莫扎特(最后更改)

1、莫扎特生平阿玛多伊斯Wolfgang Amadeus Mozart，1756-1791）伟大的奥地利作曲家，维也纳古典乐派的杰出代表。出身于萨尔兹堡宫廷乐师家庭，很小就显露出极高的音乐天赋，即兴演奏和作曲都十分出色，六岁即创作了一首小步舞曲，并在欧洲旅行演出获得了成功，被誉为“神童”。1773年任萨尔斯堡大主教宫廷乐师，1781年不满主教对他的严厉管束而愤然辞职，来到了维也纳，走上了艰难的自由音乐家道路。 莫扎特的全部作品中洋溢着他追求民主自由的思想，并迸发出在巨大社会压力下的明快、乐观情绪。1萨尔茨堡市粮食街9号是莫扎特生地莫扎特生平2莫扎特生平这是在萨尔茨堡市莫扎特出生时受洗礼的地方3莫扎

2、特生平莫扎特博物馆楼上曾是莫扎特生活的地方今天的粮食街莫扎特家楼梯走廊仍保持着当年的原貌4 1760年莫扎特4岁时已经开始尝试着作曲了莫扎特生平51762年莫扎特随姐姐和父亲到欧洲各国巡演。莫扎特生平6莫扎特生平1764年4月到达伦敦，他最早的三首交响曲即作于此。1767年 做歌剧假傻大姐1768年 做歌剧巴斯钦与巴斯提安。1770年 12月，歌剧本都国王米特里达特在米兰首演，造成轰动。7莫扎特生平1780年莫扎特一家。莫扎特和他姊姊坐在钢琴旁弹奏二重奏，父亲拿着小提琴坐在旁边，墙上挂着母亲的画像。的画像为画家约翰.内波穆克.德拉.克罗奇所作，此画作于1780年，即莫扎特从巴黎返回萨尔茨堡的次

3、年。 原画藏于萨尔茨堡莫扎特纪念馆8莫扎特生平1780年 做歌剧克里特王伊多梅尼欧，1781年1月在慕尼黑上演。1782年 8月，歌剧后宫诱逃首演。1785年 将所作的六首弦乐四重奏题献给海顿。动笔写费加罗婚礼。1786年 费加罗婚礼在维也纳首演。91787年 D大调第三十八号交响曲（K.504）在布拉格首演，受到极大欢迎。1787年 完成歌剧唐乔瓦尼，完成两首弦乐五重奏和G大调弦乐小夜曲。莫扎特生平101788年 5月，动笔写最后三首交响曲，于8月10日全部完成。1789年秋，莫扎特开始写歌剧女人心莫扎特生平111791年莫扎特开始写歌剧魔笛，7月份完成。这时距离他离开人世仅有四个多月了。莫

4、扎特生平莫扎特在维也纳用过的钢琴 ，从钢琴的豪华可见莫扎特一家当时的生活是十分奢侈和豪华的，这与一些传记作家所写的莫扎特生前已经穷困潦倒的说法大相径庭。这幅图片是日本一本专用音乐资料中登载的。12莫扎特生平1791年 改编歌剧狄托的仁慈，之后开始写安魂曲这是新发现的莫扎特在1790年的一幅画像13莫扎特生平1791年 12月5日去世。其安魂曲 当时还未作完就离开了人世，正如莫扎特自己所说这是给自己所写的安魂曲，这首生命绝唱、绝世佳作安魂曲后来由其学生苏斯迈尔完成。这是萨尔茨堡莫扎特广场的莫扎特纪念雕像。在维也纳的莫扎特墓碑上写到：沃尔夫冈阿玛多伊斯莫扎特1756年生于萨尔茨堡1791年殁于维也

5、纳，中间是莫扎特亲笔签名14为了弥补当年的遗憾， 后人给莫扎特修了很多雕像，这是维也纳帝国公园内的莫扎特象，是1953年安放在这里的。从这时开始雕像前的草地上就用鲜花编制成一个巨型音乐符号高音谱号。莫扎特生平15莫扎特的钢琴奏鸣曲 莫扎特的钢琴奏鸣曲虽然没有贝多芬的钢琴奏鸣曲那种戏剧般的演进历程，却是利用当时新发展的奏鸣曲式作成的最精致、最优美音乐。他的奏鸣曲比海顿的奏鸣曲更充实、更杰出。莫扎特的音乐是很清纯的，就像山涧的泉水、阳光和空气一样自然优美，作品中充满了细腻的表情和多变的戏剧性。莫扎特的音乐，与其说是“歌唱性”的，不如说是“歌剧性”的，聆听他的奏鸣曲，你可以从中感受到性格各异、无限丰

6、富的主题完美地融为一体，这也正是歌剧音乐的魅力所在。在他的奏鸣曲中，往往在呈示部就出现三、四个主题，在展开部时又常常引入新的主题,这在奏鸣曲中是罕见的。如果说贝多芬通过双主题的对立斗争来表现人性中抗争和奋斗的一面的话，莫扎特则是通过多主题来刻画人性中乐观开朗的一面，表现出生活的丰富多彩。所以要想真正懂得莫扎特的音乐，一定要听他的歌剧，尤其是魔笛、费加罗的婚礼、唐璜这3部。魔笛插画16莫扎特的钢琴奏鸣曲。他的奏鸣曲基本上是三个乐章，规范、有个性也很讲究。第一乐章一般用奏鸣曲式，较为欢快。第二乐章通常是慢板乐章，运用ABA曲式，在这个乐章中往往表现出忧郁和悲伤。第三乐章大都是回旋曲或是缩短的奏鸣曲

7、式，从中洋溢出莫扎特独有的轻巧优雅。他的三个乐章在速度上是快慢快，在音乐性质上是明快忧郁明快。莫扎特的音乐自然流畅，尽管力度变化不大，却有及其丰富的力度层次，无数的音色变化。在他的作品中蕴藏着一种复杂的情感，人们常说莫扎特的音乐是笑里带着眼泪，眼泪中又含着微笑，他把这种欢乐与哭泣极有节制地在作品中表现出来。1827汉斯 弗拉姆费加罗的婚礼布景图17莫扎特的钢琴奏鸣曲女人心剧照 莫扎特的音乐不仅轻快优美而且声音变化极其丰富，总的来说，弹奏莫扎特的作品大都只需要结合手臂的自然重量，为了演奏出不同的音色，就要求我们不断改变手指触键的部位，根据不同的力度选用手指的不同高度触键。在演奏莫扎特轻巧明快、纯

8、净亮丽的音色时，我们要使用指尖顶端部位，同时结合掌关节、腕关节并根据乐句力度变化的要求，使用不同的重量，从而来调整手指落点的不同深度，触键时，既要有弹性又要巧妙地保持掌心内力的持续与连贯，这样便可获得既有共鸣又能连贯的声音。而在演奏柔和深沉的声音时，便需要用指面部位触键，手掌柔顺地用小臂的重量缓慢地触键。 演奏者除了了解莫扎特的触键方式，还应该清楚具有莫扎特音乐特点的发音，它们主要有连音和断音、颤音、八度。 18莫扎特的钢琴奏鸣曲再如：F大调奏鸣曲（K332）第一乐章。右手这些小连线构成的旋律，虽然从乐谱上看是一个一个的小分句，但从音乐进行上讲，在小节间就不能有任何的间断，音乐形象要似波浪的涌

9、动。弹奏时注意：第一个音用手臂的自然重量放下，声音要沉稳，但不能硬，第二个音手腕放松自然提起,时值稍短，声音轻柔。例如：A大调奏鸣曲（K331）第一乐章，变奏中的乐句： 在莫扎特的音乐中有两种连音方式： 1小连线，又称圆滑奏，这是莫扎特最典型、最有特点的音乐语言。它代表一种语气，表现了一种温文尔雅的气质。其记谱法是：将两个音符用连线连在一起，连贯、圆滑地奏出。19莫扎特的钢琴奏鸣曲 2.由十六分音符或三十二分音符构成的乐句和乐段。这些快速跑动的乐句往往是由音阶和琶音构成的。演奏音阶型乐句时，需要手指触点集中，手指灵活，跑动积极，指尖敏锐而有弹性，声音流畅又有颗粒性。例如:A大调奏鸣曲（K331）第三乐章土耳其进行曲后宫诱逃背景（吉尼 洛托）20莫扎特的钢琴奏鸣曲 在莫扎特的作品中有3种不同的断音，它们是跳音、顿音、半连音。这3种断音，发音不同，触键方式也各不相同。 莫扎特善于用不同的发音对比来表现细微的情感变化。 例如：（K533）第一乐章8286小节就采用了跳音和富有韵味的圆滑奏的对比手法。费加罗的婚礼21 莫扎特钢琴奏鸣曲是他的音乐作品中最具代表性的形式之一。从技术上讲，演奏它们并不困难，但是要真正表现莫扎特的音乐就必须从更深的层次去挖掘它的内在含义，不仅要准确把握作品的音乐情绪，通过对速度、节奏、力度的