中考诗歌鉴赏技巧分析

中考诗歌鉴赏技巧分析《考试大纲》要求“鉴赏文学作品的形象、语言和表达技巧”与“评价文章的思想内容和作者的观点态度”,表达技巧的鉴赏、思想感情的把握是重点。一鉴赏诗歌的形象诗歌作品中的人物、事件、自然景物和具体生活环境都是形象。对于叙事诗而言，诗中的“人”和“事”是形象；对于写景诗状物诗而言，诗中的“景”和“物”是形象；对于抒情诗而言，诗中的抒情主人公（可以是人，也可以是物）就是形象。1．主人公形象即诗歌中描写的人物形象。《静女》：刻画了一对青年恋人的形象，男青年热烈痴情、淳朴憨厚，女青年漂亮活泼、伶俐俏皮；柳永的《雨霖铃》：写与所爱女子离别时的无限忧伤和别后相思的绵绵情意，塑造了一个爱恨情长的艺术形象。《氓》刻画了勤劳善良而又清醒刚烈的女主人公形象；《孔雀东南飞》：刻画的同封建家长制作斗争的刘兰芝、焦仲卿等。王昌龄的《出塞》塑造了戍边战士忠心报国，献身边塞的形象。2．诗人形象诗人“我”的形象也就是抒情主人公的形象，实际上是“诗化了的作者”，是作者在诗中的“代言人”。在古代诗歌中，一般有下面几种形象类型。（1）傲视权贵、傲岸不羁的形象。如《梦游天姥吟留别》：“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”表现了李白淡于富贵、傲视权贵的思想，塑造了一个不慕权贵、豪放洒脱、傲岸不羁的形象。（2）心忧天下、忧国忧民的形象。如杜甫。“安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜。呜呼，何时眼前突兀见此屋，吾庐独破受冻死亦足？”诗人并不仅仅停留在个人的哀怨中，而能推己及人，表现了他忧国忧民的性格。（3）寄情山水、归隐田园的隐者形象。如陶渊明。“采菊东篱下，悠然见南山”展现的是悠游自在的隐居生活，表现出诗人对官场的厌恶，对田园的喜爱；如王维《山居秋暝》通过对晚秋时节空山新雨景象的描写，表达了对山水风光的喜爱。（4）怀才不遇、壮志难酬的形象。如陈子昂。《登幽州台歌》写前不见圣贤之君，后不见贤明之主，想起天地茫茫悠悠无限，不觉悲伤得流下眼泪。塑造了一个空怀报国为民之心却不得施展的怀才不遇的知识分子形象。（5）矢志报国、慷慨愤世的形象。如陆游和辛弃疾。两位诗人的许多诗歌都反映出他们忠心报国，而不被重用的情感。如《示儿》、《十一月四日风雨大作》、《破阵子》。（6）友人送别、思念故乡的形象。如李白的《赠汪伦》、王维的《九月九日忆山东兄弟》3．景物形象如陶渊明《归园田居》中的“丘山”、“羁鸟”、“旧林”、“池鱼”、“故渊”，李清照《声声慢》中的“黄花”、“梧桐”、“细雨”、“黄昏”，还有其他诗歌中的湖光山色、田园桑林、大漠孤城之类，它们往往不再是纯自然界的景物，而是融合了诗人主观情思的具体可感的艺术形象，它们常常寄托了诗人对社会生活的感悟和看法。4意象意象是分析、研究诗歌特有的名词，“意”是指诗人的主观情意；“象”是指诗人感受到的客观物象，“意象”即意中之象，融入了诗人情思的形象。如柳宗元的《江雪》：“千山鸟飞绝，万径人踪灭。孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。”这首诗中的“千山”、“鸟”、“孤舟”、“蓑笠翁”、“寒江”、“雪”，就已经不再是简单的物象，而是熔铸了诗人的感情——不屈服于环境，傲然倔强，充满主观情绪意味的意象了。正是这些独特的意象充分地表达了诗人孤愤、倔强的思想感情。诗歌的意象，是构成优美诗篇的基础，也是读者对诗的审美评价的依据。5意境所谓“意”，指诗人的思想感情，；所谓“境”是诗人所描写的具体景物。“意境”，就是作者的“真感情”与客观景物融为一体而创造出来的感人的艺术境界。意象和意境的区别：意境的范围比较大，通常指整首诗，几句诗，或一句诗所造成的境界；而意象只不过是构成诗歌意境的一些具体的、细小的单位。意境好比一座完整的建筑，意象只是构成这建筑的一些砖石塑造形象的常见手法。1.比兴手法如《氓》第三章“桑之未落，其叶沃若。于嗟鸠兮，无食桑甚。”诗句以桑树、斑鸠起兴，用自然现象来对照女主人公恋爱生活的变化；第四章用“桑之落矣，其黄而陨”来比喻女主人公由年轻貌美到人老珠黄的变化。这些比兴手法的运用，有助于诗歌形象的塑造，也有助于读者走进主人公的生活世界去体味他们的真情实感。2.细节刻画塑造人物形象大多着力于人物的语言、行动等细节的描写。如《邶风?静女》中“爱而不见”这一生活细节表现了姑娘的天真、活泼和调皮，“贻我彤管”则表现了姑娘对爱情的真挚和执着。《孔雀东南飞》中描写兰芝“却与小姑别，泪落连珠子”的细节，刻画了一个爱憎分明、不忍离去但又无可奈何的女性形象。3.烘托渲染杜甫《登高》中的“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”，用落叶纷纷来渲染一种清冷肃杀的悲秋气氛，从而衬托诗人穷困潦倒、飘泊无依的形象。又如柳宗元《江雪》中的“千山鸟飞绝，万径人踪灭”为塑造老渔翁的不怕严寒、不怕孤独的高傲品性而进行了环境气氛的烘托。4.对比衬托如《氓》中，女主人公婚前婚后的不同态度形成鲜明的对比，男主人公婚前忠厚与婚后变节也形成对比。通过对比，刻画了女主人公的善良刚强，反衬出男主人公的无情无义、“二三其德”。（访隐者2）二鉴赏诗歌的语言鉴赏诗歌的语言主要是鉴赏诗歌的遣词造句、韵律格式、诗眼。还要了解诗歌的语言风格，把握诗歌的语言特点，进而提升语言鉴赏水平。1．品味词语（1）精炼传神的词①传神显旨的词。用凝炼的文字表达丰富的内涵。如李益《夜上受降城闻笛》：回乐峰前沙似雪，受降城外月如霜。不知何处吹芦管，一夜征人尽望乡。诗句中的“尽”是“都”的意思，着一“尽”字，写出了征人无一例外的不尽的乡愁。②以动衬静的词。如王维《山居秋暝》：竹喧归浣女，莲动下渔舟。诗句中的“喧”和“动”二字，以动景衬静景，使境界更为幽深，以便更好地表现诗人恬静的内心世界。③化静为动的词。如张养浩的《山坡羊·潼关怀古》：峰峦如聚，波涛如怒，山河表里潼关路。望西都，意踌蹰。伤心秦汉经行处，宫阙万间都做了土。兴，百姓苦！亡，百姓苦！曲中，“聚”“怒”二词化静为动。山本来是静止的，着一“聚”字，很好地表现了峰峦众多，聚集到一起的动态。“怒”赋予河水以人的情感和意志，写出了波涛汹涌澎湃的气势。④以动写静的词。如张先《天仙子》：沙上并禽池上瞑，云破月来花弄影。月本是相对静止的，但因为有了云的飘动，将“月”也写得动起来了。着一“破”字，写出明月冲破云层的动感。“花”本也是相对静止的，但着一“弄”字，便将它写得摇曳多姿起来。“弄”字意在点明：从云缝中探出头来的月亮，把月光洒在娇花上，像给娇花蒙上了一层轻柔的白纱，晚风轻轻地撩拨着含羞带娇的花。花在月光的映照下摆弄着娇羞柔美的倩影。“破”、“弄”两词，将云、月、花三种景物都人格化了，富有生命感。⑤以实显虚的词。如宋祁《玉楼春》：绿杨烟外晓寒轻，红杏枝头春意闹。“春意”是只可感知，不可听闻的。春天来了，红色的杏花挤满枝头，诗人就在这幅春景图上着一“闹”字，用拟人手法，把它写活了。这一“闹”字既是绘景，又是写情，它不仅描绘了杏花盛开的艳丽景色，还写出了在春风吹拂下，杏枝摇曳，花儿微动的活泼神情。⑥以乐衬哀的词。如杜甫《春望》：感时花溅泪，恨别鸟惊心。鸟语花香，本是令人赏心悦目的景色，花鸟本是娱人之物，但因感时恨别，却使诗人见了反而泪落心惊。句中的“溅”、“惊”二字不仅用字新奇、形象，而且增添了诗人的离愁别恨。这样以乐景衬哀情，就使哀情更哀了。（2）叠音妙用的词叠音词用于增强语言的韵律感或起突出强调。如《迢迢牵牛星》：迢迢牵牛星,皎皎河汉女。纤纤擢素手,札札弄机杼。终日不成章,泣涕零如雨。河汉清且浅,相去复几许?盈盈一水间,脉脉不得语。诗中用了“迢迢”、“皎皎”、“纤纤”、“札札”、“盈盈”、“脉脉”六个叠音词，“迢迢”写牵牛星之远，“皎皎”写织女星之明，“纤纤”写素手之细，“札札”写机杼之声，“盈盈”写银河之水，“脉脉”写相视之态。这些叠音词既是对外在情景的细致描绘，又是作者内心真挚感情的巧妙抒发。（3）颜色渲染的词表颜色的词语可以增强描写的色彩感和画面感，渲染气氛，烘托感情。欣赏时，首先要善于抓住能表现鲜明对比色彩的词语，体会诗歌流露的感情色彩。姜夔《扬州慢》：过春风十里，尽荠麦青青。昔日十里扬州路上的歌女青楼与如今的荠麦青青形成鲜明的对比，以突出眼前的荒凉。（4）拟声形象的词有些拟声词也属叠词，在诗中出现的频率很高，其作用使诗文更生动形象，使人有身临其境之感。如白居易《琵琶行》：大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。间关莺语花底滑，幽咽泉流水下滩。水泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声渐歇。……呕哑嘲哳难为听。诗中用了“嘈嘈”、“切切”、“间关”、“呕哑”、“嘲哳”等拟声词，把抽象无形的乐声写得生动传神、具体实在，使人顿生如闻其声、如临其境的逼真感受。3．明了风格了解诗歌的语言风格，有助于把握诗歌的语言特点，提升语言的鉴赏水平。诗歌的语言风格主要有：（1）含蓄含蓄凝练指意在言外，常常不直接叙述，而是曲折地倾诉，或引而不发，或欲说还休。往往在于不直截了当地说出情感，而是将情感融于所描绘的形象之中。含蓄的手法，可以使诗歌所表现的情更深、意更重、味更浓。如李白的《黄鹤楼送孟浩然之广陵》：故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。孟浩然乘舟远去，而送行的作者却久久不肯回转，伫立目送，直到船帆在遥远的天际消逝无踪。这里借形象的图景表达诗人与孟浩然的感情之深。（2）平淡平淡即质朴。其语言力求朴素，不加修饰，不追求词藻的华丽，在平淡平实之中蕴含着深意。选用确切的字眼直接叙述，全用白描，不加修饰，显得真切深刻、平易近人。如王维的《杂诗》：君自故乡来，应知故乡事。来日绮窗前，寒梅著花未？写出门在外的人思念家中人。（3）绚丽语言追求华丽的词藻、绚烂的文采、工整的对仗。李白的《望庐山瀑布》：日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川。飞流直下三千尺，疑是银河落九天。诗中描绘的自然景色新奇而真切，使得整个形象更为丰富多彩，雄奇瑰丽。白居易的“日出江花红胜火，春来江水绿如蓝”，语言有鲜明的色彩感，而且设色对比强烈，写出了春日江南的明艳如画，抒发了诗人无比喜悦之情。（4）明快语言直接、明朗、爽快、干净利落。李白的名句“两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山”，给人以置身于舟中，飞梭于水上之感。杜甫的《闻官军收河南河北》“即从巴峡穿巫峡，便下襄阳向洛阳”中的“即”、“穿”、“便”、“向”，表现了快捷的速度和跳跃的节奏，诗人喜不自胜的心情跃然纸上。（5）奔放直率而有气势。如苏轼《念奴娇·赤壁怀古》：大江东去，浪淘尽，千古风流人物。词句将滚滚长江与历史长河融于一体，凸现了历史荡涤千古风流的奔放气势，使读者体味到作者兀立江岸对景抒情的豪迈气魄。（6）清新用语新颖，不落俗套，给读者以清风扑面之感。如杜甫《绝句》：两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。四句写四景，有动有静，色彩绚丽，语言清新生动。白居易的“几处早莺争暖树，谁家新燕啄春泥”，杨万里的“小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头”等给人以耳目一新的感觉。鉴赏语言常用术语。风格特征：清新自然，质朴直白、恬淡平实，绚丽多彩、华丽藻饰，简洁明快、平易晓畅，委婉含蓄、蕴藉隽永，沉郁顿挫，悲壮慷慨，雄奇奔放、雄健恣肆、飘逸洒脱等。语言作用：言近旨远、浓墨重彩、淋漓尽致、行云流水、脍炙人口、出神入化、炉火纯青、登峰造极、言简意赅、细腻传神、言有尽而意无穷、含不尽之意于言外、音节和谐、富有音乐美。（13好事近1）三鉴赏诗歌的表达技巧表达技巧是指作者在塑造形象、创造意境、表达思想感情时所采取的表现手法。它的含义非常广泛，既可以包括各种修辞手法、表达方式的使用，也包括艺术构思上的巧妙使用。对表达技巧的鉴赏，就是辨识诗歌中所使用的修辞手法、表达方式、表现手法或艺术构思，分析其本身的艺术效果，评价其对表现诗人的思想感情所起到的作用。表达技巧的种类表达技巧是指作者在塑造形象、创造意境、表达思想感情时所采取的特殊的方式。它的含义非常广泛，简单说包括各种表达方式、修辞手法、表现手法（写作手法）的使用。对表达技巧的鉴赏，就是辨识诗歌中所使用的修辞手法、表达方式、表现手法或艺术构思，分析其本身的艺术效果，评价其对表现诗人的思想感情所起到的作用。下列几组概念的区分非常重要。（一）借景抒情与情景交融：诗人对某种景象或某种客观事物有所感触时，把自身所要抒发的感情、表达的思想寄寓在此景此物中，通过描写此景此物予以抒发，这种抒情方式叫借景或借物抒情。在我国古代诗歌中，松竹梅兰、芭蕉残荷、梧桐细雨、飞蓬浮萍、鸿雁闲鹤、大漠古道、长亭短亭等等，常常是诗人借以抒情的对象，这些景物也就不再是纯粹的自然之物了，而是承载传递了人们极为丰富复杂的思想情感。如柳永的“今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月”，场景描写之中，寄寓着诗人的无限离愁别恨。一般情况下，是乐景写乐情，哀景抒哀情，但也有以乐景衬哀情或哀景写乐情的写法。（二）虚与实在诗歌欣赏中，虚与实是相对的。有者为实，无者为虚；有据为实，假托为虚；客观为实，主观为虚；具体为实，隐者为虚；当前为实，未来是虚；已知为实，未知为虚等等。具体说来，诗歌中的“虚”包括以下三类：1、神仙鬼怪世界和梦境。诗人往往借助这类虚无的境界来反衬现实。这就叫以虚象显实境。例如《梦游天姥吟留别》仙境就是一个虚象。诗云：“日月照耀金银台”、“霓为衣兮风为马”、“虎鼓瑟兮鸾回车”、“仙之人兮列如麻”。李白描绘了一幅美好的图景，图景的美好反衬出现实的黑暗。2、已逝之景之境。这类虚景是作者曾经经历过或历史上曾经发生过的景象，但是现时却不在眼前。例如李煜《虞美人》中“雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改”，句中“故国”的“雕栏玉砌”存在，但此时并不在眼前，也是虚象。作者将“雕栏玉砌”与“朱颜”对照着写，颇有故国凄凉，物是人非之感。3、设想的未来之境。这类虚境是还没有发生的，它表现的情将一直延伸到未来而不断绝。故写愁，将倍增其愁；写乐将倍增其乐。例如柳永《雨霖铃》中云：“今霄酒醒何处，杨柳岸晓风残月”这是设想的别后的景物：一舟离岸，词人酒醒梦回，只见习习晓风吹拂萧萧疏柳，一弯残月高挂柳梢。再看看诗歌中的“实”。在诗歌中，“实”是指客观世界中存在的实象、实事、实境。例如《梦游天姥吟留别》中的黑暗现实；《虞美人》中的“春花秋月何时了”；《念奴娇?赤壁怀古》中上阙的“乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪”，写赤壁险峻的形势等。虚实相生”是指虚与实二者之间互相联系，互相渗透与互相转化，以达到虚中有实，实中有虚的境界，从而大大丰富诗中的意象，开拓诗中的意境，为读者提供广阔的审美空间，充实人们的审美趣味。虚景和实景的关系，有时形成强烈的对比从而突出中心的。例如姜夔《扬州慢》中的虚景是指“春风十里”，写往日扬州城十里长街的繁荣景象；实景是“尽荠麦青青”，写词人今日所见的凄凉情形。由这一虚一实两幅对比鲜明的图景，寄寓着词人昔盛今衰的感慨。虚景和实景的关系，有时则是相辅相成形成渲染烘托从而突出的中心的。如欧阳修的《踏莎行》：“候馆梅残，溪桥柳细，草薰风暖摇征辔。离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水。寸寸柔肠，盈盈粉泪，楼高莫近危阑倚。平芜尽处是春山，行人更在春山外。”上阙写实，通过初春景象反衬“行人”的离愁别绪。下阙实虚。通过设“行人”想妻子凭栏远望，思念“行人”的愁苦之象，来写愁思。妻思夫，夫想妻。虚实相生，从而将离愁别绪抒发得淋漓尽致。（三）对比与烘托对比烘托本是中国画中的一种技法，用水墨或色彩在物象的轮廓上渲染衬托，使物象明显突出。用于诗歌创作，则指从侧面着意描写，作为陪衬，使所需要表现的事物鲜明突出。可以是以人烘托人，如《秦罗敷》中借“行者”“少年”等的反应来烘托秦罗敷惊人的美貌；也可以是以物烘托物，如“蝉噪林愈静，鸟鸣山更幽”、“僧敲月下门”“月出惊山鸟”等以闹衬静；更多的是以景物烘托人物，如《琵琶行》中三次写江中之月，分别烘托了琵琶声的美妙动听、引人入胜和人物凄凉孤独而悲伤的心情。（四）联想和想象：多为浪漫主义诗人所采用。如李白常把现实与梦境、仙境，自然界与人类社会打成一片，他的《梦游天姥吟留别》以飞越的神思结构全诗，诗人的想象犹如天马行空，所描绘的梦境、仙境，正是他所向往追求的光明美好的理想世界。“小时不识月，呼着白玉盘”、“我寄愁心与明月，随君直到夜郞西”、“我歌月徘徊，我舞影凌乱”都是奇思遐想与自然天真相结合的神来之笔。大胆丰富的想象也常表现为夸张手法的运用。在浪漫主义诗歌中，夸张的手法随处可见。如李白的《梦游天姥吟留别》“天台四万八千丈，对此欲倒东南倾。”该句就运用了夸张和烘托的写法来表现天姥山的巍峨高峻。（五）比喻与象征：比喻本是一种把一事物比成另一本质不同的事物的修辞手法，运用在诗歌当中，也称“比兴”。诗词当中经常运用这一手法以达到形象生动和化实为虚的艺术效果。如唐代朱庆余《近试上张水部》巧借新妇拜见公婆前的忐忑不安而又充满希望的心理，写自己应试前紧张而又希望得到赏识的心态。如果通篇贯穿着这种比兴的意象，则是象征。（六）现实主义和浪漫主义：现实主义提倡客观地观察生活，按照生活的本来样式精确细腻地描写现实，真实地表现典型环境中的典型人物。如《诗经》中的“国风”，杜甫、白居易的诗等。浪漫主义善于抒发对理想世界的热烈追求，常用热情奔放的语言、瑰丽神奇的想象和夸张的手法来塑造形象，如屈原、李白、李贺的诗歌就具有鲜明的浪漫主义特色。鉴赏诗歌表达技巧的习惯用语与解题思路（一）表达方式（记叙、描写、说明、议论、抒情直接抒情、直抒胸臆，借景抒情、寓情于景，借物抒情、寓情于物，咏史抒怀、怀古伤今、借古讽今等）＋诗歌中的具体运用＋达到的效果（作用、好处、特点）。（二）表现手法（以动衬静、以静衬动、以动写静、以静写动、动静结合，由虚入实、虚实相生，欲抑先扬、先抑后扬，正面衬托、对比反衬，比兴，联想，想像、托物言志、等）＋诗歌中的具体运用＋达到的效果（作用、好处、特点）。（三）修辞手法（比喻、对比、比拟、借代、夸张、对偶、设问、反问、反复、双关、互文、叠字等）＋诗歌中的具体运用＋这种手法达到的效果（作用、好处、特点）。（三）行文结构（承上启下、起承转合、铺垫、起伏、悬念、衔接、照应等）＋在诗歌中的具体运用＋这种手法达到的效果（作用、好处、特点）。（四）材料取舍（主次分明、详略得当、繁简有致等）＋在诗歌中的具体运用＋这种手法达到的效果（作用、好处、特点）。（岁暮2）四评价诗歌的思想内容和作者的观点态度从近年鉴赏诗歌的题型看，古代诗歌内容上的评价包括三个方面：一是内容主题的评价，二是思想感情的评价，三是作者观点态度的评价。要尽可能地了解诗歌的创作背景，诗人思想的发展轨迹，围绕具体诗作的字词句篇中所透露的信息，进行分析归纳，作出中肯的实事求是的评价。在鉴赏过程中，评价可以从以下几个方面着手：（一）根据诗歌题材，把握思想内容1．儿女情长写这类内容的诗多为爱情诗、闺怨诗，诗人或表达对恋人的挚爱，或抒写对自由幸福的追求，或倾泻对负心者的不满，或揭露扼杀爱情的罪恶等。如《静女》、《氓》、《孔雀东南飞》。2．建功立业（1）建功立业的渴望。曹操的《龟虽寿》中的“老骥伏枥，志在千里。烈士暮年，壮心不已”，陆游《书愤》里的“早岁那知世事艰”等。（2）报国无门，壮志难酬。这种内容多在怀古诗词中表现。如辛弃疾在《永遇乐·京口北固亭怀古》中，借缅怀古代英雄，表达渴望收复失地、为国立功，但又无人问津的悲愤。（3）保家卫国的雄心壮志。李贺的《雁门太守行》通过战斗场面的描写，表现了将士们保家卫国、奋起抗敌的英雄气概。3．离愁别绪写这类题材的多为惜别、送别诗。有的表达依依不舍的感情，如柳永《雨霖铃》描写了长亭送别的情景，表达了离人对情人的离情别绪无限留恋。4．归隐自然这类题材的多为山水田园诗或写景抒情诗。评析其内容，首先要体味诗中情景交融的意境，领会诗人写景中体现的思想感情；其次要注意其表达技巧，因为丰富的内容、闲适的心情的表达总得有一定的写作技巧来实现。如王维的《山居秋暝》通过“明月”、“松”、“清泉”、“石”、“竹”、“浣女”、“莲”、“渔舟”等意象的描写，勾画出一幅清新恬淡、安静明净的世外桃源式的秋居图，末句“王孙自可留”的“留”字暗隐了诗人远离尘俗、继续隐居的愿望。“泉水”、“青松”、“翠竹”、“青莲”正是诗人高尚情操的写照。诗歌情景交融，反映了诗人对安静淳朴生活的向往，同时也从侧面反衬出他对污浊官场的厌恶。诗歌为表达这一内容，运用了动静结合、实虚相生、烘托渲染等表现手法，使意境更加深远。（二）抓住诗眼，领会观点态度“诗眼”是一首诗或某联（句）中最能体现作者思想观点、情感态度的，具有概括性、生动性、或情趣性的，能笼罩全篇、全联（句）的词语。如陆游《书愤》的颈联：塞上长城空自许，镜中衰鬓已先斑。其中的“空”字，流露出作者自许塞上长城的惆怅和满腔报国的热忱，读之令人扼腕，准确深刻地点明本诗主旨——抒写悲愤之情。欣赏诗眼，首先要理解这个字眼的本义、语境义和词性变化等；其次要在语境中领会和感受它的效果和精妙；再次，要结合诗歌的主旨，来概括诗眼在表情达意等方面的效果。（三）抓住典故，分析内容与观点诗歌用典的目的，一是可以用极其精练的语言来概括比较丰富的内容，二是可以借典故来议论或含蓄地抒发作者自己的感情，所以在咏史抒怀诗词中用得较多，而在写景抒情的题材中则用得较少。辛弃疾在《永遇乐·京口北固亭怀古》中成功地运用了五个典故（孙权、刘裕、宋文帝、佛狸、廉颇），词人借用这些历史事实，含蓄地表达了自己的思想感情。高考试题中的典故，应是课本中学过的和日常生活中常用的，因此对课文涉及的典故应烂熟于心。古诗中的常见意象（一）树木类1.松柏松柏是傲霜斗雪的典范，自然是众人讴歌的对象。刘桢《赠从弟》：“岂不罹凝寒，松柏有本性。”诗人以此句勉励堂弟要像松柏那样坚贞，在任何情况下都要保持高洁的品质。李白《赠书侍御黄裳》：“愿君学长松，慎勿作桃李。”韦黄裳一向谄媚权贵，李白写诗规劝他，希望他做一个正直的人。2.竹子竹子具有“性直”“心空”“节贞”等特点，用以比拟君子的品德修养。王维《竹里馆》：“独坐幽篁里，弹琴复长啸。深林人不知，明月来相照。”竹子、竹林深为隐者所爱。3.杨柳“柳”谐音“留”，常作留客之意，又因柳丝柔长，风吹而成缠绵难舍之状，故古人常折柳送别。乐府《横吹曲辞-折杨柳》“上马不捉鞭，反折杨柳枝，蹀座吹长笛，愁杀行客儿。”即取此意。将别情用柳化成形象语句的是柳永，他在《雨霖铃》中写道：“今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月”。以杨柳岸配合晓风、残月等意象，把自己与情人分别的凄惨之意描绘得淋漓尽致。4.梧桐梧桐凄凉悲伤的象征。如王昌龄《长信秋词》：“金井梧桐秋叶黄，珠帘不卷夜来霜。熏笼玉枕无颜色，卧听南宫清漏长。”写的是被剥夺了青春、自由和幸福的少女，在凄凉寂寞的深宫里，形孤影单、卧听宫漏的情景。诗歌的起首句以井边叶黄的梧桐破题，烘托了一个萧瑟冷寂的氛围。元人徐再思《双调·水仙子·夜雨》：“一声梧叶一声秋，一点芭蕉一点愁，三更归梦三更后。”以梧桐叶落和雨打芭蕉写尽愁思。其他如“一叶叶，一声声，空阶滴到明”（温庭筠《更漏子》）、“梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴”（李清照《声声慢》）等。5.芭蕉“芭蕉”和“梧桐”的意象差不多，都是离情别绪孤独忧愁的象征。常常与孤独忧愁特别是离情别绪相联系。南方有丝竹乐《雨打芭蕉》，表凄凉之音。李清照曾写过：“窗前谁种芭蕉树，阴满中庭。阴满中庭，叶叶心心舒卷有舍情。”把伤心、愁闷一古脑儿倾吐出来，对芭蕉为怨悱。吴文英《唐多令》：“何处合成愁？离人心上秋。纵芭蕉，不雨也飕飕。”葛胜冲《点绛唇》：“闲愁几许，梦逐芭蕉雨。”雨打芭蕉本来就够凄怆的，梦魂逐着芭蕉叶上的雨声追寻，更令人觉得凄恻。6.折桂比喻科举及第。温庭筠《春日将欲东归寄新及第苗绅先辈》：“犹喜故人先折桂，自怜羁客尚飘蓬。”《晋书》：“武帝于东堂会送，问诜曰：‘卿自以为何如?’诜对曰：‘臣举贤良对策，为天下第一，犹桂林之一枝，昆山之片玉。’”唐人权德舆《伏蒙十六叔寄示喜庆感怀三十韵因献之》：“握兰中台并，折桂东堂春。”7.怀桔指孝顺双亲。典出《三国志·吴志·陆绩传》：“绩年六岁，于九江见袁术，术出桔，绩怀三枚，去，拜辞坠地。术谓曰：‘陆郎作宾客而怀桔乎?’绩跪曰：‘欲归遗母。’术大奇之。”唐人张祜《送魏尚书赴镇州行营》诗云：“伍员忠是节，陆绩孝为心。”范成大《送詹道子教授祠养亲》：“下马人门怀桔拜，身今却在白云边。”（二）花草类1.红叶传情之物。朱淑真《恨春》：“碧云信断惟劳梦，红叶成诗想到秋。”据唐人范摅《云溪友议》：相传唐人卢渥从宫墙外水沟中拾到一片写有怨诗的红叶，后珍藏起来。宣宗放宫女嫁人，卢渥选中的宫女，正巧就是在红叶上题诗的人。后来借指以诗传情。如高明《二郎神·秋怀》：“无情红叶偏向御沟流，诗句上分明永配偶，对景触目恨悠悠。”2.黄叶秋风萧瑟，落叶飘零，常给人凄凉孤独之感，故古典诗歌中黄叶常常指凋零或美人迟暮之意。王勃《山中》：“况属高风晚，山山黄叶飞。”司空曙《喜外弟卢纶见宿》：“雨中黄叶树，灯下白头人。”刘长卿《酬李穆见寄》：“欲扫柴门迎远客，青苔黄叶满贫家。”许浑《咸阳城西楼晚眺》：“鸟下绿芜秦苑夕，蝉鸣黄叶汉宫秋。”温庭筠《送人东归》：“荒戍落黄叶，浩然离故关。”贾岛《忆江上吴处士》：“秋风生渭水，落叶满长安。”3.采薇借指隐居生活。《史记·伯夷列传》记载：“武王已平殷乱，天下宗周，而伯夷、叔齐耻之，义不食周粟，隐于首阳山，采薇而食之。”说的是伯夷、叔齐隐居山野，义不侍周的故事。孟郊《感怀》：“举才天道信，首阳谁采薇。去去荒泽远，落日当西归。”后来也表现坚守节操。文天祥《南安军》：“山河千古在，城郭一时非。饥死真吾志，梦中行采薇。”4.红豆即相思豆，借指男女爱情的信物，比喻男女爱情或朋友情谊。源自王维的《相思》诗：“红豆生南国，春来发几枝，劝君多采撷，此物最相思。”诗人借生于南国的红豆，抒发了对友人的眷念之情。清人朱彝尊《怀汪进士煜》：“安床红豆底，日日坐相思。”睡在相思树下，日日思念汪进士。5.芳草“芳草”意象的运用，远可追溯到战国时期，屈原所作《离骚》最引人注目的意象之一便是香草。“扈江离与辟芷兮，纫秋兰以为佩”，屈原以香草自喻，抒发了自己出淤泥而不染的高洁情怀，寓含了自己对美好事物生生不息的追求信念。唐宋两代是诗词高度繁荣的时期，而“芳草”意象的内蕴也在这一时期得到最为淋漓尽致的体现。在唐宋诗词中，漫漫无边际的离离芳草寄托了多少文人的别情离绪、思旧念旧之情。如孟浩然《留别王维》：“欲寻芳草去，惜与故人违。”苏轼《蝶恋花》：“天涯何处无芳草。”李煜《清平乐》：“离恨恰如春草，更行更远还生。”晏殊《玉楼春》：“绿仰芳草长亭路，年少抛人容易去。”古典诗词中常以远接天涯、绵绵不尽、无处不生的春草来喻离别的愁绪；春草茂盛，春光撩人，不免引起思妇登楼伫望，故也表达对远方伊人的思念；草枯草荣，也常惜时，叹人生苦短之意。6.落花“落花”的意象，往往代表生命的短暂，惜春、伤时的惆怅和对于死亡的焦虑、忧伤。诗人由花落而感叹人生的无常，这是中国古代诗歌的一个典型主题。如李煜《浪淘沙》“流水落花春去也，天上人间”，唐诗人刘希夷《代悲白头翁》“洛阳女儿惜颜色，坐见落花长叹息”，晏殊《浣溪沙》“无可奈何花落去，似曾相识燕归来”，元无名氏《朝天子?庐山》“客去斋馀，人来茶罢，叹浮生指落花。楚家、汉家、做了渔樵话”。7.菊花作为傲霜之花，它一直得到文人墨客的亲睐，有人称赞它坚强的品格，有人欣赏它清高的气质。屈原《离骚》：“朝饮木兰之坠露兮，夕餐秋菊之落英。”诗人以饮露餐花象征自己品行的高尚和纯洁。唐人元稹《菊花》：“秋丛绕舍似陶家，遍绕篱边日渐斜。不是花中偏爱菊，此花开尽更无花。”表达了诗人对坚贞、高洁品格的追求。其他“宁可枝头抱香死，何曾吹落百花中”（宋人郑思肖《寒菊》）、“寂寞东篱湿露华，依前金靥照泥沙”（宋人范成大《重阳后菊花二首》）等诗句，都借菊花来寄寓诗人的精神品质，这里的菊花无疑成为诗人一种人格的写照。8.梅花梅花在严寒中最先开放，然后引出烂漫百花散出的芳香，因此梅花与菊花一样，受到了诗人的敬仰与赞颂。宋人陈亮《梅花》：“一朵忽先变，百花皆后香。”诗人抓住梅花最先开放的特点，写出了不怕打击挫折、敢为天下先的品质，既是咏梅，也是咏自己。王安石《梅花》：“遥知不是雪，为有暗香来。”诗句既写出了梅花的因风布远，又含蓄地表现了梅花的纯净洁白，收到了香色俱佳的艺术效果。陆游的《咏梅》：“零落成泥碾作尘，只有香如故。”借梅花来比喻自己备受摧残的不幸遭遇和不愿同流合污的高尚情操。元人王冕《墨梅》：“不要人夸颜色好，只留清气满乾坤。”也是以冰清玉洁的梅花表现自己不愿同流合污的品质，言浅而意深。9.莲由于“莲”与“怜”音同，所以古诗中有不少写莲的诗句，借以表达爱情。如南朝乐府《西洲曲》：“采莲南塘秋，莲花过人头；低头弄莲子，莲子清如水。”“莲子”即“怜子”，“清如水”象征爱情的纯洁。这里是实写也是虚写，采用谐音双关的修辞，表达了一个女子对所爱的男子的深长思念和爱情的纯洁。晋《子夜歌》：“雾露隐芙蓉，见莲不分明。”雾气露珠隐去了荷花的真面目，莲叶可见但不甚分明，这也是利用谐音双关的方法，写出一个女子隐约地感到男方爱恋着自己。10.咏絮谓女子咏雪。指女子工于吟咏，有非凡的才华。唐人卢纶《宴赵氏昆季书院》：“咏雪因饶妹，书经为爱鹅。”据刘义庆《世说新语》：“谢太傅寒雪日内集，与儿女讲论文义。俄而雪骤，公欣然曰：‘白雪纷纷何所似’。兄子胡儿曰：‘撒盐空中差可拟。’兄女曰：‘未若柳絮因风起。’公大笑乐。”另见《晋书·王凝之妻谢氏传》东晋谢道韫聪明有才辩，其叔父要求比拟白雪，谢郎谓空中撒盐，而她答以柳絮因风起，深得谢安赏识。后来“咏絮”即指咏雪，“咏絮才”即非凡才华。《红楼梦》(第三回)：“可叹停机德，谁怜咏絮才。”“咏絮才”指的就是林黛玉非凡的咏诗才华。11.荷花荷花，“出淤泥而不染，濯清涟而不妖”，素来是纯洁、清高的象征。南北朝萧衍的《子夜四时歌》“江南莲花开，红光覆碧水。色同心复同，藕异心无异。”此首以莲藕为喻，写女子希望和情人深结同心，永远相爱。（三）鸟兽类1.杜鹃古代神话中，蜀王杜宇（即望帝）因被迫让位给他的臣子，自己隐居山林，死后灵魂化为杜鹃。于是古诗中的杜鹃也就成为凄凉、哀伤的象征了。李白《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》：“杨花落尽子规啼，闻道龙标过五溪。我寄愁心与明月，随风直到夜郎西。”子规鸟即杜鹃鸟。起句写即目之景，在萧瑟悲凉的自然景物中寄寓离别感伤之情。三、四句以寄情明月的丰富想象，表达对友人的无限怀念与深切同情。宋人贺铸《忆秦娥》：“三更月，中庭恰照梨花雪；梨花雪，不胜凄断，杜鹃啼血。”三更月光照在庭院里雪白的梨花上，杜鹃鸟在凄厉地鸣叫着，使人禁不住倍加思念亲人，伤心欲绝。词人通过描写凄清的景物，寄托了幽深的乡思。其他又如“可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮”（唐人秦观《踏莎行》）、“子规夜半犹啼血，不信东风唤不回”（宋人王令《送春》）等，都以杜鹃鸟的哀鸣，来表达哀怨、凄凉或思归的情思。2.燕子燕子属候鸟，随季节变化而迁徙，喜欢成双成对，出入在人家屋内或屋檐下。因此为古人所青睐，经常出现在古诗词中，或惜春伤秋，或渲染离愁，或寄托相思，或感伤时事，意象之盛，寓情之丰富，非其他物类所能及。（1）表现春光的美好，传达惜春之情，如欧阳修《采桑子》：“笙歌散尽游人去，始觉春空。垂下帘栊，双燕归来细雨中。”晏殊《破阵子》：“燕子来时新社，梨花落后清明。”韦应物《长安遇冯著》：“冥冥花正开，飏飏燕新乳。”（2）表现爱情的美好，传达思念情人之切，如《诗经·燕燕》：“燕燕于飞，差池其羽，之子于归，远送于野。”（晏几道《临江仙》：“落花人独立，微雨燕双飞。”晏殊《破阵子》：“罗幔轻寒，燕子双飞去”等。（3）表现时事变迁，抒发昔盛今衰、人事代谢、亡国破家的感慨和悲愤，如刘禹锡《乌衣巷》：“旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家。”晏殊《浣溪沙》：“无可奈何花落去，似曾相识燕归来，小园香径独徘徊。”张炎《高阳台》：“当年燕子知何处，但苔深韦曲，草暗斜川。”（4）代人传书，幽诉离情之苦，如唐代郭绍兰《寄夫》：“我婿去重湖，临窗泣血书，殷勤凭燕翼，寄于薄情夫。”冯延巳·《蝶恋花》：“泪眼倚楼频独语，双燕来时，陌上相逢否？”张可久·《塞鸿秋·春情》：“伤心燕足留红线，恼人鸾影闲团扇。”曹雪芹《红楼梦》：“我婿去重湖，临窗泣血书，殷勤凭燕翼，寄于薄情夫。”等，其悲情之苦，思情之切，让人为之动容。3.鹧鸪鹧鸪的鸣声听起来像“行不得也哥哥”，极容易勾起旅途艰险的联想和满腔的离愁别绪。如“落照苍茫秋草明，鹧鸪啼处远人行”（唐人李群玉《九子坡闻鹧鸪》）、“江晚正愁余，山深闻鹧鸪”（辛弃疾《菩萨蛮·书江西造口壁》）等，诗中的鹧鸪都不是纯客观意义上的一种鸟。4.寒蝉寒蝉（秋蝉）是悲凉的同义词。唐人骆宾王《咏蝉》：“西陆蝉声唱，南冠客思深。”以寒蝉高唱，渲染自己在狱中深深怀想家园之情。宋人柳永《雨霖铃》：“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。”还未直接描写别离，“凄凄惨惨戚戚”之感已充塞读者心头，酿造了一种足以触动离愁别绪的气氛。“寒蝉鸣我侧”（三国人曹植《赠白马王彪》）等诗句也表达这样的情思。5.鸿雁鸿雁是大型候鸟，每年秋季南迁，常常引起游子思乡怀亲之情和羁旅伤感。如隋人薛道衡《人日思归》：“人归落雁后，思发在花前。”早在花开之前，就起了归家的念头；但等到雁已北归，人还没有归家。诗人在北朝做官时，出使南朝陈，写下这思归的诗句，含蓄而又婉转。以雁写思的还有“夜闻归雁生相思，病入新年感物华”（欧阳修《戏答元稹》）、“残星数点雁横塞，长笛一声人倚楼”（唐人赵嘏《长安秋望》）、“星辰冷落碧潭水，鸿雁悲鸣红蓼风”（宋人戴复古《月夜舟中》）等。也有以鸿雁来指代书信。鸿雁传书的典故大家比较熟悉，鸿雁作为传送书信的使者在诗歌中的运用也就普遍了。如“鸿雁几时到，江湖秋水多”（杜甫《天末怀李白》）、“朔雁传书绝，湘篁染泪多”（李商隐《离思》）等。6.梦蝶《庄子·齐物论》：“昔者庄周梦为胡(蝴)蝶，栩栩然胡(蝴)蝶也。自喻适志与，不知周也。俄然觉，则蘧蘧然周也。不知周之梦为胡(蝴)蝶与?胡(蝴)蝶之梦为周与?周与胡(蝴)蝶，则必有分矣。此之谓物化。”庄子以此说明物我为一、万物齐等的思想。后来文人用来借指迷惑的梦幻和变化无常的事物。如陆游《冬夜》诗云：一杯罂粟蛮奴供，庄周蝴蝶两俱空。”7.双鲤代指书信。汉乐府《饮马长城窟行》诗云：“客从远方来，遗我双鲤鱼。呼儿烹鲤鱼，中有尺素书。”后来即以双鲤借代远方来信。《敦煌曲子词·鱼游春水》：“凤箫声绝沆孤雁，望断清波无双鲤。云山万重，寸心千里。”字面上好像是清波上无双鲤跳跃，其实是指千里之外，烟波浩淼，音信全无。清人宋琬《喜周华岑见过》：“不见伊人久，曾贻双鲤鱼。”写的也是睹物(双鲤鱼)思人。8.莼羹鲈脍指家乡风味。刘义庆《世说新语·识鉴》：“(张翰)在洛，见秋风起，因思吴中菰菜羹、鲈鱼脍，曰：‘人生贵得适意尔，何能羁宦数千里以要名爵?’遂命驾归。”菰(ｇū)菜羹：菰菜、莼(ｃｈúｎ)羹。后来文人以“莼羹鲈脍”、“莼鲈秋思”借指思乡之情。例如：辛弃疾《泌园春·带湖新居将成》：“意倦须还，身闲贵早，岂为莼羹鲈脍哉?”徐自华《慧僧先生解职归见》：“转瞬西风又起，忽摇动莼鲈乡思。”9.哀鸿比喻哀伤苦痛、流离失所的人。考其源流，“哀鸿”一语出自“鸿雁”。《诗·小雅·鸿雁》曰：“鸿雁于飞，哀鸣嗷嗷。维此哲人，谓我劬(ｑú，劳苦)劳。“诗歌写使臣行于四方，见流民如鸿雁飞集于野，流民喜使者到来，皆合词倾诉，如鸿雁哀鸣之声不绝。后来以鸿雁在野、哀鸿遍野喻指百姓流离失所。龚自珍《己亥杂诗》：“三更忽轸(ｚｈěｎ，悲痛)哀鸿思，九月无襦淮水湄。”写的就是人民痛苦流离的生活。10.青鸟青鸟是传书的信使。传说西王母有三只青鸟，一只先被遣为信使，前来给汉武帝报信，另外两只随西王母而来，并服侍在王母身旁。南唐中主李有诗：“青鸟不传云外信，丁香空结雨中愁。”李商隐诗云：“蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看。”11.沙鸥沙鸥，是诗人们常常用来抒发内心因漂泊无依而伤感的意象。杜甫《旅夜书怀》“名岂文章著，官应老病休。飘飘何所似，天地一沙鸥。”诗人即景自况以抒悲怀，水天空阔，沙鸥飘零，人似沙鸥，转徙江湖。陆游《秋思》“利欲驱人万火牛，江湖浪迹一沙鸥。日长似岁闲方觉，事大如山醉亦休。”同样含有飘零之意。12.乌鸦乌鸦因形象不美，叫声难听，常用以描写荒凉之景，表凄清之情；也指“小人、俗客、庸夫”。李白《乌夜啼》：“黄云城边乌欲栖，归飞哑哑枝上啼。”张继《枫桥夜泊》：“月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠。”李白《乌栖曲》：“姑苏台上乌栖时，吴王宫里醉西施。”严维《丹阳送韦参军》：“日晚江南望江北，寒鸦飞尽水悠悠。”李商隐《隋宫》：“于今腐草无萤火，终古垂杨有暮鸦。”秦观《满庭芳》：“斜阳外，寒鸦万点，流水绕孤村。”马致远《天净沙·秋思》：“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家。”陈英《山坡羊》：“晨鸡初叫，昏鸦争噪，哪个不去红尘闹。”张可久《折桂令·九日》：“回首天涯，一抹斜阳，数点寒鸦。”13.哀猿源于大自然对人的影响而积淀下来，内涵是哀愁凄厉。这种悲愁常与思乡、怀人或迁谪的痛苦相联系。如杜甫《九日》：“殊方日落玄猿哭，故国霜前白雁来。”王昌龄《卢溪别人》：“行到荆门上三峡，莫将孤月对愁猿。”刘禹锡《竹枝词》：“巫峡苍苍烟雨时，清猿啼在最高枝。”孟浩然《登万岁楼》：“天寒雁度堪垂泪，日落猿啼欲断肠。”14.黄莺黄莺善于歌唱，是春天的象征。“千里莺啼绿映红，水村山郭酒旗风”（杜牧《江南春》），杜牧用黄莺歌唱写出江南美丽的春景；“几处早莺争暖树，谁家新燕啄春泥”（白居易《钱塘湖春行》），白居易用黄莺鸣啼、燕子轻飞来说明春天的来到。（四）自然现象1.残阳夕阳残照，能引起无穷思绪：家国之悲，身世之感，古今之情，人天之思，往往错综交织，感慨万千。诗人笔下的夕阳（包括斜阳、残阳等）多给人以失落凄凉、漂泊沧桑之感。李商隐的《乐游原》：“夕阳无限好，只是近黄昏。”古人常用“夕阳”发思古之幽情。《三国演义》开篇词“青山依旧在，几度夕阳红”，李白的《忆秦娥》词末“西风残照，汉家陵阙”，都以“夕阳”写怀古，充满历史沧桑感。古人还常用“夕阳”写男女相思，柳永的《八声甘州》：“渐霜风凄紧，关河冷落，残照当楼”，范仲淹的《苏幕遮》“山映斜阳天接水，芳草无情，更在斜阳外，”清朝纳兰性德的《点绛唇》“萧寺怜君，别绪应萧索。西风恶，夕阳吹角，一阵槐花落”。都是借助“夕阳”来渲染男女朝思暮想而不得相见的伤感情思。2.白云见月怀人，望云思友，是古代诗词中常表现的情感。如唐杜甫的《恨别》“思家步月清宵立，忆弟看云白日眠”，诗人卧看行云，倦极而眠，借白云曲折的表现了怀念亲人的无限情思。唐刘长卿的《谪仙怨》“白云千里万里，明月前溪后溪”，写别后相隔之遥，思念之深，希望悠悠的白云，把自己的一片思念之情带给千里万里之外的友人。白云往往同隐者联系在一起的。南朝时，陶弘景隐居在句曲山，齐高帝萧道成有诏问他“山中何所有？”他作诗答说“山中何所有？岭上多白云”。从此白云与隐者结下了不解之缘，白云自由不羁，洁白无瑕，是隐者品格的最好象征。如李白的《白云歌送刘十六归山》“楚山秦山皆白云，白云处处长随君。长随君，君入楚山里，云亦随君渡湘水。湘水上，女萝衣，白云堪卧君早归”，白云寄托着诗人对刘十六归隐生活的羡慕。3.白衣苍狗亦叫白云苍狗，比喻世事变幻无常。出