走进国画感受魅力 论文

走进国画，感受魅力——小学美术中国画创意教学的初探摘要：中国文化博大精深，中国画就是其中之一，因此，作为一名美术教师，我们应当认真研究小学美术中国画的创意教学。对中国画创意教学的研究具有十分重要的意义，它既是对我国历史文化的传承，更是实现素质教育、提高学生综合能力的重要措施。但是根据当前的调查可知，部分教师忽视了中国画的创意教学，他们在中国画教学中过于重视单纯的技法传授和技能培训，这种传统落后的教学方式难以满足当前美术教育发展的需求。面对这种情况，教师应当加强对中国画创意教学的研究，积极采用多元化的教学方式，增强小学中国画教学的趣味性和专业性，提高孩子的绘画能力、想象能力以及创造力。关键词：小学，中国画，多媒体，创意教学 一、加强对小学中国画创意教学研究必要性

加强对小学中国画创意教学研究是新课程改革的需求，更是实现素质教育的重要措施。如今，新课改的帷幕已经被彻底揭开，这让教学面貌出现了翻天覆地的变化，备受教师们的拥护与支持，这也让课程变得更加热门、活跃，教学模式不断推陈出新为教育事业注入崭新的生机。教学革新的背景下，小学教师需要立足于当前的中国画教学，认真研究教学实践中出现的问题，秉承着锐意进取的精神，勇于打破旧观念的桎梏，坚持反思，不断总结实践经验，汲取教训，摸索出更具针对性与可操作性的教学模式，为社会做出贡献。二、小学中国画创意教学的实践策略1.将中国画融入多媒体教学21世纪，是经济和科技迅速快速发展的时代，教育工作者应当顺应时代的发展，将多媒体技术巧妙的应用到课堂教学中。多媒体技术的出现给教育工作者带来了巨大的好处，增加了课堂教学的的生机和活力，吸引了孩子的注意力。在多媒体工具的支持下，我们能妥善把音频、文字以及图像信息等联系在一起，通过幻灯片的形式展现给学生，改变了传统的教学方式，老师不再因为书写板书而浪费了大量的课堂时间，多媒体技术的应用弥补了其不足之处，彻底颠覆以往的课堂模式，拓展了学生的视野，激发了学生学习美术的热情。 多媒体技术在学习中的灵活应用裨益无穷，笔者将它们逐一罗列在了下文内，展开详尽地描述。（1）互动性。前文内容反复提到过，不少教师的心态过于陈旧、保守，教学理念也非常死板、僵化，用整堂课的时间去讲解知识，不给孩子丝毫表现的机会，让课堂变得毫无活力可言，教学品质也并不尽如人意，只会让学生出现抵触、排斥心理。显然，在他们眼中，孩子的本分就是专心听课。可在日新月异的社会条件下，数据技术的推陈出新彻底改写了以往的局面，活跃在教室内，能够带来阳光、专注的教学氛围，为师生创造足够的互动机会。（2）资源共享。 要知道，创作的海洋无边无际，水墨画也不例外，教师们只有妥善运用信息途径，吸收足够的信息与知识，并巧妙穿插在课堂内，才能让教学品质得到立竿见影的进步。课本篇幅有限，教师应当灵活统筹信息资料，填补教材上的盲区与短板。更多的优质资源会给学生带来愉悦感，对学生而言有吸引力，才进一步对国画产生兴趣，真正的打开心扉，他们的绘画激情和创造力才会迸发。只有学生带着愉悦感走进美术课堂，整节课才算是高效成功的课堂。 （3）虚拟性。在多媒体工具的支持下，学生和老师是最大的福利，做到了“秀才不出门尽知天下事”的境界。我们能彻底摆脱时间、距离上的制约，轻松翻阅、整理出最齐全、权威的知识，使学生大开眼界，欣赏的过程犹如在中国的博物馆里一样，身临其境一般，陶冶着大师在作画时的内心独白。学生在课堂可以打破时间、空间和地区的限制，在艺术大厅散步，在想象空间飞翔，在潜移默化中提高了艺术素养，推开了孩子们内心世界的大门。多媒体的呈现在课堂上，改善了美术教学的效率。（4）便捷性。前文内容提到过，在瞬息万变的社会局势下，给我们带来了艰巨的竞争挑战，人才便成为了国家与国家之间的核心竞争力，因此，我们国家越来越重视人才的培养。毫无疑问，愈发精密、成熟的数据技术，能为教学工作带来有力的臂助，越来越多的老师开始将学生与多媒体整合起来，通过各种信息化的新技术提高课堂教学的效率和效果。显然，教师们只有善于吸收先进的理念，灵活驾驭多媒体工具，才能紧跟时代的步调，为课堂注入崭新的生机，以免辜负学生的信任与支持。我们要秉承着精益求精的理念，在课前做好准备，从音频、图像等层面着手，精心构思多媒体教案，并呈现于课堂，孩子可以一边看、一边熏陶着美术作品所渗透的含义，提升和培养学生对于美术作品的多种感官能力。2.运用各种绘画工具材料作为媒介在日新月异的教学环境下，教学工具也在不断推陈出新，教师们要秉承着锐意进取的精神，灵活运用五花八门的材料，以求牢牢抓住孩子们的视线，全身心投入到课堂上，更为直观、清晰地表露内心以及情感。显然，课堂离不开绘画材料的应用，不少学者都投入到了相关的探究道路上。他们强调，形形色色的的材料媒介会带给人不同的美学感受。随着时代的不断发展，很多新型材料出现在我们的眼前，这些新型材料既丰富了中国画的艺术造型，又开发了人们的思维空间。我把学生的练手作品整理在了图一内，以便于参照。相信能一目了然地看出，该画作的配色相当醒目、明艳。而图二当中，只有具备足够的构图造诣，才能绘制出卓越的画作。所以教师授课时要围绕所用的材料来做出讲解，锻炼孩子们的调色水准、基本造型能力。材料媒介的灵活转换要求美术教师将色彩儿童画和中国画不同绘画媒介进行相互转换，然后将色彩调和融入进行。显然，把五彩缤纷的画作转化成水墨画，可以牢牢抓住孩子们的视线，让他们被艺术的魅力所打动，为后续教学带来有力的臂助。图一（写意向日葵彩墨图）图二（写意向日葵水墨图）事实上，孩子们笔下的作品是学生主观思想以及内心世界的真实反映，他们的绘画作品通常充满了童真和趣味。这主要是因为孩子在生理和内心还略显稚嫩，这样的风格也会呈现在画布上，他们根本无法吃透过于深奥的内容，最在乎的是色彩以及图画的内容。那么，教师就要准确揣摩孩子们的心态与想法，站在学生的立场上出发，时刻关注他们的表现，抓住内心规律，尤其是色彩心理学，然后积极开展教学活动，以起到事半功倍的效果。课堂当中，美术老师可以选择合适材料的作品，调动学生的情绪，鼓励学生积极的参与到教学活动中，让彼此维持和谐、紧密的师生关系，留有足够的互动机会，围绕互动的过程中教会学生相关的理论知识，对于学生无法理解的绘画作品，就要呼吁他们独立钻研，这样既达到了培养学生创新能力和想象力，又提高了课堂教学的有效性。 3.开展校内第二课堂

陶行知先生曾经说过：“处处是创造之地，时时是创造之时，人人是创造之人。”要以“创新美育，以美育人”为目标全面实施美育教学。积极开展丰富多彩的“第二课堂”的美术课程。教师通过专题研讨课程设置，精心安排国画课程内容，将中国画与创新融入每一堂课。学生从身边出发，从实际中找寻灵感，中国画作为一种国粹，承载着中华民族的精神内核和审美情趣，绝不是画一画就可以，更有潜移默化的教育性功能，感染学生对祖国的热爱之前。4.室外写生开发想象力毫无疑问，室外写生亦为美术教学工作中非常重要的一个环节，要是整天待在教室内，不论对课本知识的记忆有多么纯熟，都难以绘制出心仪的作品，只会浇灭孩子们的创作热情，失去绘画动力，要做到“自由”与“开放”并存，表达出“原生态”的美。所以，教师们要妥善规划好时间，精心挑选场所，筹备写生活动。也只有步入自然，才能唤醒他们的创作灵感，不用担忧素材匮乏。不容忽视的一点在于，活动中要把安全放在首位，以免出现偏差，造成难以挽回的后果。基于此，教师就要事先调查好天气、距离、环境等，不能把孩子们带入险地。二，时刻关注好每位孩子，不让他们脱离视线，扰乱活动秩序。三，鼓励学生创新，适当给予引导。总之，小学教育中学生创造能力的培养并不是一个简单的过程，它是一个长期的过程，教师应当高度重视教学方法的跟新，然后为学生营造有趣的学习情境，培养孩子的创新精神和实践能力。显然，水墨画是不可或缺的一门学科，我国古人强调“外师造化，中得心源”。不光能让孩子具备自然物象的卓越艺术素养，更要形成自己对艺术的独特见解和强烈的内在感受，跻身为合格的新时代人才。教师们想要妥善肩负起自身的重要使命，不辜负社会和国家的厚望与期待，就要摆正心态，踊跃接受培训项目，致力于改进专业素养，积极开展室外活动，不再把写生环境局限在小小的教室内，以求带来更阳光、活跃的美术氛围。 结语：

本文总结分析了中国画创意教学在教学中的价值，从当前我国中国画教学的具体情况入手，分析了中国画传统教学和创意教学，并且提出了改善的实践建议，进一步激发孩子中国画学习的兴