2022《美术里的中国》有感

2022《美术里的中国》有感

艺术是一种语言，艺术探究的是人类情感的神秘，通过《美术里的中国》，感受文化之美、美术之美，开阔视野。下面是我给大家带来的2022《美术里的中国》有感6篇，以供大家参考!

《美术里的中国》有感(一)

3月30日，.广播电视总台纪录片《美术里的中国》启播活动在北京进行。中宣部副部长、.广播电视总台台长兼总编辑慎海雄出席。

纪录片《美术里的中国》聚焦中国近现代经典美术作品，深化提炼作品中的文化标识、审美价值、时代意义，以最前沿的数字技术助力艺术表达，向世界彰显中华民族的文化之美、艺术之美，见证中华民族宏大复兴壮阔征程中的时代之变、中国之进。

中国美术馆馆长、中国美术家协会副.吴为山在致辞中表示，艺术是民族和国家进展的重要精神力气，美育是培根铸魂的工程。保藏于中国美术馆的经典之作和当代中国美术家新的制造，在纪录片《美术里的中国》中叙述着可信、可爱、可敬的中国。节目利用最新视听技术手段，使静态的图像活起来，使美术作品在科技、数字化时代获得了新的生命，呈现了历史文化之美、红色文化之美、.主义建设之美、改革创新之美、民族宏大复兴逐梦之美。

《美术里的中国》有感(二)

随着人类.的进展，美术在.中的作用越来越大，用途越来越广，与人的生活联系越来越亲密。除了绘画、雕塑这些欣赏性艺术属于纯美术之外，生活中很多方面都与美术有关。从学校开头接触美术，直到现在从事美术训练教学，我认为：美术教学最重要的是让同学感知美。美术，指占据肯定空间、具有可视形象以供观赏的艺术。美术也称造型艺术或视觉艺术。它是利用肯定的物质材料，通过造型手段制造出具有肯定空间和审美价值的视觉形象的艺术。是以肯定的物质材料，塑造可视的平面或立体形象，以反映客观世界和表达对客观世界的感受的一种艺术形式，因此，美术又称之为“造型艺术”“空间艺术”。如何奇妙地学习美术，我认为要从如下几个方面入手：

首先，采纳实物、多媒体教学与讲授相结合。我们可以利用颜色缤纷、风格各异的绘画及工艺作品深深地吸引和打动了同学，通过直观教学让同学更加直白的进行感受。老师在对这些作品一一讲解的同时，把书中的学问点奇妙地穿插进去。这样更能激发同学的爱好，既增长了同学见识，又学到了学问，激发了他们学习美术的热忱。

其次，要针对性地去制定教学目标。知己知彼，才能百战不殆。就是要求我们首先要弄清同学的学习状况，存在哪方面的问题，针对性地去克服与解决。比如，有的同学技法比较娴熟，但是色调的搭配上不是很好，也有的人颜色搭配很合理，但是手法不纯属，因此做不出完善的作品。

再次，美术源于生活，并服务于生活。

让同学从生活中来，到生活中去，是同学学习美术的好方法。同学通过深化生活、观看生活、体验生活，他们的内心会布满对生活的喜爱与.，并急于将它表现出来。老师要启发同学充分调动自身潜能，选取适合表现美的物质材料，经过艺术想象，借助艺术语言表达出自己的审美情趣，尝试用自己的真情实感去制造生活的美。

教学中把美术课程内容与同学生活阅历紧密联系在一起，使同学在实际生活中领悟美术的独特价值。

《美术里的中国》有感(三)

说到美术，以前这是一个很生疏的词语。由于那时的我们对美术根本就不放在心上，学校只重视我们的文化成果以至于把美术课都用来给我们上数学课。直到来到了第一师范学院，我们接触了与美术有关的课程。觉得美术离自己很遥远的同时，又觉得美术是一门很浅显的课程，并对此布满了幻想与期盼。学校开设了美术这门课程，我开头渐渐的接触美术这门学科，并且渐渐的深化。从最开头的我对美术一概不知，渐渐的知道了如何进行简洁的素描，知道了水彩、水粉、美术字、简笔画、国画、纸雕、陶泥等等。

以前上美术课老师也就是要我们任凭画画，也不教我们画画的技巧，所以也不是很懂得怎样的去运用。而现在在第一师范这个学校我们的美术课是一点一点的从头教起的，从理论到实践，一边讲解一边实践，学的也快懂得也多把握的更好。

艺术来源于生活而高于生活。这句话是张容舟老师最喜爱说的。的确在这里，我体会到了：美术，它视觉给我的冲击美，给我的快感美以心灵深处的灵魂美。如水墨画，它给了我对中国五千年历史文化的熏陶;又如西方的油画，它又给了我一些对世界画面的清楚感、真实感。不同的国家不同时代给人的感觉是不一般的。如同生活中的酸甜苦辣，各有知趣。

还有对于将要作为学校老师的我觉得用处最大的是简笔画。简笔画的好处也有许多，简洁性、生动性、可识性、快洁性等等。它可以运用简洁的线条、几何图形组合在一起，形成一幅生动的画，而且特殊地简洁，又明白。简笔画还很好学，教小伴侣也好、教成人也好，都很简单把握。它的用处也很大，无论是生活方面还是工作方面，都能用到它。它带给我们的好处还有许多……

还接触了美术中别的一些类型，像水墨、线描等，但这些画是比较难一点的。所以想学好美术就要先学好简笔画，由于简笔画是美术中最基本的，练好简笔画在去学习别的画就会简洁的多了。

最令我印象深刻的要数银饰。那一次我们那组的伙伴们为美术作业银饰设计而忙到很晚，尽管我的手由于要使铁丝坚固的缘由而不当心导致出血了特别痛苦，但我们还是没有放弃由于内心有盼望。我们在制作设计的过程中都怡然得意，不管是过程如何艰辛，还是结果怎样，我们都很快乐。从完成美术作业的过程中，我懂得了做好任何事情，完成每幅作品，都需要仔细的对待，只有专心对待，并且用自己的汗水脚踏实地，才能胜利。

美术是一种视觉艺术，在观赏过程中，经过反复欣赏品尝，由表及里地感受艺术品的丰富内涵，画中美的动人的艺术形象和色调，不仅能使欣赏者得到视觉上的快感，而且可以从它的内容上体验到作品中体现的心情和思想感情，加深了对.生活美、艺术美的感受力量，唤起了制造美的意念。因此，了解和观赏祖国丰富的美术作品，可以使我们熟悉我国优秀的民族遗产，领悟古代艺术美，从而产生爱国主义精神和民族骄傲感。

由于长期以来我们都是接受应试训练，中学时代对于美术也没有很深的了解。对美术的了解也仅限于一周一次的美术课，所了解的也只是几幅名画而已，更别提美术鉴赏跟创作了。

我个人觉得在第一师范，经过两年的美术学习，对于我个人的修养和美术学问都得到了很大程度的提高。同时也转变了我始终以来对于美术的观念。以前我总认为美术并不重要，考试也不会考。只有特地学习美术的人才需要熟悉美术了解美术精通美术。但是现在我发觉美术不是画画这么简洁，其实美术可以表现许多内容，尽管绝大多数状况我自己都看不懂。

《美术里的中国》有感(四)

让同学在文化的情景中熟悉美术，鉴赏美，提升自我的审美境界，美术是人类文化的一个重要组成部分，与.的生活的方方面面有着千丝万缕的联系。无论那一幅美术作品都将自然环境和人类甚至宗教，道德和伦理等精神因素形象地展现给我们，显示一个时代的生活状况。

学习美术不仅仅是一种单纯的技能技巧的训练，而且应从不同文化背景，如音乐、文化、地理、历史、语文等更为广泛的文化，美术的训练目的为了提高同学的智力因素，即观看力、记忆力、想象力、审美和实践力量，如视觉、听觉、嗅觉的感知和艺术制造，同学在美术活动中接受丰富多彩的生动活泼的内容和形式，在实施新课程标准的今日，应大胆尝试新的教学方法与手段，要敢于创新，留意激发同学的主体地位的基础上，着重培育同学的创新意识、主体意识和参加意识，实现学习的主动性和自觉性，多种教学方法要敏捷运用，使之产生互补效应，美术的存在形式包括自然美，必需与其他学科结合，在美术课中同学既享受到美，又能将学问奇妙融合，应把文学艺术引入课堂，文学艺术对同学理解和把握绘画作品背景有很大的关心，如在讲解中国古代山水画时，通过文学作品的感染力，让同学充分感受到“诗中有画，画中有诗”的意境，使同学深刻地理解各种艺术形式之间的微妙联系，同学的学习爱好和乐观性，往往是在轻松，愉悦的课堂氛围中产生的，因此创设轻松、愉悦的课堂氛围，是挖掘同学潜力和创新力量的最佳途径，同学是学习的仆人，敬重同学的自主地位，他们才能敢于质疑、敢于发言、敢于冒险，潜力才能得到充分发挥。而老师则要发挥主导作用，营造和谐的环境，在对教学内容进行仔细分析的基础上，将自身的学问和情感融入到教材的讲授中，才能培育同学良好的心理素养和创新力量，一位西方美学家说过：生活中并不缺乏美，只是缺乏发觉美的眼睛罢了。

要想塑造同学健全的人格，就要引导同学熟悉美、理解美、发觉美，树立自己的审美观，进而指导同学确立自己的价值观和人生观。美是无处不在的，对每一个同学都是公平的，对每一个同学的训练应是公平的，只有这样，才能使同学感受到美，猎取人生前进的动力。

《美术里的中国》有感(五)

爱好是学习美术的基本动力，在课堂上应当充分发挥美术教学的特有魅力，努力使课程内容呈现形势和教学方式都能激发同学的学习爱好，并将这种爱好转化成长久的情感态度。同时将美术课程内容与同学的生活阅历紧密联系在一起，强调学问和技能在关心同学美化生活方面的作用，使同学在实际生活中领悟美术的独特价值，用真心真情去教美术。在教学中，老师要有奇怪   心，专业精神，同时要注意师生互动，肢体语言和美丽语言相互结合，充分调动孩子的乐观性。还有严格根据美术新课程标准，在新课改理念的指导下，细心组织、预备，上最有效的课。在教书过程中特殊注意育人训练，要做到既教书又育人。

在教学中，尽可能让同学主动参加自主学习，教学以同学为主体，通过观赏、体验感受、探究、总结、想象、创作、评价的过程，引导同学深化理解感受美术作品的美，使同学的创作欲望倍增。尽可能给同学制造一个宽松的学习空间，使整节课沉醉在艺术的氛围中。同时，要突出美术学科的特点，同学运用多种形式，设计出精致、主题丰富的作品。新教材的编写体现了以同学为本的思想，是把活动作为显线，而学问作为隐线。在美术教学中，注意面对全体同学，以同学进展为本，培育他们的人文精神和审美力量，为促进同学健全人格的形成，促进他们全面进展奠定良好的基础。在美术课上，要有美术元素在里面，情感态度价值观也要自然体现。不光要教同学技巧，还要教他们思维。在上观赏课时，不仅要学会观赏，还要学会评述。要让同学多使用美术语言，尤其是观赏评述课中，让他们把自己的感觉说出来。总之，合作的精神，解决问题的力量，搜集素材的力量，制造力的培育在美术课中很重要。

教学中强调综合性评价的激励功能，在评价方式上以自评、互评为主，结合老师的评价，是评价进一步民主化、多样化，充分体现了评价的多元功能，让同学体验到胜利的乐趣。在教学之余，还要注意老师自身进展进步，乐观参与课内外听评课、教研活动及专业学习。多向老老师学习教学阅历，努力提高自身素养。

通过本次学习，在今后工作中，我将会不断学习，多体会感受所学的学问，并用于实践中，全面提高自身的综合素养，为同学供应更好更优质的服务。

《美术里的中国》有感(六)

为进一步提升我园老师美术训练技能，不断创新创意美术教学模式。8月29日，我园特邀贝贝乐培训中心彭老师来园开展创意美术培训。

在培训活动中，彭老师先从创意美术课程特色及课程理念的介绍入手伴随着好玩的戏剧表演，彭老师对老师进行了美术技能的实践训练，引导我们注意将仿照思维习惯渐渐变成制造思维习惯，引导幼儿从新的角度去突破、去思索。要求我们要注意幼儿想象。在进行美术活动时让幼儿在已有的阅历水平上有所进展，绽开想象。

通过材料的不同，引导我们指导幼儿从纸张、画笔、手工创意等多个角度动身，在不断转变材料的过程中向幼儿渗透了审美意识和美的选择搭配意识;许多都是生活中常见的材料，而这些顺手可得的材料都是孩子美术创作活动的素材，比如勺子、扇子、瓶子等都是孩子的画纸;而棉签、萝卜、手指等也都可以成为孩子的画笔，让孩子在无穷的新颖感中学会各种绘画的技能，拓展对绘画的熟悉。

引导我们要学