浅谈中国民族民间舞蹈与现代舞元素的融合

摘要民族民间舞蹈产生于一个民族的原生文化，是由其所生活的自然环境、文化背景、人文习俗共同作用下产生的一种文化艺术形式。它的表达元素决定于一个民族的本土文化。其中，舞蹈的动作多来源于其日常的劳动和生活，在风格上也与当地本土音乐相吻合。由于地域间的交流互动比较少，所以每个民族都有其独具特色的舞蹈艺术。随着各地经济、文化交流的深入，现代舞开始兴起，成为主流舞蹈类型。对于传统舞蹈和现代舞蹈，切不可进行割裂的，甚至是对立的看待和比较，因为所有的舞蹈艺术都来源于生活。人们通过对传统的民族民间舞蹈进行改编，融入现代舞蹈的元素与特色，形成了一种崭新的艺术风格。本文通过对民族民间舞蹈及现代舞的特征和风格进行剖析、研究，并就二者的整合与舞蹈的创新加以探讨，从而提出中国民族民间舞蹈的发展建议。关键词：民族民间舞蹈，现代舞，元素，融合，创新AbstractNationalfolkdanceproducedinthenativecultureofanation,isthelifebythenaturalenvironment,culturalbackground,culturaltraditioncommonproducedundertheactionofaformofcultureandart.Itsexpressionelementsdependsonthelocalcultureofanation.Amongthem,thedancemovementsfromtheirdailyworkandlife,consistentinstyle,alsowhenthelocalmusic.Duetotheinteractionbetweentheregionsisless,soeverynationhasitsuniquedanceart.Withthedeepeningoftheeconomicandculturalexchangesacross,moderndancebegantorise,becomethemainstreamtypeofdance.Forthetraditionaldanceandmoderndance,neverfragmented,andeventheoppositeviewandcomparison,becauseallthedancingartcomesfromlife.Peoplethroughthestudyoftheadaptationofthetraditionalfolkdance,elementsandcharacteristicsofmoderndance,formedakindofbrand-newartisticstyle.Thisarticlethroughtothenationalfolkdanceandanalyzesthecharacteristicsandstylesofmoderndanceinthe,research,andtheirintegrationwiththeinnovationofthedanceindiscussion,andputsforwardSuggestionsonthedevelopmentofChinesenationalfolkdance.Keywords:Nationalfolkdance,moderndance,element,integration,innovation目录摘要IAbstractII一、民族民间舞蹈的特征及风格1（一）民族民间舞蹈的背景1（二）民族民间舞蹈的风格与特点2二、现代舞的特征及风格3（一）现代舞的文化背景3（二）现代舞的主要元素3（三）现代舞的舞台技巧4三、促进民族民间舞蹈与现代舞元素的融合5（一）音乐元素的融合5（二）演出服装上的创新5（三）舞蹈动作的革新6（四）情感表达上的提升6结语7参考文献8谢辞9舞蹈不仅仅可以是人类表达内心的方式，也是表现情感的途径。人类最早期的舞蹈样式已经无从考证，但是可以确定的是，每一个民族都有自己的舞蹈，并在舞蹈中寄予了一个民族对于幸福生活的向往，对于某种情感的抒发。从另一个角度来看，舞蹈和音乐是相互成全的关系，所以当一类民族民间舞蹈基本成型的时候，其风格特征也就得以巩固和限定，从而呈现出特有的风格与展现样式。一、民族民间舞蹈的特征及风格民族民间舞蹈是一个民族原生的艺术形态。在漫长的历史长河中，一个民族通过对自然的改造而获取其生活空间，并在这个过程中产生精神层面的需求，舞蹈是一种艺术形式，也是一种宝贵的精神财富。[1]人类文明进入工业时代以前，各民族总体创造财富的方式和效率基本相同，因此其舞蹈的风格与类型也和工业时代以后有着明显的区别。（一）民族民间舞蹈的背景民族民间舞蹈在中国，不仅将中华民族特色延续下来，也可以更好的在各个民族的之间的交流中传递着。它代表着各个民族的特色与文化底蕴，也记录了人类的发展史，渗透着各民族群众的生活中。[2]中华民族众多，其中的舞蹈风格也各式各样，即使同一个民族在不同情形下所传承的也各有千秋。至于民族民间舞蹈产生的背景，学术界有着多种解释，例如有观点认为民族民间舞蹈起源于祭祀和大型的庆典活动，是非常具有仪式感的表演，表达着对原始信仰的崇拜，也有观点认为，民族民间舞蹈起源于一种文化需求，例如表达对异性的爱慕，对幸福的向往。但总体来说法，民族民间舞蹈作为一种精神财富，其满足的是精神层面的需求，因此可以认为，人类对精神文明的需求，催生了民族民间舞蹈。1.传承传统文化，融合群众智慧在相对封闭的生活环境里，在一成不变的社会形态中，文化和价值观极易通过一代又一代的传承中滋长为系统化的艺术作品。舞蹈离不开音乐，因此要考察舞蹈的诞生，必须回归到音乐层面上来。[3]最早期的音乐，应该是人们在劳作的时候喊出的号子，用以缓解疲劳，让劳动变得不再呆板无趣。而当这种号子有了节奏感，也就诞生了音乐。与此同时，人们在劳作及生活中常用的动作，就和这种号子产生了一种天然的契合，而当这些动作被艺术家从劳作中抽取出来，就形成了舞蹈，例如蒙古族的舞蹈就较多地运用了骑马的姿势；南方某些以采茶为主题的舞蹈，则大量运用了采茶的动作。从这个角度讲，民族民间舞蹈的灵感就来源于劳动人民。在长期的生活过程中，逐渐形成一种以肢体动作和节奏来达到艺术美感的文化遗产，因此各个历史阶段的文化特征会在舞蹈中有所体现。[4]节日文化及婚丧嫁娶的风俗民情，则对民族民间舞蹈的形成和发展，起到了促进作用。人们会根据不同的场合和文化需求，创制出相应的舞蹈类型。而高层次的文化环境。则将一个民族的精神文化寄托在舞蹈上，例如中国先秦时代的音乐如黄钟大吕，以及中国汉族的古典舞蹈，都展现了中华文明的精神气象。[5]而儒家文化的内敛与优雅，则使汉族的传统舞蹈里充满了优雅含蓄的文化内涵。2.从对原始信仰的膜拜到对民族特色的展现古时信息传播比较落后，一种舞蹈的成型、发展与传播，都需要漫长的时间，呈现的渠道也相当原始。这就决定着古时的舞蹈多是以公开的群体舞蹈为主，而这种舞蹈类别往往指向一个严肃的用途——宗教及祭祀。[6]大批民族民间舞蹈，都起源于重大典礼中表演需求。更是民族人民对原始信物的崇拜和对未来美好的向往。例如，发源于贵州地区的《木鼓舞》，就是苗族人民用来膜拜祖先的；苗族的《鼓瓢舞》、《奶滩芭摊舞》是专为纪念苗族始祖伏羲、女蜗开天辟地、再造人类功德的仪式性舞蹈。[7]因为其用途多的庄严肃穆的成分，所在表演起来也更具欣赏性。[7]（二）民族民间舞蹈的风格与特点我国民族民间舞蹈具有着非常悠久的历史，在岁月的洗礼下，它承载着历史的厚重，是人们用来表达感情的一种肢体语言。民族民间舞蹈会因为地域的差别种族的不同，结合人们的生活特点进而衍生出的多种多样的舞蹈。[8]1.民族民间舞蹈承载着少数民族人民的对原始信物崇拜民族民间舞蹈产生之初是因为祭祀所需，祈求上苍的庇佑，或是节日庆贺所需，每个民族的重大节日，都会结合当地舞蹈形式进行庆贺。不一样的舞蹈却表达着一个共同的目标：对原始信物的崇拜。由于各地的社会形态不同，对祭祀、庆祝的要求不同从而形成了不同的各具特征舞蹈形式。[9]例如，出于祭祀需要，中国古代就产生了傩戏，又称傩舞。它是中国最古老的文化之一，不仅代表了中国最古老的的舞蹈形式，也成为了中国戏剧界的重要源头，有着更深的寓意。傩祭源于原始社会的图腾崇拜，到商代形成了一种固定的祭祀仪式，到了周代又被称为“傩”。也就是从那时起，古代中国有了祭祀神灵的重要文化仪式，承转了古老的图腾崇拜和鬼神信仰，成为民众渴望驱逐苦难，追求幸福生活最朴素的表达。随着原始社会的进步，祭祀文化也在变化中，祭祀的对象和形式也相应的扩展。国家要祭，民间也要祭，日月星辰、风师雨师、五岳山林、上帝社稷等等，都需要祭祀。[10]于是作为祭祀的重要形式，傩戏就有了大傩、乡人傩、傩舞等类别。之后随着将故事内容逐渐加入其中，其傩舞所表达出来的文化寓意也日渐丰满，逐步形成了最原始的戏曲。2.民族民间舞蹈有在地域分布上十分明显我国幅员辽阔，人口众多，共有56个民族，这些民族聚居于千差万别的生活环境中，生活环境遍及山地、平原、高原、丘陵等多种地貌，经济水平和文化发展程度也各不相同，在心理素质、精神气质、宗教信仰和风俗习惯等方面更是千差万别，因此就诞生了风格迥异的舞姿和韵律。[11]例如中原地区以及历代宫廷里的舞蹈，内容以歌颂君主为主，象征着正统的儒家文化及皇家尊严，所以在形式上就比较讲究技巧性和艺术性，风格华丽工整，结构整饬柔美，舞蹈服装也比较平和内敛，象征着儒家的中庸文化。而少数民族的舞蹈则显得热烈而欢快，对感情的演绎就显得直接、痛快。除了表现技巧更加丰富多变之外，服饰色彩也非常艳丽，展现的是人们对幸福、愉悦的向往和理解[12]。新疆舞则充满了古代西域的舞风，动作灵活而欢快，对身体各部位的动作处理也相当细致。尤其是对手腕和脖子的动作处理，非常巧妙地展现了欢快的内心世界。京族、瑶族、壮族、佤族、苗族、黎族、畲族等少数民族的竹竿舞，也是一种独具特色的舞蹈类别，传统的舞蹈环境是在庭院或打谷场上，从就地取材的竹竿，到对场地的选择，都有着明显的地域特色。[13]二、现代舞的特征及风格（一）现代舞的文化背景在欧洲现代文化的发展中，现代舞是一个历史上开创性壮举,这种舞反对传统芭蕾舞的因循守旧,和现实生活中寻找纯技能形式主义的倾向,在主张自然运动规律的基础上自由表达人们的真实情感,强调生活的理解和思考。这种特性就决定了现代舞有着非常开放的体系，在情感表达上更加灵动，在节奏上更加灵活，衍生了非常丰富多变的舞台表现形式，带来了多元化的舞蹈内涵，也让舞蹈变得更具观赏性。[14]现代舞有着张驰有度的动作设计，不仅契合了现代流行音乐，更是完美地诠释了人们内心压抑的情感，从而产生了极强的艺术生命力。此外,在反对芭蕾舞同时,其艺术风格和传统舞蹈是非常不同的,这也使得现代舞蹈在艺术风格和民间舞蹈具有明显的差异。（二）现代舞的主要元素现代舞有着非常明显的时代气息，拥有非常丰富以及不断变化的舞台调度情况，拥有非常天马行空的自由肢体表现形式，主要是将四肢作为工具，将动作成为媒介，不依靠语言表达以及故事的发生流程来进行表现想要表达的思想和感情。[15]1.源自现代生活反映现代人诉求现代舞起源于现当代的流行音乐和流行文化，在这一类新兴的艺术形式中，肢体动作不再受到传统文化的禁锢，从而得以自然地舒展和发挥。如果单纯以时间为标准划定古代和现代，那么现代文化的积淀就比较薄弱，而且很多文化层面的东西都是在传统文化的基础上建立起来的。但是从物质文明的发达程度来划分，古代与现代的生产力和人们的物质条件又有着天壤之别。所以有必要把流行文化单独列出来。[16]在物质条件极大丰富的时代背景下产生的现代舞，只有百年的发展历史，但是已经有了较为完善的舞蹈理论体系。工业革命以来，现代舞成为流行文化的典型代表和文化符号，对舞蹈艺术的发展产生了重要影响。如果说民族民间舞蹈以旋律取胜，那么现代舞就是以节奏取胜。这些舞蹈作品的节奏一般比较快，反映了当代人快节奏的生活状态，以及在快节奏下内心的思想状态。[17]某些动作会突然间风靡一时，例如《骑马舞》里的招牌动作，也会迅速淘汰，被新的流行文化符号所替代。在这某种程度上，是这个社会的运行状态，影响了现代舞蹈的艺术创作。2.张弛有度具有强烈的生命力现代舞是现代人社会生活的折射与浓缩。它所表现出来的是一种人们对现实生活和未来的描述和畅想，符合现代人的生活习性和思想观念，具有非常旺盛的生命力和发展潜力。现代的思想精髓是现代文化思想的沉积，比较追求自由、创新、不拘一格，非常强调舞者自身所原有的动作魅力，更加直觉化和自然化，从而在这种条件下释放出更为真实的自我情感，所以深受年轻人喜爱，具有非常强烈的生命力。3.符合人体运动规律，具有时代气息现代舞推崇更为自然和率性的舞蹈动作，它的舞姿更加符合人体的运动规律，从细小的动作到大幅度的动作，都流露出对人体构造和人体运动规律的掌握和诠释，能够非常充分得展现出人体的美感，也能有效得挖掘舞者深层次的精神状态和情怀，具有浓厚的时代气息。[18]（三）现代舞的舞台技巧现代舞的时代感鲜明，舞台调度变幻莫测、丰富多彩，肢体语言也是经常超出人的想象范围，舞蹈要表现的内容不是通过情节或文字，而是靠动作和肢体。现代生活是现代舞灵感和内容表现的主要来源，正因为人们对它的向往和熟悉，很容易与观众产生共鸣，同时，也就增强了现代舞的生命力。现代舞注重线条和自然美，随着人体律动和情绪的变化而变化，所以现代舞实际上是很具有发挥的空间，对于展现情感也会更加的大胆和自由。三、促进民族民间舞蹈与现代舞元素的融合随着时代的进步与转变，民族民间舞蹈虽经过历史长河的历练，但是其审美理念和表达形式与现代舞有很明显的区别。由于民族舞大多是源自于原始的信仰，与当代人们生活差别太大，人们很难体会到民族民间舞蹈中的意义及内涵。民族民间舞蹈是经过一代又一代艺术家的传承和发展，并在社会经济文化环境的影响下所呈现出来的艺术样式。促进民族民间舞蹈的发展，也必须回到时代的背景下，回到当下的人文环境中，从古典音乐、传统舞蹈的艺术宝库中汲取营养，并以现代音乐理念加以融合和二次创作，使得传统民族民间舞蹈及其动作得到扩展。首先要从传统民族民间舞蹈的基本元素出发，吸引更多的舞蹈爱好者了解民族舞精髓及其表达的思想感情，从而快速吸收民族舞的精华，这是民族舞的根本。在此基础上，要对民族舞自身特点加以描述和呈现，合理安排实现民族舞与现代舞的完美融合，引导人们深入了解两种舞蹈体现的内涵。同时要对当下流行元素有一个整体的把握，抓住两种舞蹈的有效融合的关键节点。在理解民族民间舞蹈和现代舞蹈艺术风格的基础上加以改编处理2，探索具有时代特色的民族舞方式，从而实现民族与现代舞的更好传承。（一）音乐元素的融合音乐对于烘托和渲染舞蹈氛围、增进情感的表达和引起欣赏者的共鸣是有着非常不错的烘托作用的。注意将创意音乐用于现代舞,正确的使用可以更好烘托气氛,使人们具有更丰富的个性和活力,因此,在舞蹈创意中可以尝试加入现代音乐，例如《一片绿叶》这一舞蹈，是将胶州秧歌和现代舞蹈融合创造而产生，还结合了现代与民族特色,传统文化的基础上融入现代美学。此外,在民族民间舞蹈编排上注意融入现代元素,既不失民族民间舞蹈的民族文化特点，又显得更加时尚。在舞蹈的音乐选择上，选择合适的音乐配合舞蹈动作，渲染气氛，让舞蹈更具活力。在现代元素和音乐中,民间舞蹈不仅是传统的民族特色,还强烈的反映了现代艺术气息。（二）演出服装上的创新具有民族和传统风格的民族民间舞蹈服装,基本相似。和现代舞蹈服装相对比，较为突出的特点是服饰的亮点和颜色,不太关心特定的造型,强调给观众强烈的视觉冲击。而民族民间舞蹈的服饰虽然对于展示民族的风采是最直接的展现，不过过于繁琐的服饰反而不利于舞蹈动作的施展。在现代舞影响如此强烈的背景下,民间舞蹈在服饰上也有了显著的变化。民族民间舞蹈服装为了配合视觉效果,将原始的民族服装结构打乱,只保留其中最重要的元素和精髓,那么再将现有服饰重建,大胆而自由地使用色彩搭配,使颜色更明亮,增加了生活气息，同时也融入了现代元素，又不失中国传统的味道。（三）舞蹈动作的革新强调现代舞蹈中动作的特点的变化被视为一个核心的技术处理,成为最强大的表达。因此,中国民族民间舞蹈创新应该尽可能的向情感和艺术方向强化,在身体动作上增加活力,让舞者的思想和情感融入在民族舞蹈中。比如，我们熟知的著名的现代舞《雀之灵》中的舞蹈造型与动态，我们发现它和传统的傣族的孔雀舞是有一些显著的区别的，它通过艺术化的表现形式，将孔雀那高洁、脱俗的灵性更好地展现在了我们面前，同时它还是对传统民族舞蹈技巧阐述与发扬的优秀代表。（四）情感表达上的提升虽说舞蹈展现人类的情感，是对社会生活的一种反馈，但是传统的民族民间舞蹈，主要展现的还是古代人民对于上苍的祈祷对原始信仰的一种膜拜或者为了庆祝从古延续至今的节日等。不过现代都市的快节奏生活，民族舞蹈如果一味保持原有的思想情感，实际上是不利于传承的。因为信息高速发展的今天，少了很多的祭祀活动，很少有人能体会到传统的民族民间舞蹈传递的精神和信仰。人们对于舞蹈等艺术的追求更强调一种思想上的共鸣和思维传承。所以民族舞蹈的创新不仅仅是停留在技巧上面，还应结合当代的社会思维，结合现代舞的精神内涵，了解当代人的思维及审美需求，融入现代化的能引起共鸣或者带有感官冲击的情感。在反映民族精神的同时，可以加入一些现代人的情感诉求。在极具民族特色的基础上，融入现代舞的情感审美。对于民族民间舞蹈的创新与传承，可以将其融入现代舞蹈形式中，对传统精髓的传承和民族舞蹈中极具民风民族的特色加以保留与发扬，从而凸显民族民间舞蹈的价值。结语民族民间舞蹈是中华上下五千年历史文化的沉淀，展现的是众多民族的民众的智慧和情感，它已经不单单是一种艺术形式了，更是我国非物质文化遗产。因此现代舞者对于民族民间舞蹈的传承和发扬是非常重要的。现代舞不是我国的传统舞蹈，没有经过历史的传承，所以没有历史文化气息，但是却极具情感的彰显力。将现代舞中的元素融