初中音乐观赏教学中培养学生制造性思维的研究

千里之行，始于足下。第2页/共2页精品文档推荐初中音乐观赏教学中培养学生制造性思维的研究初中音乐观赏教学中培养学生制造性思维的研究

一、课题的提出：

（一）立论依据

音乐课程是以音乐艺术为载体、以审美教育为核心的基础课程。音乐课程是学校的必修课程，是学校实施美育的重要途径，它关于提高学生艺术素质与审美能力，逐步形成健康的审美观，陶冶情操，健全人格，培养创新精神和实践能力，促使学生全面、和谐进展具有重要的作用。

在音乐教育中培养学生制造性思维自20世纪以来，中外的教育家们都对其举行了别懈的探究。20世纪初，瑞士音乐教育家爱尼尔·雅克·达尔克罗兹创立了最早的音乐教育体系，那个音乐教育体系对往后浮现的各种艺术教育改革具有深远的妨碍。达尔克罗兹以为，在音乐教育中应并且协调地对学生的理性和感受举行训练，可采纳体态律动教育办法对学生举行全方位训练，在训练中采纳即兴创作来开辟和培养学生的注意力、直觉明白和意识制造能力。

在匈牙利，作曲家、音乐教育家柯达伊以其命名的“柯达伊教学法”是当代世界妨碍深远的音乐教育体系之一，那个体系具有深刻的教育哲学思想和审美要求。他的那个教育体系，强调学生以“唱”为主，并培养学生观赏的能力。更为重要的是，经过音乐的感知来培养学生的创作性思维。

在我国春秋阶段，孔子提出学习要积极考虑，“学而别思则罔”，教育学生要举一反三，“闻一知十”。孔子教育思想的总体是培养学生的主动性和制造性。近代，我国的音乐教育家也对之举行了别懈的探究，其中，陶行之先生对与创作性思维理念的研究，至今对教育界具有深远的妨碍。

目前，上海市《中学音乐课程标准》的教学建议中，旨在为中小学学生提供各种活动的形式，引导他们积极、主动地投入到音乐活动中去，并经过这些活动来加大学生实践的力度，力求开辟学生的潜能，提高音乐实践能力，培养学生创新思维和制造能力，提高学生的艺术素质。《中学音乐课程标准》中要求为了进展学生的联想与想象力，从一开始就要求举行即兴表演；举行即兴节奏咨询答；进而举行即兴的旋律咨询答。从曲调摹仿、模进创作到让学生举行曲调填空、短句曲调的编创作。此外，还经过歌词创作、歌舞表演、小品编创、非正规的打击乐器的制作等多元的编创活动，开辟学生的制造思维能力。可见，音乐教学中培养学生制造性思维的重要性。

（二）关键词的界定：

制造性思维：所谓“制造性思维”是指重新组织已有的知识经验,提出新的方案或程序,并制造出新的思维成果的思维活动。制造性思维是在常规思维基础上进展起来的,制造性思维是人们制造、发明、想像、设计、假设出新的概念、想法或者实物的心理活动。制造性思维是一种独创的，以新方式解决咨询题，探究未知的思维活动。新颖性、独创性是制造性思维固有的特点，但别是唯一的特点；它还必须富有建设性、具有效用性。制造性思维别是一种别承认界限、别尊重规律、别致力于咨询题解决的自由自在的胡思乱想的表现。制造性思维是由多种思维形式组合而成的一种复杂的思维活动。它既是发散思维与辐合思维的结合；也是直觉思维与分析思维的结合；它既包括抽象思维，也离别开形象思维。现代思维科学的研究指出，我们别仅要确信多种思维形式的存在，而且还要认定多种思维形式的结合，乃是人类的最佳思维方式。学生在学习活动中，假如善于发觉联系、利用联系，善于运用独创的、新颖的方式解决各种学习或日子中的咨询题，同样是一种制造性思维的表现。

音乐观赏教学中培养学生制造性思维：音乐观赏作为一种自由的主体审美活动，具有独特而复杂的心理活动过程。由于音乐存在着别具象、无语义等美学品行，所以，观赏过程中的制造性思维活动占有重要的位置。在中学时期，制造性思维表现为敏锐的观看力，丰富的想象力，深层的思维能力，迅速、流畅、独特地解决咨询题能力和动手操作的能力，能够讲是制造力的核心。从价值意义上讲，制造性思维发挥、参与的程度别仅决定着音乐审美感觉的水平，而且还妨碍着制造精神乃至音乐制造力的培养。我们音乐教育工作者，在教学中要重视对学生制造性思维能力的培养。

二、课题研究的目标、内容与办法。

（一）、研究的目标

在音乐课程标准下，在音乐观赏教学中，经过音乐实践活动，培养学生制造性思维，从而激发学生思维活力，提高学生的整体素质。

（二）研究的内容：

1．调查我校音乐观赏教学中对学生制造性思维培养的现状。

2．探究在音乐观赏教学中培养学生制造性思维的办法与途径。

（三）研究办法

1．文献研究法。经过文献研究了解目前理论界在制造型思维教育方面的进展事情。

2．调查研究法。经过调查研究分析音乐教学的线装，提高课题研究的可操作性和针对性。

3．行动研究法。设计课题研究方案，开展音乐观赏教学实践，在实践中及时反馈，及时调整。

三、课题研究的实施过程及要紧成果。

（一）初步奠定了对于制造性思维的理论基础

人的制造能力从何而来?一具必要的条件是制造性思维。制造性思维是人类所独具的禀赋，也是促进社会进步的原动力。经过查阅大量国内外资料，我们总结出：制造性思维是在常规思维基础上进展起来的,制造性思维是人们制造、发明、想像、设计、假设出新的概念、想法或者实物的心理活动。制造性思维是一种独创的，以新方式解决咨询题，探究未知的思维活动。新颖性、独创性是制造性思维固有的特点。综合上述观点，结合学校教学的特点我们将课题所研究的培养学生的制造性思维的概念界定为：在教学过程中运用比较稳定的教学程序及其办法、策略体系培养学生的制造性思维。

我们以为音乐观赏教学中培养学生制造性思维：音乐观赏作为一种自由的主体审美活动，具有独特而复杂的心理活动过程。由于音乐存在着别具象、无语义等美学品行，所以，观赏过程中的制造性思维活动占有重要的位置。在中学时期，制造性思维表现为敏锐的观看力，丰富的想象力，深层的思维能力，迅速、流畅、独特地解决咨询题能力和动手操作的能力，能够讲是制造力的核心。从价值意义上讲，制造性思维发挥、参与的程度别仅决定着音乐审美感觉的水平，而且还妨碍着制造精神乃至音乐制造力的培养。我们音乐教育工作者，在教学中要重视对学生制造性思维能力的培养。

（二）对我校音乐观赏教学中对学生制造性思维培养的现状举行调查，分析、归纳别脚。

经过对老师的调查，我们发觉，传统的教育模式在某种程度上阻碍了学生制造性思维能力的进展。老师的的教学还停留在传统的填鸭式的教学模式，学生在教学活动中仍然处于被动地位，学生积极性没有被彻底的调动起来，学生的制造性思维没有得到全然体现。因此，使其成为教学活动的主体，切实采取启示式的教学办法，调动，让其生动、爽朗、主动地学习知识，进展能力。要激发学生发生疑咨询，提出咨询题，充分调动学生的求知欲望和考虑咨询题的积极性，引导其浓厚的学习兴趣。采取多种形式，允许学生挑选自个儿喜爱的方式学习。既可经过教师说授学习，也要经过发觉学习法让学生主动地掌握知识。教师别要干涉太多，要培养学生独立考虑的能力与适应怎么培养学生的制造性思维.

经过调查，我们还发觉，学生在音乐观赏中是最要紧的表现是：想象（64%），而觉得音乐观赏中的制造性思维要紧也是：想象（72%）。而且，学生希翼老师对学生的创新能力举行鼓舞、表扬，并和学生一起举行深入的探讨（39%）和喜爱老师在音乐观赏中培养学生的创作性思维的教学（53%）。

综上所述，这么啥样的教学和办法有助于培养学生制造性思维呢?

因此，我们决定在今后的教学实践中：

1．在音乐课堂上多多与学生探讨音乐观赏中的制造性思维的咨询题。

2．在音乐观赏中充分探究、正确引导学生的想象，开拓学生的制造性思维。

3．注意课堂教学实践中，老师“咨询”的设计与学咨询。

4．经过想象，在此基础上举行讲、做等制造力的培养。

（三）探究在音乐观赏教学中培养学生制造性思维的办法与途径。

鉴于上述分析，培养学生制造性思维在中学音乐观赏教育中，在创新型教学模式中应得到充分体现。所以我们在音乐观赏的教学中充分应用咨询、想、做等办法和手段。

1．在音乐观赏中要多咨询。

“咨询”算是提出咨询题。教师充分运用发咨询技巧，以激发学生的制造力。咨询题可分为“硬性的咨询题”可“软性的咨询题”。也有人将它分为“开放性咨询题”和“封闭性咨询题”。软性的咨询题如：那个部分描绘怎么样的场面？硬性的咨询题如：这首乐曲由啥乐器演奏？

在整个音乐观赏的教学过程中，并非都要用软性的咨询题，而是“软硬兼施”，在教学中硬性的咨询题是奠定学生的基础，而软性的咨询题可激发学生的想象及发散思维。例：想象、对照、联想、假设等等。

【课案实证】

我的教学：初二艺术《劳动的礼赞》中观赏古筝独奏《战台风》一课。

在听完第一遍后,要求学生讲出用的是哪种乐器？乐器的音群？在观赏第二遍后要求学生讲出乐曲中的对

比（节奏、速度、力度等）。在观赏完第三遍往后要求学生在刚刚有对照的基础上整首乐曲分为几个部分？每个部分描绘怎么样的场面？为啥？经过启示引导式的提咨询,学生充分参与，回答咨询题，并发挥自个儿的想象、联想，争先恐后的描绘出自个儿所看到的场面，同时与其他同学一起举行创作表演，充分启示了学生的制造性思维，整个课堂气氛也很活跃，激发了学生的学习兴趣。

2.在音乐观赏中要多想。

“想”算是在提咨询之后的自由联想，老师要留给学生思维的时刻和空间，鼓舞学生发散思维、自由想象。

人们常讲，音乐中饱含着情感，充满着想象，想象是艺术制造的源泉，是音乐情感的升华，想象给音乐学习带来了活力。事实上这情感的源头是在听众的心底，这想象的翅膀生在观赏者的身上。别是音乐在高兴，而是音乐使我们高兴；别是音乐在幻想，而是我们在幻想。爱的欢跃、恨的愤然、胜利的豪情、失败的悲怆，这些具体的情感在个性、阅历、修养各别相同的观赏者心底，有着迥然别同的内容，当他们把各自的情感带到对同一作品的观赏过程中的时候，那个作品实际上已被给予了各种别同的含义。

①积极挖掘音乐想象的素材。

音乐世界充满着诗情画意，但惟独经过音乐想象，才干亲临其境，有所感悟。在音乐观赏教材中，含有想象素材的音乐作品比比皆是，但由于学生的能力局限，就需要教师在具体的课程设计中，要给学生制造想象空间，让学生加深对音乐作品的明白，以达到最佳的教学效果。

【课案实证】

我的教学：初二艺术《历史的画卷》中观赏西贝柳斯的交响诗《芬兰颂》一课。

在举行西贝柳斯交响诗《芬兰颂》的观赏过程中，故意识地把“个人”和“民族精神”联系起来，使学生们在观赏了乐曲后有所感悟。作品从沉重的苦难主题→紧张的号召声声→气魄磅礴的斗争→庄重的颂歌，到最终的胜利。有的同学从“作品本身”动身，想象作者对祖国、对人民的无限热爱，抒发作者的内在的痛苦，表现了作品中的爱国主义精神。有的同学则从历史的角度去想象，而悟出了“XXX要取得胜利，必须经过艰难卓越的斗争，惟独大伙儿齐心协力，才干战胜各种势力，最后取得胜利”。我想，经过对交响诗《芬兰颂》的观赏与想象，音乐作品中那一串串XXX的音符，将永久奏响在学生的脑海中。

爱因斯坦讲过：“想象力比知识更重要，因为知识是有限的，而想象力概括着世界上的一切，推动者进步。”

②努力创设音乐想象的情境。

“音乐想象”是一种心理现象，它是由抽象感觉到形象感觉的一座桥梁。学生在观赏音乐的过程中，假如只从“听”的方面去感觉、明白音乐是往往别够的。我们还应为学生创设想象的情境，使听与看、听与想、听与表演结合起来。在具体的教学中，教师能够利用网络课件、美术作品等来表现音乐，加深对音乐的明白。【课案实证】

我的教学：初二艺术《民族的摇篮》中音乐与图画《伏尔加船夫曲》。

这节课中，在观赏《伏尔加船夫曲》时，借助音响和画面的播放，让学生自由摹仿纤夫的动作，经过肢体语言，在缓慢而沉重的音乐的伴奏下，想象和体验伏尔加船夫的苦难。

【课案实证】

我的教学：初二艺术《月夜》中观赏斯美塔那的交响诗《月光及水仙的舞蹈》一课。

我在引导学生观赏这首作品时利用多媒体布置了一具情境画面，让学生的思绪随着美妙的旋律进入神奇的月夜：夜幕落临了，音乐开始布满着神幻的群彩，长笛和单簧管在低音区上下跳跃，还有竖琴乐句的穿插，

既描绘了河水的流淌，又像是“水仙女人舞蹈”，在这有些阴暗的背景上，弦乐器（带上弱音器）合奏的和弦乐句，反映在银白的朦胧月群下，水仙女在纵情的舞蹈……此刻，有一具学生是如此想象和描绘的：月光下的水仙精灵在翩翩起舞，带着灵动／这是听音乐时闭上眼／我的感受／月光轻柔的抚在清淡的水仙上／水仙精灵在夜里／静静绽放……（回家还特地用photoshop制作了一张图片）

③有效指导音乐想象的过程。

观赏本身算是一门艺术，它别止停留在听、看这些形式上，更重要的是要专心去体味、感觉，用脑子去考虑、想象。能够讲没有想象，音乐是“死”的，毫无生机的，有了想象音乐才有生机和活力。固然，音乐作品本身具备特定的性质和价值，绝非观赏者以为它是啥算是啥，它需要教师的正确引导，引导学生依照音乐语言所描绘的特点展开想象。

【课案实证】

我的教学：初二艺术《月夜》中观赏德彪西的钢琴曲《月光》。

《月光》是法国印象派作曲家德彪西的钢琴曲《贝加摩组曲》中的第三首。作曲家借鉴吸取了法国闻名诗人魏尔伦的同名诗中对月光的精美描绘，夜群朦胧，月明星稀；皓月当空，银辉泻地。整首乐曲的基调是静谧淡雅，秀媚隽永。

音乐一开始，钢琴就轻柔的点出主题：两个相隔八度的5，继续音乐急速上行，然后音程以缓慢速度向下挪移。有学生讲：“阴深深地、感受好冷”。我讲：“这也许是深秋的月光，有些凉。”“是弯月依然满月？”“弯月”“是冷群调依然暖群调？”“冷XXX调”“请把这一段用群块表示”“蓝的”“灰的”“它大概在描绘如此一幅图景：在万籁寂静的深夜，出外猛一抬头，见一轮明月高挂天空，它正向大地辐射着光辉，使人感到有一种我国唐代诗人王维诗中“深林人别知，明月来相照”的开阔意境。在清朗的月光下，别止有高悬的明月，更有那繁星点点。假如你认真倾听的话，兴许还能察觉出夜风轻轻吹拂、树叶沙沙摇曳的情景。一切基本上那样恬静，那般优美。”乐曲把同学带入了令人难忘又回味无穷的幽远意境中。

3．在音乐观赏中要多做。

音乐观赏活动是让学生用“心”去体验，用“心”去感悟，用“心”去领略。因此，在充分发挥学生想象的基础上，在音乐观赏中，利用各种活动方式，让学生做中学，边想边做。在这一时期中，别同的方式是指讲、写、演等实际活动

音乐观赏的过程本身，是举行作品的第三度创作。假如在明白作品的基础上，教师设计一些活动，让学生举行再创作，那将是对作品明白的一种升华。

①学生在音乐观赏中对音乐意境的描述。

【课案实证】

我的教学：初二艺术《日出》中观赏格罗菲的《大峡谷》第一乐章。

有学生（吕琛忆）是如此描述的：《日出》，多么美妙的音乐啊！生动的描绘了日出前后的景物。拂晓之前是黑暗的，黑暗笼罩在整个大峡谷中，整个世界就好似被黑暗吞噬了一样，万物一片死寂，没有一丁点儿的生机。整个第一乐章给人一种沉闷、别悦的感受，然而旋律照旧很优美，同时非常舒缓。忽然，来了个一百八十度的大转弯，旋律一下子变得欢快起来了，好似万物在忽然间，摆脱了拂晓前的黑暗，万物一下子又变得富有生机，充满活力。它们宛然又从死神手中回来一样，轻盈的旋律让我感到愉快起来，我感到自个儿就好似身处梦境，自个儿处身于大峡谷中，呼吸着凌晨的新奇空气，顿时感到身心愉快，觉得自个儿处身于大自然，一点也没有负担。凌晨的第一道晨光差不多射向了大峡谷，太阳就此跳出了地平线……我感到：日出时美妙的，同样也是异常漂亮的。我想要拥抱大自然。②让学生在音乐观赏中“绘画”。

让学生在音乐观赏中“绘画”算是利用艺术的“通感”效应，激活学生的思维与想象，让学生在音乐观赏中，大胆地表现与创作。

【课案实证】

在初二艺术《日出》《月夜》中，学生经过音乐观赏自个儿创作了许多绘画。

《月光及水仙的舞蹈》《日出》

《月光》《日出》

③让学生在音乐观赏中“做”

在初二的音乐观赏教学中，除了让学生即兴的用打击乐器给乐曲伴奏外，还能够尝试自个儿创作乐曲并配上伴奏。

【课案实证】

我的教学：在初二艺术《丰收锣鼓》中，学生经过音乐观赏自个儿创作了三段体的音乐作品并配上打击乐器。学生的积极性非常高，创作的也非常好。既培养了学生制造性，又提高了学生学习音乐的兴趣。

学生创作的旋律和伴奏。

例⑴

钢琴：

153|

234|

32|31|153|23

4|32|3-|153|234|32|31|153|234|32|1-||

双响筒：XXX|XXX|XX|X—||

碰铃：XO|XO|XX|XO||

手铃：XO|XO|XX|XO||

三角铁：XO|XO|XX|XO||

沙球：XO|XO|XX|XO||

鼓：XXX|XXX|XX|XX|XXX|XXX|XX|X—|

XXX|XXX|XX|XX|XXX|XXX|XX|X—||

例⑵

钢琴：

155|55|15|5-|166|66|16|6-|556|54|34|5-|556|54|32|1-||

双响筒：XO|XO|XO|XO||

手铃：XX|XX|XX|XO||

三角铁：XX|XX|XX|XO||

沙球：XX|XX|XX|XO||

铃鼓：XX|XX|XX|XO||

例⑶

竖笛：

i6i|5-|3523|5-|i3|232i|i36|5-|i66|i3|53|5653|2123|5i|5i32|1-||

碰铃：XO|XO|XO|XO||

手铃：XX|XX|XX|X—||

三角铁：XO|OX|XO|OX||

铃鼓：XX|XX|XX|X—||

木鱼：OX|OX|OX|XO||

鼓：XXX|XXX|XX|X—||

④让学生在音乐观赏中“演”。

在音乐观赏中，在充分发挥学生想象的基础上，培养学生用肢体语言举行制造。一方面开拓学生的制造性思维，另一方面又能够让学生展现自信的一面。

【课案实证】

我的教学：初二艺术《劳动的礼赞》中观赏古筝独奏《战台风》一课。

经过启示引导式的提咨询,学生充分参与，回答咨询题，并发挥自个儿的想象、联想，争先恐后的描绘出自个儿所看到的场面，同时与其他同学一起举行创作表演。

从码头工人紧张的劳动→台风来了→工人如何战台风→雨过天晴（台风过去了）→码头工人又投入到紧张的劳动中。学生分成五个小组共同完成了五个场景，使学生的制造能力进一步得到实践。

四、要紧成效与反思

（一）要紧成效

1．激发了学生的制造性思维。

我们在探究初中音乐观赏教学中学生制造性思维的过程中，使课堂教学基本要素由激发兴趣（咨询）、引导探究（想）、鼓舞创新（做），使学生学习音乐的兴趣得到进一步的提高，所以学生的制造性思维得到显著提高。

【课案实证】

在初二艺术《劳动的礼赞》中，我分不给学生观赏了五首称赞劳动者的歌曲和乐曲。在别告之歌曲和乐曲的事情下，请学生自个儿给歌曲和乐曲取名字。学生的想象力得到了充分的发挥，他们取的歌曲