浅析中国歌剧咏叹调《啊!我的虎子哥》

浅析中国歌剧咏叹调《啊！我的虎子哥》歌剧《原野》是中国里程碑式的一部作品，它反映了青年农仇虎的复仇和爱情故事，揭开了当时中国社会的一角。该歌剧震撼美国乐坛，是第一部叫响西方歌剧大门的东方歌剧。歌曲《啊，我的虎子哥》是当中的经典唱段。通过此次的选题论述主要是希望能让更多的人了解这部歌剧以及通过分析此首咏叹调来折射出整部歌剧的创作特点。对于《原野》，现今研究成果也是屈指可数，对于歌曲《啊，我的虎子哥》的文献资料也有一些，但不够详实，文章通过对作品的细致研究，希望能为演唱者提供有利的参考。一、歌剧的诞生与中国民族歌剧的发展十六世纪至十七世纪，歌剧诞生于意大利，是文艺复兴时期的产物，称为opera。歌剧从二十世纪传入中国，中国的音乐家们便吸取西方音乐的新素材，力求与中国的政治、文化等相结合，反映出中国当时的现状。经过先辈们不懈的努力，中国民族歌剧从无到有，从贫瘠到丰富，一路历经坎坷。虽然初期，还没有建立一套完整系统的音乐理论，但经过老一辈音乐家的努力，终于开创了一条具有中国民族特色，属于中国人自己的歌剧艺术形式。严格来说，中国歌剧起源于黎锦辉创作的儿童歌舞剧，如《葡萄仙子》、《麻雀与小孩》等。到1942年以后，新歌剧代表作为《白毛女》，到解放战争期间，中华人民共和国成立后，新歌剧又得到了新的发展。20世纪80年代前后，我国的歌剧艺术在经过“文革”10年的停顿后也得到了恢复和发展。中国歌剧的创作风格有以下几点：1、歌剧艺术在经过“文革”十年的停顿后在美学观念、创作风格、表现手法等方面都有不同程度的变革，如《伤逝》。2、在歌剧体裁风格多样化方面，轻歌剧、喜歌剧、讽刺歌剧、通俗音乐剧开始在我国出现并有了较大的发展，如轻歌剧《芳草心》。3、《海篷花》、《桃花渡》、《征婚启事》、《木棉花开了》以及《人间自有真情在》等从不同侧面反映了改革开放后的现代生活和时代风貌。特别是在探索严肃大歌剧的新高度方面都有了突破性的进展。《人间自有真情在》、《海篷花》是十多年来音乐剧创作的一个总结。二、《原野》作曲家金湘的生平金湘，浙江诸暨人，自幼学习音乐。1952年毕业于天津音乐学院少年班，随即转入中央音乐学院民族音乐研究所，从事民族民间音乐搜集、整理和研究工作；1954年9月保送升入北京中央音乐学院作曲系本科。1979年2月平反后任北京歌舞团交响乐队指挥兼作曲。现任中国音乐学院作曲系教授。他的作品可以说涉及到各个领域，歌剧、交响乐、影视音乐等都有他的作品，他结合了中国的民族音乐特色和西方先进的作曲方法，从而形成了他特有的作品风格。代表作歌剧《原野》是中国当代歌剧最具影响力的剧目之一，在中国首演成功后，先后在美国、瑞士等国家上演，并获得了各国观众的好评。1993年被评为“二十世纪华人经典”；1999年获文化大奖。三、咏叹调《啊！我的虎子哥》写作特点与演唱技巧（一）写作特点这首咏叹调是金子情感的释放与情绪的宣泄。当金子与仇虎再度重逢，一起度过了无比难忘的十天。仇虎的出现给金子带来了继续活下去的希望，使金子获得了重生，在精神上脱胎换骨，这是一首带再现的单二部曲式。前奏（1—2），引子部分简洁精炼。和声特征以属到主和弦的收拢性进行。A段（2-17）一共由四个乐句构成，b乐句为a乐句的承接；第7至8小节使用三连音节奏型；第9至10小节出现七度的大跳；c乐句达到情绪的高涨，也做到了情绪的转折。与a,b乐句形成对比b1是b的变化重复。在手法上，使用了叠置和弦，音响效果具有民族特色。B段（18—30）由2个乐节构成，d句以同主音大小调下属和弦交替陈述，b1乐句变化重复了A段，造成了明与暗的和声色彩对比；b2句可以分为两个部分，第一部分（21—26）旋律波动很明显，揭示了金子内心的挣扎与起伏的心理；而第二部（27—29）是对音乐结构的补充。尾声（31—33）材料尾声对全曲进行了扩充，表现出了金子对仇虎的爱与不舍，最后在和声做了变格终止结束全曲。从整个歌曲的分析来看，作曲家在作曲时结合了中国民族调式，以及结合西方咏叹调的写作手法，和声手法上民族化，使这首歌曲具有中国风味。而且在旋律音高的安排上做了特别处理，旋律起伏较大，暗示了金子内心的感受。（二）演唱技巧音乐作品通过音乐家的二度创作表演得到了良好的传播与完善，从而获得长久的生命力。成功的二度创作不仅可以使作品具有新的感染力和艺术魅力，对作品有更深层次的了解。表演者再次创造的更深刻的意义在于挖掘出前人没有发现的作品的丰富性与多样性。良好的二度创作的表演具有积极的导向作用，可以把听众带到美好的音乐世界，而低劣的表演则会给人们带给精神上的折磨，所以在进行二度创作演唱的同时应注意对歌曲二度创作的审美原则。对咏叹调《啊！我的虎子哥》可依据歌词逐句分析：第一句“啊！我的虎子哥”，“啊”的音高为bG2,音量应控制为P,这一声“啊”，表达了金子度过了无比痛苦的八年，等来了她梦寐以求的爱情，心中的情绪无法用言语表达，同时她也害怕这来之不易的感情再次失去。所以演唱时应注意放松，控制好气息，先是弱处理，然后慢慢将声音变强传递到远方。“我的”这二字要唱的稍快，“虎”字要更突出来，使听众们能够感到金子对仇虎发自内心的亲切与关爱。唱“哥”字是要拖住，气息要一直保持。到了第二句“你这野地里的鬼”时，由于“这”音域比较高，所以在唱“你”时，要调整好气息。前面两句的演唱还要注意与伴奏的配合，不要唱的过于自由导致与伴奏衔接出问题。在“这十天的日子”一句中，唱“这”字时，咬住字头然后做四度跳进，注意后面几个字要唱的流畅、富有感情，到了“胜过一世”时，在唱七度的大跳时注意喉头要放松，切忌声音挤、压，气息要深一些，还要唱的潇洒泼辣一点，表达出金子虽然与仇虎短暂的相处但仍觉得幸福的内心感受，觉得“胜过一世”。到了“我又活了”，“我”字是全曲的最高音bb2,在唱时要为高音做好准备，表现了金子真正意义上精神的脱胎换骨。我们也可从中揣摩出作曲家的用意，就好像金子在与仇虎重逢的日子里，她得到了真正的解脱，过去那个痛苦压抑的金子在这一次重生了。这个“我”字，在演唱时由于音域较高，所以要做好充分的准备，气息稳住，要在强的力度上唱出并保持足够的时值节拍。在唱两个“活了，活了”的时候，要唱出金子与仇虎重逢之后，金子内心的激动与感慨，感情要饱满。“这活着的滋味啊，什么也不能比”，在唱这两句时，要体现出金子内心的欢喜与满足感，注意语句之间要唱的连贯。当进入歌曲的第二部分的时候，音乐变的较为抒情缓慢。金子在回忆这十天的甜蜜时光，力度为p,“黑夜变得是那么短，醒来心里阵阵欢喜”，在唱这两句时，要稍兴奋一点，体现出金子内心的喜悦和悲喜交加的情感，和对时间的珍惜。注意把握“夜”字的时值节拍。“这一切啊都是因为有了你，我的亲人啊”，在唱这两句时，注意“有”字下滑音的使用。由于“亲”字音域为五度跳进，所以要注意这个闭口音，唱的时候软腭抬起，声音做到不挤和放松，抒发了金子内心的情感。，她这次的“重生”，都归功于仇虎，这一句要着重体现了金子对仇虎深深的爱。“我的亲人哪，我哪能不疼，哪能不爱”，在唱这两句时，注重情感的把握，金子已经把仇虎当作自己的亲人，当作最重要的人。“不疼”、“不爱”，要发自内心地说出来。“哪能丢了你！，唱这句是应从“丢了”后面换气，以便演唱“你”字时保持住8拍半的节拍并以强音结束全曲，唱最后一个“你”字的时候，应包含深情，稳住气息，将声音传递至远方，要体现出金子对仇虎依依不舍的情感。咏叹调“啊！我的虎子哥”是《原野》中的经典唱段，它以简单的二段曲式，优美抒情