关于朦胧诗课件

第七讲朦胧诗及其叙事

古代诗歌

一种和我国古代农业社会相适应，

可以称为农业诗或生态诗.

另外一种可以称为政治抒情诗。静夜思

李白

床前明月光，

疑是地上霜。

举头望明月，

低头思故乡。

归园田居

陶渊明

少无适俗韵，性本爱丘山。

误落尘网中，一去十三年。

羁鸟恋旧林，池鱼思故渊。

开荒南野际，抱拙归园田。

方宅十馀亩，草屋八九间。

榆柳荫後檐，桃李罗堂前。

暧暧远人村，依依墟里烟。

狗吠深巷中，鸡鸣桑树颠。

户庭无尘杂，虚室有馀闲。

久在樊笼里，复得返自然。

菊花

黄巢

待到秋来九月八，

我花开后百花杀。

冲天香阵透长安，

满城尽带黄金甲。

新诗

新诗，是指五四运动前后产生的、有别于古典诗歌的、以白话作为基本语言手段的诗歌体裁。

兰花草

胡适

我从山中来，带着兰花草.

种在小园中，希望花开早。

一日看三回，看得花过时。

兰花却依然，苞也无一个。

眼见秋天到，移兰入暖房。

朝朝频顾惜，夜夜不能忘。

但愿花开早，能将宿愿偿。

满庭花簇簇，开得许多香。

叫我如何不想她

刘半农

天上飘着些微云，

地上吹着些微风。

啊！

微风吹动了我头发，

教我如何不想她？

月光恋爱着海洋，

海洋恋爱着月光。

啊！

这般蜜也似的银夜，

教我如何不想她？

水面落花慢慢流，

水底鱼儿慢慢游。

啊！

燕子你说些什么话？

教我如何不想她？

枯树在冷风里摇。

野火在暮色中烧。

啊！

西天还有些儿残霞，

教我如何不想她？

我爱这土地艾青假如我是一只鸟，

我也应该用嘶哑的喉咙歌唱：

这被暴风雨所打击的土地，

这永远汹涌着我们的悲愤的河流，

这无止息地吹刮着的激怒的风，

和那来自林间的无比温柔的黎明……

——然后我死了，

连羽毛也腐烂在土地里面。

为什么我的眼里常含泪水？

因为我对这土地爱得深沉……新月派

现代新诗史上一个重要的诗歌流派，主要成员有闻一多、徐志摩、朱湘、饶孟侃、孙大雨、刘梦苇等。他们不满于"五四"以后"自由诗人"忽视诗艺的作风，提倡新格律诗，主张"理性节制情感"，反对滥情主义和诗的散文化倾向，从理论到实践上对新诗的格律化进行了认真的探索。因此新月派又被称为"新格律诗派"。新月派纠正了早期新诗创作过于散文化弱点，也使新诗进入了自觉创造的时期。再别康桥

轻轻的我走了，

正如我轻轻的来；

我轻轻的招手，

作别西天的云彩。

那河畔的金柳，

是夕阳中的新娘；

波光里的艳影，

在我的心头荡漾。

软泥上的青荇，

油油的在水底招摇；

在康桥的柔波里，

我甘心做一条水草！

那榆荫下的一潭，

不是清泉，

是天上虹揉碎在浮藻间，

沉淀着彩虹似的梦。

那榆荫下的一潭，

不是清泉，

是天上虹揉碎在浮藻间，

沉淀着彩虹似的梦。

寻梦？撑一支长蒿，

向青草更青处漫溯，

满载一船星辉，

在星辉斑斓里放歌。

但我不能放歌，

悄悄是别离的笙箫；

夏虫也为我沉默，

沉默是今晚的康桥！

悄悄的我走了，

正如我悄悄的来；

我挥一挥衣袖，

不带走一片云彩。

错误郑愁予

我打江南走过

那等在季节里的容颜如莲花的开落

东风不来，三月的柳絮不飞

你底心如小小寂寞的城

恰若青石的街道向晚

跫音不响，三月的春帷不揭

你底心是小小的窗扉紧掩

我达达的马蹄是美丽的错误

我不是归人，是个过客……

一、回顾五、六十年代诗歌的特点。

中国特殊的历史环境与共和国文学范式决定了这时期诗歌的基本范式是：颂歌与战歌。时代对于诗人，以及诗人对于自身，都是这样要求：“必须具有正确的、强烈的、社会主义革命的感情，以现实主义的创作方法，描绘我们这个时代物质和精神的伟大变革，向人民进行共产主义的教育”。“诗也就是时代真实而嘹亮的音调，也就是人民意志的代表”。在主情的诗歌创作中，强烈的个人情感被社会、集体的本质取代；诗歌独特的含蓄、暗示、暧昧等美学因素被怱略、被消极。贺敬之放声歌唱郭小川自己的志愿向困难进军

——再致青年公民不勇敢的

在斗争中学会勇敢，

怕困难的

去顽强地熟悉困难。”

呵呵

这闪光的话

象雨点似地打在我的心间，

我情着感激

回到我们的队伍中

继续向前……。朦胧诗所谓“朦胧诗”，是指以一代青年为主体的当代早期先锋诗歌运动。食指的诗《这是四点零八分的北京》标志着年轻一代不但在精神上从“乌托邦神话”中觉醒，而且尝试以自己独特的方式来表现自己的感性体验与理性思考，从而走出政治权力者制造的梦魇，回归到个体的真实体验，也因此它们具有一种涤除了政治权力话语之后的真率与清新。食指这是四点零八分的北京，

一片手的海洋翻动；

这是四点零八分的北京，

一声雄伟的汽笛长鸣。

北京车站高大的建筑，

突然一阵剧烈的抖动。

我双眼吃惊地望着窗外，

不知发生了什么事情。

这是四点零八分的北京我的心骤然一阵疼痛，一定是

妈妈缀扣子的针线穿透了心胸。

这时，我的心变成了一只风筝，

风筝的线绳就在妈妈手中。

线绳绷得太紧了，就要扯断了，

我不得不把头探出车厢的窗棂。

直到这时，直到这时候，

我才明白发生了什么事情。

我再次向北京挥动手臂，

想一把抓住他的衣领，

然后对她大声地叫喊：

永远记着我，妈妈啊，北京！

终于抓住了什么东西，

管他是谁的手，不能松，

因为这是我的北京，

这是我的最后的北京二、朦胧诗的出现在“颂歌”“战歌”的匡制下，诗歌创作的主流到了文革十年，已走上了“假、大、空”的绝路，而一些地下的诗歌创作中心在形成，他们写与颂歌不同的“朦胧诗”，其中最著名的是“白洋淀诗群”，由一批北京赴白洋淀下乡插队的知青构成，主要成员有芒克、多多、根子等，同时在福建、四川等也有这样的创作群体。后来成为“朦胧诗”主将的北岛、舒婷等也是在这一时期开始创作的。 这些年轻人的写作既不是为了发表，更不是为了名利，完全是出自内心的一种真城与激情，所以他们的诗显现出与当时的主流意识完全不同的思想空间。《相信未来》

郭路生（食指）

（节选）当蜘咮无情地查封了我的炉台，当灰烬的余烟叹息着贫困的悲哀，我依然固执地铺平失望的灰烬，用美丽的雪花写下：相信未来。当我的葡萄化为深秋的露水，当我的鲜花依偎在别人的情怀，我依然固执地用凝露的枯藤在凄凉的大地写下：相信未来。

一代人

顾城

黑夜给了我黑色的眼睛，我却用它寻找光明。

1979年7月

1979年，权威性刊物《诗刊》先后刊出北岛的《回答》，舒婷的《致橡树》、《祖国啊，我新爱的祖国》等诗，标志着朦胧诗开始得到社会的承认。到1980年，全国许多刊物争相刊登这些青年诗人的作品，形成一股强大的潮流，冲击着中国文坛。

1981年，老诗人臧克家在《河北师院学报》第1期发表《关于“朦胧诗”》，文中凛然指出：“现在出现的所谓‘朦胧诗’，是诗歌创作的一股不正之风，也是我们新时期的社会主义文艺发展中的一股逆流。”

1981年，丁力在《河北师院学报》第2期发表《新诗的发展和古怪诗》一文，把这些新潮诗称为古怪诗，并把其提到政治的高度：“古怪诗的出现是受国内和国外的影响。在国内，有些人对过去的新诗重新评价，为过去不受欢迎的流派，如以李金发为代表的反动派翻案，这是不好的。”对这些打破传统格局的诗，支持者也层出不穷。《在新的崛起面前》

谢冕《光明日报》1980年5月7日 谢冕主张要用宽容的态度对待朦胧诗，因为“我们有太多的粗暴干涉的教训，我们又有太多的把不同风格、不同流派、不同创作方法的诗歌视为异端、判为毒草而把它们斩尽杀绝的教训。而那样做的结果，则是中国诗歌自‘五四’以来没有再现过‘五四’那种自由的，充满创造精神的繁荣。”《新的美学原则在崛起》

孙绍振

新的美学原则有如下特点：一、不屑于作时代精神的号筒，不屑于表现自我感情世界以外的丰功伟绩，而是追求生活溶解在心灵中的秘密；二、强调自我表现；三、对于传统艺术习惯的背离。 这场争论延续了近五年的时间，1985年后才渐渐平息。这场论争是以不了了之结尾，而不是形成一场政治运动，这在中国当代文学史上是第一次，非常特别。 其原因与思想解放的政治背景有关。

朦胧诗的本质特征——

对崇高文化价值的再造

1：对人的价值的重新审视舒婷：“我相信：人和人是能够相互理解的，因为通往心灵的道路总可以找到。”北岛：“诗人应该通过作品建立一个自己的世界，这是一个真诚而独特的世界，正直的世界，正义和人性的世界。”

朦胧诗的本质特征——

对崇高文化价值的再造

2：对历史本质的新探索

告诉你吧，世界我——不——相——信！纵使你脚下有一千名挑战者，那就把我算做第一千零一名。

——北岛《回答》

四、朦胧诗的特点：在内容上注重自我表现。诗中的“自我”不再是集体的代名词，也不是“螺丝钉”，而是一个人，一个有思想、有情感、有尊严的人。“我并不是英雄/在没有英雄的年代里/我只想做一个人。”（北岛）在艺术上，开始注意到汉语的诗意特质，讲究精炼、暗示、含蓄，讲究意象的经营。即使是理性的思考，观念的传达，也能借意象的运作而完成，中国，我的钥匙丢了中国，我的钥匙丢了。那是十多年前，我沿着红色大街疯狂地奔跑；我跑到了郊外的荒野上欢叫，后来，我的钥匙丢了。（梁小斌）五、代表作家的诗作风格 一个时代有一个时代的文学，朦胧诗代表着真正的过渡期（70年代末80年代初）的时代精神，是文学回到文学自身的开始，因此它是当代文学史不可缺少的一笔。朦胧诗的代表诗人主要是北岛、舒婷、顾城。北岛简介原名赵开振，1949年生于北京，1968年中学毕业后，进北京一个建筑公司当工人。后曾在两家杂志社当编辑，然后辞职做“自由撰稿人”，80年代末出国定居。主要诗集：《北岛诗选》《太阳城札记》《在天涯》《零度以上的风景》（这些诗作大多在海外出版。）北岛的诗作特点：北岛1970年开始诗歌创作，在他的生活中的两次死亡事件对他的创作产生很大的影响，一是好友遇罗克的被“四人帮”的专政机构枪决，二是他妹妹为救一个溺水儿童遇难，这不仅使他对社会现实有了冷峻的观察，也使他对于死亡——生命的意义有了省思。北岛表现出沉思者的姿态，诗风凝重，眼光犀利。他的诗中充满着许多警句式的诗行，极富概括力与洞察力。北岛诗作《回答》《宣告》《雨夜》《古寺》回答

卑鄙是卑鄙者的通行证，

高尚是高尚者的墓志铭，

看吧，在那镀金的天空中，

飘满了死者弯曲的倒影。

冰川纪过去了，

为什么到处都是冰凌？

好望角发现了，

为什么死海里千帆相竞？

我来到这个世界上，

只带着纸、绳索和身影，

为了在审判前，

宣读那些被判决的声音。

告诉你吧，世界

我--不--相--信！

纵使你脚下有一千名挑战者，

那就把我算作第一千零一名。我不相信天是蓝的，

我不相信雷的回声，

我不相信梦是假的，

我不相信死无报应。

如果海洋注定要决堤，

就让所有的苦水都注入我心中，

如果陆地注定要上升，

就让人类重新选择生存的峰顶。新的转机和闪闪星斗，

正在缀满没有遮拦的天空。

那是五千年的象形文字，

那是未来人们凝视的眼睛。宣告

也许最后的时刻到了

我没有留下遗嘱

只留下笔，给我的母亲

我并不是英雄

在没有英雄的年代里，

我只想做一个人。

宁静的地平线

分开了生者和死者的行列

我只能选择天空

决不跪在地上

以显出刽子手们的高大

好阻挡自由的风

从星星的弹空里

将流出血红的黎明

雨夜

当水洼里破碎的夜晚

摇着一片新叶

象摇着自己的孩子睡去

当灯光串起雨滴

缀饰在你肩头

闪着光，又滚落在地

你说，不

口气如此坚决

可微笑却泄露了内心的秘密

低低的乌云用潮湿的手掌

揉着你的头发

揉进花的芳香和我滚烫的呼吸

路灯拉长的身影

连接着每个路口，连接着每个梦

用网捕捉着我们的欢乐之谜

以往的辛酸凝成泪水

沾湿了你的手绢

被遗忘在一个黑漆漆的门洞里

即使明天早上

枪口和血淋淋的太阳

让我交出青春、自由和笔

我也决不会交出这个夜晚

我决不会交出你

让墙壁堵住我的嘴唇吧

让铁条分割我的天空吧

只要心在跳动，就有血的潮汐

而你的微笑将印在红色的月亮上

每夜升起在我的小窗前

唤醒记忆

古寺

消失的钟声

结成蛛网，在裂缝的柱子里

扩散成一圈圈年轮

没有记忆，石头

空蒙的山谷里传播回声的

石头，没有记忆

当小路绕开这里的时候

龙和怪鸟也飞走了

从房檐上带走喑哑的铃铛

荒草一年一度

生长，那么漠然

不在乎它们屈从的主人是僧侣的布鞋，还是风

石碑残缺，上面的文字已经磨损

仿佛只有在一场大火之中

才能辨认，也许

会随着一道生者的目光

乌龟在泥土中复活

驮着沉重的秘密，爬出门槛

顾城简介：1956年出身于北京，13岁随父亲到山东左黄河道的农场。1974年回到北京，做过多种杂工。1980年以后专职从事创作，1993年10月9日在新西兰希基岛自杀。他的诗集有《黑眼睛》等。顾城被舒婷称为“童话诗人”，他诗歌的魅力是来自那种童话般的迹近“纯洁”的幻想。对顾城的了解，我们可以在舒婷的《童话诗人》中找到答案。一代人顾城黑夜给了我黑色的眼睛我却用它寻找光明

一代人顾城“黑夜”是指“十年浩劫”，“一代人”是指在这个特定历史阶段中成长起来的当代中国人。舒婷出生于福建泉州，在厦门鼓浪屿长大。一九六九年中学毕业后到闽西山区插队落户，一九七二年回城待业，做过各种各样的临时工。时代的灰暗与个人的不幸，刺痛她的心灵，她在那时充满了被遗弃的寂寞。舒婷诗作的特点：在朦胧诗人中，舒婷是最早得到大家认同的的诗人。舒婷擅长于自我情感律动的内省、在把捉复杂细致的情感体验方面特别表现出女性独有的敏感。情感的复杂、丰富性常常通过假设、让步等特殊句式表现得曲折尽致。舒婷又能在一些常常被人们漠视的常规现象中发现尖锐深刻的诗化哲理（《神女峰》），并把这种发现写得既富有思辩力量，又楚楚动人。舒婷的诗作《致大海》《致橡树》《祖国啊，我亲爱的祖国》《落叶》《双桅船》舒婷的诗作----神女峰在向你挥舞的各色花帕中是谁的手突然收回

紧紧捂住了自己的眼睛

当人们四散而去，谁

还站在船尾

衣群漫飞，如翻涌不息的云

江涛

高一声

低一声美丽的梦流下美丽的忧伤

人间天上，代代相传

美丽的梦流下美丽的忧伤

人间天上，代代相传

但是，心

真能变成石头吗

为眺望远天的杳鹤

错过无数次春江月明

沿着江岸

金光菊和女贞子的洪流

正煽动新的背叛

与其在悬崖上展览千年

不如在爱人肩头痛哭一晚

致橡树我如果爱你——绝不学攀援的凌霄花，借你的高枝炫耀自己；

我如果爱你——绝不学痴情的鸟儿，为绿荫重复单调的歌曲；

也不止象泉源常年送来清凉的慰籍；也不止象险峰，

增加你的高度，衬托你的威仪。甚至日光甚至春雨

不，这些都还不够我必须是你近旁的一株木棉，作为树的形象和你站在一起。根，相握在地下；

叶，相触在云里。每一阵风吹过，我们都互相致意，

但没有人听懂我们的言语你有你的铜枝铁干，

象刀象剑也象戟；我有我红硕的花朵，象沉重的叹息，

又象英勇的火炬我们分担寒潮风雷霹雳；

我们共享雾霭流岚虹霓；仿佛永远分离，却又终身相依

这才是伟大的爱情，坚贞就在这里爱不仅爱你伟岸的身躯，

也爱你坚持的位置，足下的土地祖国啊，我亲爱的祖国

我是你河边上破旧的老水车

数百年来纺着疲惫的歌

我是你额上熏黑的矿灯

照你在历史的隧洞里蜗行摸索

我是干瘪的稻穗；是失修的路基

是淤滩上的驳船

把纤绳深深

勒进你的肩膊

——祖国啊！祖国啊，我亲爱的祖国

我是贫困

我是悲哀

我是你祖祖辈辈

痛苦的希望啊

是“飞天”袖间

千百年来未落到地面的花朵

——祖国啊

祖国啊，我亲爱的祖国

我是你簇新的理想

刚从神话的蛛网里挣脱

我是你雪被下古莲的胚芽

我是你挂着眼泪的笑窝

我是新刷出的雪白的起跑线

是绯红的黎明

正在喷薄

——祖国啊

祖国啊，我亲爱的祖国

我是你十亿分之一

是你九百六十万平方的总和

你以伤痕累累的乳房

喂养了

迷惘的我，深思的我，沸腾的我

那就从我的血肉之躯上

去取得

你的富饶，你的荣光，你的自由

——祖国啊

我亲爱的祖国双桅船

雾打湿了我的双翼

可风却不容我再迟疑

岸呵，心爱的岸

昨天刚刚和你告别

今天你又在这里

明天我们将在

另一个纬度相遇

是一场风暴、一盏灯

把我们联系在一起

是一场风暴、另一盏灯

使我们再分东西

不怕天涯海角

岂在朝朝夕夕

你在我的航程上

我在你的视线里落叶一残月像一片薄冰飘在沁凉的夜色里你送我回家，一路轻轻叹着气既不因为惆怅也不仅仅是忧愁我们怎么也不能解释那落叶在峰的撺掇下所传达给我们的那一种情绪只是，分手之后我听到你的足音和落叶混在了一起二春天从四面八方向我们耳语而脚下的落叶却提示冬的罪证，一种阴暗的记忆深刻的震动使我们的目光相互回避

更强烈的反射使我们的思想再次相遇季节不过为乔木打下年轮的戳记落叶和新芽的诗有千百行

树却应当只有一个永恒的主题“为向天空自由伸展我们绝不离开大地”三隔着窗门，风向我叙述你的踪迹说你走过木棉树下是它摇落了一阵花雨说春夜虽然料峭你的心中并无寒意我突然觉得：我是一片落叶躲在黑暗的泥土里风在为我举行葬仪

我安详地等待那绿葺葺的梦从我身上取得第一线生机

象征主义手法：以个性化的感觉来凝聚意象，以隐喻的言辞来营造诗的精神境界。

《致橡树》里以“树”的意象，《双桅船》里以“船”和“岸”的意象，都在表达中留下阐释的空间，贴近于一种主观的个体生存经验。北岛与舒婷的比较：舒婷是情感型的，主要致力挖掘自己（女性）的心灵；而北岛是思辨型的，主要致力于探讨人类的精神。舒婷的诗表现出现代主义的特点，但所表现的现代主义特点是从浪漫主义到现代主义的“引桥”，而且表现表现出更加内向的趋势，更加关注生命本体的意义；而北岛是当代诗歌现代主义的先锋，他的作品从一开始就表现出与众不同的先驱者的觉醒意识，富有哲理的思想深度和充满艺术魅力的人格力量，形成“凝重奇峭”的风格。舒婷是一个感情至上主义者，重视自己的直觉和感悟，总是相信世界是美好的；而北岛是一个彻底的悲观主义者，自觉地把个人和民族的苦难作为一个双重的精神十字架北在自己身上。五、朦胧诗的发展与变异朦胧诗江河、杨炼的史诗新生代后朦胧诗第三代诗人江河的史诗代表作：《太阳和他的反光》杨炼的组诗：《诺日朗》、《半坡》、《敦煌》、《西藏》1、朦胧诗的变异之一：史诗2、朦胧诗变异之二：新生代“后朦胧”诗人，以海子、王家新、骆一禾、西川等为代表“第三代”诗人，以韩东、于坚、杨黎、李亚伟等为代表3、“后朦胧”诗人的创作特点：与朦胧诗人一样深受西方现代主义文学的影响，但他们与朦胧诗人相比较，他们更强调体现古老的文化传统和知识分子的精英意识，更注重从哲学层面探讨人生的价值和诗歌的终极意义，其作品比朦胧诗更丰厚深邃，也比朦胧诗更艰深晦涩。代表人物是海子。关于海子1964年生于安微省怀宁县，在农村长大。1979年考入北京大学法律系，大学期间开始诗歌创作。1983年秋，大学毕业后分配到中国政法大学哲学教研室。1989年3月26日，在山海关卧轨自杀。4、海子的创作特点：海子是一个诗歌的理想主义者，同时也是一个人生的悲观主义者，在他的身上集中而鲜明地体现着中国当代知识分子在社会急剧变革和中西方文化激烈冲撞中无处依傍的精神焦虑。海子的创作在风格上与舒婷有相似之处，就是善于采用抒情手法表现内心复杂的情感，有浓郁的浪漫主义倾向；在精神气质上则接近北岛，受尼采哲学思想的影响，在作品中透出一种智慧与高贵、孤独与愤激。

面朝大海，春暖花开

海子

从明天起，做一个幸福的人

喂马，劈柴，周游世界

从明天起，关心粮食和蔬菜

我有一所房子，

面朝大海，春暖花开

从明天起，和每一个亲人通信

告诉他们我的幸福

那幸福的闪电告诉我的

我将告诉每一个人给每一条河每一座山

取一个温暖的名字

陌生人，我也为你祝福

愿你有一个灿烂的前程

愿你有情人终成眷属

愿你在尘世获得幸福

我只愿

面朝大海，春暖花开

5、“第三代”诗人的创作特点：否定朦胧诗。变异和反动朦胧诗与“后朦胧”诗：反英雄、反崇高、反理性、反文化、反抒情、反优美等。通过语言意识和生命意识的变异来体现诗歌审美意识的变异。如：《有关大雁塔》、《尚义街六号》有关大雁塔

韩东有关大雁塔我们又能知道些什么有很多人从远方赶来为了爬上去做一次英雄也有的还来第二次或者更多那些不得意的人们那些发福的人们统统爬上去做一次英雄然后下来走进下面的大街转眼不见了也有有种的往下跳在台阶上开一朵红花那就真的成了英雄——当代英雄有关大雁塔我们又能知道些什么我们爬上去看看四周的风景然后再下来崔健在他音乐生涯的早期，他的歌就已经开始表现一些严肃的、发人深省的内容，这与当时只表现浪漫、梦想等内容的流行歌曲有着极大的不同。他敢于展示一些敏感话题，例如自由和性。对于被文化大革命恐怖宣传麻木的一代人来说，崔健歌词的真实具有唤醒他们心灵的力量。他的重音乐中所带有的纯朴、自然是中国其他摇滚歌手至今也未能比拟的。崔健

摇滚自诞生之日起就是对流行音乐的叛逆，尽管它也是植根于商业社会的文化类型，但它的基本特征是表达尖锐的个性化和叛逆性的内容，或者如崔健本人所说，是一种对现实的力度的表达，其中包括在思想上追求清醒的理性与深度，在感受上强化个体的独特经验，在批判的向度上针锋相对

为什么

崔健

当我只身一个觉得孤独寂寞

我立刻觉得人世间有烦恼许多

当我对你诉说你却不理睬我

我便感到你我间有心的隔阂

究竟是为什么人情难避难躲

猛然间又看到你的脸色冷漠

究竟是为什么酒醒梦已残破

只有清晰的眼睛和沉睡的浑噩

当我伫立街头人们来往穿梭

拥挤中时光他就从我身边流过

我没抛弃什么也没得到什么

我忽然惧怕人们眼光的互相捉摸

这是人情的冷落还是我的失落

我很难再洒脱的表达出我的生活

是难挨的寂寞是难解的困惑

我走进那茫茫人海寻找著追求

一无所有

我曾经问个不休

你何时跟我走

可你却总是笑我，一无所有

我要给你我的追求

还有我的自由

可你却总是笑我，一无所有

噢……你何时跟我走

噢……你何时跟我走

一无所有

这首歌词的核心意念可说是在于“否定”，“一无所有”的情境也就是“否定和拒绝了历史、现实以及其它的一切”，即表达的是一种艰难而痛楚的文化反抗的处境，它意味着在自我与外部世界之间构筑了对立的关系，故此也就失去了来自外部的控制与文化的内