《写意花鸟的概述与欣赏》课件

1、美术课件制作 写意花鸟的概述与欣赏 山西省汾阳市贾家庄镇初级中学 刘伟 中国写意花鸟画的概述与欣赏古代花鸟画的含义中国古代花鸟画的特点古代花鸟画的表现形式古代花鸟画的作品欣赏小结和思考 本节课主要内容自然界中的动物请欣赏自然界中的植物请欣赏 现实中的牡丹与写意国画中的牡丹现实中的葡萄与写意国画中的葡萄1)以写生为基础，借物抒情，托物言志”。2）花鸟“拟人化”把花鸟的自然属性与人的品德相类比。比如“白眼向天”和“四君子画”（梅、兰、竹、菊）。3）“借物喻人，托物言志”的精神内涵。4）“象征寓意，遣兴抒怀”的功能。中国古代花鸟画的特点 古代花鸟画技法多样，曾以描写手法的精工或奔放，分为工笔花鸟画和

2、写意花鸟画。（唐代的五牛图属工笔花鸟画，而清代的这一幅鸭则是属写意花鸟画。） 古代花鸟画的表现形式请说一说又以使用水墨色彩上的差异，分为水墨花鸟画、泼墨花鸟画、设色花画、白描花鸟画与没骨花鸟画。 请说一说古代花鸟画的历史轨迹及作品欣赏（一）原始社会，中国花鸟画已萌芽，最早描绘花鸟的作品，是新石器时期画在彩陶上的鸟、鱼、蛙及类似花草的装饰图 案。东汉陶仓楼上的壁 画双鸦栖树图，是已知最早的独幅花 鸟画，南齐谢赫画品记载的东晋画家刘胤祖，是已知第一位花鸟画家。（二）、花鸟画正式确立是在唐代，经唐、五代、北宋完全发展成熟，唐初画鹤能手薛稷，为花鸟画的建立作出很大贡献。 （三）、五代时期，西蜀、南唐都

3、设立了画院，绘画迅速兴旺起来，其间出现了“黄家富贵，徐熙野逸”两种风格流派。黄荃、徐熙风格迥然不同，但都展现了较高的艺术境界，共同把花鸟画提高到一个崭新的水平。（四）、花鸟画发展到了北宋，前期沿袭“黄家”画风，中后期则出现了钟情于野景野趣的画家。他们注重写生，还善于表现运动中的禽鸟和花草的姿势。（六）、 经过数千年的发展，中国花鸟画积累了丰富的创作经验，形成了自立于世界民族之林的独特传统，终于在近现代产生了齐白石这样的花鸟画大师。 （五）、水墨写意“四君子画”（梅、兰、竹、菊）相继出现于南宋及元代。明代是花鸟画大发展的时期，花鸟画融入了一些水墨写意的笔势，从而赋予画面更多的生动性。随着写意花鸟

4、的深入发展，以明末的徐渭为代表自觉实现了以草书入画并强烈抒写个性情感的变革。至清初朱耷则达到了史无前例的高水平。工笔花鸟画和写意花画的区别 工笔，顾名思义就是用工整、严谨的技法来描绘对象。写意注重用笔，在笔墨中表达作者得情感，意也就是以形写神。工笔画比写意画更加注重经营位置，工笔画做工精美，用笔工整，工笔画作画步骤清晰。 王冕(1287 1359）元朝著名诗人、文学家、书法家、画家。幼年丧父，每天利用放牛的时间画荷花，晚至寺院长明灯下读书，学识渊博。因不愿向统治者妥协，厌恶当时社会上的腐败风气而过着隐居的生活。 一生爱好梅花，种梅、咏梅又画梅。他曾在自己隐居的居所旁种梅千株，称为“梅花屋”。

5、一枝梅花横贯画面，构图新奇；花朵只用淡墨轻染，仅花蕊加墨重点，清新俏丽；长长的枝干舒展挺秀。整个画面虽无艳丽的”好颜色“，但看上去，梅花的”清气“似从纸背透出。王冕的墨梅图 齐白石(1863-1957)：现代杰出画家，书法家，篆刻家。原名齐璜，号白石、借山吟馆主者、寄萍老人等，湖南湘潭人。十二岁学粗木工，后做雕花木匠，兼习画。亦习诗文，书法、篆刻，初为画工，为乡里人画衣冠像。六十岁后定居北京，以卖画、刻印为职业。生平推崇徐渭、朱耷、石涛、吴昌硕等前辈诸家，重视创新，不断变化，创造了独特不群的风貌。所画作品，都洋溢着对生活的热爱。其篆刻朴茂有力，书法刚劲沉着，诗文、画论也有独到之处。1953年中

6、央文化部授予“人民艺术家”称号。齐白石的虾，栩栩如生，情趣盎然。他既能巧妙地利用墨色和笔痕表现虾的结构和质感，又以富有金石味的笔法描绘虾须和长臂钳，使纯墨色的结构里也有着丰富的意味，有着高妙的技巧。 齐白石的虾 崔白“性疏阔度”，画风体制清赡，形象自然而无雕琢痕迹；他技巧熟练，落笔可不用起稿，工而不拘。 画面上，一枝叶子已经落尽的老树，说明这已是隆冬时节，但是一群吱吱喳喳的麻雀似乎并不感到冬天寒冷，依然在老树枝头鸣跳嬉戏。它们不仅情态各异，而且活灵活现，充满生活情趣，给寒冷的冬天带来了活力和生机，这说明画家很善于把欣赏自然美时所引起的感触巧妙地表现出来，此外崔白在这一作品中还善于运用对比、变换

7、等形式美法则，如老树干的横斜平直与麻雀形体的浑圆柔润，直与曲等对比，使作品显得更具有艺术魅力。 徐熙，为人宁静淡泊，不慕名利，专心于绘事。 技法上，用笔不拘泥于精勾细描，而是用粗笔浓墨，略施杂彩。在一定程度上突破了唐以来细笔填色表现奇花异鸟的格式，而有所创造，开创了一种水墨为主兼用色彩的新体貌，画史称为“徐体”，颇能传达“野逸”之趣。 雪竹图是徐熙泛游江湖，写生创作，清秀淡雅，朴素自然，一丛竹林蓬起，根秆枝叶皆用粗笔浓墨，竹节用青色勾点，随风摇曳。 徐渭的荷花图 徐渭(15211593)，初字文清，改字文长，号天池、青藤等、浙江山阴人(今绍兴市)。徐渭十几岁仿扬雄(解嘲)作(释毁)。稍长，师学

8、阳明心学、习佛论道，好书画骑射，通南北词曲。后为浙江督帅胡宗宪幕客，策划抗倭军事。胡宗宪罹祸，徐渭深受刺激、几度狂病发作，意“引巨锥割耳、深数寸；又以椎碎肾囊，皆不死”(明史文苑传)。言其自杀九次未成。在癜狂的病态中，他又误杀继妻为此坐牢6年。万历二十一年，73岁的徐渭贫病交加，死在家中(青藤书屋)破草垫上。 疯狂的天才徐渭走笔如飞，画下这幅泼墨淋漓的荷花图，恣意任性的荷叶，飘零的苇草在疯长，那种弃世的落寞，那种生命的冲动，浪漫的诗人徐渭震撼着我们的心灵。因为徐渭、大写意中国画成为中国艺术精神的象征。小结和思考 我们赏析了这些作品，了解了有关中国古代花鸟画的知识。中国花鸟画在长期的历史发展中，适应中国人的社会审美需要，形成了以写生为基础，以工笔和写意为主的花鸟画传统。在摹刻客观对象的过程中，画