人美版《美术鉴赏》说课稿-教学设计新部编版参考

精选教课教课方案设计|Excellentteachingplan教师学科教课方案[20–20学年度第__学期]任教课科：_____________任教年级：_____________任教老师：_____________市实验学校育人仿佛春风化雨，授业不惜蜡炬成灰精选教课教课方案设计|Excellentteachingplan第一课培育审美的眼睛教课方案参照设计一教师活动引入新课当我们面对各种各种的美术作品时，不由要问，该怎样赏识呢?解说新课(板书课题：培育审美的眼睛)刚才，同学们就上一个问题，谈了自己的见解，很踊跃。这节课，我们就一块儿来谈一谈这个问题。俗语说：“外行看喧闹，行家看门道。”作为高中生，面对应接不暇的美术作品殊不知该怎样赏识，不可以不说是一种缺憾。马克思曾说过：“假如愿意赏识艺术，您一定是一个有艺术修养的人。”赏识美术作品的能力是可以培育的。怎样赏识美术作品呢?(把刚才学生谈的见解初步汇总一下。)总的来说一般分为三个步骤：①从解析形式和形象下手；②对内容的理解、体验；③对内蕴的研究和意会。同学们，你们能否是这样去赏识的呢?假如是这样，你就将自己的赏识水平提高到了一个较高的层次。问题与议论(1)你能举例说明美术鉴赏能力的重要性吗?(2)请从本课其余作品中再选一幅作品，试一试解析其形式和内容。

学生活动教课目的学生思虑后作答。由问题引入新课。做好准备，持续思虑，为下一就问题自然展开步学习做好准备。本课教课。怎样才能成为赏识美术作品的从学生的梦想出行家呢?(学生思虑)发，增强进一步学习的兴趣。本来赏识美术作品的能力是可让学生建立“我以培育的。(学生思虑)能行”的自信心。以达·芬奇的《蒙娜丽莎》和运用所学方法，尝齐白石的《虾》为例，试一试运试解决详尽问题。用老师所示的三个步骤来谈谈自己的认识和见解。(试一试运用比较的方法，比较课文中的图片及解析。)遇到激励，信心倍增。进一步激励学生。分组议论后，将本组的主要观牢固所学知识，进点记录下来，准备报告。(分组一步试一试解决具建议：①按现有的队列分为6体问题。或7组；②每组自选作品或教师分配。)育人仿佛春风化雨，授业不惜蜡炬成灰精选教课教课方案设计|Excellentteachingplan4.讲堂小结将本组的议论后的主要见解公沟通赏识经验，促下边，请各组派一名代表将本组的议论结果宣告一布给大家。进共同提高。下。这节课，我们为培育一双审美的眼睛确定了初步的基础。其他，还请同学们注意，要能赏识百怪千奇的现代艺术，还一定建立崭新的艺术见解，在此基础上，平常多看多解析，定会使审美的能力获取提高。5.宣告下课结束本课。设计二教师活动学生活动教课目的1.引入新课学生依据自己的方式分类由详尽形象下手，提出第一，请大家将我供给的一组美术图片分类(帕特准备作答。问题，引入新课。农神庙、清明上河图、斜卧像、彩色玻璃瓶、流水别墅、金色的秋季、瑞士军刀、米洛特的阿芙洛蒂特)，比一比，看谁分得快又准。分类后请大家说明分类的原由。2.解说新课下边，请大家就刚才的分类状况报告一下。状况一学生回答。分出四类，绘画、雕塑、工艺与设计、建筑艺术。状况二师生沟通。其余没有正确分类的状况。大家表现得很好，能说出你们分类的原由吗?(说对了，赏赐炫耀；说错了，赏赐纠正和必需的学生回答。激励。)面对这些各种各种的美术作品，我们在审美活动中总不免带有个人爱好的主观偏向性，人的爱好学生回答分类的原由。激励学生勇敢讲话。不可以强迫。但是，审美情味又确实有健康与不健康之分、崇高与低俗之别。美学老人朱光潜先生曾说过，“要真能赏识文学，我们必定要超出原始的天真的好奇心，要超出对拓展学生思想，引起学于福尔摩斯探案的爱好，去求艺术家对于人生的意会长辈的审美心得。习兴趣，从理论高度引育人仿佛春风化雨，授业不惜蜡炬成灰精选教课教课方案设计|Excellentteachingplan深刻的观照以及他们传达这类观照的技巧。”这学生摘记前言。导学生关注美。就是说健康的纯正的审美情味是对艺术作品深刻思想内容和精湛艺术技巧的专注，而不是低层次的好奇。要培育健康的情味，就要多接受艺术熏陶。“诗人和美术家的眼睛是点铁成金的眼睛”。他们能把现实生活中的美挖掘描绘出来，令人从他们的作品中意会到自己在平常生活中没有发现的东西，令人更为热爱生活，热爱人生。(板书课唤起对美好人生的热题：培育审美的眼睛)议论一下，为何说“诗人爱。马克思曾说过：“假如愿意赏识艺术，您一定是和美术家的眼睛是点铁成一个有艺术修养的人。”有谁愿做一个没有艺术金的眼睛”?他们的眼睛和修养的人呢?但是，审美能力又因人而异、千差万一般人有哪些不同?进一步将问题引向深别。入，使学生加深理解，和学生一起商议，得出结论：赏识美术作品的能提高认识。力是可以培育的。经过现实美的赏识、艺术美的熏陶，令人们能超建立我能行的意识。越平常生活的适用眼光去对待美的艺术，沉稳地增强学生自信心。赏识艺术，深刻地理解艺术，并经过艺术鉴赏加深人们对各种艺术的表现技巧及艺术符号、艺术语言表现意蕴的理解。理解京剧脸谱的象征意义，更便于认识艺术形象的性格特点。还有对审美对学生赏识课件或教材内作指引学生思虑、议论、象深故意蕴的理解，不是一时半刻就能培育起来品，分组议论怎样比较深入研究，瓜熟蒂落地渐渐的，它需要进行大量的审美实践，一次次地体验、地去赏析作品。掌握初步的赏识方法。推断、品尝，才能达到。你是怎样赏识美术作品的呢?(请学生看书后发布自己的见解。)同学们，你们能否是已经有了一套自己的赏识方法呢?下边，我们就一块儿来实践一下，看一看哪一组表现优异。由问题指引学生议论或念书。美术赏识活动的几个步骤：(1)从解析形式和形象入手；育人仿佛春风化雨，授业不惜蜡炬成灰精选教课教课方案设计|Excellentteachingplan(2)对内容的理解、体验；(3)对内蕴的研究和意会；(4)认可偏好。3问题与议论(1)请从本课开始时老师供给的几幅作品中选1幅学生解析、议论。运用所学方法，试一试解作品，试一试解析其形式和内容。决详尽问题。(2)请每组(全班分为4组，分别介绍绘画作品、雕采用适合的形式排演本组在活动中提快乐趣，加塑作品、工艺与设计作品和建筑艺术作品)派代表的作品内容。深印像，让每一位学生将本组所选作品用适合的形式表演出来，时间2都参加进来。分钟。4.讲堂小结进一步感觉作品的内下边，请各组将本组所选的内容当众表演出来，学生开始表演。(其余组同涵，试一试运用适合的形看哪一组的表演最受欢迎。学试着评论打分。)式演绎作品。这节课，我们为培育一双审美的眼睛确定了初步的基础；其他，还请同学们注意，要能赏识千奇百怪的现代艺术，还一定建立崭新的艺术见解，在此基础上，平常多看多解析，定会使审美的能力获取提高。炫耀表现优异的组，希望下次课持续努力。激励学生在平常对艺术作品多加注意，锻炼自己的审美能力。第二课美术作品的艺术形象教课方案参照设计一教师活动学生活动今天，我们研究的课题是美术作品的希望、聆听。艺术形象。(演示课题)各种艺术作品都是经过艺术形象表现必定的构想内容来表现作者的思想感情的，艺术形象是艺术作品的基本成分，是艺术作品的基础。从某种意义上说，没有艺术形象，就难以形成艺术作品。那

教课目的使学生认识本节课的教课内容，懂得艺术形象在艺术作品中的重要意义。提出问题。育人仿佛春风化雨，授业不惜蜡炬成灰精选教课教课方案设计|Excellentteachingplan么，美术形象有什么特点呢?(演示文字)请比较——我们把几种不同的艺术作品作一个察看、聆听，从对几种艺术作品的比较中，进比较(演示不同艺术作品：诗《静夜入学习状态。思》、曲《春江花月夜》、画《星夜》)

经过找寻不同种类艺术形象的特点，意会美术形象是一种视觉形象、空间形象、静态形象、造型形象，拥有鲜亮、详尽、生动的特点。我们赏识了三种不同种类的艺术作品：文学作品、音乐作品和绘画作品，它们用不同的方法表现了同一个艺术形象——月亮。请同学们议论一下，这三种艺术形式在塑造艺术形象的手法上有什么不同?(演示文字)文学艺术、音乐艺术和绘画艺术在塑造月亮形象的手法上有什么不同?(演示文字)文学作品的艺术形象是语言形象、时间形象、动向形象、想象形象。

思虑、议论。议论、讲话。文学艺术作品用语言文字塑造了月亮形象。从床前的月光，到天上的月亮，用语言表达了人们的思乡之情。文学艺术作品经过语言文字的描绘，触感人们的心灵感觉活动，令人们以艺术虚假的方式，想象、感觉月亮形象的美感和存在。音乐艺术作品用声音、节奏、旋律等塑造了月亮形象。委宛的乐曲，描绘出斜阳落江面、圆月上东山的淡雅漂亮风景。音乐艺术作品经过音响、节奏、速度、强弱等的表现，触感人们的听觉感官，令人们以艺术联想的方式意会、理解月亮形象的审美内涵。育人仿佛春风化雨，授业不惜蜡炬成灰精选教课教课方案设计|Excellentteachingplan(演示文字)音乐作品的艺术形象是听觉形象、时间形象、动向形象、音响形象。(演示文字)美术作品的艺术形象是视觉形象、空间形象、静态形象、造型形象。(演示文字)经过以上的比较，美术作品的艺术形象给我们的直接感觉是什么呢?美术形象是以空间存在的形式，直接作用于人们的视觉，我们可以毫无阻拦地感觉到它的存在，进而引起审美感觉。

绘画艺术作品用造型、色彩等塑造了月亮形象。光明的月亮以直观的形象展现在人们眼前，给人一种真切的空间的美感享受。绘画艺术作品经过形体、构图、色彩、明暗等的塑造，触感人们的视觉感官，令人以直接感觉的方式，看到详尽感人的月亮形象。回答。看得见，听不见，有形象，有色彩，鲜亮详尽，经过察看比较，静止不动，据有空间，表现事物的瞬时形态。使学生自己体味“美术形象”的基本特征。(演示文字)美术形象是以空间的静加深对美术形态的造型形式，使赏识者直观感觉的象基本特点的视觉艺术形象。认识。同学们准备了美术作品，请展现出来展现美术作品，作简单介绍。大家赏识，并作简单的介绍。同学们带来的美术作品，有人物形察看、思虑问题。象、动物形象，也有山川河流等风景形象；有的作品是单调形象，有的作品中是好多形象，这说明什么呢?请察看下边几幅作品。(演示文字)(演示《敲鼓说唱俑》、《死与生》、《灵谈感觉。指引学生解析育人仿佛春风化雨，授业不惜蜡炬成灰精选教课教课方案设计|Excellentteachingplan鹫》)请同学们简单地谈谈对几张作品形象的感觉。《敲鼓说唱俑》以雕塑艺术的形式，表现了一个真切、生动的说唱艺人的形象。他的表情、动向给我们留下深刻印象。油画《死与生》用色彩表现了生命的主题，死与生有亲密的关系，画面上，它们是一个整体。《灵鹫》表现的是动物形象，用高大的山石村托了灵鹫的姿态。(演示文字)美术形象，既是指作品中某一个其余艺术形象，又是指艺术形象所组成的整体艺术形象。美术形象是静止的空间形象，决定了察看、思虑。美术形象是瞬时形象，不可以够表现事物的全过程。而瞬时形象一定可以抓住事物的典型特点，也就是一定表现典型形象。比方：我们要表现“跳高”这一主题，从助跑、起跳到跃竿、落地，要表现瞬时，哪个环节更拥有典型性呢?跃竿。显然跃竿动作最典型地表现了跳高运动。(演示文字)艺术家是怎样表现典型形象的?拥有必定深度的美术作品，艺术家是做动作。怎样表现典型形象的呢?如罗丹的《思想者》，同学们还记得他的形象吗?请到前面做一下他的动作。(演示《思想者》)罗丹为何要以这思虑，回答。样的动作形象表现《思想者》呢?为

美术作品，从中品尝美术形象的基本含义。理解主体与四周环境之间的重要关系。增强见解。经过解析使学生认识，创办艺术典型是美术形象的实质性特点。活跃讲堂氛围，意会艺术家的构想。育人仿佛春风化雨，授业不惜蜡炬成灰精选教课教课方案设计|Excellentteachingplan什么不用老人、少儿、女人形象?成年男人更能表现《思想者》的内在魅力，更拥有思想深度。罗丹借助人体动向、神态这些表象，去表达某种内在的思想、感情，给观者以启示。这类形象是深谋远虑的典型形象，表现了作者的创作企图和高明的造型能力。《思想者》用鲜亮而生动的个性相貌，表现出广泛的共性特点，这就是艺术典型，而创办艺术典型是美术形象的实质性特点。请同学们比较察看下边的几张作品，艺术家是怎样创办典型艺术形象的。(演示《长城》、《连年有余》)经过以上的比较，我们不难看出，艺术形象典型地归纳了客观对象的特征。(演示文字)创办艺术典型是美术形

察看、比较、讲话。经过解析，使学生认识创办艺术典型的方法和过程。国画《长城》用线条归纳了长城连绢起伏的形象特点，表现出长城波折地耸立在顶峰之巅。年画《连年有余》以明快的色彩，表现了中国少儿天真、可爱的特点。象的实质性特点。经过比较同学们发现什么问题了吗?增强理解，指引艺术形象像不像原有的自然物象?学生发现问题。像，艺术地表现长城，就要像长城。不太像，有本来形象的感觉，但不太相同。(演示文字)察看下边的作品，思虑艺术与生活的关系。为何会有这近似像非像的感觉呢?察看、议论、讲话。理解艺术形象艺术与生活是一种什么关系呢?请同源于生活又高学们比较察看下边的几幅作品，并讨于生活，是人类论。(演示《母亲阿莉奴》等)精神创办的产物，是艺术形象育人仿佛春风化雨，授业不惜蜡炬成灰精选教课教课方案设计|Excellentteachingplan油画《母亲阿莉奴》与照片《阿莉奴》是一个再创办的关系，说明美术形象与现实生活既有联系又有差别。《墙外有旭日的山景》是凡高从病房往外看的风景，在他眼中，把病人与外界间隔的铁窗是不存在的。这张画的艺术形象，表现了凡高的心里感情，既是现实生活的形象反应，又不等同于客观现实，是依据自己的审美理想创办出来的。中国画《漓江》的作者，把自己旅游漓江的感受用线条表现了出来。生活、自然是物质的，艺术形象是精神的，精神要高于物质，艺术要高于生活。美术形象是经过艺术家对现实生活进行选择、提炼、归纳致使改造等艺术加工，融入作者对事物的审美评价，注入美术家的思想感情创办出来的。它的形象特点是源于生活而高于生活，这是艺术形象的实质属性。(演示文字)源于生活而高于生活是美术形象的实质属性。请同学们仔细察看一下，老师演示的几张作品，在创作方法上存在着那些差别呢?(演示文字)下边几幅静物作品在创作方法上有什么不同?(演示三张静物作品。)察看、发现问题，回答。在美术形象的创作中，因为艺术家的主客观条件不同，创作方法与艺术手法不同，而出现了艺术种类或风格上的多样性，有的重申反应客观现实的真切，其创作的美术形象重视于写实，可以叫作再现性形象；有的重申主观世界的感觉，所创办的美术形象

的实质属性。增强见解，形成理论基础。指引学生认识美术形象创作的不同种类和不同风格。育人仿佛春风化雨，授业不惜蜡炬成灰精选教课教课方案设计|Excellentteachingplan重视于心里感情、情绪的宣泄及主观意念的描绘，可以叫作表现性形象，其创作的艺术手法有具象性形象、意象性形象和抽象性形象。请同学们把下边的作品分红具象、意象和抽象三个部分。(演示文字)美术形象有不同的创作种类细风格。(演示《牧羊女》等。)分组议论，说明本组的建议。美术形象的风格是多种多样的，不论增强课程重点，是具象的仍是抽象的，都既反应着客牢固所学知识，观现实和客观真谛，又反应着作者的增强理性见解。主观感觉、主观认识、主观理想。下面请同学们自己把今天的课程总结一下。经过今天的学习，我们认识了美术形象的基本含义和一般特点；更明确了艺术源于生活高于生活的道理，美术形象是生活的能动反应；懂得了美术形象是典型形象，是经过生动详尽的艺术形象塑造的；认识了有多种不同风格的美术形象，广阔了视线，增添了知识。(演示文字)美术形象是鲜亮、详尽、生动的视觉艺术形象。对美术形象的认识，是我们赏识美术作品的最重要、最基本的一环，希望同学们能把今天学习的内容应用到赏识实践中去。课下，请同学们仔细研读课文，并用牢固、拓展所学课上学到的学习方法解析一下模范知识，提高学生中出现的艺术形象，使赏识水平进一解析能力和欣步提高。赏能力。设计二教师活动学生活动教课目的赏识一件艺术作品，可以从不同的角度出发，这此中最希望，聆听，进入学习状态。使学生认识本育人仿佛春风化雨，授业不惜蜡炬成灰精选教课教课方案设计|Excellentteachingplan基本也是最重要的角度就是理解艺术作品的形象。各种艺术作品都是经过艺术形象表现必定的构想内容来体现作者的思想感情的，艺术形象是艺术作品的基本成分，是艺术作品的基础，从某种意义上说，没有艺术形象，就不行其为艺术作品。“美术形象”是我们今天要研究的课题。同学们对美术形象认识多少呢?我们要从哪些方面去研究美术形象呢?请同学们打开书，把课文默读一遍。默读课文。同学们能简单地总结出课文讲了哪些对于美术形象的举例：人物、动物、光景、建知识吗?(经过启示指引，与学生一起总结归纳对于美术筑、器物、自然现象、几何形形象的见解。)体(能否谈出抽象形象?)美术形象是鲜亮、详尽、生动的视觉艺术形象。美术形象既是指作品中某一个其余艺术形象，又是指各个艺术形象所组成的整体艺术形象。美术形象源于生活高于生活。创办艺术典型是美术形象的本质性特点。美术形象有再现性形象和表现性形象。美术形象分为具象、意象和抽象性形象。课文从以上不同的侧面帮助我们认识了美术形象，并用选择研究课题分组研究，自主不同的艺术作品解读了对于美术形象的理论，为了加深学习。理解，同学们分组做一个研究。一共六个课题，每组任选一个：1.美术形象与其余种类艺术形象在表现方法上的不同。2.美术形象的基本见解。3.美术形象与生活的

节课的学习内容，懂得艺术形象在艺术作品中的重要意义。学习课文内容，使学生对美术形象有整体认识。培育自学能力，解析课文的知识点。学习总结，提炼重要知识点。渐渐加深对美术形象的理解和认识。育人仿佛春风化雨，授业不惜蜡炬成灰精选教课教课方案设计|Excellentteachingplan关系。4.美术形象的实质特点。5.再现性形象与表现性形象。6.具象性形象、意象性形象和抽象性形象。认识课题分组状况，兼顾安排，参加各组议论，并做适当指引。课题研究报告的要求：1.选择适合的美术作品，以艺术形象说明本组的见解，拥有必定的说服力。2.把感性认识上涨到理论高度，拥有必定的内涵深度。3.向大家演示、说明、报告的形式新奇独到，拥有必定吸引力。4.用一周的时间做准备，下周的美术课以组为单位，展现研究成就。第二课时组织学生演示、报告本组的研究结果。以不同的形式演示、说明、汇报小组研究的结果。经过研究、学习，同学们认识了美术形象的含义、特点、性质、根源和种类，为我们赏识美术作品做了准备。美术形象是对现实生活的能动的反应，是美术家依据自己审美理想并按美的规律进行创作的结果，是人类精神文明的产物。希望同学们在此后的艺术赏识中，不停增强对美术形象的认识，提高审美修养。

学习一种研究方法，从不同角度认识美术形象，提高理论水平。相互学习，提高研究能力。增强、牢固对美术形象的感性认识，提高口头表达能力。提高学习兴趣，培育参加集体活动的热忱，锻炼表达能力。课程小结，将感性认识上涨到理性高度。第三课照实的再现客观世界———走进具象艺术我讲课的内容是人美版高中课程标准实验教科书——美术鉴赏第3课《走进具象艺术》。我主要从教材解析、教法运用、和教课过程四个步骤加以阐述。育人仿佛春风化雨，授业不惜蜡炬成灰精选教课教课方案设计|Excellentteachingplan一、教材解析：经过对具象艺术的特点、典型形象和典型环境及社会功能的学习，使学生更进一步的认识具象艺术的语言、形象特点，并能初步掌握鉴别具象艺术的能力。教课目的：1：具象艺术的特点是什么？2、怎样鉴赏具象艺术3、主题性作品的塑造与典型形象和典型环境的关系？4、具象艺术的功能。教课重点：因为本课的目的是使学生对具象艺术有进一步的认识，所以重点解说具象艺术的特点及鉴赏方法，并让学生认识具象艺术的功能及意义。教课难点：主要在于分辨具象艺术的能动性，即具象艺术以其对艺术形象的典型性办理——对典型形象和典型环境的塑造而差别于拍照。正因为这样，具象艺术不是被动的模拟现实，而是对现实的能动反应。二、教课方法：新课标建议让学生成为学习的主体，那么在教课过程中联合发问教课法，采纳分层次，分目标地选择学生往返答下列问题的方式来进行讲堂教课，激励所有同学踊跃参加，教师赏赐启示和指引，形成互动研究的教课模式。培育学生的主动参加意识。学法：让学生主动参加，分组议论，运用所学鉴赏方法来赏析，判断，作出正确的评论。在学生主动参加的过程中增添学习的兴趣。三、教课过程：（一）、导入课题：第一展现几幅具象艺术作品让学生评论，此后再以古希腊画家宙克斯和帕尔哈西奥斯之间的竞赛为例，说明具象艺术在人类历史上拥有悠长的历史，是人类艺术中最主要的一种艺术种类，并由此引出具象艺术的特点。（二）、新授：第一环节：以五代期间黄荃的一幅中国画《写生珍禽图》为例鉴赏引出具象艺术的第一个特点：视觉的真切性或客观性。重点以宋朝张择端的中国画《清明上河图》解析，这幅画的内容构造大概分为三段，开首为野外情形，中段以虹桥为中心的汴河及两岸船车运输、手工业生产和商业贸易等紧张繁忙的活动，后段为市里街道纵横交错、商铺鳞次栉比、人流、门庭若市的繁荣场面。作者依据对生活的仔细察看和理解，从反应当时的社会动向和人民生活状况的主题出发，选择那些拥有形象性又拥有时代性特点的事物及情节加以表现。整个画面有静场，有热潮，跌荡有序。《清明上河图》在整个画面的构图方面显示了优异的艺术才能。中国绘画传统的“散点透视”获取天才的运用，画面组织讲究内在联系，严实紧凑，忧如一呵而就，拥有很高的艺术成就，在世界绘画史上据有重要的地位。由此得出具象艺术是以客观世界为表现对象，并且把对象表现的就象我们所看到的相同真切。第二个特点：艺术形象的典型性，即具象是经过典型的艺术形象的创办来表达艺术家的个人感情和见解的。那么请同学们鉴赏作品：西班牙画家委拉斯凯兹育人仿佛春风化雨，授业不惜蜡炬成灰精选教课教课方案设计|Excellentteachingplan的作品《教皇英诺森十世像》解析其典型形象的塑造。第三个特点：情节性或叙事性，即具象艺术中经常包含者一个或多个故事情节，它可以用文字语言直接来表达和描绘。如作品：《货郎图》、《血衣》。因为具象艺术的这些特点，所以除艺术所共同的审美功能外，它还拥有记录的功能和社会干涉的功能。同学们可以经过一部分作品来加深认识具象艺术的三个特点及其功能。环节二：“怎样鉴赏具象艺术”在这一环节中运用第一课所学的美术鉴赏的一般方法和过程，又特别兼及了对具象艺术的鉴赏特点，在这节中，从肖像性作品和主题性作品两大类分别说明对具象艺术的鉴赏方法。在这一环节中间重点解说典型形象与典型环境的关系，在主题性作品中，主题的表达只有经过典型形象和典型环境才能做到，或许说，它所塑造的形象和环境越鲜亮、越典型，对主题的表达就越深刻，也就越能激发观众的共识和联想进而产生广泛的影响。详尽以作品《血衣》、《田横五百士》、《拿破伦一世加冕》为例赏析、议论加深理解典型形象与典型环境的关系。环节三：怎样评论具象艺术的意义？（其意义与它的功能有什么关系？）我们怎样才能判断一件作品的意义呢？具象艺术的记录功能和社会干涉功能这两个主要功能就为我们认识和解析它的形象和主题（内容）确定了基础。具象艺术的意义第一表现在它的记录功能上，它是我们认识当时社会各方面的最重要的形象依据。使我们可以认识当时的社会和艺术的思想与见解。另一方面，具象艺术又以真切、生动而拥有个性的艺术形象直接作用于我们的视觉，并由这些形象组成的故事、情节或主题影响我们的价值判断，进而产生认识和教育意义。四、讲堂小结：把这一节课所学的知识点作一总结，重点重申在具象艺术作品中的典型形象与典型环境的塑造问题。五、板书设计：经过多媒体直接展现，第一展现本课课题，此后分别展现具象艺术的特点，肖像性作品和主题性作品的分类（此中的典型形象与典型环境的塑造），评论具象艺术的意义三个分支环节，并穿插部分美术品图片介绍。第4课对客观世界的主观表达——走进意象艺术一.教材解析第一我依据《美术课程标准》所确定的阶段目标,本课是详尽认识和认识三大美术种类中的第二各种类——意象艺术.在本课中应立足于不同的艺术表现形式的作品经过比较来找到意象艺术的表现形式.在教课中应调换学生的主动参加,以学生为体,让学生思虑,辨析意象艺术作品的主要特点.同时在本课中,注意在老师与学生的互动中培育学生自主学习的优异习惯,让学生自主找到意象艺术所追求的艺术目标1,认识目标经过本课的教课,使学生认识意象艺术是美术作品常用的表现形式之一.育人仿佛春风化雨，授业不惜蜡炬成灰精选教课教课方案设计|Excellentteachingplan,能力目标让学生对意象艺术有必定的认识和理解.,感情目标经过赏识中外的意象艺术作品,激发学生的爱国热忱,增强学生的民族骄傲感.4,创办目标理解意象艺术在美术作品中更偏向于表现艺术家心理真切,形象更集中,更典型的表现力和形式美感.5,研究重点认识意象艺术在美术创作中是常有的一种表现形式.6,研究难点理解意象艺术的创作构想,以及意象艺术和作者个人主观意识的整合.二.教法学法在教课中,为了更好地突出重点,打破难点,表现课程设计重视人文关心,重视学生的体验过程,针对高中生心理特点和认知规律,我依据"教为主导,学为主体"的教课思想,经过情形创办,指引学生主动研究,体验学习的过程,培育自主学习主动研究的意识;经过评论激励,指引学生踊跃互动,提高理解能力.三.教课过程(课件)为了使学生都能在视,听,说,做,思等行为环节中经历美术的过程,体验审美的快乐,顺利达成教学目标,我设计的教课流程以下:(—)创办情境导入新课请同学们谈谈形容男子很潇洒的词语有哪些形容女子很漂亮的词语有哪些同学说出的这些词语不论用在哪一位男同学或女同学身上,都不会介怀,但假如把某位同学比喻成"鹌鹑",其必定不愿意.但我国古代一位有名的画家恰巧把自己以鹌鹑自喻,媒体展现:《鹌鹑图》朱耷他为何把自己比喻成鹌鹑呢进而引出本节课课题:"对客观世界的主观表达·走进意象艺术"这类设计意在激活学生的思想,使学生对意象艺术产生浓重的兴趣.鹌鹑(二)自主研究,合作学习媒体展现:什么叫意象艺术经过老师设问,学生议论,老师归纳,师生共同商议,增强老师与学生的互动.经过具象艺术作品与意象艺术作品的比较,研究意象艺术的特点.媒体展现:《圣维克多山》油画和圣维克多山实景照片)赏识图片,经过比较,指引学生自主找到两幅有什么不同的地方,进而找到什么叫意象艺术(联合教案让学生思虑并整理出答案)媒体展现:为何有的美术作品形式独到(媒体展现名作《内战的预示》油画·达利)学生议论,回答:老师指引,归纳:育人仿佛春风化雨，授业不惜蜡炬成灰精选教课教课方案设计|Excellentteachingplan美术作品不单可以再现客观世界,并且可以表现艺术家的个人感情,见解和意识.请同学议论:怎样理解意象艺术(媒体展现《教皇英诺森十世》油画·委拉斯凯兹与《被牛肉片包围的肖像》油画·培根,《蒙娜丽莎》油画·达芬奇与《马蒂斯夫人》油画·马蒂斯)(8)学生回答:(9)老师指引,归纳:重申四点:A,"意象"是艺术家的意中之像".B,意象艺术更偏向于心理的真切.C,意象艺术形象更集中,典型.D,意象艺术超越了时空的限制(三)发问与反应媒体展现:学生议论,回答:老师指引,归纳:具象艺术(工笔划)与意象艺术(写意画)存在着巨大的差别,这类差别表现在它传达出的不是艺术家的"眼"中之"象",而是艺术家的"意"中之"象".朱耷把自己以鹌鹑自喻,并不是自己的样子长得象鹌鹑,而是借画家笔下鹌鹑的风范抒写自己孤独冷淡的精神状态.老师是讲堂的组织者,应设置一个能唤起学生自问,自答,研究知识的讲堂环境.如每组互提,互问,互答等,培育学生优异的学习行为.(四)练习与牢固你最欢欣的一幅画是意象艺术作品仍是具象艺术作品你怎样理解意象艺术的"真切"与具象艺术的"真切"你能否定为意象艺术比具象艺术更有表现力为何为学生供给了广泛获取知识的可能性,由被动学习转为主动学习,建立终生学习见解.(五)讲堂小结拓展延长(见教案)科学精练的结束语能起到"课虽尽,但趣无量"的收效,所以我最后设计了"讲堂小结——拓展延长"环节,培育学生的主体意识和互帮,参加合作意识,实现了创新意识,创新思想,创新能力的培育,真确实现了知识与能力的同步提高,教课收效很好,一句话:只需教师转变见解,勇敢的松手把讲堂还给学生,知足他们好奇,好动,好说的特点,教课收效必定会事半功倍.课下活动1.采集印存心象艺术作品的邮票一枚2.试着企图象艺术的手法表达自己的各种感觉,如欢欣,难过,不安,激动(这个环节的目的是由讲堂内延长到讲堂外)各位专家,评委:讲课是教师面对同行表达讲课过程的集体备课模式,是提高教课质量的有效方式之一.新教课理念的核心内容是为学生创办优异的学习氛围,供给丰富的学习资料,由学生进行合作沟通,自主研究,把讲堂还给学生,把时间还给学生,把自主还给学生,且教师参加教学的全过程,对学生获取的结论和方法进行恰时恰点的评论,改正和确认,由师生共同达成教育人仿佛春风化雨，授业不惜蜡炬成灰精选教课教课方案设计|Excellentteachingplan学任务.本节课就是围绕这类理念睁开的,符合素质教育的要求.不足之处,恳请各位专家提出难得建议,感谢大家.第5课美术作品可以什么都不像吗——走进抽象艺术一,教课目的1.知识,技术目标:使学生认识抽象艺术的两种基本形态,美术走向抽象的简单过程以及抽象艺术的语言和艺术美.2.过程与方法目标:在教课过程中,教师是教课的指引者,经过详尽的实例和相应的问题促使学生思虑,激发学生的兴趣,激励学生描绘和发布自己的见解,一直尊敬学生的体验,感悟,进而促使学生自我成长.3.感情,态度,价值观目标:使学生感觉思虑的乐趣,体察心里深处的感情变化,在艺术中学会接纳多元文化,热爱生活,热爱艺术创作.二,教课重点理解什么是抽象艺术和抽象艺术的美有哪些表现,以及怎样赏析抽象艺术.教课难点理解抽象艺术特点(解析性)以及怎样赏析抽象艺术.三,教课过程(一)导入:教师把一滴墨水滴入一个盛满清水的透明的玻璃杯里让学生察看墨水滴在清水中的形态和运动的过程.问题1:同学们能用一些形容词描绘一下你看到的和你感觉到的吗(学生广泛采纳的词汇有:轻灵,漂浮,柔美,)设计企图:让学生体验抽象的形象相同可以给人艺术的享受和情绪感情的体验,用形容词是因为自己就拥有抽象性,为本节课的教课做铺垫.(二)解说新知:1,什么是抽象艺术由前一体验引出本课课题.赏识抽象艺术作品:《红,黄,蓝组成》和《即兴之31》问题1:从上边两幅抽象作品中你们读懂什么了呢(学生会感觉很茫然,看不懂,不理解画家画的是什么,感觉一点艺术性也没有.)设计企图:假如他们不可以从画布上获取明确的信息,他们既会认为这样的绘画是无心义的,但是其实不代表他们没有体验,事实上每一个事物至于眼前的时候都会引起相应的感觉,但是他们育人仿佛春风化雨，授业不惜蜡炬成灰精选教课教课方案设计|Excellentteachingplan不知道这已经是在进行艺术赏析了,在此我其实不急于告诉他们这些,但是让学生对抽象艺术有一个直观的印象而已,至于怎样解读抽象艺术将会在此后的环节打破.问题2:什么是抽象艺术呢(学生广泛的说法是:什么都不是,谁也看不理解的就是抽象艺术)师总结:必定学生的理解并告诉学生抽象艺术从头至尾也没有一个确实定义,可以简单的理解为:不表现任何客观形象的艺术统称为抽象艺术.2,抽象艺术是怎么出生的问题1:艺术家为何要创作这些"说不清是什么"的画,画上终究要表达什么(这个问题正是学生广泛存在的疑问)设计企图:学生从最先的茫然,接下来自然会产生迷惑,此时把这个问题抛出来,即可以激发学生思虑,也可以知足学生的好奇心.出示一组图片:《少女的脸》,《水果》,《带露水的小草》,《一池湖水》问题2:这四幅图片,分别给你们留下什么样的印象(学生用语言对每一张画面描绘自己的感觉和体验,比方:《一池湖水》让人感觉安静,清爽,觉得心情很快乐教师分别把学生对四幅图片描绘的词汇写在黑板上,)问题3:假如用形容词提炼四幅画面的共同美感特点,你会用哪一个呢(从黑板上提炼出的词汇,学生很简单发现他们共同的美感特点:清爽或周边似的词语.)设计企图:这是一个由详尽事物归纳,抽离出主观感觉的过程,目的是为理解"抽象艺术的目的是表达艺术家的主观感觉"作铺垫.问题4:从不同的事物我们都可以体验到"清爽"的美感,那么能否是"清爽"就是少女的脸,就是一池碧水或是其余的什么呢(学生思虑提出的问题,他们会发现"清爽"显然不是一个苹果或是其余详尽的什么,这是不行逆的,让学生阐述自己的原由)设计企图:因为不行逆的,于是新的艺术形式出生了.此时的教课内容已经在解决本课p26页的教课难点:抽象艺术的特点——解析性.问题5:怎样理解抽象艺术大师马列维奇"客观世界的视觉现象自己是没存心义的,存心义的是感觉,因此是与环境完好完好间隔的."这句话呢(在前面铺垫的基础上,学生试一试理解大师的话,并用语言解读这段话的含义.)设计企图:解读大师的语言,让学生在阐述的过程中,思想更为清楚,理解透辟,进而内化为学生内在的见解.问题6:不可以复原成详尽的事物,那该怎样表现"清爽"这样的主题呢(详尽的事物是行不通的,假如学生不可以找到解决的门路,教师可以提示学生用基本的语言元素进行创作,而语言元素是在第二课的教课中学过的,比方:用颜色表现清爽.)师总结:因为详尽的形象不足以正确表达艺术家心里的感情体验,这也正是艺术家为何要创作这些育人仿佛春风化雨，授业不惜蜡炬成灰精选教课教课方案设计|Excellentteachingplan说不清是什么"的作品,以及作品终究要表达什么.自然抽象艺术的出生也不都是理性思虑的结果,有些抽象艺术的灵感是有时间获取的,(简述康定斯基有时"发现"抽象艺术的故事,联合美国波洛克的"滴洒艺术"加以说明)但是在经历最初的有时此后艺术家进行了深入的思虑和总结,此后进行存心的艺术创作了.同时照相机的发明挑战了艺术家具象艺术创作的极限,于是促使艺术家开始思虑艺术的实质,致使艺术内容的地位渐渐降低了,除此以外音乐也给抽象艺术创作供给了灵感,听爵士乐,联合《百老汇的爵士乐》加以说明.(学生认识促成抽象艺术出生的几个条件和要素.)设计企图:帮助学生理解抽象是艺术发展的必定趋向,有着深刻的思想内涵.率领学生再次赏识两幅作品《红,黄,蓝组成》和《即兴之31》(只出示作品,不出示题目,以防备因题目产生的联想,搅乱学生的主观感觉,学生赏识抽象作品,描绘自己的感觉和体验.)(赏析的过程中,抽象艺术自己就有好多的不确定性,教师但是个指引者,切忌把对于作品的资料一股脑的强加给学生,进而削弱学生的主动性,这样也会打击学生的自信心.以《红,黄,蓝构成》为例,学生可能会说:"没什么感觉."其实这是讲堂上经常出现的状况,教师可以指引学生思考:没什么感觉能否是一种感觉那是一种什么样的心理状态经过这样的指引学生会体察到:本来没什么感觉即意味着心里的安静,祥和,理性,纯真.当学生体验到这些的时候,教师把蒙德里安的一句话告诉学生:"我试图表达那种浩大辽阔,安静友善,协调一致"让学生意会到他们的感觉是多么敏锐,感情是多么丰富.)设计企图:见解上的澄清已经使学生渐渐挣脱中国人"表达性"的审美定势,开始关注心里的体验和感觉了.师总结:可见我们不是不可以赏识抽象艺术,而是我们误认为只有看的出来详尽是什么才是看得懂了.3,两种抽象艺术种类冷抽象和热抽象的见解在第二课《美术作品的艺术语言》已经介绍,在此不作过多解说.(学生进一步理解冷抽象:理性,沉稳,科学的,热抽象是感性,情绪和运动的.)4,谁都可以创作抽象艺术吗问题1:抽象艺术看上去这样的纯真和任意,能否是谁都可以创作抽象艺术呢(学生发布自己的见解后,让学生参加活动):活动1,把预先准备好的国画颜料稀释,此后在宣纸上利用各种手段,如泼洒,用刷子刷,废纸团印染等使颜色附着,交融,达成后让学生相互赏识,并评论作品.设计企图:此环节是让学生进行无心创作,体验抽象艺术形式的单调解任意.活动2,听《春江花月夜》,让学生说感觉,并把听觉形象用色彩"翻译"成视觉形象.(学生归纳出:优美,安静,纯净,波折有致,淡淡离愁,优美而邈远,惝恍迷离)育人仿佛春风化雨，授业不惜蜡炬成灰精选教课教课方案设计|Excellentteachingplan设计企图:此环节是让学生进行存心创作,这对于学生来说是特别困难的,此活动的目的不是进行艺术创作,而是让学生体验抽象艺术创作并不是想象的那样简单.师总结:能否是每一个人都能创作抽象艺术能:一是因为拥有有时性,比方:泼洒在白纸上的颜料.二是因为抽象艺术更关注个人的主观感觉,而我们每一个人都有相对独立的感觉和意识,有表达自己感情和见解的梦想,我们自然也可以用艺术语言表达这些感情和见解了.不可以:一是固然有有时性,但是此后仍是经历了艺术家思虑和总结,最后以一种理性的方式表达出来.(联合蒙德里安的"树的演变"加以说明).二是只管我们每一个人都有感觉和意识,但很难用适合的形式把它正确的表达出来.5,抽象艺术的美表现在哪些方面问题1,抽象艺术的创作有哪些规律第一我们要认识艺术基本的语言元素和形式手段自己有哪些特点及美感.线的形态:(教师分别在黑板上画一组直线和一组曲线,让学生感觉线条自己令人产生的感情体验)直线:理性,沉稳,严肃,纯真,硬的曲线:爽朗,灵便,柔嫩,运动.赏识冷抽象与热抽象艺术作品色彩红色:热忱,饱满,激动,不安全黄色:闪耀,光明,尖利,娇气.......赏识《1954》(作者克里福特·斯蒂尔)和《群猫》(作者冈察洛娃).构图疏:简短,理性,宽松密:紧张,压迫,局促赏识《白底上的黑色方块》(作者马列维奇)和《作品36号》(作者波洛克).肌理粗拙:朴素,牢固,粗笨精美:华美,轻盈,润滑赏识雕塑《敲鼓说唱俑》和《和平少女》师总结:抽象艺术的美是借助艺术语言和形式手段自己的特点得以传达的,我们只有不停的丰富我们的感情体验,渐渐建立起艺术与感情之间的对应关系,适合的运用点,线,面,色及形式手段,才能实现最先的创作目的.自然,实质的艺术创作要复杂的多,抽象艺术的美表现在:形式与色彩,构图与笔触,资料与肌理,空间与透视,是各种要素的协分配合,正是因为语言的抽象性,作育人仿佛春风化雨，授业不惜蜡炬成灰精选教课教课方案设计|Excellentteachingplan品的不确定性,抽象艺术比具象艺术更难以掌握,也更难于理解.第6课漂亮是美术鉴赏的标准吗——艺术美和形式美《艺术美和形式美》的教课方案本节课选自人民教育第一版社2007年7月美术鉴赏第六课艺术美和形式美一、教材解析与设计、本节内容在美术教课中的地位美术鉴赏终究鉴赏什么？这对于一般人来说是一个实质、而又不清楚的问题。从本课开始，我们将进入美术鉴赏的专业知识学习阶段。我们在本课遇到的第一是美术作品的艺术美和形式美问题，这对于美术鉴赏作品是至关重要的。、学情解析1）知识内容方面，对于小学、初中的学生在赏识美术作品时，认为漂亮的、漂亮的作品才是好作品，认为不漂亮的，不漂亮的就是不好的作品，漂亮与不漂亮是评画的唯一标准。2）在其余方面，经过以前的学习，使学生在鉴赏作品能力有了进一步的提高，审美能力有所增强，特别是改变了用浅易眼光来解析作品，学生的感性认识强，特别对于抽象的艺术见解有了新的认识。3、教材的整合素质教育要求我们在教课中不是教教材，而是使用教材，上课时，需要教师对教课内容进行重组和整合。因为本节课的内容抽象，理论性极强，我在教课中以美术作品的实例为依据，设置问题，引起学生思虑，进而达到对艺术美和形式美见解的理解，同时列举除课本以外的有关美术作品的词语，来类比的理解如保持、表现、拥有较难理解的艺术术语。其余，在教材所给内容的基础上，设置一些问题由学生思虑，给学生解析问题创办情形，搭设合理的认知台阶，以作品为依据，对锻炼学生鉴赏能力，提高审美水平有必定的帮助。二、教课目的及重、难点确实定1、课标要求掌握理解艺术美和形式美及其两者的关系2、教课目的知识与技术：艺术美和形式美的抽象见解及其基根源则、以及在作品中的表现过程与方法：借助于多媒体课件手段，经过鉴赏解析，使学生懂得艺术美和形式美在美术鉴赏中的重要感情、态度、价值观：激励学生踊跃想象，增强学生创新的意识，帮助学生理解这两种美，经过赏识作品给人们带来在艺术赏识上的享受。、重点、难点重点：艺术美和形式美见解理解难点：两种艺术既具象有抽象波及抽象见解、重点：鉴赏解析两种艺术美、手段：美术作品教课法、比较鉴赏方法三、教课模式育人仿佛春风化雨，授业不惜蜡炬成灰精选教课教课方案设计|Excellentteachingplan新的课程标准已明确指出在美术鉴赏教课过程中要致力于培育学生的鉴赏能力，深入学生对美术理论见解理解与掌握，培育学生的审美能力，提出问题、解析问题、解决问题的能力,发展学生的创新意识和应企图识，提高学生的研究能力沟通能力。为了表现这一新的教课理念，本节课的设计采纳了比较鉴赏的教课模式，详尽流程：经过作品鉴别凄美、优美----同为艺术美----对于两幅中国画----形式美---组成内容的三个方面----语言规则（5个方面）----理解和怎样把握形式美四、教课过程辩题引课：多媒体演示：：《欧米艾尔》《艾普色姆的赛马》《记录马奔跑过程连续拍照》。学生思辨，提出研究问题：以上作品为何种美。经过作品解析得出结论：不论是凄美仍是优美同属于艺术美进行新课：（一）艺术美由艺术家经过美术的语言元素和语言规则创办出来的艺术所独有的美。美术作品中的艺术美不是相同于现实中的“漂亮”和“漂亮”，而是经过特定的美术现象表现出来的艺术自己的“美”。（二）形式美美术作品除了艺术美以外还有形式所传达出的美，即形式美，它不单包含在艺术美中，其自己也是拥有独立的审美价值。组成内容：语言元素、语言手段、语言规则（变化与一致、比较与友善、比率与尺度、对称与平衡、节奏与韵律）（三）怎样理解与掌握形式美、美术作品的形式美由美术的基本语言元素组成、美术的语言元素又一定经过语言手段才能实现、美术的语言元素和手段还一定依据必定的规则来运用才能创办拥有美感的形式小结：1、什么是艺术美、什么是形式美、怎样理解和掌握形式美第七课解析理解美术作品的创作企图我讲课的内容是人美版高中课程标准实验教科书——美术鉴赏第7课《解析理解美术作品的创作企图》。我主要从教材解析、教法运用、学法指导和教课过程四个步骤加以阐述。教材解析[教课目的]打破学生美术奇异的见解，认识艺术家的创作都不是任意的，而是表达了某种企图的。[教课重点]育人仿佛春风化雨，授业不惜蜡炬成灰精选教课教课方案设计|Excellentteachingplan艺术作品都表现了艺术家的某种创作企图，不同的美术种类表现企图的方式也是不同的。[教课难点]要分清艺术家的创作企图与美术作品的内容和形式之间的关系。教师总结：在赏识艺术作品时，要打破美术奇异的见解，我们要认识到，任何艺术家的创作都不是任意的，而是表达了艺术家的某种企图，这类企图可能是针对现实的，也可能是针对艺术的。总之，它们都与艺术家所生计的社会和文化情境有亲密的关系。[教课方法]这节课采纳解说法、商议法、展现法等与调换学生的主动参加性。学生是学习的主体由此结合发问教课法，可以采纳分目标、分层次的选择学生往返答下列问题的方式来进行讲堂教课，鼓励所有同学踊跃参加，不论他们的答案正确与否，在适合修正和改正的同时，主要赏赐正面的启示指引和提出建设性的建议，而不要简单灌注、训斥。这样使每一位同学都有参加的积极性和参加意识。都会获取一种成就感。让全体同学的水平都有提高。学法：指导学生进行自学、察看，学生自己用本节课所学内容主动去解析、鉴赏、评论作品，在运动参加中获取成就感，进而提高自己的主动意识。[教课过程]一、导入：由罗丹的雕塑作品《巴尔扎克》导入。教师活动：提出问题：1．你心中的巴尔扎克形象是这样的吗？2．罗丹为何要把塑像的手砍去？学生活动：回答下列问题，可以相互之间议论，获取较正确的答案，进而提高成就感。老师总结：对这幅作品作介绍，引出艺术家的创作企图。二、研究新知识（一）艺术家的创作企图来自哪里？学生活动：可自由回答下列问题老师活动：对学生的回答作指导型的点拨，让学生把思想放宽。老师总结：任何艺术家的创作都必定遇到现实和艺术两个方面要素的触动后有感而发的。针对现实艺术，艺术家表示自己的态度、感情，针对艺术问题，艺术家阐述自己的见解、主张。艺术创作其实不奇异，艺术家也是一般的劳动者，只但是他们的产品是艺术，他们使用的手段是视觉语言。以毕加索的《牛头》为例解析艺术家的企图来自哪里。此后让学生自己解析几幅作品。（二）影响艺术家创作企图的要素有哪些？在这一部分中，要注意让学生联系生活，联合时代背景与地区来解析鉴赏。影响要素有：1．现实2．艺术育人仿佛春风化雨，授业不惜蜡炬成灰精选教课教课方案设计|Excellentteachingplan3．特定的社会和文化情形因为在不同的社会和文化情形下，艺术家创作所针对的问题也就不同，因此其创作企图也就会天壤之别。在同一社会和文化条件下，艺术家的成长过程、成长环境、家庭、个性、知识水平也是造成艺术家创作企图的差其他原由。老师以西方文艺中兴期间的宗教画《西斯廷教堂天顶画》与《丛竹图》解析影响艺术家创作企图的要素。此中运用解说与展现图片联合，发问与学生主动研究联合的方法来达成这部分教课内容。（三）艺术家的企图是怎样表现的？艺术家的创作企图在具象艺术、意象艺术和抽象艺术三大类中表现出不同的表达方式。这部分是本课的重点，要多化时间与精力解析部分作品，让学生思路清楚。同时复习部分具象艺术、意象艺术和抽象艺术的内容，让学生更好的理解艺术家的企图是怎样表现的。老师联合大量的有关作品来加深解说，并让学生也主动参加中来。调换其学习踊跃性。1、具象艺术：如董希文的《开国大典》，经过采集形象（国家领导人），创办出典型的艺术形象（毛泽东），此后组成一个完好的故事情节（开国大典），并创办出故事的典型环境（喜庆的民族特点），使画面更拥有真切性和可读性。艺术家的创作企图是要表达一个新时代的开始，表现了中国人民挣脱三座大山的压迫，此后翻身解放的豪放精神风范。色彩上借鉴我国传统民间艺术和中国传统的工笔重彩画法，重申色彩的纯真与强烈的比较，进而增强了这一拥有历史意义的节日氛围。2、意象艺术：可以经过整体氛围的衬着来传达艺术家的创作企图。如汉画像石《荆轲刺秦王》并无刻画人物形象，而是经过荆轲的“追”、秦王的“逃”，并辅以刺进柱子的匕首，打翻的盒子和侍卫等形象，使画面传达出一种紧张、危险的氛围。意象艺术也可以经过对艺术家感觉的表现来传达创作企图。如印象派画家莫奈的《卢昂大教堂》，主要创办不同时辰太阳照耀在教堂上独到漂亮的光色氛围。3、抽象艺术：是经过形式语言自己及组成关系来传达艺术家对事物的认识。解析《第三国际纪念碑模型》。用直线和曲线两种语言元素组成作品，以螺旋上涨的曲线将直线连结起来，进而把人的视线引向无穷的天空，表现升跳跃翔的空间收效。（四）学生自己解析作品的创作企图《千年土地翻了身》（董希文）。《印象日出》莫奈。《大吼吧，中国》李桦三、归纳总结本课三个知识点。四、板书设计：经过多媒体直接展现，第一展现本课课题，此后分别展现艺术家的创作企图来自哪里？影响艺术家创作企图的要素？艺术家的企图是怎样表现的？几个分支环节，并穿插部分美术品图片介绍。第八课美术作品的意义与价值判断我讲课的内容是人美版高中课程标准实验教科书——美术鉴赏第8课所有的美术作品都相同重要吗——美术作品的意义与价值判断，本文转自[教育文稿网]转载请注明出处.我主要从教材解析、教法运用、和教课过程三个步骤加以阐述。一、教材解析育人仿佛春风化雨，授业不惜蜡炬成灰精选教课教课方案设计|Excellentteachingplan这节课第一对教材进行解析，任何美术作品一旦产生就不再属于艺术家，而是属于整个社会和观众，所以不同的美术作品在不同的社会和观众眼里就会存心义和价值上的差别。（一）教课目的本课的教课目的在于使学生认识到，美术作品的意义和价值既有绝对的一面，也有相对的一面。主动参加是美术鉴赏的前提和保证，只有这样，我们才能提高美术鉴赏的能力，培育审美的眼睛。这样设计教课目的，是因为不同的人在赏识同一幅作品时，对其意义和价值的判断是不相同的。（二）教课重点有两个方面：一是使学生认识美术作品的意义与价值与时代性和地区性的关系，二是使学生认识对美术作品的意义和价值的判断可以从不同的角度来对待和理解。（三）教课难点：美术作品的意义和价值既有绝对的一面又有相对的一面。（四）这节课的教课内容主要包含四个部分：第一部分作为引子说明美术鉴赏不单要认识艺术家的企图，还有一个观众对其意义和价值的判断问题；第二部分表达的是美术作品的意义和价值与其产生的时代和地区之间的关系，即它的产生受当时的时代和地区的限制；第三部分怎样判断美术作品的意义和价值？第四部分怎样对待美术作品意义与价值判断上的分歧？二、教课方法采纳的有解说法、商议法、展现法。学法：三、教课过程：第一导入课题，由马远、夏圭的小品式山川画在不同期间不同的人眼里给的评论不同，说明美术鉴赏存在从不同角度理解和进行价值判断的问题。教课内容一:美术作品的时代性与地区性。①第一经过罗中立的油画《父亲》，来认识美术作品的意义与价值与时代的关系。罗中立借鉴西方现代领袖像的形式刻画了一个勤奋、朴素、和善而又贫困的老农形象。他那古铜色的脸，长久的艰辛岁月造成的那条条车辙似的皱纹，柴耙似的双手以及缺牙的嘴巴无不饱含着画家深邃的感情和对造成这一现实的深刻反省，进而激倡始人们对现实特别是对广大农民命运的关注。作品与文革期间的“假大空”的题材形式的作品比较是一种反叛，同时真切的再现现实。作品一经展出立刻引起社会的强烈反应，是新中国建立来影响最大的②名词解说：时代性地区性以文艺中兴期间的宗教画与同一期间中国的文人画比较较，说明美术作品的意义与价值受地域的限制。经过部分作品赏析，让学生自己商议、解析、鉴赏作品，对作品的意义和价值作出正确的判断。教课内容二:怎样判断美术作品的意义和价值?育人仿佛春风化雨，授业不惜蜡炬成灰精选教课教课方案设计|Excellentteachingplan以西方历史上不同期间三位雕塑家创办的三个《大卫》为例，进一步说明美术作品的意义和价值与时代和地区之间的关系，由此指出美术作品的意义和价值有绝对的一面，也有相对的一面。教师活动：作品展现：多纳太罗的《大卫》，米爽朗基罗的《大卫》，贝尼尼的《大卫》多纳太罗的《大卫》表现的是少年大卫杀死巨人哥利雅后用脚踩在巨人的头上，表露出成功的欢欣和骄傲的神态。米爽朗基罗的《大卫》塑造的是临战前沉稳的站在那里，左手紧握投石器，警惕的盯视着仇人，眉宇间充满了必胜的信心。雕塑家用这个几乎静止的姿势，有力的传达出临战前的高度紧张氛围以及那蕴蓄在大卫体内的巨鼎力量。贝尼尼的《大卫》塑造的是一个正在艰辛格斗中的大卫，更拥有生活的真切性。他的大卫更像是一个身处窘境、坚毅不拔的斗士。在这类状态下，艺术家得以表现人体旋风般的运动和人物激越的感情。经过鉴赏三幅作品，认识艺术创新的问题，主假如从理解美术作品的意义和价值的完好性方面说的。实践练习：学生作品赏析：《吹笛少年》《艰辛岁月》《吹笛女》让学生联合所学知识正确赏析作品，同学们之间可以相互研究议论。教课内容三:怎样对待美术作品意义与价值判断上的分歧？这部分重视重申的是个人感觉和判断的重要性，并给出了判断美术作品的意义和价值的不同的角度和方法。美术作品的意义和价值是开放的，而不是关闭的，分歧的产生，既说了然美术作品自己的多义性，也是对作品的丰富和增补。但另一方面对美术作品的意义和价值的判断又不是任意的，一定建立在对作品及其有关知识认识的基础之上。教课内容四:我们对美术作品的意义和价值的判断可以有以下几种责备形式：（2）形式主义责备3）历史责备4）社会学责备5）心理学责备四、知识总结五、板书设计：经过多媒体直接展现，第一展现本课课题，此后分别展现美术作品的时代性与地区性，怎样判断美术作品的意义和价值?何对待美术作品意义与价值判断上的分歧？我们对美术作品的意义和价值的判断可以有以下几种责备形式四个分支环节，解说与研究联合，并穿插部分育人仿佛春风化雨，授业不惜蜡炬成灰精选教课教课方案设计|Excellentteachingplan美术品图片介绍.《中国古代绘画撷英》讲课稿我讲课的内容是人美版高中课程标准实验教科书----美术鉴赏第九课《民族文化的珍宝----中国古代绘画撷英》我主要丛教材解析，教法运用，学法指导和教课过程四个步骤加以阐述。一、教材解析1、教材的地位和作用中国画从题材内容来分类，分为人物画、山川画和花鸟画三大类。在整个教材中据有重要的地位。本节内容属于民族文化传统类教材，对学生进行传统文化教育和激发民族审美感情都拥有重要的意义。2、教课目的①知识目标：让学生对中国绘画的艺术特点作基本的认识和认识。②能力目标：经过指引学生掌握赏识美术作品的方法，提高学生的美术赏识能力。③美育目标：经过美术作品的赏识，使学生广阔眼界，增添知识，陶冶爱国主义情操。培育学生健康的审美兴趣，建立正确的审雅见解。4、教课重点难点教课重点：指引学生对我国悠长的文化传统和绘画艺术作基本的认识和认识。。教课难点：涵盖面比较广，没法详尽地进行介绍。指引学生掌握美术作品的赏识方法，提高美术赏识能力。二、教课方法教课方法是教育见解的详尽表现、是实现教课目的的重要手段。我依据“教师为主导，学生为主体”的教课原则，采纳以下教课方法：1、比较解析法：经过中国作品《朝元图》与外国作品《蒙娜丽莎》的比较，学生可以形象地解析并得出结论：中国古代人物画主要的造型手段是“线条”。2、指引研究法：美术作品赏识是个体的审美活动。绘画作品是静态的物质形态，假如让学生单独找出审美的切入点，并睁开赏识，最后获取健康审美感觉，是比较困难的。这一过程需要教师的渐渐指引，所以我采纳“指引研究法”。3、互动教课法：为了帮助学生提高独立赏识美术作品的能力，所以我指引学生赏识的方法就是：描绘、解析、解说、评论。4、运用投影仪协助教课。三、学法（主要培育其思想能力）美术赏识活动是一种个性化的感情活动。在教课生掌握美术作品赏识方法的同时，也应使学生的思想能力获取充分的培育和锻炼，比方：1、描绘：指引学生能用直观的语言，将作品的形式特点和自己的感觉表达出来，主要目的是训练学生的视觉感知能力。当美术作品表现在我们眼前，第一是视觉的冲击和感觉，它是在感觉、联想、想象中形成自己的最先感觉，产生对作品初步印象。平时学生在最先接受作品时，对作品的感知是依赖自己经验与知识的认知度，对作品的感觉较粗拙，语言平常，描绘简单片面，所以，指引极为重要。要指引学生从不同的角度对作品仔细察看，认识作品的形式语言特点，能有浓度勇敢表达与自己在联想中获取感觉，进而为进一步鉴赏确定基础。育人仿佛春风化雨，授业不惜蜡炬成灰精选教课教课方案设计|Excellentteachingplan2、解析：在描绘的基础上，经过对作品核心内容中的形式要素、组织指引学生学会用专业的眼光，去解读作品中各种美术元素、艺术形式美的运用和美术形象塑造的意义，经过比较来发现和意会美术形式语言美，促使学生审美经验的提高，使学生的审美能力获取提高。3、解说：审美阶段的拓展与挖掘。是在审美感觉上的再深入思虑，是回答作者创作企图和作品间接传达出的见解和意义。要指引学生认识艺术家自己和作品所处的年月背景，解读作者特定的感情态度及其所反应的时代的文化见解。就是让学生在文化情形中认识美术作品，理解作品的人文内涵和文化价值。4、评论：主要评论作品所表现的文化价值以及作品和艺术家对后代的影响，再者是以自我主观角度对作品作出评判与甄别，作出主观判断。四、教课程序导入研究课题：中华民族悠悠五千年的文明史，她不单创办了绚烂的文明，并且给后代留下了无数艺术珍宝，透过历史的云烟仍旧显得那么醒目、刺眼。今天我们来鉴赏第九课《民族文化的珍宝----中国古代绘画撷英》。环节1：我国初期的独幅绘画作品——帛画重点介绍我国古老的帛画《龙凤仕女图》，认识中国画基本形态确马上期的绘画水平易艺术风范。请同学们快速阅读课本1—2段，请第一组的一位同学回答，同组的同学增补，教师总结表达。——《龙凤仕女图》这幅古画是古代葬仪中使用的旌幡，反应了当时楚国上层社会流行的死后升天的意识。在画面中，描绘了龙凤在指引墓主人的灵魂升天的情形：画面右下方有一位侧身前进的妇女，发髻高盘，阔袖长袍，双手合十，其上方有一龙一凤，正凌空飞舞，指引仕女前行。此画以毛笔绘成，画法为线条勾画兼平涂着色，构图主次分明，造型生动。环节2：敦煌莫高窟壁画认识《鹿王本生图》绘画故事情节。对学生进行道德教育。环节3中国古代人物画《步辇图》：阎立本这幅作品忠实地表现了唐朝中央政权与边远民族的友善交往，拥有重要的历史价值。人物动向较为拘束而重面部特点的刻画。《文苑图》韩晃描绘了文人雅集的场景。构图疏密适合，设色淡雅，设色淡雅，笔法细劲流畅，衣纹略作颤笔，人物刻画仔细入微、动向各异、形神兼顾。《采薇图》：画中人物刻画生动传神，森森然正气溢与笔端。衣纹简劲爽利，以衬托人物公正不阿的性格。树石画法粗简，墨色润湿。《张卿子像》：明朝肖像画的代表作，画家对人物面部的刻画细腻，丰饶体积感，衣纹用笔简短，人物比率适量，体态自然，绘声绘色，表现出画家非凡的察看与表现能力。《渔翁渔归图》：清朝画家黄愼的作品，画面人物动向生动，丰饶生活情味。此图为水墨大写意，水墨交融，画家以狂草入画，画风粗豪豪放，气派贯穿，别具一格。环节4中国古代山川画育人仿佛春风化雨，授业不惜蜡炬成灰精选教课教课方案设计|Excellentteachingplan重点赏识：（北宋、南宋、元朝的山川画作品）1、设疑、议论、解疑刚才的赏识对中国山川画的发展有了初步的认识和感觉，看到同学们有种意犹未尽的感觉，很想再进一步去理解山川画的内涵，好！接下来就让我们以小组合作议论的方法来赏识几幅较典型的山川画作品。2、图片：北宋范宽《溪山行旅图》南宋佚名《深堂琴趣图》元朝倪瓒《六君子》3、小组议论抢答屏幕出示：（1）这3幅在选材和表现手法上有什么异同？2）这3幅画分别表现了怎样的境界？3）你比较喜爱哪幅作品，为何？小组代表讲话：1、2、3、小结：同学们说的很优异，察看的也很仔细，可以说出一些内涵的东西，老师重视解说一下这三幅作品更深刻的意义。范宽的《溪山行旅图》以俊伟耸立的大山、一泻千尺的飞瀑、路边淙淙溪水及山路上的驴队行旅为对象，真切的画出北方山川的壮美，令人如身临其境。他所画的崇山峻岭，经常以顶天立地的章法突出雄伟壮观的气派，又用碎而牢固的笔墨皴出丰饶质感的山石，山麓画以丛生的密林，成功的刻画出北方关陕地区"山峦浑朴，势壮雄强"的特点，被誉为"得山之骨"，"与山传神"。《六君子》图是倪瓒的作品，三段式平远构图，近处有六颗树，中隔大片湖水，画上端有一叠远山，以渴笔划山石树木，山石作折带，皴间用披麻皴，树木颇具姿态，光景不多而充满深秋时的悲凉静寂氛围。画上有黄公望等人的题诗。所谓"六君子"也就是画中的六颗树。画家为这些树木写照，还有寓意，黄公望的题诗已点明。倪瓒的作品笔墨松秀简淡，绝罕有设色者，甚至连图章也不用，画中多长诗，作楷书，力争朴素清雅，其画风在元明两代中也独具特点。《深堂琴趣图》此画虽不知何人所作，但从画面中可看出画风谨慎不苟，水墨设色兼工，皆精而不冗，洗炼而有情致。画幅虽小而神气迥出，表现悠长的空间及浓烈的诗意。环节5中国古代花鸟画中国花鸟画不是但是为了正确地描绘现实中的花卉禽鸟，而是集中地表现了中国人与自然生物的审美关系，借此抒发自己的感情，间接地反应社会生活，表现必定的时代精神。让我们以小组合作议论的方法来赏识几幅较典型的花鸟画作品。，请一位同学回答，同组的同学增补，教师总结表达。——《芙蓉锦鸡图》：表现了赵佶所建议的察看物象要仔细入微，写实表现要精确传神，画面组成要有诗的意蕴的美学思想。《榴枝黄鸟图》：所绘黄鸟造型正确，丰饶生趣，画面衬着精妙，富彩鲜润，表现出画家对花鸟情味的察看达到精巧入微的程度，融注了宋人对自然界的独到审美情怀。《荷花水禽图》：画面上孤石倒立，残荷斜挂，一只缩着脖子、忧如瞪着白眼的水鸟孤零零地蹲在石头顶上，显得极其冷淡独特，很像是画家的自我写照。全画育人仿佛春风化雨，授业不惜蜡炬成灰精选教课教课方案设计|Excellentteachingplan笔墨精练，画中大片空白更增强了作品悲凉的氛围，正如祖先所说的“无画处皆成妙境”。三讲堂小测试：（5分钟）帮助学生牢固所学知识，加深印象，测试题要切近《美术课程标准》和《考试说明》的指导要求，题量少而精。总之，整个讲堂使学生发挥主观能动性，教师起指引作用，指引学生利用好讲堂上的每一分钟，要修业生做练习牢固当堂知识，以减少学生的课后作业负担。四讲堂小结（4分钟）中国古代绘画是我们的文化珍宝，她以艺术的形式再现了我们民族的精神与文化，中国画有几千年的历史，对世界产生过深远的影响，我们应当在尊敬其余民族文化的基础上，继承和弘扬我们的民族文化，理解和懂得我们的中国古代绘画。第10课外国古代绘画撷英我讲课的内容是人美版高中课程标准实验教科书——美术鉴赏第10课《外国古代绘画撷英》。我主要从教材解析、教法运用、教具和教课过程四个步骤加以阐述。一、教材解析（一）教课目的经过本课的教课，使学生对外国古代绘画的主要种类、发展大体、突出成就，以及不同民族绘画的主要特点有基本的认识，并意会各民族绘画形式的差别及其与审雅见解的联系；可以比较、解析外国古代绘画重要作品的风格、特点实时代特点，认识到外国古代绘画的丰富多彩是世界文化多样性的生动表现。最后使学生广阔视线、增添见解、陶冶情操、提高艺术素养和审美感知能力。（本课介绍的画家、门派、作品特其他多，又波及宗教、历史等多方面的知识，特别是欧洲的绘画，那么只有联合时代背景来解说，经过解析、比较，才能很好的认识和掌握有关作品。）（二）重点经过不同民族，不同期间、不同风格的绘画作品的解析、比较，使学生加深对外国古代绘画的认识，认识外国古代绘画的丰富性与多样性。（原由：不同民族、不同期间、不同风格的绘画作品，其画面特点、工具资料、绘画技法和表现题材等都会友很大的差别，）（三）难点意会古代不同民族绘画形式上的差别及其与现实生活、宗教，审雅见解的联系。（原由：把绘画与现实生活、政治、宗教以及审雅见解进行联系，是美术鉴赏的主动行为，学生一定联合自己的知识贮备，踊跃地进行思虑和记忆。）二、教法解说、演示、议论三、教具课件四、教课过程（因为本课所波及的内容太多，所以我在设计这一课的时候，按两课时的进度设计。第一节课先讲到欧洲十七、十八世纪的绘画。）（一）导入在漫长的历史长河中，不论是东方仍是西方，都留下了大量精良绝伦的艺术珍品。当我们徜徉在艺术长河中的时候，经常会被他们所倾倒。这些艺术珍品，是人类智慧的结晶，是历史育人仿佛春风化雨，授业不惜蜡炬成灰精选教课教课方案设计|Excellentteachingplan的目睹，它们陶冶着一代又一代人的情操，直到今天，仍旧持续带给我们特其他享受。今天，我们就来赏识一部格外国古代绘画精选。教师活动：展现图片，《三乐女》《草地上的圣母》《拉斐尔自画像》等，并作指引语导入新课。学生活动：听讲，赏识外国古代绘画作品，感觉艺术之美，产生认识和赏识的强烈动机，从而进入优异的学习准备状态。（二）人类初期的绘画人类绘画的历史可以追忆到旧石器时代后期，19世纪在欧洲南部发现的原始洞窟壁画，是人类初期绘画的优异代表。大概产生于一万五千年至两万年前的原始洞窟壁画主要描绘的是野牛、野马、长毛象、驯鹿等形体巨大且行动快速的动物，形象写实、生动归纳、特点突出，表现了原始狩猎时代人类对动物的仔细察看和正确地表现。西班牙的阿尔塔米拉与法国的拉斯科洞窟壁画，突出表现了人类初期的绘画水平。教师活动：展现洞窟壁画，提出问题：A、请同学们赏识并鉴别出画面中是哪一种动物？B、它们在表现上有什么特点？学生活动：从画中鉴别动物形象，赏识祖先的绘画特点并回答老师提出的问题。总结出：人类初期绘画产生的年月，代表作品（三）古代埃及绘画古埃及绘画以附着于墓室墙体的壁画代表，与浮雕拥有相同的艺术特点，表现内容主要为尘世生活和冥间“乐土”。追求来世和长生。绘画中的人物形象依据古老而奇怪的法例：人物的脸部为正侧面，眼睛为正面，胸部为正面，下肢为正侧面，画面中人物比率大小与其身份地位高低成正比。古埃及绘画表现的是古埃及人见解中的事物形态，而不是视觉中物象的真切相貌。同时古代各民族在艺术上的沟通与交融，学生也应当有所认识。教师活动：多媒体课件展现《三个乐女》，提示学生察看赏识议论与发现古代埃及绘画的古老法例。学生活动：赏识议论并总结古代埃及绘画的古老法例。师生共同总结出：古代埃及绘画的古老法例，代表形式。进而得出古埃及绘画所表现的是意中之象，而非视中之象。而这类古老的法例的数千年的沿用，最后形成了独到而永远的魅力。（四）在世界绘画史上据有重要地位的欧洲绘画早在公元前6