体态律动在初中音乐教学中的有效运用

体态律动在学校音乐教学中的有效运用摘要：文章主要以体态律动在学校音乐教学中的有效运用为讨论对象，对体态律动的概述与详细的在教学中的应用做了讨论分析，包括：对于体态律动的设计要来源于音乐、体态律动要更加符合音乐、进一步完善体态律动的动作、以同学为本，老师带着同学参加进来。

体态律动学校音乐教学有效运用

引言

目前，我国在学校音乐教学中对于结合体态律动教学方式还是比拟常见的，已有许多的音乐老师将此方式运用到自己的教学方法中去，用来培育同学们对音乐的感知力与理解力量。体态律动教学可以有效唤起同学对音乐的本能，从而培育同学对音乐的节奏感，使同学们的身心更加的和谐统一，同时他还能够激发同学的制造思维力量，全方面的提升同学的综合素养开展。为了使体态律动在学校音乐教学中能够更有效的运用，笔者提出了一些具有建设性的意见以供参考。[1]

一、体态律动概述

所谓体态律动，简洁来说就是在观赏音乐的过程中，借助身体伴随音乐节奏轻轻摇摆，从而可以充分?w验音乐所表达出的详细情感，并使这种情感体验在身体的摇摆中得到充分的认知理解，从而到达更好的听音乐的效果，对音乐所表达的思想情感能够更加深化的理解，从而到达情感上的共鸣效果。这种体态律动不是传统意义上的舞蹈，也不是伴随音乐而起的体育运动，他关注的不是身体的运动，而是通过身体对音乐的感受强调再现音乐需要的各种元素。在音乐体态律动的教学中，要从音乐的角度动身，通过同学倾听音乐的同时要求同学用身体去表达对不同音乐元素的感受，成为一种可以观察的运动，这种运动不像其他体育运动会对同学做各种各样的硬性要求，而是完全随着同学自己的心愿、对不同音乐的理解，做出的各种身体运动。在学校音乐教学过程中体态律动教学发挥着重要的作用，它能够有效的调动起同学的感知力量，促使同学的灵魂能够与音乐元素进行沟通、了解、沟通，在体态律动的推动下，使同学们借助身体自然地就能够与音乐的节奏、思想、情感协作，进而到达充分了解音乐，对音乐产生更加深刻的感悟，同时也为音乐的创作打下良好的根底。对音乐的体态律动教学能够使同学与音乐产生情感上的共鸣，还可以启发同学的制造力与才智，塑造同学的情怀，开阔他们的视野与胸怀，陶冶同学的情操，从而使得同学能够全面开展，提升自己的综合素养。此外，在培育同学的演唱与演奏力量方面，体态律动教学也能够产生乐观地影响，由于处于学校阶段的同学，关于对音乐的演奏与演唱方面仍有很大的进步空间，而通过将体态律动运用到音乐教学中去，可以有效地关心同学轻松地融入到音乐情境中去，在体态律动的影响下，能够更加全身心的投入到演奏、演唱中去，从而有效提升同学的演奏演唱力量。

二、体态律动在学校音乐教学中有效运用

1.对于体态律动的设计要来源于音乐

老师在体态律动教学过程中，对体态律动的设计要充分与音乐相贴合，这对音乐老师在对音乐本质理解上提出了更高的要求，需要老师在设计体态律动之前自身就要对目标音乐具有一个很高的理解程度，只有如此设计的体态律动才能够满意教学要求，真正的把音乐蕴含的精神与情感表达出来，从而提升音乐在情感方面的渲染力。老师在对音乐的理解上不能仅仅局限于对音乐的情感心情、音调音色等表层方面。还要对音乐的创作背景、音乐风格等深层次的沟通内容进行必要的理解，这样设计的体态律动才能够呈现音乐的魅力，从而使得同学与音乐能够实现更加深层次的沟通。

以设计?加伏特舞曲?体态律动为例，老师假如在详细设计的过程中仅仅表达音乐的欢快跳动，那么同学并不能更加的全面理解并感受到这首曲子的背后的意义与情感。因此需要老师对这首曲子做更加深化的探究。加伏特舞最初起源于民间，作为一种偏向欢快轻松地舞蹈在舞者跳舞时充分呈现了舞者的舞技，但随着时间的推移，加伏特舞慢慢在宫廷中流传开来，融入了具有宫廷特色的舞蹈风格，在难度与技巧方面都有很大的提升，对舞蹈的标准要求也变得更多，而先进的?加伏特舞曲?就是由当时的宫廷加伏特舞改编而来，因此老师在详细的设计体态律动时，要考虑到这一方面的因素，不仅要考虑到其轻松欢快的特性，还要在轻快中表达来自宫