论墨子虾作品的艺术特色

论墨子虾作品的艺术特色

齐彦是将现代花鸟画推向高峰的诗人之一。在他的作品中，山川景观充满了独特的意境，关于鱼和虾的绘画作品也充满了自己多年来的艺术成就和专业能力，以及艺术意境的高度整合。在齐白石的一生中，支撑其绘画水平不断发展的除了对于艺术的追求之外，还有对于生活的热爱和细心的观察。正是对于生活的细心观察，齐白石的画作才栩栩如生，才具有鲜活的生命力与艺术感染力，这正与梁漱溟所主张的“人心论”视域下的文艺思想相吻合：既着眼生命当下，更倡导奋进向上，在对现实问题的深刻反思中彰显对人类未来生活的充足自信。一、为中国艺术贡献1948年，时年88岁正值艺术创作巅峰的齐白石，为抗日民族英雄董其武将军作了一幅纵102.8厘米、横34厘米的，极具气势的《六虾图》。在齐白石写虾的作品中，“六”这个数字并不多见，而且这“六”只“白石虾”栩栩如生，将中国传统的水墨画的神采韵味体现得淋漓尽致。此外，这幅画的上款人和作者一个是民族英雄，一个是艺术大成者，使这幅《六虾图》的收藏价值增加不少。这幅画在海外历经六十多年的流转，最终回归中国。毕加索在看到齐白石的画作时说：“中国画真神奇。齐先生画中的鱼，没有一点色、一根线去画水，却使人看到了江河，嗅到了水的清香。”从这位国外的艺术大师口中，我们不难看出齐白石画作的艺术价值。齐白石大师的出身并不富裕，在孩童时期帮别人做农活、当学徒来维持生计。直到15岁开始学习木工的花雕，才慢慢迈入艺术的道路。在学习木工花雕的同时，齐白石也不忘学习诗文书法，观摩前人的书画真迹，并将其应用到花雕之中。在齐白石28岁那年，他成为职业的画家，钻研篆刻和画技。此后齐白石花了20年的时间，游历中国的大川名山，在游历中继续体悟艺术和自然，因此其篆刻和画技水平不断提高，得以名传一方。在齐白石55岁那年，他为了躲避家乡的战乱进京。在进京之后他抛弃了以前的画法，闭关十年，打造出自己独特的画风，将毕生所学的诗词书法、篆刻花雕与画完美地融为一体，将中国画的精气神韵体现得淋漓尽致，成为中国画殿堂级别的伟大人物，也让全世界见识到了中国画的魅力，为中国画在世界上的推广做出了巨大的贡献。要说20世纪中国画界的画家之首，毫无疑问是齐白石。齐白石自身的简朴、谦虚、内敛，以及自立自信自强的精神，也体现在了作品上。齐白石一生作画无数，但最负盛名的还是画虾，其与虾有关的画作洋溢着生命力，一眼望去仿佛在游动。齐白石在作画的前60年都在临摹古人的真迹，要求颜色、神态、细节上都要和古画一致，但是这样画出来的作品体现不出虾的动感。于是齐白石特意在自己的画台上放了一盆活虾，终日观察虾的姿态，把握虾的神采。慢慢的齐白石画的虾有了极大的变化，有了古画上从来没有的群虾，而且虾的体态也发生了改变。齐白石将虾的节数、颜色进行大的改造，在虾头和虾尾的地方一改前人的画法，加了浓墨描绘，以此来凸显虾身的通透感。此外，他将虾腿由以前的六对改成了五对，将虾眼由圆笔改成横笔，一改之前的古板，使得画作显得简约、灵动。齐白石时年80时，是其艺术创作最巅峰的时期。数十年如一日的观察，成就了齐白石“似与不似”的画法。《游虾图》的创作代表着齐白石对自我的超越，同时也将写生的画法提高到了一个新的层面。齐白石花费几十年的工夫，方得作品栩栩如生。二、《六虾图》是董其武将军表达了中国革命的思想和社会价值的产物梁漱溟认为，就文学艺术与人心的关系来看，“凡作传世之文者，必先有可以传世之心”，人心的作用关键在于一个“通”字，优秀的文艺作品能够连通作者与观众，超越时间和空间实现真善美的统一，成为全人类共享的精神财富；就文学艺术与人生的关系来看，文学艺术源于生活又高于生活。以此看来，《六虾图》所具有的艺术价值和社会价值是极高的。《六虾图》是齐白石送给董其武将军50华诞的礼物，画中所描绘的虾的数量虽然较少，仅仅绘了六只虾，但是其正是为了借助中国的俗语“六六大顺”，祝愿一生都在为了中国革命事业而不懈努力的董其武将军“六六大顺”，更是祝福中国的革命和解放事业一路顺利。这幅巨作其一是送给热爱祖国的董其武将军，向中华人民深切地传递了董其武将军和齐白石强烈的爱国主义精神；其二则是将这画上的悠闲、灵动送给依旧身处战火之中的中华人民，希望人民能够早日获得革命的胜利，远离战火的侵扰，早日像《六虾图》中的虾一样过上和平美好、悠闲自在的幸福美满生活。董其武不仅是一位优秀的将领，更是一位有着超高国学造诣的文人，他除了喜欢吟诗赋词以外，还和郭沫若、齐白石等许多文坛巨匠有着深深的交情。《六虾图》这一画坛巨作不仅表达了董其武将军和齐白石的心声，更表达了中华人民对于和平的迫切希望。正是因为齐白石将中华人民的美好愿景融入了这幅画作中，用艺术表达情感，架起了创作者与观众之间心与心的桥梁，才能创作出拥有如此超高价值的作品。三、《六虾形象》的绘画艺术（一）用虾的风格变化一直以来，齐白石与虾之间的渊源都十分深厚，齐白石热爱虾的生动与活力，时常为了虾而作画。齐白石热爱描绘虾在水中的姿态，甚至有时候观察入迷还时常与虾如说话一样聊天交流。齐白石在画虾的一路以来经历了不同的阶段。从观赏角度来说，齐白石的虾在变得不像；而从艺术角度来说，齐白石的虾在变得更“像”。齐白石创作出来的虾，每一只都栩栩如生，千奇百怪。至今很多人都在不停地模仿齐白石画虾，但都没有达到齐白石画作中的那般生动。而齐白石能够画出这么像的虾要归结于其对生活的细致观察。根据齐白石本人的一些随笔自传的相关描写来分析，他画虾最重要的一点便是对虾进行细致入微的观察，还要体验作为虾的感觉。而齐白石与虾的缘分从其少年时代便开始了。在齐白石画虾的几十年里，他从观察虾、体验虾，到中年时期开始临摹其他画家画虾的手法，而到了花甲之年，齐白石画虾已经达到了十分高的境界，可是他总觉得缺少了一丝灵动之美，于是自己养了几只虾，每日观察。而正是因为这种坚持，齐白石对于虾的描绘才发生了翻天覆地的变化。齐白石中年时期对于虾的刻画总是处于模仿阶段，没有形成自己的风格，画出来的虾不生动，且缺少一些层次感。此时他画的虾的数量也是单只的，并没有一群一群的。但在齐白石花甲之年时，他通过对虾极致入微的观察，慢慢从原先的不灵动的写实风格发生了极大的变化。通过长时间经验的积累以及对于虾的长久观察，齐白石画出的虾渐渐变得透明，其体型也变得弯拱，且每一只都具有张力。在虾头和虾尾齐白石用一丝浓墨来修饰，栩栩如生。正是因为齐白石大师对于一件事、一个物长达几十年的坚持作画，才使得他的作画水平不断精进，最终创作出像《六虾图》《游虾图》这样的传世佳作，前无古人，后无来者。这些事件是齐白石画作背后的艺术内涵与精神境界的体现，也是《六虾图》艺术价值的重要组成部分。（二）虾的活性造型《六虾图》是齐白石于耄耋之年为庆祝开国上将董其武将军的生辰而创作的，被人们称为画虾的极致所在，因此此幅画作把艺术造型的“形”“质”“动”三个要素极致地表现了出来。《六虾图》的创作时间正是齐白石对于虾的理解最炉火纯青的时候。全画有六只虾，上下疏密分布，虾的全身显半透明状，一个个都湿答答的，好像在水中戏玩。六只虾形态各异，灵动自由，把虾本来的活泼、灵敏的特点描绘得彻底。而整幅画作没有对于水的描绘，除了虾之外只有很多的留白，使人觉得这幅画纸便是在水中，将虾在水中的灵动描绘到极致。齐白石对于虾的刻画虽然寥寥数笔，可是又只用最简单的几笔勾画出虾的灵动之美，勾画出虾在水中的游玩姿态，证明齐白石对于画虾之境已然超脱。此画下方有一款红色的印章，在画面中一点都不突兀，反而为这幅水墨佳作点上一抹亮意。在齐白石的关于虾的作品中，很少有多只虾在一幅画作中的情况，更别说是六只虾，因此，《六虾图》是极具收藏价值的。由于此佳作是齐白石为开国上将董其武所作贺礼，又由另外一位顶级大师张大千先生收藏，而且保存完好，可以说其是中国画的顶尖作品之一，历史价值和艺术价值兼具。四、赋能：情感从身体异构齐白石的《六虾图》反映的不仅仅是其在艺术上的造诣，还有其对于生活的热爱和感知，甚至包括对于国家的支持与热爱，是近代最