【课件】第6课 漂亮是美术鉴赏的标准吗-艺术美和形式美 课件-2021-2022学年高中美术人美版必修 美术鉴赏

《泉》

油画安格尔（法国）

《无名女郎》油画克拉姆思柯依（俄国）观察

欣赏

克拉姆斯柯依创作的《无名女郎》，塑造了一位19世纪俄国新时代女性的完美形象。刚毅、果断、满怀思绪、散发着青春活力，他们满足了我们对美的渴望。

安格尔笔下的这个少女纯洁,典雅,恬静,健康,美丽,充满生命的活力和青春的朝气。

观看图片，给你的感受是什么？《欧米艾尔》（雕塑）

罗丹（法国）她年轻时曾是一位貌美动人的模特儿，可这时却已是风烛残年，命将不久，她的皮肤已松弛，背已弯曲，乳房已干瘪，浑身充满皱纹….这是法国艺术家罗丹的雕塑，他用无与伦比的丑陋形态，表现对人类深沉的同情，揭露人因追求享乐而犯下的罪恶及其堕落的报应和惩罚。它既不漂亮也不好看，却给我们以心灵和审美上的震撼。这就是艺术作品所集中传达给我们的一种残缺美，或叫“凄美”，它与优美同属艺术美。

漂亮是美术鉴赏的标准吗？——艺术美和形式美一.什么是艺术美？

《艾普色姆的赛马》（油画，1821年）席里柯（法国）——艺术美的表现《艾普色姆的赛马》席里柯记录马奔跑过程的连续摄影画中的马奔跑得“真实”吗？生活中的事物提取对象将对象处理为艺术形象融入画家观点成画梵高《向日葵》艺术美－－综合了艺术家个人观点和时代精神,艺术典型与现实生活的关系。艺术美小结不等同于漂亮、好看美术形象：按照美的规则从现实生活中抽离以至改造的结果艺术典型：反映艺术家个人的精神和时代的审美理想艺术美是艺术家利用美术的语言，并按照美的规律和法则对现实生活进行抽离、集中、概括、综合以致改造的结果。

艺术美源于生活，但由于艺术家在作品形象的塑造中综合了个人审美观点和时代精神，因此又高于生活。艺术美艺术美是艺术家通过美术的语言元素和语言规则创造出来的艺术所特有的美。

艺术美是艺术家通过美术的语言元素和语言规则创造出来的艺术所特有的美。

二、什么是形式美？如何理解和把握形式美？美术作品除了艺术美之外还有形式所传达出的美，也就是形式美，它不仅包含在艺术美中，其本身也是具有独立的审美价值。语言规则

语言元素美术作品的形式美主要是由以下几个方面的内容构成的：

语言手段形式美

点线面色美术的基本语言元素：点、线、面、色（任何美术作品都是在四个基本元素的基础上形成和演化开来的。）——形式美的语言元素形式美

语言手段

美术的语言元素必须通过特定的语言手段才能形成更为丰富的形式美。

各种语言手段不仅把各语言元素组成一个有机的整体，产生特定的形式美，其本身也传递出形式上的美感。语言表达手段：西方：明暗、空间、透视、肌理等中国：笔墨、章法、皴法等基本语言元素语言表达手段不同的思想＋（点、线、面、色）（西方、中国）形式美

分析美术作品中主要运用了哪些语言手段及其带给你的审美感受？——形式美的语言手段明暗《学者》

伦勃朗荷兰

光影形成的明暗变化，既塑造了形体的立体感也产生了特定的形式美感。

《夜巡》伦勃朗

透视是以幻觉或意向的方式塑造空间，它扩大了人的视觉深度。《乡间小路》梅恩德特霍贝玛《伏尔加河的纤夫》

列宾(俄)——形式美的语言手段透视——形式美的语言手段

构图包含范围、位置，在中国画中称作布局，也就是各种语言要素如何在一件作品中构成完整、有机的艺术形象。构图1、水平线构图

一般用于表现大自然的广阔与平静，比如山川、平原和海岸。2、垂直线构图

垂直线有强烈的紧张感，多条垂线并立起来会产生节奏感。梵高《有两个人的灌木丛》3、十字形构图拉斐尔《西斯廷圣母》4、三角形构图席里柯《梅杜萨之伐》5、对角线构图戈雅《着衣的玛哈》6、s形或c形构图

景物呈S或C形式向远处迂回延伸，画面很有韵律感，常见于描绘河水、小路等。康斯坦丁·萨维斯基《奥弗涅的旅客》形式美法则1.变化与统一2.对比与和谐3.对称与均衡4.比例与尺度5.节奏与韵律语言规则

美术的语言元素和手段还必须按照一定的规则来运用才能创造出具有美感的形式。其中变化与统一是最重要的，它不仅涵盖了其他规律，而且反映了美的基本规律。对称与均衡东山魁夷《雪原曲》蒙德里安《百老汇的爵士乐》节奏与韵律《雄视》

（中国画，局部）潘天寿

中国画所常用的竖幅构图，其中的主角鹰被安排在画面的最顶部，与倒三角的山石形成险峻的感觉，左下角以松针相呼应，产生视觉上的平衡；在语言运用上，山石的长线把松针与鹰的墨块连接在一起，而这长线也不是孤独的，上面点缀了大小变化的墨点，形成画面的韵律、节奏、对比与平衡，既对立统一的形式变化。我们在生活中是很难看到这样的情景的，这就是画家所创造的一种美术的形式美。

形式美董希文《开国大典》1.画中天安门城楼和真实天安门的区别？3.油画作品中毛主席的主体地位是如何体现的？2.油画作品哪些方面表现出开国大典的喜庆气氛？“画面右方有一个柱子没有画上去……这在建筑学上是一个大错误，但是在绘画艺术上却是一个大成功。”——梁思成开国大典（油画）1952董希文画中天安门城楼和真实天安门的区别：强化视觉中心点——突出毛主席的主体地位

开国大典（油画）1952董希文色彩民族化——表现出开国大典的喜庆气氛大红碧蓝金黄

开国大典（油画）1952董希文

董希文

《开国大典》

摄影作品是真实的场面和形象——分散、凌乱、主题不突出。油画作品是经过改造后的形象——庄严、气势雄伟、形象典型、主题突出。摄