以心理学与文学为例初探荣格原型理论

1、以 心理学与文学为例初探荣格原型理论许琳（山东艺术学院，山东济南250300）【摘要】心理学与文学一书集中论述了荣格在关于文学艺术和美学等方面的 观点，其中包括有对现代艺术的分析解读、对文学艺术和美学等的心理学阐释 等的一些论文，例如心理学与文学、尤利西斯：一段独白、毕加索、日 神精神和酒神精神等。本文将在此书的基础上，根据荣格所提出的关于集体 无意识、原型等理论来对荣格的原型理论做一个初步的探讨。【关键柯】荣格；集体无意识；原型；文学批评荣格在心理学与文学一书中曾论及，心理学作为对心理过程的研究， 也可以被用来研究文学，因为人的心理是一切科学和艺术赖以产生的母体。我 们一方面可望用心理研究来

2、解释艺术 作品的形式，另一方面则可望以此揭示使 人具有艺术创造力的各种因素。因此，荣格以其独具特色的集体无意识理论 为基础，将原型概念与文学艺术的象征、神话和幻觉等深层意象以及艺术家 的创作动力等联系起来，揭示了他所理解的艺术本质。由此形成的文学艺术原 型理论进而被应用于文学艺术批评领域，形成了独特的原型批评理论，对西方 文学界产生了深远的影响。一、集体无意识与原型集体无意识作为荣格分析心理学中最基本最重要的概念，贯穿荣格理论 的全部。在荣格的人格结构理论中，主要包括意识、个人无意识和集体无意识三个 层次，其中意识是人的心灵中唯一能够为个体直接感知到的部分。构成个人无 意识的多为一些曾经意识到

3、，但之后由于受到压抑或者遗忘等原因而从意识领 域中消失了的内容。而集体无意识是从未出现在意识中的，其存在完全得自于 遗传。其主要是指在漫长的历史演化过程中世代积累的人类祖先的经验，是人 类必须对某些事件作出特定反应的先天遗传倾向。比如在原 始宗教艺术中，常 常会发现有很多艺术家会在绘画、文学等艺术形式中应用花朵、车轮、太阳等 意象，这些意象并不是来自于对 外部世界的反应，而是体现了一种有内心经验 而产生的幻觉，这 就表明了在共同的原始意象背后可能是有其赖以产生的共同 的心理土壤。个人无意识是以情结形式表现出来的，而集体无意识的主要内容是 原型。原型作为一种与生俱来的心理模式，深深埋藏于心灵之中

4、，它并不是 人类的生存经历在记忆中的表象，它也没有较为清晰的图像，而更类似于一张 需要经过后天经验的刺激来显影的照片底片，由于无法出现在意识领域中，因 此它常常是以梦、幻觉、神经症等形式得以表现。荣格毕生致力于研究原型 理论，并总结了很多原型，其中包括有英雄原型、太阳原型、巫术原型、上 帝原型和出生原型等十几种，其中最主要的 是人格面具、阿妮玛和阿尼姆斯、 阴影、自性四种，其在人格结构中分别起着不同的作用，因此个体在人格结构 方面就表现出一定的差异性，而艺术家和艺术作品也同样会有所不同。荣格主 要 是将原型与祖先的无数类型的经验相关联，把它看作是人类 全部心灵经验 的结晶。在荣格看来，原始意象

5、是理解集体无意识和原型概念的一把钥匙，而 且由于它直接涉及幻觉与艺术想象、神话与艺 术创作等，因此它也在荣格的原 型理论与文学艺术思想中间架起了一座桥梁。荣格认为，原始意象来源于人类 祖先重复了无数次的同一类型的经验，他们本身不过是在这这些经验的基础上 形成的人类心理结构的产物。因此，意象在一定程度上就表现了人类 无意识的 心理内容，就如同毕加索的画作，荣格认为其是一种非客观艺术，因为其作 品内容并非来源于外部现实世界，而是来自于内心的经验与幻觉，而这种幻觉 就是集体无意识中的神话原型。二、原型理论与文学艺术在心理学与文学一书中，荣格对浮士德、查拉斯 图特拉如是说、 尤利西斯等文学作品都有一定

6、的分析与论述，其依据的主要就是集体无意 识和原型理论。1、文学的本质在于表现集体无意识和原型荣格文艺思想的一个核心观点就是：优秀的文学作品应通过原型来表现人 类的集体无意识，以此来补偿现代人苦闷、冷漠的灵魂。从这一观点出发，可 以认为在荣格的理论中，文学在本质 上就是某种超越了个人性的东西，它不是 一种个人无意识的表露，而是作为一种超越了人类意识经验范围内的集体无意 识的象征。当然这种象征并非是一种寓言，而是一种表现，对一种尚未为人 类 认识清楚但却根深蒂固的存在的表现，就如同浮士德所象 征的是一种碰触 到德国人灵魂而发出回响的东西，它活在每个德 国人的灵魂里，而歌德就是促 成其诞生的集体的人

7、。荣格曾断言：艺术作品的本质在于它超越了个人生活领域而以艺术家的心 灵向全人类的心灵说话。个人色彩在艺术中是一 种局限，甚至是一种罪孽。 因此在文学艺术作品中，荣格要求 艺术家要超越个人生活的限制，摒弃个人冲 动，顺应集体生活之流，即集体无意识而成为一个集体的人，作为一个更高 意义上的人，他也将会是负荷并造就人类无意识精神生活的人。2、文学创作的源泉在于集体无意识和原型荣格认为，文学艺术创作活动是一种自发性的活动，其创作的冲动和激情 主要来自于无意识中的自主情绪，艺术家不 是拥有自由意志的人，而只是它 的工具或者说是俘虏。与弗洛伊德所认为的创作冲动和创作激情来源于潜意识 本能和性欲不同，荣格认

8、为文学艺术创作的源泉是崇高理想和伟大抱负，但 这种崇高理想和伟大抱负也不同于我们所理解的，它不是通过个人对真理和正义、 对美好事物的追求在人类生活中成长起来，而是先天根植于无意识深处并从其 中获得全部力量的。因此，在文学艺术创作过程中，艺术家不是要深人生活， 而是要回归到内心世界，返回到人类灵魂的故乡一集体无意识。只有这样，艺 术家才能获得灵感与创作冲动和创作激情并创作出伟大的文学艺术作品。同时，在荣格看来，文学艺术也是发源于神话、宗教、幻觉 等的，在很多 文学艺术作品中有一些反复出现的原始意象，如浮士德和查拉斯图特拉 如是说中的人类导师和医生的形象就 源于救世主这一原型。艺术创作不仅 源自于

9、集体无意识和原型，而且整个创作的过程也可以看作是一种集体无 意识的外显化，即文学创作就是从无意识中激活原始意象，并对其进行加工， 使之成为一部完整的作品。从创作素材来源的角度来看，荣格将艺术创作划分为两种模 式，一种是 心理的 一种是幻觉的。心理的创作素材 来自于人的意识领域，例如激情 体验、人生的教训以及人类普遍 命运的危机等。在这样一个创作过程中，艺术 家的工作只是解释 和说明意识的内容，解释和说明人类生活的必要经验及其永 恒循环往复的悲哀和快乐，这类主题并没有给心理学家留下任何东西。就如同 浮士德第一部中甘泪卿的爱情悲剧一样，它已经自己 对自己做出了解释， 因此就无需心理学家对其进行分析

10、了。当然，也还有其他一些类似题材，如爱 情小说、犯罪小说、抒情诗等。而幻觉的创作模式的表现素材已经不再是为 人们广为熟知的了，而是来自于人类心灵深处某种陌生的东西，他仿佛来自于 人类史 前时代的深渊，又仿佛来自光明与黑暗对照的超人世界，是一种 超越了 人类理解力的原始经验。这种素材在各个方面都已超越了人类的情感和理解 所能把握的范围，比如浮士德的第二部、尼采的查拉斯图特拉如是说、 奥林匹斯之春等都有这种 体现，这些作品的共同之处就在于，它们深刻地 把握了人类深层无意识中的东西，不是艺术家个性化的意识表达，而是在原始 意象基础上的一种深层体验，具有一种模糊朦胧的感觉，能够吸引 心理学家的 关注，

11、因此荣格认为这种状态下的艺术作品更高尚、更具有艺术价值。3、文学作品在于追溯无意识深处的原始意象，给人以补偿荣格认为，伴随着时代的发展进步，物质生活不断丰裕，但精神层面却相 对处于停滞状态，这种远离灵魂故乡的状态，以及 与本性中的神话、幻觉等的 疏远，使人们难以寻求到生活的意义与价值，使人类普遍处于混沌、迷茫的状 态，产生一种无家可归的感觉。因此，荣格认为心理学是帮助人类回归灵魂 故乡的最佳担当，而改善这种状态的最好的方式就是追溯无意识深处的原始意 象，然后从灵魂深处唤醒人们的审美意象，从而从中感受人类 集体的情感体验， 慰藉心灵，由此而获得一种补偿与调节。其中，幻想作为来源于集体无意识中 的

12、神话原型，是在现代社会中获得心理平衡与补偿的一种重要手段。如果过分 地压抑幻想，则有可能导致心理失调和精神崩溃。同时，由于荣格过分强调无意识的强调作用力，而忽视了艺术与现实生活 的关联性，而这种认为艺术具有纠正时代偏向、补偿调节人类生活的观点又在一定意义上将艺术与现实社会生活连接起来，具有重要的意义。三、关于作品的原型分析心理学与文学一书中有几篇对文学作品的进行原型分析 的论文，充分 体现了荣格的原型理论。尼采的作品尼采作为西方哲学的重要代表人物之一，他的思想直至今天仍备受争议， 而酒神精神作为尼采哲学的根基，也一直跟随 着尼采思想的步伐。在论文日 神精神和酒神精神中，荣格对尼采的作品和思想做

13、了一定的分析。尼采曾自称我是哲学家狄俄尼索斯的弟子，看来我宁愿作 萨蹄尔，也不想 当圣徒。因此在尼采的作品中这种酒神精神是 极具代表性的，例如在查拉图斯 特拉身上，尼采就唤起了自我的再生，借那几乎是荷马时代的崇高精神传播和 宣讲了他自己的狄俄尼索斯似的启蒙与狂喜。对于尼采来说上帝死了，就是 一种信仰的声明。在尼采看来，酒神精神是一种沉醉的心理状态，意味着无拘 无束的本能的 解放，而日神精神是一种梦境的心理状态，代表的是一种规范、数量和界限。 在荣格看来，艺术是具有调节和解救 功能的，在酒神状态下，人们的原始本性 控制着自我，使其失去 个性而融合于集体因素中，通过这种形式放弃了个体的 目的与愿望

14、而成为具有集体无意识和种族特质乃至自然本身属性的人。而且 从种种迹象看来，酒神精神也带有一种图腾的性质，它与神 秘祖先和图腾动物 具有相关性，且一直都发挥着一定的宗教作用，但是在尼采看来，这种宗教性 的观点是有所忽视的。同时，荣格认为尼采属于是内倾型的直觉诗人，因为他的作 品是以一种超 群出众的艺术直觉写出来的，且这种直觉基本上是通过内部媒介看外部现实世 界的，有时甚至会不惜牺牲现实。当然，在荣格看来，尼采在发病之后的部分 创作更具特点，但是由于需要照顾到美学和道德方面而遭到了破坏是值得惋惜 的。创造的赞美诗这篇论文主要是分析的关于米勒小姐的一首梦诗，在论文一开始荣格就说 了一个观点，即当人们

15、让无意识说话时，最隐秘的东西常常会脱口而出一那么 即便最琐屑的事情都包含着意义。虽然在开头的引用中米勒小姐讲的多为一些 琐屑的细节，但是荣格正是在这些琐屑无聊的细节中看到了其包含的深层意义， 也正是在这些琐屑的细节中找到了部分的原始意象，如关于歌手一唱歌的晨星 -声音之神创造者一光之神一太阳之神一水之神一爱之神的联想链，这一联 想链是符合创世纪中的创造语具有一致性，而且与其它典籍中的说法也相 契合，都证明了声音为第一创造物的观点，与米勒小姐的联想链具有一定的相关性。而且，米勒小姐的意识印象也与失乐园、约伯书中的一些内容具 有关联性，比如米勒小姐恍恍然而有所失的感觉与失乐园中伊甸园由于蛇的诱惑而

16、将人类逐出投 放到现世 劳役中的感觉具有相似性，而且也与约伯的经历有一些 类似性。从心理学意义 上来说，米勒小姐的表现意味着重压在灵魂上的情结都被有意识的转卸到上帝 意象那了，她无意识创作 的这首宗教颂歌取代了爱情问题的位置，而且素材也 是来自于内向力比多所复活了的回忆。在这过程中，力比多被替换成了 一个具 有象征意义的对象，而且这个有着象征性的东西又被变成了某种替换物，由此 其以一种间接的方法将隐藏的情结暴露在阳光下。四、对原型理论的评价荣格作为二十世纪最伟大的思想家之一，其思想博大精深，且影响深远。 正如玛丽o路易丝o冯o弗兰特1972年在荣格：他的神话与我们的时代中 曾评价道：荣格的工作

17、囊括了如此众多和如此不同的兴趣领域，他所产生的影 响，迄今只能说刚刚开始。荣格是如此领先于他的时代，以至今天人们也 只能逐 渐地追赶他的种种发现。同样，在集体无意识和原型理论中，荣 格将视角直指人的灵魂深处，用原型诠释了人类文化，这对文学、艺术和心理 学等领域都产生了深远的影响。意义荣格的心理学思想关注的是某种象征和代表人类共同命运的永恒的东西， 直指人的灵魂深处。从这种观点出发，荣格对集体无意识和原型理论的阐释对 于深入探讨精神世界和人格结构具有重要的意义。荣格的思想可以看作是以现 象学方法论为立场的，将集体无意识和原型视作一种客观真实的精神性存在， 从根本上拓展了人美精神世界的范围和深度，

18、并从根本上维护了人类精神的价 值。荣格在对文学作品进行分析的过程中，应用了很多关于神话、象征、梦等 的概念，在一定程度上开阔了视野。局限性首先，在研究方法上，荣格并不是以正常人普遍的精神现象为对象的，而 是研究分析精神病和神经质患者、以及宗教象征、幻觉、星相学等而得出的原 型理论，这种对正常人心理现象的忽视引起了逻辑上的缺陷，具有一定的片面 性。其次，在原型理论中，荣格过分强调无意识的强大作用，而忽视了艺术家 的主观能动性，认为艺术家只是一个允许艺术通过 他实现艺术目的的工具而已。最后，这本书是以荣格论文的形式呈现的，而且荣格在写作过程中也多是凭直觉随性而撰写的，不免让文章显得晦涩难懂。而且他的论文中含有一种神 秘主义的色彩，把过多无法解释的现象都纳人集体无意识中，过分夸大无意识 的作用，不符合心理人类的心理现实。世界上并没有亘古不变的真理，有的只是对现实的不断求索和深切关怀。 恐怕这正是荣格及其集体无意识理论和原型理论的最迷人之处，尽管他的理论 存在着许多的缺陷，但这种以历史的和心理学的眼光研究