2022年广东省湛江市普通高校对口单招艺术概论自考模拟考试(含答案)

2022年广东省湛江市普通高校对口单招艺术概论自考模拟考试(含答案)学校:________班级:________姓名:________考号:________

一、单选题(30题)1.齐白石曾说：“不似是欺世，太似是媚俗，作画妙在似与不似之间。”这段话的意思是，艺术应当______。

A.追求神似B.力求形似C.形神兼备D.随意想像

2.被称为三种古老的戏剧艺术的有古希腊戏剧、印度梵剧和()

A.中国戏曲B.中国京剧C.中国越剧D.中国昆曲

3.民族舞剧《丝路花雨》中“反弹琵琶”的动作设计来源于（）

A．秧歌

B．维吾尔族舞蹈

C．敦煌壁画

D．阿细跳月

4.法国批判现实主义的代表人物______作品有《石工》。

A.米勒B.库尔贝C.籍里柯D.高更

5.《老妇还乡》是一部（）。

A.悲剧B.喜剧C.正剧D.悲喜剧

6.下面不属于泰纳所说的，文艺创作及发展取决于三种力量的是（）

A．环境

B．经济

C．种族

D．时代

7.戏曲将表现审美意境作为最高的艺术追求，其主要表现手段是__________。（）

A.表演性B.程式化C.戏剧性D.抒情性

8.下列选项中，属于印象派画家的是（）。A.达·芬奇、莫奈B.拉斐尔、莫奈C.达·芬奇、凡·高D.莫奈、凡·高

9.下列科学文献中，强调制作工艺品必须“材美工巧”的是()

A.《考工记》B.《梦溪笔谈》C.《天工开物》D.《齐民要术》

10.下列舞剧，大量吸收河北梆子、山西梆子为音乐素材的是（）。

A.《白毛女》B.《丝路花雨》C.《红色娘子军》D.《雀之灵》

11.运用稳定和渐变的黑人雕刻的艺术语言是毕加索的()

A.《人生》B.《呐喊》C.《亚威农少女》D.《格尔尼亚》

12.《人间词话》明确提出了_____说。

A.境界

B.格律

C.神韵

D.格调

13.电影艺术诞生于_____。

A.1921年B.1895年C.1905年D.1915年

14.《大卫像》是意大利文艺复兴时期（）的重要作品。A.达·芬奇B.拉斐尔C.罗丹D.米开朗基罗

15.著名导演陈凯歌的电影代表作是（）

A.《红高粱》B.《芙蓉镇》C.《夜宴》D.《霸王别姬》

16.影片《大红灯笼高高挂》改编自苏童的小说（）。

A.《伏羲伏羲》B.《妻妾成群》C.《尘埃落定》D.《活着》

17.由柴可夫斯基作曲的古典芭蕾舞剧是()

A.《天鹅湖》B.《普罗米修斯》C.《罗密欧与朱丽叶》D.《浮士德》

18.喜剧《钦差大臣》的作者是（）。

A.雨果B.莫里哀C.博马舍D.果戈理

19.作为艺术反映生活的基本形式，艺术作品的核心应该是（）。A.艺术形象B.艺术观念C.艺术追求D.艺术意蕴

20.审美创作的心理活动表现在四个方面，即审美感知、审美情感、审美理解和（）

A．审美愉悦

B．审美期待

C．审美趣味

D．审美想象

21.柏拉图在《理想国》中要驱除_____。

A.诗人B.政治家C.工匠D.军人

22.诗句“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”出自唐代诗人白居易的代表作（）

A.《将进酒》B.《石壕吏》C.《琵琶行》D.《从军行》

23.“语不惊人死不休”出自______之口。

A.杜甫B.白居易C.吴承恩D.蒲松龄

24.挪威剧作家易卜生的《玩偶之家》等作品被称为______。()

A.史诗剧B.悲喜剧C.社会问题剧D.正剧

25.世界文化遗产泰姬陵位于()A.A.柬埔寨B.缅甸C.越南D.印度

26.影片《大独裁者》、《摩登年代》的作者是（）。

A.爱森斯坦B.让·加本C.卓别林D.嘉宝

27.下列科学文献中，强调制作工艺品必须“材美工巧”的是（）。

A.《考工记》B.《梦溪笔谈》C.《天工开物》D.《齐民要术》

28.在整个艺术系统中，处于基础地位的艺术语言是（）A.A.文学性语言B.绘画语言C.音乐语言D.综合性语言

29.我国京剧史上的“四大名旦”是______、程砚秋、荀慧生、尚小云。()

A.白玉霜B.梅葆玖C.张君秋D.梅兰芳

30.电视剧《围城》是根据同名小说改编的，该小说的作者是()

A.沈从文B.张爱玲C.巴金D.钱钟书

二、填空题(30题)31.电影的样式可以归纳为五大类，即故事片、__________、科教片、__________、音乐片等。

32.《毛诗序》提到诗有"六义"，分别是风、雅、颂、_____、_____、_____。

33.艺术构思可以通过_____、_____和_____三种方式完成。

34.艺术传播的方式主要有三种，即_____方式、_____方式和_____方式。

35.艺术鉴赏中的审美期待视野可分为_____、_____和_____三个方面。

36.一般说来，我国古代的园林可分为两大类，一类是北主大型的_____园林，另一类是江南小型的_____园林。

37.审美效应一般有三个阶段：_____、_____、_____。

38.艺术鉴赏是一种以__________为对象、以受众为主体、力求获得多元审美价值的积极能动的欣赏和再创造活动。

39.工艺艺术的基本特征有_____、_____和_____三点。

40.“再现”是指艺术家在艺术创造中将__________中的人和事物__________地呈现在艺术作品中。

41.戏剧文学也称__________，是供__________用的文本。

42.艺术典型主要包括_____、_____。

43.艺术鉴赏过程的首要阶段性环节是艺术鉴赏的__________。

44.艺术语言是一种比喻的说法，指的是艺术作品的__________，在艺术作品中起到类似语言的表情达意作用。

45.书法艺术的基本特征是__________、__________、__________。

46.艺术形象是_____与_____的统一，感性与理性的统一，思想和情感的统一。

47.雕塑分为_____雕和_____雕。

48.泰纳认为，文艺创作及发展取决于三种力量，即_____、_____和_____。

49.以艺术作品的存在方式为依据，可以将艺术分为_____艺术、_____艺术和_____艺术。

50.声乐根据人们歌唱的特点，分成__________、__________、__________。

51.艺术批评的形态可以分成_____、_____、_____、_____和读者批评。

52.王献之是我国_____时期的大书法家。

53.根据作品存在方式，艺术一般可分为_____、_____和_____。

54.是戏剧的表征，_____是戏剧的基础，_____是戏剧的核心。

55.最早的舞蹈是_____、_____、_____三位一体的。

56.“风格即人”是法国18世纪评论家__________提出的。

57.诗歌根据其性质，可分为_____和_____两类。

58.绘画艺术的种类，根据使用材料的不同，可分为__________、__________、版画、水彩画、水粉画等。

59.艺术作品凝聚着艺术家的__________和__________，融汇入艺术家的知、情、意。

60.艺术可以分为五大类别，即__________、__________、__________、__________、__________等。

三、简答题(10题)61.简述艺术与政治的关系。

62.简述活动的功能。

63.简述园林艺术的概念及分类。

64.简述什么是艺术创造主体。

65.简述电影艺术。

66.简述艺术创作主体与客体的关系。

67.简要说明艺术作品中再现与表现的关系。

68.简要说明意志与情绪过程的关系。

69.简述书法艺术的基本特征。

70.简述艺术风格及其特性。

四、主观题(10题)71.简述艺术创作中审美理解的内涵。

72.举例说明综合艺术的种类。

73.简要说明艺术作品中再现与表现的关系。

74.以具体作品为例，试论艺术作品的三个层次。

75.简述抽象思维在艺术创作中的作用。

76.建筑赏析：《帕提农神庙》

77.简述工艺艺术的基本特征。

78.艺术传播有哪些要素?

五、论述题(10题)79.艺术作品是感性和理性的统一，请结合具体作品分析、论述这一观点。

80.论述艺术创作的过程。

81.结合具体作品，论述艺术创作中的心理要素。

82.试论艺术作品中感性与理性的关系。

83.请阐述形象思维、灵感各自的涵义，以及二者之间的相互关系。

84.试论述艺术创作的主要心理因素。

85.试述艺术家的生命在于创作。

86.结合实际论述艺术批评科学性与艺术性统一的特征。

87.为什么说艺术是一种特殊的意识形态?

88.论述艺术鉴赏的过程。

六、(0题)89.席勒在（）中首次提出了“美育”这一概念。A.《美育书简》B.《诗艺》C.《艺术哲学》D.《美学》

参考答案

1.C

2.A戏曲是中国传统的戏剧形式，它既具有戏剧的一般特点，又具有独特的表现手段和审美特征。古希腊戏剧、印度梵剧和中国戏曲被称为三种古老的戏剧艺术。

3.C

4.B

5.D《老妇还乡》是瑞士作家迪伦马特最有光彩的剧作之一，揭露了金钱万能的社会现象，在艺术上采用了作者擅长的“悲喜剧”手法，戏剧效果强烈。

6.B

7.B

8.D

9.A春秋时期的《考工记》是中国目前所见年代最早的手工业技术文献，强调制作工艺品必须“材美工巧”，在中国科技史、工艺美术史和文化史上都占有重要地位。

10.A《白毛女》大量吸收了华北地区的民歌，河北梆子、山西梆子为舞剧音乐的素材，具有鲜明的民族特色和浓郁的生活气息。

11.C《亚威农少女》由西班牙著名画家毕加索创作于1907年，是第一张被认为有立体主义倾向的作品。现藏于纽约现代艺术博物馆。画家把这五个人物不同侧面的部位，都凝聚在单一的一个平面中，把不同角度的人物进行了结构上的组合。看上去，就好像他把五个人的身体先分解成了单纯的几何形体和灵活多变、层次分明的色块，然后在画布上重新进行了组合，形成了人体、空间、背景一切要表达的东西。

12.A

13.B

14.D

15.D

16.B《大红灯笼高高挂》是根据苏童中篇小说《妻妾成群》改编而成的一部影片，秉承并发扬了原作的主旨和风格，反映了“一夫多妻制”的封建家庭内部互相倾轧的人生景象。

17.A芭蕾舞剧《天鹅湖》是柴可夫斯基所作曲的第一部舞剧，1877年在莫斯科首演，至今100多年的时间内重演不断，代表了古典浪漫主义舞剧的最高水平。

18.D喜剧《钦差大臣》是俄国作家果戈理的代表作之一，作品揭露了俄国农奴制时期达官显贵的丑恶原形，反映了当时社会的黑暗、腐朽与荒唐。

19.A

20.D

21.A

22.C

23.A

24.C

25.D

26.C卓别林是20世纪英国著名的喜剧演员．现代喜剧电影的奠基人，代袁作品有《淘金记》、《大独裁者》、《摩登时代》等。

27.A春秋时期的《考工记》是中国目前所见年代最早的手工业技术文献，强调制作工艺品必须“材美工巧”，在中国科技史、工艺美术史和文化史上都占有重要地位。

28.A

29.D

30.D电视剧《围城》改编自钱钟书的同名长篇小说。

31.纪录片美术片

32.赋比兴

33.整合移情变形

34.现场演出传播展览性传播大众传播

35.文体期待意象期待意蕴期待

36.皇家私家

37.共鸣净化领悟

38.艺术作品(或艺术信息)

39.实用与审美物质与精神技能与创造

40.客观世界真实

41.剧本戏剧演出

42.典型人物典型环境

43.审美感受

44.物质表现手段

45.线条与组合具象与抽象情感与象征

46.个性共性

47.圆浮

48.时代种族环境

49.时间空间时空

50.男声女声童声

51.社会传记心理文本

52.东晋

53.时间艺术空间艺术时空艺术

54.综合与多样演员行动矛盾冲突

55.诗乐舞

56.布封

57.叙事诗抒情诗

58.中国画油画

59.审美理想审美情趣

60.造型艺术实用艺术表情艺术文学艺术综合艺术

61.政治是经济的集中反映政治对于包括艺术在内的上层建筑和意识形态领域各部门的影响是最为直接和广泛的。艺术活动会受到政治的制约和影响同时也可以对政治产生影响二者是相互联系和统一的关系。政治在一定程度上可以影响和引导艺术的方向良好的政治环境可以保障艺术得到更快、更健康的发展。艺术也可以通过自身显现的审美情感和精神倾向对人们的政治思想产生一定的作用从而影响政治的方向和发展。政治是经济的集中反映，政治对于包括艺术在内的上层建筑和意识形态领域各部门的影响是最为直接和广泛的。艺术活动会受到政治的制约和影响，同时也可以对政治产生影响，二者是相互联系和统一的关系。政治在一定程度上可以影响和引导艺术的方向，良好的政治环境可以保障艺术得到更快、更健康的发展。艺术也可以通过自身显现的审美情感和精神倾向对人们的政治思想产生一定的作用，从而影响政治的方向和发展。

62.艺术的具体社会功能有多种，但最主要有下列三种：

（1）审美认知功能。人们通过艺术鉴赏，更加深刻地认识自然、社会、历史、人生。

（2）审美教育功能。人们通过艺术欣赏，受到真善美的熏陶和感染，思想、认识、实践在潜移默化中发生深刻变化，从而树立正确的世界观和人生观，艺术可以寓教于乐．

（3）审美娱乐功能。满足人们审美需要，使其获得精神享受与审美愉悦。

63.园林艺术利用多种技术手段和艺术手法，将山水、花木、建筑等要素组合成为统一的景观。园林艺术体现了自然因素和人文因素的有机融合。园林艺术在广义上是建筑艺术的一种类型。园林艺术的类型，从世界范围看主要有三种，即欧洲园林、阿拉伯园林和东方园林。东方园林以中国园林为代表。

64.艺术创造主体即艺术家是人类审美活动的体验者和实践者也是审美精神产品的创作者和生产者。他们不但掌握专门的艺术技能与技巧具有良好的修美和突出的审美能力而且具有独立的人格和丰富的情感。艺术创造主体即艺术家，是人类审美活动的体验者和实践者，也是审美精神产品的创作者和生产者。他们不但掌握专门的艺术技能与技巧，具有良好的修美和突出的审美能力，而且具有独立的人格和丰富的情感。

65.①电影艺术是将艺术与科学结合而成的一门综合艺术它以画面为基本元素并与声音和色彩共同构成电影基本语言和媒介在银幕上创造直观感性的艺术形象和意境。画面、声音和蒙太奇是电影的主要艺术语言和表现方法。②电影的主要样式有故事片、纪录片、科教片、美术片等其中作为电影艺术最主要样式的故事片又可以进一步划分为多种类型。①电影艺术是将艺术与科学结合而成的一门综合艺术，它以画面为基本元素，并与声音和色彩共同构成电影基本语言和媒介，在银幕上创造直观感性的艺术形象和意境。画面、声音和蒙太奇是电影的主要艺术语言和表现方法。②电影的主要样式有故事片、纪录片、科教片、美术片等，其中作为电影艺术最主要样式的故事片又可以进一步划分为多种类型。

66.(1)艺术创作客体与主体相对应而存在。艺术创作主体即艺术家，是人类审美活动的体验者和实践者，也是审美精神产品的创造者和生产者。他们不但掌握专门的艺术技能点技巧，具有良好的艺术修养和突出的审美能力而且具备独立的人格和丰富深刻的情感。艺术创作客体是包括社会生活、自然界和人在内的客观世界，它应具有一定的审美价值，或经过提炼而具有审美价值。艺术创作客体是主体观照、实践和创造的对象。(2)艺术创作主体与客体的相互交流运动与相互作用，是艺术活动的核心。这种相互交流运动是双向的，即主体可以影响客体、作用于客体，客体也可以影响主体、作用于主体。主体可以向客体运动、转化，客体也可以向主体运动、转化。在这一动态过程中，主体应居于矛盾运动的主导方面。主体的价值将通过对客体的实践和创造而得到实现。

67.(1)再现是指在艺术创作中将客体世界及人物真实地呈现于作品之中。(2)表现是指在艺术创作中重在表达主体的情感和理想以及对客体世界的思考和评判。(3)再现和表现从来都是紧密联系的在侧重再现的艺术作品中不可能没有表现的因素；再现性艺术作品同样需要融入主体的情感和理想表达作者的思想和情趣；表现性艺术作品也要注重对客体世界及其规律的遵循只不过它所表达的主要是心理和情感的真实。(1)再现是指在艺术创作中将客体世界及人物真实地呈现于作品之中。(2)表现是指在艺术创作中重在表达主体的情感和理想，以及对客体世界的思考和评判。(3)再现和表现从来都是紧密联系的，在侧重再现的艺术作品中，不可能没有表现的因素；再现性艺术作品同样需要融入主体的情感和理想，表达作者的思想和情趣；表现性艺术作品也要注重对客体世界及其规律的遵循，只不过它所表达的主要是心理和情感的真实。

68.意志和情绪过程也有密切的联系。(1)情绪既可以成为意志行动的动力，也可以成为意志行动的阻力。当某种情绪、情感对人的活动起推动力或支持作用时，这种情绪、情感就会成为意志行动的动力。当某种情绪、情感对人的活动起阻碍或消极作用时，该情绪、情感就会成为意志行动的阻力。(2)意志能够控制情绪，使情绪服从理智。人们在工作或学习中面对困难而产生的消极情绪，可以通过意志力加以调节的控制，从而使自己的意志行动服从于理智的要求。

69.(1)书法是以线条组合变化来表现文字之美的艺术形式它主要通过用笔用墨、结构章法、线条组合等方式进行造型和表现主体的审美情操。(2)书法艺术的基本特征是：①线条与组合；②具象与抽象；③情感与象征。(1)书法是以线条组合变化来表现文字之美的艺术形式，它主要通过用笔用墨、结构章法、线条组合等方式进行造型和表现主体的审美情操。(2)书法艺术的基本特征是：①线条与组合；②具象与抽象；③情感与象征。

70.(1)艺术风格是艺术家的创造个性与艺术品的语言、情境交互作用所呈现出的相对稳定的整体性艺术特色。(2)艺术风格的特性有以下三点：①继承与独创。艺术家要有自己的风格，必须继承前人的艺术传统、从中吸取提高自己水平的艺术营养，在此基础上进行有自己特色的与众不同的独创。这里继承是首要的，是基础，独创是继承的升华，独创是目的。只有继承好，独创才更大胆，才能在独创上有所成就。②稳定与渐变。艺术创作者的风格形成，是逐渐在创作中实践、筛选、最后认定的，成为相对稳定的具有自己特点的风格。由于形成风格，创作就会在艺术上达到运用自如、融会贯通的境界、成为艺术家在创作上成功的标志。但艺术家风格形成后，不是一成不变的，而是随着生活的变化、文化观点的变化、表现力的成熟、艺术修养的提高等使文艺家的风格变化，但这种变化是渐变，是在实践中发现不足之处逐渐改变的。因为原有的风格来之不易，不能轻易改变，就只能渐变。但变是主要的，不变就会跟不上时代，就会被淘汰。因此要变，但是要渐变。③多样与统一。艺术风格是多样的，它是因人而异的。艺术风格的多样性，是由于客观因素决定的。社会的多样化，人物主题的多样化、新的思潮、新的艺术语言的多样化，都是风格形成千差万别的原因。而艺术风格又要统一在一定时代里，由于时代不同，艺术风格会呈现一个时代的共同特点。再是一个民族在艺术风格中同样会呈现带有共同性的东西。由于时代的不同、民族的不同，在同一时代和同一民族中艺术会出现某些共同特点，这就是艺术风格的多样统一。

71.审美理解是作为主体的人在审美过程中对其与客体世界的关系、对艺术活动及其规律的认识、领悟或把握。审美理解是和感知、情感、想象等心理因素交织在一起的、领悟式的理解。审美理解是美感深化的表现和必要环节能够推动想象和联想的展开并促成艺术意蕴的升华。审美理解是作为主体的人在审美过程中对其与客体世界的关系、对艺术活动及其规律的认识、领悟或把握。审美理解是和感知、情感、想象等心理因素交织在一起的、领悟式的理解。审美理解是美感深化的表现和必要环节，能够推动想象和联想的展开，并促成艺术意蕴的升华。

72.(1)综合艺术的种类主要包括戏剧艺术、戏曲艺术、电影艺术、电视艺术。(2)戏剧艺术是指以舞台演出为表现形式由演员扮演角色为观众现场展现故事情节的艺术形式。戏剧以演员的动作和声音为基本表现手段以舞台美术、音响、服装、化妆、道具等多种技术手段为重要构成要素。(3)戏曲是中国传统的戏剧形式它既具有戏剧的一般特点义具有独特的表现手段和审美特征唱、念、做、打是戏曲主要的表现手段。程式化、虚拟性是戏曲的主要特征。(1)综合艺术的种类主要包括戏剧艺术、戏曲艺术、电影艺术、电视艺术。(2)戏剧艺术是指以舞台演出为表现形式,由演员扮演角色,为观众现场展现故事情节的艺术形式。戏剧以演员的动作和声音为基本表现手段,以舞台美术、音响、服装、化妆、道具等多种技术手段为重要构成要素。(3)戏曲是中国传统的戏剧形式,它既具有戏剧的一般特点,义具有独特的表现手段和审美特征,唱、念、做、打是戏曲主要的表现手段。程式化、虚拟性是戏曲的主要特征。

73.(1)再现是指在艺术创作中将客体世界及人物真实地呈现于作品之中。(2)表现是指在艺术创作中重在表达主体的情感和理想以及对客体世界的思考和评判。(3)再现和表现从来都是紧密联系的在侧重再现的艺术作品中不可能没有表现的因素；再现性艺术作品同样需要融入主体的情感和理想表达作者的思想和情趣；表现性艺术作品也要注重对客体世界及其规律的遵循只不过它所表达的主要是心理和情感的真实。(1)再现是指在艺术创作中将客体世界及人物真实地呈现于作品之中。(2)表现是指在艺术创作中重在表达主体的情感和理想，以及对客体世界的思考和评判。(3)再现和表现从来都是紧密联系的，在侧重再现的艺术作品中，不可能没有表现的因素；再现性艺术作品同样需要融入主体的情感和理想，表达作者的思想和情趣；表现性艺术作品也要注重对客体世界及其规律的遵循，只不过它所表达的主要是心理和情感的真实。

74.答案要点任何一件艺术作品，都可以由表及里、由浅入深地展开三个层次：

（1）艺术语言。它是创造主体在特定艺术种类的创造活动中，运用独特的物质材料和媒介，按照审美法则，进行艺术表现的手段和方式。艺术语言是各门类艺术创造的媒介和形式的总称。艺术语言具有多样性和丰富性，并在艺术发展中不断变化和革新。艺术语言是渗透了艺术家独特个性的特殊语言。艺术家应该在创造活动中不断锤炼语言，追求艺术形式和表现手段的创新。

（2）艺术形象。艺术形象是艺术反映社会生活的特殊方式，是通过审美主体与审美客体的相互交融，并由主体创造出来的艺术成果。艺术形象是共性与个性的统一、感性与理性的统一、思想与情感的统一。

（3）艺术意蕴。它是指在艺术作品中蕴涵的深层的人生哲理、诗情画意和精神内涵，它是艺术主体对于艺术典型或意境的深刻领悟和创造的结果。艺术意蕴具有多义性和模糊性。

75.抽象思维往往在文艺创作的一些关键地方发挥作用，主要表现有以下几方面：(1)在艺术创作虽然主要依靠艺术家的形象思维，然而抽象思维也不可缺少。抽象思维是人类最普遍的思维形式，它贯穿于人类的各种理性活动中，艺术创作也不例外。抽象思维与形象思维虽然性质和作用不同，但二者又有密切联系，常常相互渗透、相互补充，在思维活动中相辅相成。在艺术创作中，抽象思维的介入，可以提高艺术家的整体思维能力，使理性思考与形象思维平衡起来。创作中，理性太弱就驾驭不了形象，形象思维太弱就使思想直露，而损害艺术性，两方面应取得内在的协调。

76.古希腊建筑高踞于雅典城中央一个不大的山冈上是雅典卫城建筑之一。帕提农原意为处女宫是守护神“雅典娜"的神庙是卫城上最美丽的建筑。神庙始建于公元前447年完成于公元前438年时值古希腊最繁荣的时期。帕提农神庙属希腊本土上最完美的多立克柱式的庙宇神庙总面积约为2100平方米全部用白色大理石砌成铜门镀金山墙尖上饰有金箔檐部则布满雕刻并涂以红、蓝、金等浓厚鲜明的色彩这种格式被认为是古典建筑风格的基本形式。帕提农神庙的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最为精彩生动技艺超群是辉煌的杰作。神庙的列柱雄浑刚健比例匀称整个神庙尺度合宜体现了以追求和谐为目的的形式美。卫城在西方建筑史中被誉为建筑群体组合艺术中的一个极为成功的实例特别是在巧妙地利用地形方面更为杰出帕提农神庙也几乎成为卫城及至整个希腊的标志。古希腊建筑，高踞于雅典城中央一个不大的山冈上，是雅典卫城建筑之一。帕提农原意为处女宫，是守护神“雅典娜"的神庙，是卫城上最美丽的建筑。神庙始建于公元前447年，完成于公元前438年，时值古希腊最繁荣的时期。帕提农神庙属希腊本土上最完美的多立克柱式的庙宇，神庙总面积约为2100平方米，全部用白色大理石砌成，铜门镀金，山墙尖上饰有金箔，檐部则布满雕刻并涂以红、蓝、金等浓厚鲜明的色彩，这种格式被认为是古典建筑风格的基本形式。帕提农神庙的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最为精彩生动，技艺超群，是辉煌的杰作。神庙的列柱雄浑刚健，比例匀称，整个神庙尺度合宜，体现了以追求和谐为目的的形式美。卫城在西方建筑史中被誉为建筑群体组合艺术中的一个极为成功的实例，特别是在巧妙地利用地形方面更为杰出，帕提农神庙也几乎成为卫城及至整个希腊的标志。

77.(1)工艺是指既具有审美特性，又有较强的物质特性，既表现出审美价值、又可以体现一定实用价值的造型与空间艺术。

(2)工艺艺术的基本特征是：

①实用与审美结合；

②既具有物质性，又具有精神性；

③讲究技能与创造。

78.构成艺术传播的五个要素是艺术传播主体、艺术传播内容、传播媒介、受传者和传播效果。艺术传播主体即艺术传播者，指艺术传播活动中传送艺术信息的人或机构．是信息的起点和源头。艺术传播内容是指通过传播媒介传送的艺术信息，包括艺术活动的现象和意味。传播媒介是用来承载并传递艺术信息的载体和渠道。受传者是指艺术传播活动中接收到艺术信息的受众。传播效果是艺术信息在传播活动中产生的效应，及其对受传者产生影响的程度。

79.(1)在艺术作品中，感性更多地是指隐含于作品之中的情感因素，以及寄寓在形式之中的感性特色。

(2)在艺术作品中，理性是指通过作品的形象、意境及形式所凸现出的理性内涵。

(3)艺术作品是感性与理性的统一。一方面，艺术作品表现为感性与理性的统一；另一方面，艺术作品还表现为情感因素与理性精神的统一。

(4)例证分析。

80.艺术创作过程大体上可分为艺术体验、艺术构思和艺术表现三个阶段，它们相互交织，形成了一个有机的动态过程。(1)艺术体验，是艺术创作的准备阶段。它是创作主体在审美经验的基础上，充分调动情感、想象、联想等心理要素，对特定的审美对象进行审视、体味和理解的过程。艺术体验包括了三个方面:①材料的储备和审美经验的积累。②审美发现和审美领悟的发生。③创造欲望的萌动及动机的生成。(2)艺术构思，是指艺术创作者在艺术体验的基础上，以特定的创作动机为引导，通过各种心理活动和特定艺术思维方式，对原始素材进行加工、提炼、组合，在头脑中形成艺术意象的过程。构思的方式及运作手段有:整合、变形、移情、意蕴的凝结。艺术构思形成了艺术意象，它是艺术创作者在构思的过程中，将主体的审美情感、审美认识与把握到的客观审美物象相融合，并以一定的艺术表现方式和语言为媒介，所形成的存在于主体观念中的艺术形象或情境。(3)艺术表现是指艺术创作者选择并运用特定的艺术语言，将自己的艺术构思中已经基本形成的艺术意象最终呈现为物态的存在，使之成为具体可感的艺术形象、艺术情境或形象体系的过程。艺术家在物化表现过程中应当进一步深化作品的内涵，这包括下列四个方面:①主体在物化的表现过程中呈现出鲜明的审美倾向。②主体在物化的过程中应不断进行艺术语言的锤炼。③艺术意蕴将在物化过程中获得提升。④艺术内涵获得深化的表征是形象、意境或典型的生成。

81.①审美感知感知包括感觉和知觉。感觉是指客观事物经由人的感觉器官在人的大脑中的主观映象是对事物个别属性的反映。审美感觉是人在审美活动中的一种特殊感觉。知觉则是在感觉的基础上对事物较为综合的、整体性的把握审美知觉的对象不是事物的客观物理属性而是事物的审美属性。审美感觉和知觉通常是交织在一起、共同发挥作用的。②审美想象审美想象是在记忆表象的基础上经过有目的的组织和改造创造新的艺术形象或意境的过程。审美想象是艺术家获得丰厚审美经验以及从事创作活动中最重要的因素之一。想象分为再造性想象(知觉想象)和创造性想象艺术家的创作活动主要依靠创造性想象。审美想象离不开表象记忆；审美想象是积极的、能动的和创造性的；审美想象要符合生活的逻辑和情感的逻辑。审美联想是指审美主体由当前所感知的事物引发而想起有关的另一事物的心理活动。想象和联想有着密切的联系联想往往能激发艺术家的想象。想象与联想可以相互交叉与融合。③审美情感情感是主体对客观现实的一种特殊的心理反应审美情感则是审美主体对客观对象是否符合自己的审美需要所作出的一种心理反应。审美情感在创作活动中是联系感知、表象、想象、联想、理解、判断等心理因素的中间环节它是推动艺术创作思维进展的内驱力。与人的日常情感相比创作主体的审美情感更加丰富、深沉和细腻是多层次、多方面的。同时具有很强的个性色彩。审美理解是作为主体的人在审美过程中对其与客体世界的关系、对艺术活动及其规律的认识、领悟或把握。审美理解是和感知、情感、想象等心理因素交织在一起的、领悟式的理解。审美理解是美感深化的表现和必要环节能够推动想象和联想的展开并促成艺术意蕴的升华。①审美感知感知包括感觉和知觉。感觉是指客观事物经由人的感觉器官在人的大脑中的主观映象，是对事物个别属性的反映。审美感觉是人在审美活动中的一种特殊感觉。知觉，则是在感觉的基础上对事物较为综合的、整体性的把握，审美知觉的对象不是事物的客观物理属性，而是事物的审美属性。审美感觉和知觉通常是交织在一起、共同发挥作用的。②审美想象审美想象是在记忆表象的基础上，经过有目的的组织和改造，创造新的艺术形象或意境的过程。审美想象是艺术家获得丰厚审美经验以及从事创作活动中最重要的因素之一。想象分为再造性想象(知觉想象)和创造性想象，艺术家的创作活动主要依靠创造性想象。审美想象离不开表象记忆；审美想象是积极的、能动的和创造性的；审美想象要符合生活的逻辑和情感的逻辑。审美联想是指审美主体由当前所感知的事物引发而想起有关的另一事物的心理活动。想象和联想有着密切的联系，联想往往能激发艺术家的想象。想象与联想可以相互交叉与融合。③审美情感情感是主体对客观现实的一种特殊的心理反应，审美情感则是审美主体对客观对象是否符合自己的审美需要所作出的一种心理反应。审美情感在创作活动中是联系感知、表象、想象、联想、理解、判断等心理因素的中间环节，它是推动艺术创作思维进展的内驱力。与人的日常情感相比，创作主体的审美情感更加丰富、深沉和细腻，是多层次、多方面的。同时，具有很强的个性色彩。审美理解是作为主体的人在审美过程中对其与客体世界的关系、对艺术活动及其规律的认识、领悟或把握。审美理解是和感知、情感、想象等心理因素交织在一起的、领悟式的理解。审美理解是美感深化的表现和必要环节，能够推动想象和联想的展开，并促成艺术意蕴的升华。

82.(1)在艺术作品中感性更多地是指隐含于作品之中的情感因素以及寄寓在形式之中的感性特色。(2)在艺术作品中理性是指通过作品的形象及意境所凸现出的理性内涵。(3)艺术作品是感性与理性的统一表现在：一方面艺术作品表现为感情形式与理性内容的统一；另一方面艺术作品还表现为情感因素与理性精神的统一。(1)在艺术作品中，感性更多地是指隐含于作品之中的情感因素，以及寄寓在形式之中的感性特色。(2)在艺术作品中，理性是指通过作品的形象及意境所凸现出的理性内涵。(3)艺术作品是感性与理性的统一，表现在：一方面，艺术作品表现为感情形式与理性内容的统一；另一方面，艺术作品还表现为情感因素与理性精神的统一。

83.(1)形象思维是艺术家在创作活动中从发现和体验生活，到进行艺术构思、形成艺术意象，并将其物化为艺术形象或艺术意境的整个过程中所采取的一种主要的思维方式，它是以具体的、整体性的形象为思维材料所进行的复杂心理活动。(2)灵感是指艺术家在创作过程中的某一时间内，突然出现精神高度亢奋、思维极为活跃的特殊心理现象，呈现为远远超出平常水准的创作冲动和创作能力，艺术构思或传达通过顿悟获得飞跃。灵感具有突发性、超常性、易逝性的特征。(3)形象思维与灵感有一定联系，二者往往交互作用。形象思维为灵感的产生奠定基础，灵感是形象思维的深度表现。

84.(1)审美感知。审美感觉和知觉通常是交织在一起、共同发挥作用的。(2)审美想像。①审美想像是在记忆表象的基础上经过有目的的组织和改造创造新的艺术形象或情境的过程同时是逻辑推理潜在作用的结果。审美想像是艺术家从事创造活动以及获得审美经验的过程中最重要的因素之一。想像又分为再造性想像(知觉想像)和创造性想像艺术家的创造活动主要依靠创造性想像。②想像的特征：审美想像离不开表象记忆；审美想像是积极的、能动的和创造性的；审美想像要符合生活的逻辑和情感的逻辑。③审美联想是指审美主体由当前所感知的事物引发而想(1)审美感知。审美感觉和知觉通常是交织在一起、共同发挥作用的。(2)审美想像。①审美想像是在记忆表象的基础上，经过有目的的组织和改造，创造新的艺术形象或情境的过程，同时是逻辑推理潜在作用的结果。审美想像是艺术家从事创造活动以及获得审美经验的过程中最重要的因素之一。想像又分为再造性想像(知觉想像)和创造性想像，艺术家的创造活动主要依靠创造性想像。②想像的特征：审美想像离不开表象记忆；审美想像是积极的、能动的和创造性的；审美想像要符合生活的逻辑和情感的逻辑。③审美联想是指审美主体由当前所感知的事物引发而想

85.(1)人类情感的丰富性、更新性要求艺术家不断创作。人类情感是无限丰富的，它要求艺术有无限丰富的表现。即使是同一题材，所引发的情感也是丰富多样的，不仅在某一时期内会有多种表现，在不同的时代也会有各种不同的表现。新的情感要求有新的表现，要求艺术家创造出新的表达语言和方法。社会的巨变产生了新事物，引发出了新思想、新情感。过去的艺术语言和方法已经无力去表达，这就需要艺术家创造出新的语言和方法以适应表达这种新情感的需要。这是艺术发展的一条普遍规律。(2)艺术欣赏心理要求艺术家不断创作。艺术家要使自己的艺术不失去观众或欣赏者、接受者，那就必须考虑欣赏者的欣赏心理。求新、求奇是艺术欣赏心理的特点之一。正如人们总吃一种食物就会感到腻烦而要求变换口味一样，人们在欣赏艺术时也需要经常变换口味。如果我们一味地只有水墨画可供欣赏，不管那些作品多么精到、高明，我们会因为没有色彩的感受而觉得乏味。这时，色彩丰富绚丽的油画、水彩画等会满足我们这方面的要求。如果我们看到的水墨画、油画、水彩画、版面等诸画种总是以原来的面貌或风格不断地重复呈现，我们也会感到枯燥乏味。艺术家只有不断地进行革新和创造，不断地推出创新的艺术产品，才能满足各种欣赏心理的需要。(3)艺术家只有不断地进行创作，才能保持其艺术的生命力。“重复”意味着艺术生命的完结，艺术上的重复包括重复别人和重复自己。对别人的重复就是没有创造性的摹仿别人，对自己的重复就是毫无新意地不断制作出雷同的作品，也就等于停滞不前。塞尚的画具有独创性，他被称为“现代艺术之父”，他的画具有永恒的生命。但是一味摹仿塞尚的艺术家只是在重复他，这显然是毫无意义的。毕加索之所以被称为“世界上最年轻的艺术家”，就在于他从不肯重复别人也不重复自己，他的艺术生命始终是旺盛的。是永恒的。重复别人或自己的艺术家，等于结束了艺术的生命。艺术家的生命在于创造，只有不断地进行创造，才能永葆艺术生命的青春活力。

86.艺术批评具有二重性的特点，即科学性与艺术性的统一。

(1)艺术批评具有科学性。艺术批评家需要在艺术鉴赏的基础上，运用一定的哲学、美学和艺术学理论，对艺术作品和艺术进行分析与研究，并且作出判断与评价，为人们提供具有理论性和系统性的知识。由于艺术批评是一种偏重于理性分析的科学活动，它同艺术鉴赏既有联系，又有区别。一般来讲，艺术鉴赏偏重于感性，艺术批评则偏重于理性；艺术鉴赏更多带有个人主观性的特点，艺术批评则需要符合客观规律性。因此，“鉴赏可以不含有批评的意味，但批评却必然是经历过鉴赏这个阶段。一个艺术爱好者，绝不应该止于鉴赏，应该做进一步的批评，因为只有批评，才能认识艺术的真面目，才能对于艺术有正确的批评。”艺术批评的这种科学性特点，使得它必然要从社会科学和自然科学的各学科中吸取观点、理论和方法，呈现出多元化和综合化的趋势。尤其是20世纪以来，随着现代科学的不断发展，艺术批评从心理学、语言学、社会学、文化人类学、民俗学等许多学科中吸取了不少研究成果，形成了多种多样的批评方法和流派。其中影响较大的包括心理批评、原型批评、英国新批评学派、社会批评、语义学派、结构主义、现象学批评、分解主义、阐释学等等。形形色色的批评方法与流派，使艺术批评成为一门独立的学科。

(2)艺术批评又应当具有艺术性。艺术批评作为一门特殊的科学，与其他的科学不同，它既需要冷静的头脑，也需要强烈的感情，既离不开理性的分析，更离不开艺术的感受。艺术批评必须以艺术鉴赏中的具体感受为出发点，因而优秀的批评家往往具有敏锐的感知力、丰富的想象力和强烈的情感体验，才能真正认识和把握作品的成败得失。尤其是艺术批评文章也应当具有艺术的感染力，才能真正打动读者，说服读者，真正发挥批评的作用。从某种意义上讲，艺术批评是一门科学，也是一种文艺体裁。优秀的艺术批评文章不仅应当逻辑清晰、论证严谨，而且应当文字优美、生动感人，给人们一种特殊的美感享受。事实上，不少优秀的艺术批评文章，本身就是一篇优秀的散文，如西晋陆机的《文赋》就是一篇用赋体形式写成的文论，其中的“观古今于须臾，抚四海于一瞬”等名句，流传千古，至今不衰。鲁迅为柔石、殷夫的作品所写的序文，都是具有强烈艺术感染力的优秀散文，给人以美的感受。

艺术批评的二重性特点，决定了艺术批评既带有强烈的个人色彩，又具有客观的共同标准。因此，艺术批评的标准应当是思想性和艺术性的完美统一。思想性是指艺术作品具有的思想意义和所达到的思想水平，它是艺术作品内在的灵魂。艺术性是指艺术作品在艺术构思、艺术语言、艺术表现手法