苏轼诗词的风格特点分析

之五兆芳芳创作苏轼是北宋文坛改革的杰出领袖，也是宋代乃至中国历史上一个全能的文学天才.他在文学理论上强调“文”、“艺”偏重，丰厚了美学理论；他的文艺散文，以隽婉的气概和流畅的笔调，显示出诱人的艺术境界；他的诗歌思想深邃，技能纯熟，代表了北宋诗歌的最高水平；在词章创作方面更显示了无以伦比的艺术才干，他“以诗为词”，提高了词的表示力，不但“一洗绮罗香泽之态”，写下了豪宕与旷达的千古绝唱，开创了豪宕词派，并且“寄妙理于豪宕之外”，把宋词浓丽深婉的特色提升到一个崭新的境界.前人多将苏词归于豪宕一派，其实苏词气概是多样化的：既超迈豪宕，又至情深婉；既放达深旷，又隽秀清逸.本文仅就其词风的豪宕、婉约与清旷进行初步的阐发论证.一、气势恢弘、豪情澎湃的豪宕气概苏轼开创了豪宕词风，是豪宕词的代表，他能够借助绮丽恢宏的意象来抒发慷慨豪情，将充沛鼓动感动或悲壮凄凉的豪情融入词中，并开拓了词的写作规模.（一）气势澎湃、场景宏阔雄壮气势恢弘.苏词的豪宕词有气势豪放飞动、场景宏阔雄壮的特点.如：《念奴娇・赤壁怀古》大江东去，浪淘尽，千古风流人物.故垒西边，人道是、三国周郎赤壁.乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪.山河如画，一时多少好汉.遥想公瑾当年，小乔初嫁了，雄姿英发.羽扇纶巾，谈笑间、强虏灰飞烟灭.祖国神游，多情应笑我，早生华发.人生如梦，一樽还酹江月.这是一首著名的豪宕词，澎湃的气势、壮美的场景、雄浑的境界，正是豪宕词风的体现.词的上片写景，描写赤壁的景色，前三句，恍如是描述远景，长江水浩浩大荡，滔天波浪如大浪淘沙，送走了一代风流人物；次三句，描写近景，目光投向赤壁古战场；上片最后两句，是上片景物描写的总结.下片怀古，词人抓住周瑜年轻有为的主要特征，塑造了他雄姿英发的英雄形象，并由此联想到自己华发早生，功业无成，难免产生人生如梦之感.总体来看，这首词从江水的东流，感触感染到时光的逝去，进而把山河与人物合写，使“山河如画”与“风流人物”都得到形象的表示，写得雄浑豪宕，气象恢弘，堪称历代咏史怀古诗词之绝唱，亦开后代豪宕一派之先河，给人以撼魂荡魄的艺术力量.这类词还如《水调歌头黄州快哉亭赠张握诠》（落日绣帘卷）等.（二）直抒胸臆，自由豪宕豪情豪宕.苏轼的词注重抒情言志，直抒胸臆，自由豪宕.如：《江城子・密州出猎》：“老夫聊发少年狂，左牵黄，右擎苍.锦帽貂裘，千骑卷平冈.欲报倾城随太守，亲射虎，看孙郎.酒酣胸胆尚开张，鬓微霜，又何妨.持节云中，何日遣冯唐.会挽雕弓如满月，西北望，射天狼.”词中抒写了作者出猎的豪兴和报国的热情，充满豪放发奋之气，抒发自己报国杀敌的志向，具有一种英雄气慨.上片开篇写“老夫聊发少年狂”，出手不凡，一个“狂”字贯串全篇.接下去的四句，写出猎的局面，词人左手牵黄犬，右臂驾苍鹰，表示了猎者威武豪放的气概.作者以少年英主孙权自比，更显出其“狂”劲和豪兴.下片由实而虚，进一步写词人“少年狂”的胸怀，抒发由打猎激倡议来的壮志豪情.“酒酣胸胆尚开张”，苏轼为豪宕不羁，在此加上“酒酣”，就显得加倍豪情洋溢了.这类词还有《南乡子》（旌旗满江湖）、《满江红寄鄂州朱使君寿昌》（江汉西来）等.（三）拓展了词境，涌入了生活波澜内容普遍.苏轼的词题材众多，凡诗文所能写的内容均可入词.如：《浣溪沙》五首，他第一次把农事写入词里.其三“麻叶层层叶光，谁家煮茧一村香？”有着浓郁的生活力息；“捋春捣,欠饥肠，问言豆叶几时黄，”反应了民间的疾苦.其四“簌簌衣中落枣花，村南村北响缫车，牛衣古柳卖黄瓜.酒困路长惟欲睡，日高人渴漫思茶，敲门试问野人家.”及其五“软草平莎过雨新，轻沙走马路无尘；什么时候收拾耦耕身？日暖桑麻光似泼，风来蒿艾气如熏，使君元是此中人.”其四、其五两首词展示了普普通通的农村生活画面，读来清新可爱.苏轼以前，还没有文人采取过这类题材，苏轼能把他的创作视野扩展到农村方面，是他在题材和词境方面的拓展.此类词还如《浣溪沙》（徐门石潭谢雨），《阮郎归初夏》（绿槐高柳咽新蝉）、《临江仙》（夜归临皋）等.二、委婉缱绻、清丽柔的婉约气概苏轼打破了他以前婉约词以艳情为题材的规模，以自己的才情将婉约词推向了文雅的文学殿堂，在内容上去浮艳多雅致，形式蕴藉雅正，语言秀丽清新，情思曲折真切.（一）咏物词具有物我相融的境界咏物是苏轼婉约词的主体之一，达到了物我相融的极高境界，通过对具体事物的歌咏，表达词人的具体感触感染.如：《西江月》“玉骨那愁瘴雾，冰肌自有仙风.海仙时遣探芳丛，倒挂绿毛幺凤.素面常嫌粉涴，洗妆不褪唇红.高情已逐晓云空，不与梨花同梦.”这首词借咏梅花，抒发自己的忧伤之情.上阕写梅花的神貌，下阕写梅花的形貌.在词中，作者虽写的是梅花，但能使人很自然地联想到其侍妾王朝云来.概略看是赞赏梅花不畏瘴雾，实质上是纪念朝云对自己的深情.两者相契合，达到了咏物词物我融合的极致.苏轼主张神似而不满“形似”，他的咏物词《水龙吟次韵章质夫杨花词》（似花还似非花）.艺术构想十分精妙，正是他这种艺术见地的实践.“似花还似非花，也无人惜从教坠.抛家傍路，思量却是，无情有思.萦损柔肠，困酣娇眼，欲开还闭.梦随风万里，寻郎去处，又还被、莺呼起.不恨此花飞尽，恨西园、落红难缀.晓来雨过，遗踪安在，一池萍碎.春色三分，二分尘埃，一分流水.细看来、不是杨花，点点是离人泪.”作者笔下之杨花，变更多姿，形象飞动，有比兴、有寄予，把咏物、写人、抒情结合起来.在咏花的同时，亦勾画了一个少妇的形象.上片，劈头一句“似花还似非花”，入手擒题，首先捕获住了杨花的特点.杨花与桃李等一般的花相同，因春风吹拂而开放，亦随春谢而零落；但又不合于桃李花，无芳香气息，无艳丽色彩，无诱人姿态，只有在离树飘坠之前方被人注意.这里，词人遗貌取神，跳出物象之外.“萦损柔肠，困酣娇眼，欲开还闭.”这三句写杨花坠落时的情态，更进一步跳出物象，把杨花写成一个刻骨相思而娇慵厌厌的思妇.“梦随风万里，寻郎去处，又还被莺呼起.”紧承“困眼”，再以杨花之神魂，进一步写其因思成梦，梦中历尽苦辛，万里寻夫，竟被无情的黄莺惊醒，使她连梦幻中的希望也被扑灭.作者既没脱离物象，亦没为物所物，似物似人，似人似物.杨花有思，思妇有情，其实都倾注了作者飘泊异乡思归之情，其妙处是物——人——我三者结合.下片结尾三句：“细看来，不是杨花，点点是离人泪”，近承“流水”，遥应“寻郎”，把思妇伤春之情推到了顶点.杨花与“离人泪”合写，起到了画蛇添足作用.这“离人泪”字面上写思妇伤春，而仔细寻味，却既反应了章质夫及其家人离别、思念之意，也包含了作者自己飘泊、沉沦的感伤以及作为被弃置之人的“惜春”而又无可奈何的幽怨.（二）言情词具有凄美、委婉的美感言情是婉约词的传统题材，苏轼以前的词人言情主题大多是写一些闺阁、相思、离愁、春花秋月等.而苏轼描写的言情词，改动了俗套，给人以凄美、委婉的文雅享受.如：《蝶恋花》记得画屏初会遇.美梦惊回，望断高唐路，燕子双飞来又去.纱窗几度春光暮.那日绣帘相见处.低眼佯行，笑整香云缕.敛尽春山羞不语.人前深意难轻诉.“记得画屏初会遇”写美妙恋爱的开始，与心上人初次相见，令人难忘.“美梦惊回，望断高唐路.”写恋爱的破灭.“燕子双飞来又去，纱窗几度春光暮.”写男子对女子的相思.“低眼佯行，笑整香云缕.”写女性的娇怩之态和心底的秘密.“敛尽春山羞不语.人前深意难轻诉.”收敛眉头不说话，不是无情，是娇羞，越是这样越招人疼爱.全词以男子无尽的相思和甜美的回想作结.这是一首柔情似水的恋爱词，但风格安康.苏轼写这类歌咏真挚恋爱的词作，还有如《江城子》（十年生死两茫茫）、《蝶恋花》（蝶懒莺慵春过半）等.前者写了他悼念原配妻王弗的，抒发的情感自然深挚、凄恻、哀婉、缱绻；后者写了一位闺中少女伤春的情怀.（三）冲破“艳科”的藩篱，提高了词品意境是作品中呈现的那种情景融合、韵味无穷的诗意空间.创造美的意境，也是婉约词的根本特征.苏轼婉约词解脱了传统的“以艳为美”、“以俗为美”的特征，呈现出“以雅为美”的特点.如：《阮朗归・初夏》绿槐高柳咽新蝉，薰风初入弦.碧纱窗下水沉烟，棋声惊昼眠.微雨过，小荷翻.榴花开欲燃.玉盆纤手弄清泉，琼珠碎却圆.“绿槐高柳咽新蝉，”写了槐、柳、蝉，描绘了初夏一片阴凉清雅的庭院情况.“碧纱窗下水沉烟，”以碧纱和白烟相衬托，给人一种清静优雅的感触感染.“微雨过，小荷翻.榴花开欲燃.”又是一番园池夏季景象，给人一种动态优雅的美的感触感染.苏轼婉约词中体现“以雅为美”的其它名篇如《点绛唇》（红杏飘香）、《蝶恋花》（花褪残红青杏小）等.三、超尘拔俗、潇洒闲逸的清旷气概苏轼词中数量较多、又能代表其思想特性的，是那些表示他超尘拔俗、通脱开朗、潇洒飘逸、乐不雅开朗情怀的清旷词.前人说过：苏词“词极超旷而意极平和”（吴衡《莲子居词话》，“东坡之词旷，稼轩之词豪”（王国维《人间词话》）.（一）心与景会、神与物游，超出自我在这类词中，作者心与景会、神与物游，把自己有限的生命融化在无限的大自然之中，从而得到超脱.如：《水调歌头•丙辰中秋》：“明月几时有？把酒问青天.不知天上宫阙，今夕是何年.我欲乘风回去，又恐琼楼玉宇，高处不堪寒,起舞弄清影，何似在人间.转朱阁，抵绮户，照无眠.不该有恨，何事偏向别时圆.人有离合悲欢，月有阴晴圆缺，此事古难全.但愿人长久，千里共婵娟.”首句，破空而来，奇崛异常.作者陡然提问：明月是什么时候有的？这是一个陈旧而常新的问题.明月对于人类来说，充满了神秘色彩和永恒的魅力，把关于月的这一永恒而又神秘的话题重提出来；这是一个充满理性的疑问，在那个理性之光还未点燃的朦味时代，这理性的疑问勾起人们对理想世界的追求而对俗世的不满，这就涵蓄地表达了作者在出世与入世问题上矛盾，以及最终否认出世、复归现实的思想进程.下片对月怀人，由中秋的圆月联想到人间的离别.阐发了月有阴晴圆缺、人有离合悲欢的生活哲理，并对弟弟等离此外人收回深挚祝愿.结尾“但愿人长久，千里共婵娟.”“婵娟”代指明月，“共婵娟”即共明月的意思.苏轼认为，既然人类的离别是难免的，那么只要亲人长久健在，即便远隔千里也还可以通过普照世界的明月把两地联系起来，把两心沟通在一起.“但愿”句就时间而言，“千里”句就空间说.要打破时空限域，让明月这一原型使彼此别离的人结合在一起.表示了他超脱、旷达的人生态度，是一首把自然与人生高度契合的咏叹之作.另外如《西江月》（照野弥弥浅浪）、《临江仙》（夜饮东坡醒复醉）等，都是将美好的自然景色和诗人超旷的襟怀融和为一，形成优美、静谧的意境和清旷、飘逸的气概，给人以美的享受.（二）襟怀旷达，清高孤独，脱离凡俗这类词无不寄寓着苏轼超尘拔俗的旷达襟怀.如：《定风坡》莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行.竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？一衰烟雨任平生.料峭春风吹酒醒，微冷，山头斜照却相迎.回顾向来萧瑟处，回去，也无风雨也无晴.词的上片写冒雨徐行时的心境.首句写雨点打在树叶上，是客不雅存在，而“莫听”二字，便有了外物缺乏萦怀之意，“吟啸”暗示意态安适，“轻”字指心情轻松，大有“无官一身轻”之意，与杜甫的“眼边无俗物，多病也身轻”中的“轻”字意同.下片写雨晴后的景色和感触感染.“料峭春风”三句，由心中事前往到眼前景，“相迎”二字见性情.“回顾”三句说心中事，含蕴深邃，是对自己平生宦海风浪的感悟和反思，词人最后以“也无风雨也无晴”收束全篇，精警深刻，耐人寻味，也是苏轼“坡仙化境”的很好体现.再如《卜算子》（缺月挂疏桐）描绘了清高孤独、独往独来的“缥缈孤鸿影”，《定风坡・红梅》写红梅艳如桃李又冷若冰霜的“风流标格”，《定风坡》（常羡人间琢玉郎）写女乐“此心安处是吾乡”的随遇而安精神等.（三）淡泊名利，乐不雅开朗，心往归隐这类词体现了苏轼清高、淡泊、听任、达不雅的思想情操，具有闲逸旷远的气概，达到了一定的境界.如：《行香子》清夜无尘，月色如银.酒斟时，须满十分.浮明浮利，虚苦劳神.叹隙中驹，石中火，梦中身.虽抱文章，开口谁亲.且陶陶，乐尽天真.几时回去，作个闲人.对一张琴，一壶酒，一溪云.苏轼在词中有感于人生的虚幻、短暂和无聊，表示出对富贵荣华、争短论长等世俗不雅念的否认，以饮酒退隐的方法来超脱现实，自寻乐趣.意境清空旷淡，风格健朗飘逸，虚实结合，情景融合，