。人说悲剧比喜剧更崇高，国人却终是闲散的，可以随着故事哭哭笑笑，却不愿面对悲剧带来的深深的思考。最夸张的是窦娥的故事变迁：到今天我们看到的京剧“窦娥冤”，窦娥甚至都不用死了。曾有人说，在中国古代文学作品中，只有一部是真正的悲剧，那便是《赵氏孤儿》。然而就是这真正的悲剧，在今天我们看到的京剧中，也被削弱了悲剧力量：程婴并没有在结尾处自杀，整出剧的结局是圆满的。

我决没有自虐倾向，圆满的结局是人人都期盼的。但是我相信