《装饰艺术创作》课程教学大纲

《装饰艺术创作》课程教学大纲一、课程信息课程代码308B2067课程名称装饰艺术创作课程性质专业必修课学分3周数16学时16理论课时+64实践课时先修课程素描、设计色彩、图案课程负责人适用专业美术学课程简介：《装饰艺术创作》是四年制美术学专业装饰方向学生的必修课程。本课程要求学生具备较全面的艺术素养，安排在第三学年学习。通过该课程的学习，应使学生掌握装饰艺术的概念、范畴与原理，了解古今中外装饰艺术的几种典型风格类型，并对现代装饰艺术的发展现状和趋势有较整体的认识。同时，通过该课程的学习，学生应掌握装饰艺术创作的制作步骤，能够依据主题及效果的需要选择恰当的装饰材料并进行主题创作。本课程的教学可加深学生对装饰艺术与时代生活的密切关系和审美价值的理解，提高学生综合创作能力，为日后从事美术教育工作以及自身的装饰艺术修养与能力的培养提供帮助。二、课程目标通过本课程的学习，学生应具备以下几方面的目标：1.本课程融知识、技能、艺术和应用为一体，通过实际动手制作来体悟其工艺的独特魅力。通过本课程系统的理论讲授和完整的设计课题制作训练，使学生对装饰艺术的概念、形成完整的认识，广泛了解装饰材料的属性，掌握其基本原理、工艺流程、技术方法和技能规范，能够正确地进行技术操作。提高设计修养，具备全方位的动手造型能力，独立完成有一定质量的艺术作品。培养学生具备鉴赏、分析装饰艺术作品审美的思维和工艺制作的能力。能胜任现代中小学美术教学工作的需要。2.本课程以各种装饰材料为媒介，表现平面形态和立体形态的艺术形式的作品。选择与学生的实际水平、学习条件相适应的工艺制作技术来学习，如纤维艺术、装饰绘画、版画、服饰和陈设品设计制作等。在实施中分创作方案与创作两个环节进行。3.结合今后教学工作的需要，进行创作训练，探索装饰艺术设计在不同应用形式，完成命题创作的设计方案和创作实物作品。4.加强对优秀工艺作品的介绍、赏析，组织参观有地方特点的美术博物馆、工艺作坊等。培养学生的艺术审美能力，提高学生对材料美、技艺美的鉴赏水平。5.在教学过程中，从学生的基础条件和学习条件出发，循序渐进，在掌握传统工艺方法的同时，鼓励学生在实际操作中有所创新。在实践中引发兴趣，充分调动学生的创造性思维，加强学生创造性能力和实践能力的培养课程目标对毕业要求的支撑关系表注：H代表课程目标对毕业要求的高支撑，M代表课程目标对毕业要求的中支撑，L代表课程目标对毕业要求的低支撑。毕业要求毕业要求指标点课程目标1课程目标2课程目标3课程目标4课程目标52.掌握装饰艺术基本理论和知识；熟悉中、外装饰艺术的现状；具有评价与鉴赏现代装饰作品的相关知识；了解装饰创作的基本规律。2.1对于装饰的基本概念与基本理论有较为深入的理解。ML2.2对于中、外装饰艺术的发展脉络有清晰的了解，熟知不同时期代表性的中外装饰艺术的作品。ML2.3运用装饰艺术的相关知识，深入评价与鉴赏现当代装饰艺术的作品。L2.6掌握装饰创作相关的技法理论知识HM4.具备较强的造型基本功；具有一定的装饰作品的创作与表现能力。4.1有较强的装饰艺术的造型与表现能力MH4.2具有一定的装饰艺术创作与表现能力MM4.3具备分析、汲取传统装饰艺术流派与现当代装饰创作技法的能力ML5.具有较强的装饰设计教学基本功；能胜任中小学美术教学；具备将美术学、美术教育与装饰设计的基本理论，运用于中小学美术教育、社会美术工作的能力中。5.1系统深入地了解基础装饰艺术教育的基本规律LL5.2有较强的课堂教学设计与掌控力LM7.具备良好的沟通、表达能力及团队合作精神；7.2具有组织、辅导美术社团与课外艺术活动的能力LL7.3具有较强的校园文化艺术环境的设计与营造能力LL三、教学内容与预期学习成效知识单元对应课程目标知识点预期学习成效实现环节学时一、基本理论1、2、3、5教学基本要求：第一节装饰艺术的概念和特点。第二节装饰艺术的分类第三节装饰设计的本质特征说明和要求:让学生联系已经学过的图案基础知识、色彩设计基础知识等有关知识，理解教材相关内容；重点讲述装饰艺术的历史，概念、材料的种类等了解装饰艺术的基本知识；了解中国特色的装饰艺术；了解现代国际装饰艺术的现状。1.运用多媒体进行图片和视频赏析2.讲解分析3.分小组讨论互动理论4学时二、形式美原理1、2、3、4、5教学基本要求：第一节比例与尺度第二节对称与均衡第三节节奏与韵律第四节对比与调和第五节调理与反复培养学生的审美与解读能力；培养学生创造性思维。1.运用多媒体进行图片和视频赏析2.实物讲解分析3.分小组讨论互动理论4学时三、创意思维模式1、2、3、5教学基本要求：第一节顺向性思维模式第二节逆向性思维模式第三节整合性思维模式第四节发散性思维模式具备活跃、开放的思维方法，寻求具有创新性的设计思维新模式。1.运用多媒体进行图片和视频赏析2.实物讲解分析3.完成3个装饰艺术的创作方案。理论1学时+实践3学时四、装饰艺术设计1、2、3、4、5教学基本要求：装饰艺术的设计与创作第一节素材与主题第二节形式与结构第三节创意构型第四节技术表达第五节材料掌握装饰艺术创作的肌理语言，为综合性的创作打好基础分小组完成。一是构思草图，基本技法的练习，同时进行，并制作ppt设计展示，二是根据室内不同的环境风格，自己命题完成绘制3个装饰艺术的作品方案。设计范围：纤维艺术、装饰绘画、版画、服饰和室内的陈设品设计等装饰艺术的范围。4学时第五章创作实践（1））1、2、3、4、5教学基本要求：1、纤维艺术的创作——纸艺、布艺装饰等。2、装饰绘画——油画、国画、水彩装饰等。3、室内陈设品和服饰装饰——面料的再设计，室内小饰品设计等纸材、布料较轻，可塑性强，可通过雕刻、拼接、裁剪拼贴成各种装饰品。纤维艺术、传统画种的装饰和陈设品、服饰类的装饰丰富多彩，范围宽广。1.运用多媒体进行图片和视频赏析2.实物讲解分析3.示范和互动4.辅导理论4学时+16实践学时第六章创作实践（2））1、2、3、4、5教学基本要求：纤维艺术的创作——编织、编结装饰设计等装饰绘画——版画、民间装饰画等。室内陈设品和服饰装饰——室内小饰品、各种风格的服饰品装饰的手法多姿多彩，材料丰富，范围宽广。在二维的平面和三维的立体中，利用不同的材料和技法进行肌理和特殊质感的创造。1.运用多媒体进行图片和视频赏析2.实物讲解分析3.示范和互动4.辅导理论4学时+实践16学时第七章创作实践（3））1、2、3、4、5教学基本要求：1、纤维艺术的创作——面材装饰、染织设计艺术。2、装饰绘画——壁画、材料拼贴画。3、室内陈设品和服饰装饰——室内小饰品、各种风格的服饰品4、实物设计完成稿：以上创作要以ppt设计稿演示（装饰艺术稿），必须和最终的完成稿一致。装饰的手法多姿多彩，材料丰富，范围宽广。以平面几何形体为依据，以主观感受为准绳，抓住主要表现对象的本质特征，删繁就简，力求概况、简洁的设计。1.运用多媒体进行图片和视频赏析2.实物讲解分析3.示范和互动4.辅导20课时装饰艺术创作课程总结课程目标71.围绕构思与作品表现效果分析作品2.进一步总结表现方法1.加深理解和掌握扎染艺术表现方法2.能够从多角度分析评价扎染艺术创作1.分小组讨论互动2.讲解分析实践总结4学时四、成绩评定及考核方式知识单元对应课程目标考核方式成绩评定一是构思草图，基本技法的练习，同时进行，并制作ppt设计展示，二是根据室内不同的环境元素风格，自己命题完成绘制3个装饰艺术的作品方案。设计范围：纤维艺术、装饰绘画、服饰和室内陈设品设计等装饰艺术的范围。课程目标2、3完成3个装饰艺术的创作方案(可以用ppt的形式完成)课程成绩包括四个部分，分别为平时出勤、课堂表现、课程作业质量、期末考试，具体要求及成绩评定方法如下：1.平时出勤。采用“只扣分，不加分”的方法计算成绩，无故旷课，将在总评成绩中扣除2分，无故缺勤5次者，则取消本门课程的考核资格。2.课堂表现，占总成绩的10%。本课程的课堂表现主要分为学习态度、书面陈述和分组讨论三个部分。(1)学习态度，要求每位学生能积极有效的学习专业理论和技能，认真听讲，积极参与讨论，勤于思考。占课堂表现的20%。(2)书面陈述，要求每位学生根据要求书写相关内容，占课堂表现的50%。(3)分组讨论部分，要求学生分组对所提问题进行讨论，得出最终答案并进行汇报，占课堂表现的30%。3.课程作业质量，占总成绩的30%。要求能够体现课程目标要求，并能够体现一定的原创性和设计感。4.课程作业，占总成绩的60%。指定作业，要求在规定时间内，根据主题完成创作，总分为100分。实物设计完成稿：以上创作要以ppt设计稿演示（装饰艺术稿），必须和最终的完成稿一致。课程目标1、5完成一个以上的装饰艺术的创作五、课程建议教材及主要参考资料1