初中美术-《画家笔下的色彩》教学设计学情分析教材分析课后反思

第三课画家笔下的色彩七年级美术上册课时：第2课时授课教师：教学目标：知识目标：1、了解画家笔下的色彩。2、让学生体验不同色彩及色调给人的感受；3、学生认识色彩，了解色彩与自我表现的关系。能力目标：1、让学生能够尝试运用色彩的情感特性进行大胆表现。2、通过多幅绘画作品的赏析，了解艺术家的相关背景资料，能够对艺术家的艺术风格做出简单概括的评价。情感目标：让学生发挥个性的表现，培养学生自己获取知识的能力。教学重点：认识色彩，学会分析色彩，运用色彩表达自己的情感。教学难点：认识色彩，学会分析色彩教学方法：视频导入法，多媒体展示法，观察分析法，尝试创作法与欣赏评述法等教具准备：视频、课件、颜料、调色盒、A4纸教学过程：导入：师：上节课我们学习了色彩与情感的密切联系。今天，我们共同来学习一下色彩的三个属性：色相、明度、纯度。下面我们来欣赏一段视频来感受一下色彩奥秘。看视频时，请同学们仔细观察有哪些美丽的颜色？学生回答-----师：1、色相：色彩不同的相貌，是有色彩的最显著特征，是指能够比较确切地表示某种颜色色别的名称。如红橙黄绿青蓝紫等。师：其中有3种颜色比较特别？三原色：有什么特点？三原色又称为基色，即用以调配其他色彩的基本色，而其他颜色不能调配出三原色。间色：在两种原色之间调配出来的颜色叫做间色。2、纯度：即色彩的鲜艳度，亦称饱和度，表示颜色中所含某一种色彩的成分比例。原色的纯度最高，所谓色彩纯度应该是指原色在色彩中的百分比。譬如：黄色+红色+蓝色等，调和其他颜色越多，纯度就越低。白色的纯度是最低的。

荷兰梵高《播种者》油画，作品使用了强烈黄蓝对比色来表现夕阳下的麦田景观。开阔的前景和紧实的背景，呈现出后退延伸的效果。农夫的姿态和位置与地面上的土沟，形成上下动势的平衡。金色的太阳、沉甸甸的麦穗、温馨的小屋，沧桑的土地，辛勤的耕耘，作者以绚烂的色彩、奔放的笔触表达狂热的感情。罗奇《初冬---香巴拉的草场》油画，运用单纯而有层次丰富的色彩，是我们感受到遥远、开阔的高原的迷人的景色。3、明度：颜色的明暗程度，也可称为色的亮度、深浅。白色的明度最大黑色最小。同一色相的明度变化（同一颜色加黑或加白以后产生不同的明暗层次）。各种颜色的明度变化（每种纯色都有与其相应的明度，黄色明度最高，蓝紫最低，红绿为中间明度）4、色调一幅美术作品中突出的色彩倾向构成作品的色调。色调主导了作品给人的心理感受。大自然色彩的特点往往主导了画面色调的倾向。冷暖色调（色相决定冷暖）暖色调：温暖、舒服、兴奋冷色调：凉爽、寒冷、清静5、冷暖色对比：板书‘冷暖色’倾向红、黄、橙的色调为暖色调；倾向蓝、绿的色调为冷色调。色彩本身并无冷暖的温度差别，是视觉色彩引起人们对冷暖感觉的心理联想。暖色：能带给人温暖、热情、喜庆等气氛的色彩冷色：能带给人冰凉、清爽、安宁等感觉的色彩6、对比色：色相环上相距120度到180度之间的两种颜色，称为对比色。补色对比：色轮中成180度相对两色的对比，是色彩对比中最强烈的一种对比关系。黄——紫，橙——蓝，红——绿。补色是对比色，对比色包括补色邻近色：色相环中相距90度角，为邻近色关系。找一个同学起来说一下PPT上这两块颜色哪个的纯度高啊？右边那个。看一下两个颜色哪个在视觉上靠前啊？右边那个。在同等明度下，色彩的纯度越高越往前，纯度越低越向后看下面这两个色板，哪个的明度高啊？在黑色的环境下，明度高的比较靠前，在白色的环境下明度低的颜色比较靠前色彩除了我们以上所讲述的明度、纯度、冷暖对比、补色对比等特性之外还有很多，只要我们平时多注意观察，勤于思考，灵活运用。就能绘画出漂亮作品来。四．回顾色彩基础知识1、色彩三要素2、三原色、间色3、色调4、对比色、冷暖色对比五、动动手，比一比。利用今天所学的色彩冷暖对比知识，画一幅自己喜欢的色彩绘画作品。要求：1、灵活运用色彩的冷暖对比关系。2、注意色调的和谐。教师巡回指导选几幅作品，让学生上台讲解色彩的运用方法，分析画面效果。教师做最后总结。《画家笔下的色彩》学情分析学习对象为初一学生，学生活泼好动，观察，记忆，想象诸种能力发展迅速，知识面和社会接触面的扩大使他们的好奇心，求知欲，表现欲加强。

他们已初步接触并尝试过运用一些色彩进行搭配，以满足自己的视觉需要和个人兴趣已有生活经验。本课采用多种手段提升他们的学习兴趣，提高色彩认识，增强色彩绘画技能。但他们富有朝气，接受能力很强，借用多媒体等手段吸引他们对色彩的注意力，提升了学习认识色彩兴趣，激发学生分析色彩的能力，教育学生如何运用色彩绘画表达自己的情感。《画家笔下的色彩》第二课时效果分析教学环节设计课程目标课堂达成情况分析第一环节：创设情境导入1、上节课我们学习了色彩与情感的密切联系。今天，我们共同来学习一下色彩的三个属性：色相、明度、纯度。下面我们来欣赏一段视频来感受一下色彩奥秘。看视频时，请同学们仔细观察有哪些美丽的颜色？学生回答-----激趣导入，了解和感受色彩美。第二环节：

欣赏领悟色相1、色相：色彩不同的相貌，是有色彩的最显著特征，是指能够比较确切地表示某种颜色色别的名称。三原色：有什么特点？2、纯度：即色彩的鲜艳度，亦称饱和度，表示颜色中所含某一种色彩的成分比例。原色的纯度最高，所谓色彩纯度应该是指原色在色彩中的百分比。譬如：黄色+红色+蓝色等，调和其他颜色越多，纯度就越低。白色的纯度是最低的。

荷兰梵高《播种者》油画罗奇《初冬---香巴拉的草场》油画，运用单纯而有层次丰富的色彩，是我们感受到遥远、开阔的高原的迷人的景色。增强对色彩了解，深入学习色彩表现情感表达。第三环节：色彩冷暖对比4、色调一幅美术作品中突出的色彩倾向构成作品的色调。色调主导了作品给人的心理感受。大自然色彩的特点往往主导了画面色调的倾向。冷暖色调（色相决定冷暖）暖色调：温暖、舒服、兴奋冷色调：凉爽、寒冷、清静5、冷暖色对比：暖色：能带给人温暖、热情、喜庆等气氛的色彩冷色：能带给人冰凉、清爽、安宁等感觉的色彩6、对比色：色相环上相距120度到180度之间的两种颜色，称为对比色。学习色彩的明度和纯度，画面的色调和谐和统一。第四环节：动手实践与作品评价动动手，比一比。利用今天所学的色彩冷暖对比知识，画一幅自己喜欢的色彩绘画作品。要求：1、灵活运用色彩的冷暖对比关系。2、注意色调的和谐。教师评价。教师评价学生作品，提出了修改意见。第五环节：小结在以后的生活和学习中，同学们留心观察、细心地体会，还可以利用其它材料进行研究，为生活创造更多更美的图形，为学习增添更多的乐趣。《画家笔下的色彩》教材分析本课旨在教育学生了解关注色彩的意识培养，体验肌理、色彩表现与情感主题表达之间的内在关系；是学生进入初中以来初次涉及到的内容，所以本课的教学中培养学生对于色彩的兴趣是一个关键。了解绘画色彩这一视觉语言体系，尝试其简单的色彩运用方法；提高学生对色彩运用的观察能力、分析能力、综合运用能力的提高，培养学生关注色彩的意识，体验色彩表现与情感主题表达之间的内在关系；本节课教学的重点是学生感受不同色彩和画面色调的处理方法；深刻感受色彩表现对美术作品表达情感主题的作用。

教学的难点是体验色彩的表现与情感主题表达之间的内在关系。让学生了解和感受不同画面的色彩美，使学生从中获得体验的乐趣。感受艺术作品中的色彩魅力,学习色彩的表现方法。能够初步运用绘画技巧和颜料料表现不同的色彩。通过色彩了解和学习，培养学生的观察能力，表现能力，创新精神，合作意识。能够利用不同冷暖对比的色彩以及线条、笔触、等表达不同的色彩关系和情感。《画家笔下的色彩》课堂学习活动表现测评表

评价指标标准评价学习兴趣☆☆☆

兴趣浓厚——注意力十分集中，活动积极性很高☆☆☆☆☆

有兴趣——注意力比较集中，能够参加活动☆

无兴趣——不积极参加活动，我行我素合作能力☆☆☆

积极参与，善于合作，乐于商讨☆☆☆☆☆

能够参与，有一定的创作意识，能商讨☆

不愿参与，合作意识较差，不愿商讨学习态度☆☆☆

学习准备很充分，创作很认真、细致☆☆☆☆☆

有一定的准备，创作较认真☆

没有准备，创作不认真操作技能☆☆☆

作品完成较快，质量很高☆☆☆☆

作品能按时完成，基本符合要求☆

作品不能按时完成，不符合要求评述表达能力☆☆☆

评述正确，表达完整☆☆☆☆

评述基本正确，能表达想法☆

评述不正确，不能表达想法综合探究能力☆☆☆

能在美术活动中，积极探索解决问题的途径和方法，能很好地综合运用美术和其他知识技能实现活动目标☆☆☆☆

能在美术活动中，探索解决问题的途径和方法，较好地综合运用美术和其他知识技能实现活动目标☆

不能在美术活动中，积极探索解决问题的途径和方法，不能很好地综合运用美术和其他知识技能实现活动目标《画家笔下的色彩》第二课时教学反思画家笔下的色彩教学反思学习对象为七年级学生，已有一定的色彩理论知识及写生经验，但素描基础薄弱，对色彩的认识比较肤浅。他们知识面比较狭隘，已形成被动接受式的学习习惯，缺乏独立自主的学习能力。要采用多种手段提升他们的学习兴趣，提高认识，增强技能。但他们富有朝气，接受能力很强，所以借用多媒体等手段吸引他们的注意力，提升学习兴趣。通过作业能看出，我们同学掌握了水粉画常用的表现方法。画面大的色彩关系协调整体，具备一定的用色彩塑造形体的能力，色彩关系明确，用笔大胆，不拘小节。掌握了基本的色彩画家笔下的色彩教学反思学习对象为七年级学生，已有一定的色彩理论知识及写生经验，但素描基础薄弱，对色彩的认识比较肤浅。他们知识面比较狭隘，已形成被动接受式的学习习惯，缺乏独立自主的学习能力。要采用多种手段提升他们的学习兴趣，提高认识，增强技能。但他们富有朝气，接受能力很强，所以借用多媒体等手段吸引他们的注意力，提升学习兴趣。通过作业能看出，我们同学掌握了水粉画常用的表现方法。画面大的色彩关系协调整体，具备一定的用色彩塑造形体的能力，色彩关系明确，用笔大胆，不拘小节。掌握了基本的色彩我所讲授的《画家笔下的色彩》是七年级上册《美术》课本第三课的一个授课内容。课本篇幅很短，需搜集大量的素材组织成一个完整的授课内容。学习对象为七年级学生，已有一定的色彩理论知识及写生经验，但素描基础薄弱，对色彩的认识比较肤浅。他们知识面比较狭隘，已形成被动接受式的学习习惯，缺乏独立自主的学习能力。通过两课时的学习、欣赏、练习，学生大都能体会到不同的色彩笔、触能表达不同的情感。但不足之处是在学习、练习过程中发现：

(1)

学生脑海中形成的概念化的东西太多，如：春就是一片绿，夏就是一片红，秋就是一片黄等。缺乏创造性。

(2)

练习过程中发现学生驾驭色彩的能力不强，因此不能随心所欲地表达自己的所感所想。画面色彩、笔触都比较单调，缺少变化。针对以上情况，在今后的教学过程中，将进一步鼓励学生个性思维的发展，多欣赏一些中外绘画名作，从中汲取营养，拓宽视野，增长见识。培养正确的观察方法，掌握色彩写生的基本规律，加强对客观事物的认识，提升观察生活、感受生活的能力。通过优秀作品欣赏，提高学生的审美修养，提高学习兴趣，从而培养学生善于观察生活、感受生活的习惯，用手中的画笔描绘生活、讴歌生活。

重点掌握正确的观察方法，认识理解客观事物的色彩特征，掌握常用静物色彩的表现方法，绘画中色彩的表现要领及物体的塑造方法。《画家笔下的色彩》课标分析本课主要学习色彩表现在绘画作品中的运用，学习多种表现色彩的绘画方法，并运用于绘画表现。根据学生色彩基础知识薄弱，对美术认识肤浅。通过对作品的欣赏讲解，认识色彩在绘画作品的运用，进而学习领悟色彩表现对美术作品表达主题的作用，体验色彩表现与情感主题表达之间的内在关系。因此把本课分为两课时：第一课时、学生动手体验物体的色彩。欣赏美术作品，分析色彩表现在美术作品中的运用。同时，学生尝试表现简单的物体色彩效果。情感目标：培养学生关注材质的意识，体验色彩表现与情感主题表达之间的内在关系。知识目标：1、了解画家笔下的色彩表现。2、让学生体验不同色彩及色调给人的感受；3、学生认识色彩，了解色彩与自我表现的关系。能力目标：1、让学生能够尝试运用色彩的情感特性进行大胆表现。2、通过多幅绘画作品的赏析，了解艺术家的相关背景资料，能够对艺术家的艺术风格做出简单概括的评价。情感目标：让学生发挥个性的表现，培养学生自己获取知识的能力。教学重点：认识色彩，学会分析色彩，运用色彩表达自己的情感。教学难点：认识色彩，学会分析色彩。具体分析：1、学生美术基础知识薄弱，对物体