音乐课-新课改音乐知识填空-整合归纳

音乐课-新课改音乐知识填空--整合归纳音乐课-新课改音乐知识填空--整合归纳音乐课-新课改音乐知识填空--整合归纳xxx公司音乐课-新课改音乐知识填空--整合归纳文件编号：文件日期：修订次数：第1.0次更改批准审核制定方案设计，管理制度音乐课.音乐教育.音乐.心理.<专题十一2011版音乐新课程标准>天明教育专题十一P203填空音乐课是人文学科的一个重要领域，是实施美育的主要途径之一，是基础教育阶段的一门必修课。在音乐课中，生动活泼的音乐欣赏、表现和创造活动，能够激活学生的表现欲望和创造冲动，在主动参与中展现他们的个性和创造才能，是他们的想象力和创造性思维得到充分发挥。以音乐审美为核心的基本理念，应贯穿于音乐教育的全过程，在潜移默化中培育学生美好的情操、健全的人格。所有的音乐教学领域都应该重视学生的艺术实践，积极引导学生参与各项音乐活动，将其作为学生走进音乐，获得音乐审美体验的基本途径。中小学音乐课程中的音乐创造，目的在于通过音乐丰富学生的形象思维，开发学生的创造性潜质。感受与欣赏是音乐学习的重要领域，是培养学生音乐审美能力的有效途径。兴趣是学习音乐的基本动力，是学生与音乐保持密切联系、享受音乐、用音乐美化人生的前提。音乐教师应善于在动态的教学过程中利用评价起到促进学生发展、提高教师教学水平和完善教学管理的作用。将我国各民族优秀的传统音乐作为音乐课重要的教学内容，通过学习民族音乐，使学生了解和热爱祖国的音乐文化，增强民族意识和爱国主义情操。音乐课的基本价值在于通过以聆听音乐、表现音乐和音乐创造活动为主的审美活动。“元素性音乐”教学法的创始人是德国作曲家卡尔·奥尔夫。音乐与相关文化是直接增进学生文化素养的学习领域。要实现这一领域的教学目标，应通过具体的音乐作品和生动的音乐实践活动来完成。表现是实践性很强的音乐学习领域，是学习音乐的基础性内容，是培养学生音乐表现能力和审美能力的重要途径。音乐表现的过程同时也是音乐感受和培养、展示创造力的过程。音乐是人类最古老的、最具普遍性和感染力的艺术之一，是人类通过特定的音响结构实现思想和感情表现与交流的必不可少的重要形式，是人类精神生活的有机组成部分。教材应将思想性和艺术性邮寄的结合，体现音乐教育的规律，渗透思想品德教育。课堂教学是学校音乐教育的主要渠道，学校和教师要为全体学生提供足够的音乐教学时间、空间和条件。乐谱是记载音乐的符号，是学习音乐的基本工具。演唱歌曲是中小学音乐教学的基本内容，也是学生最易于接受和乐于参与的表现形式。音乐是听觉艺术，听觉体验是学习音乐的基础。发展学生的音乐听觉应贯穿于音乐教学的全部活动中。天明教育专题十一P203单项选择我国的中小学音乐教育，无论是新大纲还是就大纲，都主张在教学中使用固定唱名法。在实践性教学方法中，有一种方法已经在我国中小学音乐教育实践中得到广泛应用，这种方法是律动教学法。在教学方法中，以探究、发现为主，通过创设情境激发学生的学习动机，观察、分析、综合比较、引导学生从多角度得出结论的教学方法是探究性音乐教学方法。音乐素质教育的第一要义是面向全体学生的教育。在小学音乐教材中，聆听内容占每学期总课时数的40％。日本音乐家创立的是铃木教学法。在教学中，根据音乐艺术的审美表现特征，引导学生对音乐表现形式和情感内涵的整体把握，领会音乐要素在音乐表现中的作用，因此要强调音乐的情感体验。《音乐课程标准》的主干体现为从课程目标到内容标准的外化过程。《音乐课程标准》的三个学段是1~2年级、3~6年级、7~9年级。7~9年级的学生应能够独立地或与他人合作创作4~8小结的短曲。音乐课程目标的设置以音乐课程价值的实现为依据。以下选项中属于“情感态度与价值观”是培养音乐兴趣，树立终身学习的愿望。感受与欣赏的领悟中包括有音乐表现要素、音乐情绪与情感、音乐体裁与形式、音乐风格与流派。在音乐教学过程中，教师专业成长的不竭动力是终身学习。运用语言、实物、音乐等手段，创设生动真实的情景，激发学生积极的情感，对学生进行个性陶冶和培养。这种教学模式被称为情景—陶冶模式。在识读乐谱中，1~2年级能够用唱名模唱乐谱。在分学段内容标准中，能听辨歌唱中的女声和男声音色的是1~2年级。感受与欣赏是音乐教学的重要内容，是培养学生音乐感受能力和欣赏能力的有效途径。这一部分内容的教学应注意以音乐为本，从音响出发，以听赏为主。对学生的评价，教师应以描述性评价和鼓励性评价为主。因材施教遵循了人身心发展的差异性。音乐教育是实施美育的主要内容和途径。音乐课的全部教学活动应以学生为主体，师生互动，将学生对音乐的感受和音乐活动的参与放在重要的位置，应以学生为主体。天明教育专题十一P205多项选择1.《新课程标准》的主干主要是分层面、分领域、分学段呈现的，体现为从课程目标到内容标准的外化过程。2.音乐教学不仅要创编，而且创编的形式要多样，除了音乐游戏的创编外，还有旋律的创编、歌词的创编、节奏的创编、舞蹈的创编。3.学校音乐教育分为专业音乐教育和普通音乐教育。4．四、五、六年级学生的测评主要包括唱歌能力和欣赏能力考查、器乐能力和听音能力考查、音乐知识考查、学习品质考查。5.将我国各民族优秀的传统音乐作为音乐课重要的教学内容，通过学习民族音乐，使音乐了解和热爱祖国的音乐文化，增强民族意识、爱国情操。6.音乐审美趣味主要表现为个体的审美偏爱、审美标准、审美理想、审美态度。7.新课改中，小学音乐教学中倡导的心得学习方式是自主学习、合作学习、探究学习。8.在音乐教学中，要根据学生音乐心里的发展施教，要做到有序施教、有导施教、有乐施教、有别施教。9.传授—接受模式可以细分为传统模式、启发模式、讨论模式。10.音乐实践包括三个环节，即创作、表演、欣赏。<专题十二教材教法>天明教育专题十二P215填空题1.音乐课是人文学科的一个重要领域，是实施美育的主要途径之一，是基础教育阶段的一门必修课。2.音乐教学过程的应有环节是运行前准备阶段、运行中展开阶段、运行后总结阶段。3.音乐课程标准总目标的三个维度是情感·态度·价值观、过程与方法、知识与技能。4音乐教育是以音乐艺术为媒介，以审美为核心的一种教育形式。5.达尔克罗兹的音乐教学内容实际由三个部分组成：节奏训练和体态律动；歌唱、试听训练；即兴创作、演奏。6.音乐学科教育学既是教育学所属的一个独立分支，又隶属与音乐学的一个独立分支，是二者交叉、渗透、融合而形成的一门边缘学科。7.“元素性音乐”的基本原则是奥尔夫音乐教育的核心观念和奥尔夫体系的突出特点。8.课外音乐活动的基本形式是全校性音乐活动和音乐社团活动。9.教学模式是指完成教学任务的教与学的一种范式，它包括教的模式和学的模式及有关的教学策略。10.音乐教育论的着眼点是研究对象、学科性质和研究内容。11.传授—接受模式可细划分为传统模式、启发模式和讨论模式。12.音乐审美趣味主要表现为个体的审美偏爱、审美标准和审美理想。13.制定教学课时计划一般有以下三个步骤：钻研教材、确定教学目的的要求、确定教学过程与选择教学方法。14.读书指导法是教师指导学生通过阅读课本和课外读物获取知识的一种教学方法。15.美国教育音乐教学目标可分为整体目标和个体目标。16.音乐教学语言分为教学语言和教育语言两大类。17.音乐教育论的学科性质是：人文与艺术的结合、理论与实践的结合、综合性的交叉学科。18.音乐教学评价应体现以人为本的教育思想。19.教学原则是教学论体系的重要组成部分，是教学过程中必须遵循的基本要求和指导原则。20.音乐教师备课时要认识到，教学的对象是学生，一节课要解决什么核心问题，基于学生认识发展的脉络，如何提问、构建问题，才能正真使学生看事物的视角拓宽。天明教育专题十二P216选择题1.基础音乐教育是以审美教育为核心的教育。2.柯达伊是匈牙利的作曲家、音乐教育家。年，我国第一个全国学校艺术教育的纲领性文件《全国学校艺术教育总体规划（1989~2000年）》颁布。4.美国著名的综合音乐教学，就是从形式、过程和目的上体现了音乐教育的综合性。5.教学过程是根据教学目标实施教学的一种活动程序，由教师、学生以及教学内容、方法和手段等若干要素构成。6.教学评估是对影响教学活动的所有因素的评估。7.日本的音乐教育家创立了铃木教学法。8.科学性原则注重音乐知识技能的准确性、严谨性。9.参与是指在课堂上师生以平等的身份参与教学活动，共同讨论，共同解决问题；体验是指以学生主动参与教学活动，直接亲身体验作为教学的主要形式。10.从根本上讲，教师的天职就是教书育人。年，国务院学位委员会将教材教法研究更名为“学科教学论”。世纪，匈牙利有一位音乐教育家创立了柯达伊音乐教育体系。13.音乐的教学目的在于通过教学活动陶冶学生的审美情感。14.课外音乐活动应以集体活动为主，根据学校和学生的具体情况，因地制宜、因材施教。15.教学媒体是以传递教学信息为最终目的的媒体。16.音乐实验教材整合音乐教学内容，拓展新的学习领域。17.开创音乐心理学独立学科的音乐理论家是卡尔·西肖尔。18.十一届三中全会以后，国务院学位委员会在教育学门类下将“教材教法”研究定为二级学科，确定了学科教育研究的地位。年，江泽民、李岚清等中央领导同志发表了关于加强艺术学校教育和高中应该开设音乐课的重要指示。20.柯达伊教育体系采用的首调唱名体系包括的内容有首调音名唱法、节奏读法、字母谱、手势和固定音名唱法。<专题十四教艺术概论>天明教育专题十四P239填空题1.文学艺术的基本特征是间接性、广阔性和情感性。2.艺术作品是艺术家通过艺术媒介，经过艺术体验和艺术构思出来的艺术产品。3.关于艺术的起源有多种说法，其中影响较大的主要“巫术说”、“游戏说”、“表现说”、“模仿说”、“生产劳动说”等五种。世纪下半叶到19世纪初，在维也纳形成的以古典风格为创作标志的音乐流派，以海顿、莫扎特、贝多芬三人为重要标志。5.“美育”（即审美教育）这个概念是在18世纪，由德国美学家席勒在《美育书简》这一美学理论著作中正式提出的。6.意境是主体情感与客观物象的有机统一，在有限的艺术形象中体现出无限的意蕴。7.艺术作为人类审美意识的最高表现形式，它的社会功能始终以审美价值为基础，艺术的各种社会功能只有在审美价值的基础上才能发挥作用。8.艺术形象是客观与主观、内容与形式、个性与共性的统一。9.在艺术欣赏活动中，当欣赏者被艺术作品所感染，从而达到与作品的情感共呼吸：与作品的人物共命运，爱其所爱，恨其所恨，这种现象，就称其为艺术欣赏中的共鸣现象。10.艺术鉴赏，又称艺术欣赏，指人们在接触艺术作品过程中产生的审美评价和审美享受活动。天明教育专题十四P240选择题1.在湖北随县出土的编钟是我国战国时期的乐器。2.汉末魏晋时期出现的古琴名曲《广陵散》、《梅花三弄》已经达到了相当高的艺术水平。3.“寓教于乐”是指艺术的审美娱乐功能。4.艺术概论研究的对象是人类的艺术活动。5.《良宵》、《光明行》是音乐家刘天华创作的二胡独奏曲。6.文艺的社会功能方面，亚里士多德提出了“净化说”。7.艺术活动产生于人类的原始社会时期。8.《等待戈多》、《秃头歌女》是荒诞派戏剧的代表作。9.从创作客体来看，艺术创作离不开客观现实社会生活。10.艺术语言是创造主体的特定艺术种类的创造活动中，运用独特的物质材料和媒介，按照审美法则，进行艺术表现的手段和方式。天明教育专题十二P240判断题1.旋律是最主要的音乐语言。2.艺术创作唯一的思想活动是形象思维。3.艺术活动是人们运用审美的方式，对于客观世界予以认知、反应和创造的过程。4.艺术发生的“模仿说”的提出人是亚里士多德。5.为人熟知的美学知识不能替代心领神会道德审美感受，但美术知识可以增强而不是妨碍审美能力的提高。6.艺术教育是美育的核心，也是实施美育的主要途径。7.形象思维具有具象性、情感性、创造性等特点。8.相传古琴曲《阳春》、《白雪》是师旷所作。9.在我国，蔡元培提出了“以美育代替宗教”的主张。10.雨果的剧作《欧那尼》的成功标志这现实主义在法国的全面胜利。天明教育选择题：●1.音乐课的基本结构是指音乐课的基本组成部分及各部分之间的顺序和时间的分配。●试山P63,7.音乐起源于欧洲的通俗舞剧。●4.学校音乐教育可分为专业音乐教育和普通音乐教育。●5.教学过程的三个基本要素是教师、学生、教学内容。●7.音乐实践包括创作、表演、欣赏三个环节。●8.音乐教学中的综合包括音乐教学不同领域的综合：音乐与舞蹈、戏剧、影视、美术等姊妹艺术的综合：音乐与艺术之外的其他学科。●12.国家课程标准中“音乐与相关文化”包括音乐与社会生活、音乐与姊妹艺术、音乐与艺术之外的其他学科。●38.音乐课程特有的一种生动活泼的评价方式是班级音乐会。●47.音乐评价的方式与方法包括形成性评价与终结性评价相结合、定性述评与定量测评相结合、自评.互评与他评相结合。●65.音乐创造领域的教学内容主要有探索音响与音乐、即兴编创和创作实践三个部分。●78.音乐的课程内容（教学领域）包括：感受与欣赏、表现、创造、音乐与相关文化四个方面。●82.艺术的基本功能有审美认知功能、审美教育功能、审美娱乐功能等。●98.音乐对社会具有审美功能、认知功能、教育功能和娱乐功能。●85.一般来说，人们对待艺术可以有欣赏、鉴赏、批评三种基本审美态度。●90.我国全日制义务教育音乐课程目标体现在情感·态度·价值观；知识与技能；过程与方法三个方面。（也就是新课改的三维目标内容。试天P45,2.））●93.音乐教材编写的原则有学生为本的原则、教育性原则、实践性原则、科学性原则、综合性原则和开放性原则。●107.识读乐谱教学要以生动的音乐为载体，在学生感性积累和认识的基础上进行。学习可以通过学生熟悉的歌曲或乐曲识读乐谱，也可以借助乐器演奏来学习。●108.音乐课程教学的过程与方法主要包括体验、模仿、探究、合作、综合五个方面。●113.实现音乐课程目标的保证是音乐教学设施。●118.音乐课程的价值体现在审美体验价值、创造性发展价值、社会交往价值、文化传承四个方面。●121.音乐课程的性质主要体现在人文性、审美性、和实践性。●133.音乐，作为诱发人的想象力的艺术，它的价值在于激发人的创造意识和创造行为。●146.音乐，作为一种听觉音响的艺术，是一种最具有情感性的艺术。●149.音乐教育是典型的“美感教育”和“情感教育”，所以音乐教育自然成为“实施美育教育的主要途径之一。”●153.我国戏曲音乐主要由声乐与器乐两大部分构成。●167.组歌是由一些内容上互相联系着的歌曲组成的声乐套曲。●176.音乐与相关文化是音乐课人文属性的集中体现，是直接增进学生文化素养的学习领域。●183.音乐中的音色大致可分为声乐和器乐两大类。●212.家庭是进行早期音乐教育的最好课堂。●267.识读乐谱的方法包括听唱法和试唱法。●275.教学是教师教与学生学的一种有目的、有计划、有组织的活动。●278.感受与欣赏是音乐学习的重要领域，是整个音乐学习活动的基础。●279.艺术欣赏作为一种创造性的精神活动，其心理过程大体可分为审美感觉、审美理智、审美心理、心境共鸣。●281.表现是音乐学习的基础性内容，是培养学生音乐审美能力的重要途径。●292.艺术形态中的空间艺术主要包括绘画、雕塑、建筑等艺术形式。●293.培养学生的创造力是奥尔夫教学法的归结点。●309.人类早期的音乐活动，在过程上是创作、表演和欣赏三位一体的。●316.音乐教育是儿童社会化进程中的一部分，它是以音乐为媒介的教育。●317.我国比较系统的音乐教育思想的提出是从春秋时开始的。●320.音乐是人文科学的一个重要领域。●333.音乐必须在音响的流动中进行。●347.《乐记》是我国最早一部具有比较完整体系的音乐理论著作。●351.音乐教育中的德育渗透大致可分为显性和隐形。●354.音乐感知能力一般包括音乐感觉能力和音乐知觉能力。●355.音乐教材包括学生用教科书和与之匹配的音响，音像教材以及教师用教学参考资料。●357.提高学生的音乐素养，即是培养学生的乐感。●358.音乐教育是以音乐为教育内容的一种教育实践活动。●363.开创音乐心理学独立学科的音乐理论家是卡尔·西肖尔。●366.音乐审美是指对音乐艺术美感的体验、感情、沟通、交流以及对不同音乐文化语境和人文内涵的认知。●378.我国文人音乐包括“琴乐”和“词乐”两个部分。●386.美国学校音乐教育目标可分为整体目标和个体目标。●390.音乐教学论的科学性质是人文艺术的融合、理论与实践的结合、综合性的交叉学科。●396.音乐教育要以审美为核心。●408.音乐课的类型可分为单一课和综合课两大类。●419.音乐教育家达尔克罗兹的国籍是瑞士。●428.音乐教育家卡巴列夫斯基是前苏联人。●431.美育作为审美教育，它的教育手段是艺术美和现实美。●442.学校音乐教育管理的基本原则有方向性原则、整体性原则、科学性原则。●443.从1919年起，一批以反对封建文化统治和倡导美育为根本主张的新式音乐社团纷纷建立。●452.自发音乐活动是幼儿进行自我教育的一个重要领域。●453.受斯金纳程序教学运动的影响而产生的教学模式是电脑辅助教学模式。●455.和学校相比，社会音乐教育具有在教学内容上的灵活性和形式上的多样性特征。●458.当代音乐教育所指的教学环境包括物理环境和心理环境。●463.幼儿园所唱的歌曲，句子结构要简单，多用名字、动词、象声词。●465.即兴课程的开设，标志着达尔可罗兹教学法的最终形成。●466.音乐教育学的研究内容从总体可分为音乐教育和音乐教学两大部分。●467.音乐欣赏的一般欣赏过程有三个阶段，即感官的欣赏、感情的欣赏和理智的欣赏。●468.综合音乐教学法的基本思想是音乐的共同性因素、音乐的实践活动和综合性教学原则。●475.曼哈顿维尔音乐课程计划所代表的课程模式为螺线型模式。●478.音乐是以音响的形式来引起人的情感共鸣，达到其审美的作用的。●479.研究人类社会各阶段音乐教育发展过程的学科是音乐教育史。●487.音乐能力的测试包括综合音乐能力测试和单项音乐能力测试。●488.音乐感的基本特征是对表现某种内容的音乐体验。●489.音乐教育是社会化进程中的一部分，它是以音乐为媒介的教育。●490.普通学校的音乐教育是以启发儿童潜在的音乐才能，培养他们的音乐素养为目标的。●491.音乐学科是以审美教育为主的学科。●498.沈心工是我国最早编写乐歌教材的作者之一，著有歌集《学校唱歌集》《重编学校唱歌集》《民国唱歌集》等。●516.美育是诱发的，而非创造的。●586.音乐是时间的艺术、空间的艺术、情感的艺术。●605.根据中低年级学生的身心特点，从音乐基本要素入手，通过模仿，积累感性经验，为音乐喜欢和创造能力的进一步发展奠定了基础。●656.课程目标是学校教学目的的具体化，是从课程的角度规定人才培养的具体规格质量要求，是课程计划的重要组成部分，是课程改革的出发点和归宿。●657.音乐教学的原则是音乐教学工作必须遵守的行动准则，是对音乐教学提出的基本要求，是指导音乐教学的一般原则。●658.音乐教育学的研究是包括音乐教学活动性质、内容、教学原则、方法。●659.音乐教学论的着眼点是研究对象、学科性质及其研究任务，她的研究在教学设计中起着理念性的指导作用。●660.音乐教学论是属于教学论的一个分支，是研究音乐教育学的现象与规律的学科。●661.在音乐思想上提出“大音希声”观点的是老子。●665.演唱歌曲是中小学生音乐教学的基本内容，也是学生最易于接受和乐于参与的表现形式。●672.教师用参考书应包括教学目标、教材分析、教学建议及有关参考书目等。●689.“感受与欣赏”领域教学应以音乐为本，从音响出发，再欣赏为主。●696.节奏是音乐的骨骼，是塑造音乐形象的重要手段。●719.当一个发音体震动时，引起了其他物体的震动，并发出了声音，产生了共鸣。●722.中国民族音乐基本上由宫廷音乐、文人音乐、宗教音乐、民间音乐四部分组成。●731.艺术创新是学生主动参与音乐、体验音乐的方式。●827.黄自的音乐活动主要表现在音乐教学、音乐创造和音乐理论三个方面。●920.音乐是凭借声波震动而存在的，在时间中展现，通过人类的听觉器官而引起各种情绪反映和情感体验的艺术门类。●932.音乐教育本质是塑造人的工程。●1005.中学课外音乐活动分为全校性音乐活动和音乐社会活动。●1011.语言性教育方法是以教师和学生口头语言及学生独立阅读书面语言为主的音乐教学方法。●1012.实践性音乐教学方法是以音乐实践活动为主，通过教师指导下学生亲身参与的各项活动，形式与完善音乐技能技巧和发展音乐表现能力的方法。●1085.定量测评对不同教学领域课程内容中的水平要求进行的量化评价。●1097.学生的自评以描述性评价为主，重点应放在自我发展和纵向比较上。●试山P12,1.对音乐的感悟、表现和创造是人类基本素质和能力的一种反映。●试山P14,3.音乐教学的基本原则：寓教于乐的教育性原则、情感性体验原则、科学性原则、实践性原则、因材施教原则。●试山P9,1.义务教育阶段音乐课的任务是面向全体学生，使每一个学生的音乐潜能得到开发并使他们从中收益。●试山P19,7.以语言作为材料和手段来塑造形象和反映现实的，也称为语言艺术。●选31.音乐教育的整体目标有三，即本体目标、社会目标和永久目标。●选59.音乐教师的审美修养决定着音乐教育的质量和层次。●选133.选择音乐教学内容的策略有两条：a.合理运用音乐知识技能。b.注意相关教学内容之间的关系。●选180.与音乐教育相互渗透的功能是德育。●选186.环境艺术设计的本质是为了创造理想的生存空间。●选191.音乐的特征是情感性和是形象性。●选197.音乐教育工作的首要环节备课。●试山P26,2.美术的主要特征有造型性和静止性两类。●试山P26,4.《义务教育法》规定：教师应当热爱社会主义教育事业，努力提高自身的思想、文化、业务水平、爱护学生、忠于职责。●试P39,4.唱游课的指导思想应体现“动中学、玩中学、乐中学。”●试P39,6.音乐表现的基本要素是旋律、节拍节奏、速度等。●试P39,7.歌曲主题是全曲的核心。●试P39,8.教育的直接目的是学以致用。音乐实践是获得音乐审美体验的基本途径。●选世纪80年代后，由国家教委创办的音乐教育刊物是《中国音乐教育》。●试山P42,4.歌曲音乐主题的发展有重复法、模进法、展开法、对比法。●试山P43,2.合唱的声音训练一般为呼吸训练、发声训练、咬字吐字训练。●多选34.音乐教学的情景—陶冶模式包含的程序有总结转化、情景创设、情景体验。●试山P50,4.音乐教育的功能：陶冶情操、美化心灵、启迪智慧、促进智能、丰富生活、增进健康、开发右脑、培养创新。●多选42.音乐教学的行为—辅助模式包含的程序有定向、辅助学习、自主练习、迁移运用。●多选51.音乐教学的参与—体验模式的基本实验程序包括情感唤起、情感深入、情感外化、创造阶段。●多选52.音乐教学的引导—发现模式包含有导入、探究、归纳、运用程序。●多选53.音乐新课程对不同教学领域的音乐教学设计了感受与鉴赏、表现、创造、音乐与相关文化领域。●多选54.步骤式音乐教学过程设计包含有创设情境、欣赏体验、演唱感受阶段。●多选56.音乐鉴赏模块的教学特点有体验性特点、风格特点、人文性特点。●多选84.音乐基本技能包括：歌唱技能、器乐演奏技能、识谱技能。●多选89.音乐教学的探索创造模式包含的程序有：准备、分析探索、创造解决、迁移运用。●@多选92.音乐教学的示范—模仿模式包含有定向示范、参与性示范、自主练习、迁移运用程序。●@试天P27,4.音乐教学的示范模仿包含有定向示范、模仿练习、自主练习、迁移运用。●多选93.音乐教学内容感受与鉴赏中包含的四要素有情绪与情感、体裁与形式、风格与流派、表现要素。●多选94.音乐风格一般包括有：时代风格、民族风格、流派风格、个人风格。●试山P50,1.我国民族民间音乐包括民间歌曲、民间舞蹈音乐、戏曲音乐、说唱音乐、民间器乐五种。●多选103.阶段式音乐教学过程设计三个阶段包含准备、展开、总结。●多选106.体验性音乐方法有欣赏法、演示法、参观法。●多选111.音乐教学的自学导入模式包含有定向、学生自学、讨论交流、启发指导、评价总结。●多选137.严格变奏包括固定低音变奏、国定曲调变奏、装饰变奏。●多选138.瑞士心理学家皮亚杰将儿童期认识的发展划分为感知运动阶段、前运算阶段、具体运算阶段、形式运算阶段。●多选141.盲校的音乐教学内容与普通音乐教学内容相同，包括唱歌、器乐、欣赏、律动、识谱。●多选142.音乐教育过程中的基本阶段分别是感知阶段、理解阶段、巩固阶段、运用阶段。●选494.音乐学科属于人文学科。●选551.课程目标总关于“过程与方法”的内容有：想象、探究、体验。●试山P57,2创造是艺术乃至整个社会历史发展的根本动力，是艺术教育功能和价值的重要体现。●试山P59,6.歌曲音乐主题发展手法分为重复法、节奏伸缩、音程增减和节奏重复、模进法、展开法、对比法六种。●试山P62,1.根据中低年级的身心特点，从音乐的基本要素入手，通过模仿，积累感性经验，为音乐喜欢和创造能力的进一步发展奠定基础。●试山P62,4.音符是由符头、符干和符尾组成，组织起来的长短关系叫做节奏。音乐作品中，具有典型意义的节奏叫做节奏型。时值相等的强拍和弱拍有规律的交替出现叫做节拍。表示节拍的单位叫“拍”，将“拍”按照一定强弱规律组织起来叫做拍子。●试山P63,9.音乐艺术的实体是乐曲，艺术教育是美育的核心，舞蹈是以有韵律的人体动态为主要表现手段的。●试山P66,4.民间歌舞音乐常有乐器伴奏，或丝竹乐器为主，或打击乐器为主，或全体采用打击乐器。●选650.音乐能力测量包括实际能力和潜在能力的测验。●选666.据1995年统计，我国自1984年起正式出版的音乐学科教育研究的著作近50余部。●选669.每一个教学内容和环节所包括的展开与高潮的起伏变化，在整个课堂中形成了一种特有的节奏规律，一般遵循弱—强，强—弱的变化模式。●选670.高音谱号的中心位置应在第二线，因其线上音为G，又称G谱号；低音谱号的中心位置应在第四线，因其线上音为F，又称F谱号；中音谱号又称C谱号。●选694.追随当时学科结构运动（在科学逻辑系统改革方面）的潮流而产生的音乐课程模式是螺线型模式。●选734.终生学习是教师专业成长的不竭动力。●选810.不同人文主题的音乐教学内容组合提出以文化为主线。●选824.义务教育阶段音乐课的任务是面向全体学生，使每一个学生的音乐潜能得到开发并使他们从中受益。●选801.感受与鉴赏的领域中有音乐表现要素、音乐情绪与情感、音乐体裁与形式、音乐风格与流派。●选802.《全日制义务教育音乐课程标准》的主干是分层面、分领域、分学段呈现的，体现为从课程目标到内容标准的外化过程，三个学段是按1~2年级，3~6年级，7~9年级划分的，规定每个3~6年级，7~9年级的学生，通过听赏音乐分辨不同体裁与形式，能够聆听音乐主题说出曲名，每学年2~4首。●试天P49,1.