让村头的星星闪亮

1、文档编码 : CP7P5Q6X6R6 HP8Q7B10P1A4 ZQ10O8V2S7N10让村头的星星闪亮 让村头的星星闪亮 人民日报（ 2022 年 05 月 31 日 12 版）四川邛崃农村孩子完成的泥塑农家宴,指导老师刘文君；西双版纳勐宋学校李学聪哈尼族的男人；徐贝拉、唐嘉唯合创“ 祥巴” 藏族民俗风情画卷之梳洗新年发辫；“ 六一” ,儿童的节日；中国有超过2.2 亿的儿童,其中近六成生活在农村,平均大约每 3 个农村儿童中又有一个是“ 留守儿童” ；他们的成长,同样关乎着祖国的将来；同一片蓝天下,城乡进展照旧不均衡；就美育而言,城市儿童所享有的良好氛围、先 进理念、国际化平台和物质基础

2、,在农村的确很难实现,但农村儿童面对的天地同样宽敞大自然的怀抱里,他们的生活不乏颜色；源远流长的农耕文明,满是先民的聪慧和对 美的发觉；农村不是“ 贫困” 的代名词,作为一个农业大国文化资源和自然资源的最大承载体,那些丰富多样的民族民间文化生态和自然资源,恰恰是城市所不行比拟的；更为重要的是,这片生养他们的土地所孕育出的独具特色的地域文化,与他们现时的生活、成长息息相关,从中孩子们更简洁获得心灵滋养和文化认同；因此,无论作为“ 祖国的将来” 身心健康成 长的护航,仍是对于中华民族多姿多彩的传统文化的传承,面对农村儿童的美育都具有多 重的、潜在的价值和意义；过去 10 年,虽然农村改革创新始终在

3、进行中,全面推动素养训练的努力始终在进行 中,但全面建成小康社会的短板照旧在农村；训练短板照旧在中西部地区、农村地区,在 老少边穷岛地区；“ 中国要美,农村必需美” ；今日,面对农村艺术训练仍存在着的大面 积空白,我们不仅不能照搬城市学校艺术训练的模式、国际化的争论成果,仍应当进一步 探究如何因地制宜,逐步构建本地、本校美育教学的特色和传统；儿童节到来前夕,本刊特约请近些年致力于农村少儿美术训练的学者和老师,与我们 的读者共享他们的成果与心得,以期引导更多的老师和同学发觉身边的美,珍视民族的、民间的文化制造,让山涧中的春水流淌,滋养更多布满生命活力的秧苗,从春泥中破土而 出；让村头的繁星闪烁,

4、以寂静的光线,照亮孩子们童真的抱负；民间美术：文化方言的学习广州美术学院美术训练争论所所长 陈卫和先说一个令我难忘的故事：大约10 年前,我同几位教授前往贵州黔东南台江县施洞乡进行艺术训练考察；一位在当地也属文化人的村长夫人告知我们：“ 这里年轻人没文化,只爱玩爱打扮,三天五天地过节赶场,特别是外语成果不好,没有几个能够考上高校；”我听后感觉颇具讽刺意味这么多高校教授特地来看当地的节庆民俗,而它们恰恰被当 地人认为没文化；为什么对文化的懂得存在如此差异？少数民族多分布在广大而边远的农村地区,每个民族都在生存制造中积淀了丰厚斑斓 的地域文化,民间美术便是其中最耀眼的艺术奇葩；事实上,一些民间美术

5、就产生于“ 爱 玩爱打扮” 之中,就地取材、奇思妙想制造的艺术形式,美化着人们的生活,平添了人生的乐趣；就以贵州施洞为例,苗族人口占96%以上,每逢姊妹节和过苗年,姑娘们身着民族盛装,呈现她们的银饰、刺绣和挑花；从花腰带到围肚兜,从头帕到袖口 绣满美丽 精致图案的刺绣女装,工艺水平堪称“ 民间绝活” ；也是在这一针一线的刺绣之中,难以 料想地隐匿着中华文明的造型密码中华书局出版的阿城新著洛书河图：文明的造型 探源,便介绍了传奇中的洛书及九宫图,它的异形符储存在苗族的服饰纹样中；传奇中 的河图及阴阳太极图,原型也储存在苗族服饰图案中,而我们过去只是表面化地将其误识 为蛇或龙；这本书中引以为证的许

6、多苗族服饰刺绣就来自贵州施洞,多么博大精深的民间 文化！今日,农村中学校校的同学,可能从小就耳濡目染本土的民间美术,就像他们早就会 说当地方言；但是,学校训练中假如没有对本地文化的学习和争论,只是不断接受外来语 言的洗刷,这未必是文化的进步；再说一件我做课题争论中发生的事情：新世纪之初,中国的经济和训练都在快速进展,边远如湖南湘西州府的吉首,当地民族颜色也逐步在现代化、商业化的进程中被掩盖埋没；那时,我们试图在当地的学校引入苗族民间美术的教学,却发觉同学对苗族文化存在鄙视；随着课题在湘西学校推动,同学们在课堂上听到了蝴蝶妈妈、八部大王等传奇故事,美术 老师以当地的剪纸、刺绣、织锦和傩戏面具等作

7、为教学内容,一些同学的美术作品被送到 北京、广州等地展览,同学才逐步从中感受到一种民族文化的自豪感；将民间美术引入湘 西的学校美术课堂,给沈从文笔下当年“ 边民” 的后代们带来文化意识的转变,也令我们 对现代学校训练产生新的熟识和摸索；农村孩子学习本土民间美术,长大后可能不愿定从 事与其相关的争论,但是从小接触民间美术从而树立家国情怀却是大有必要的；那位村长夫人的话,让我们反思学问等同文化、读高校成为目的,是否反映出中国教 育存在的问题；农村许多学校从教材到师资,着重围绕考试内容支配教学,随着所谓办学 规范化的推动,学习内容绝大多数与当地生活无关；试想一下,无论这些孩子将来考上大 学或是外出务

8、工,或是留在当地,假如缺乏对本土文化的熟识和明白,他们能否具备足够 的自身成长的文化内力？急功近利的训练、忽视本土文化的学习,是从根本上自毁人才的 训练；特别是农村的孩子,在既缺乏现代的优质训练资源,又缺乏良好的本土文化学习的 状况下,其训练隐患已经显现；不转变这样的农村学校训练,从乡村留守儿童走向文化“ 流浪儿” 将是一种必定；民间美术是本土文化的“ 方言” ；应当说,民间美术的储存主要在农村,孩子具有天 然的学习优势；假如不利用本土资源开展民间美术教学,既是农村学校训练资源的铺张,更是农村孩子文化学习的缺失；农村学校训练不但应当让农村孩子“ 有学上” ,而且要“ 上好学” ；靠近民间美术,

9、加强对文化“ 方言” 的明白,将帮忙全部的农村孩子健康快 乐成长；少儿美育：活态传承的根基 中国美术家协会少儿艺委会副主任 谢丽芳 随着现代化进程的加速,作为非物质文化遗产的民族民间传统文化已显现快速消逝的 趋势；假如将极具亲和力的民族民间美术引进学校课堂,转换成美术课程资源,不仅能促 进少儿基本美术素养的形成,仍能形成一种活态的可连续进展的民族文化传承模式；美术训练作为素养训练的重要门类始终在人类的训练中发挥着特别的作用；但就我国 基础训练进展的整体水平来看,美术训练仍然是农村学校训练中的薄弱环节；虽然这些年 来状况有所改善,但美术老师短缺、开课率不足、资源匮乏等现象照旧存在；近些年,为了推

10、动农村地区美术训练的进展,许多文化学者、美术训练学者与地方教 育局、教研所一起组织老师和青年抱负者,先后在湖南、贵州、陕西、内蒙古以及云南等 地进行调研、考察和培训,力图将民族民间美术引进学校的课堂,通过对地方资源的开发 和乡土教材的编写,为当地培养一批宠爱本民族文化、具有教学才能的种子老师；其中,云南景洪的做法颇具范例性；西双版纳傣族自治州的州府所在地景洪,居住着汉、傣、哈尼、基诺、布朗等 13 个 世居民族,在漫长的历史进展过程中他们制造了多姿多彩的民族文化,特别是特别的民族 服饰以及其附属的刺绣、图案等,不仅造型美观、颜色丰富,而且与民族的历史、图腾、信仰和价值观息息相关,承载着深刻的文

11、化内涵,因此景洪有“ 活着的民族文化博物馆”之称；当地被关注并参与试验的有景洪的勐龙镇中心学校、勐宋完小、勐龙镇小街中心学校、曼别学校、前卫学校,仍有迄今为止总人口只有2 万余人的基诺族的基诺学校和景洪市勐罕镇学校等；在老师的指引下,同学用稻草编织动物、用泥巴做小人、用草纸撕成服饰、用树皮画脸谱,仍用蔬果做大鼓；各种随处可得的材料在孩子的手中,变成了寓意深刻且 承载着丰富民族文化信息的哈尼族刺绣图案,变成了视水为生命之源的傣族的神圣水井,变成了象征传统民族精神的基诺大鼓 在这些民族民间美术进课堂的活动中,当地的老师和领导也积极协作；如建在毗邻边境的高海拔山区的勐宋学校,虽然有着近60 年的办学

12、历史,是典型的以哈尼族为主的边境完小,却没有专职的美术老师；自 2022 年以来,通过多次培训,该校老师开头尝试取 材当地的树叶、竹筒、花瓣、土布和麻绳等,并将本民族的传统文化融入美术教学中,解 决了过去上美术课能够讲授的作品屈指可数,而且一些美术材料和用具同学根本预备不齐 等问题；如今,当地的美术课不但“ 内容丰富得讲不完” ,当地老师仍和相关争论人员一 起投入到了哈尼族乡土美术教材的编写中；当地学校训练争论专家认为,将民间美术引进学校,不但使同学美术学问、才能的习得与民族文化的传承融为了一体,学校的其次课堂 与美术训练相得益彰,训练科研与民间美术相互促进,校本课程与民间艺术交相辉映；同 时

13、也培养了同学宠爱家乡、宠爱本民族文化的淳朴情感；在现代多元的社会中,少儿美术训练应当更加宽泛并接近生命的本质；如今,城市里 部分孩子的美术作品显现了雷同和缺乏想象力的现象,倒是农村孩子的作品尽管显得稚嫩,但纯朴、鲜活,布满想象；当然,学习民族民间美术对于少儿来说,其所具有的意义不仅 在于民族民间文化的传承,仍在于帮忙同学在美术学习中获得创新才能,因此,对少儿原 创精神的爱惜在农村学校的美术训练中也是极其重要的；小“ 祥巴” ：守望热土的实践成都市东城根街学校美术老师黄勇“ 祥巴” ,藏语音译,意为木刻版画；它吸取藏族传统绘画的养分和灵感,既不同于 藏族传统佛经版画,也不同于近代新兴木刻,是一种

14、新型藏族版画,独具艺术家创作风格；学习与创作“ 祥巴” ,既是对民族传统文化的继承,又可拓展民族文化在当代的进展空间；作为一名在藏族聚居区任教多年的汉族美术老师,我发觉这种绘画形式特别适合当地 孩子的美术学习：易教易学,印制出的作品颜色艳丽、厚重,与唐卡的颜色有异曲同工之 处；为了更好地在学校开展“ 祥巴” 教学活动,我探究出了一套适合孩子学习和创作的有 现代感的“ 祥巴” 粉印版画；粉印版画简洁达到意想不到的艺术成效,加上孩子们对身边的藏族绘画耳濡目染,也 经常观看藏族画匠为房屋建筑、室内家具、佛教藏画等绘制的精致图案,对其形式和颜色 熟识并宠爱,因而以此为切入点开展的“ 祥巴” 教学,取得

15、了良好的成效；引导同学进行粉印版画创作时,主要会经受下面几个阶段：第一,材料预备；完成“ 祥巴” 的材料主要有板材、颜料、纸张；适合同学使用的板材,主要有吹塑板、KT板、木板、 PVC板,其中吹塑板以轻巧、柔和等优点最易为孩子把握,用 2B 铅笔或一般圆头铅 笔即可刻制；颜料,就选用价格廉价、调和便利的水粉；用纸,一般选用吸水性强、比较 厚的图画纸；其次,起稿；老师可以引导孩子现场写生创作或自由想象创作,然后把画稿 反画在板材上；第三,刻板和制底；刻板要求把具体的形和完整的画稿刻制出来；制底方 面,我会建议同学先用黑色墨水涂刷底色,这样印制的成效较为沉稳、脱俗,既有藏画特 色,又具艺术个性；第

16、四,对印；即依据预设的色调进行印制；颜料的厚薄、水分的多少、压制的轻重等,通常会准备印制的最终成效；第五,调整；针对在印制过程中显现的线条 模糊不清、颜色脏乱、色调不和谐等问题进行修改和调整；当然,开展“ 祥巴” 教学,仍必需摸索一些深层的文化选择和教学策略问题；藏族文化博大精深,但学校训练的宗旨、任务的规定性、孩子的认知水平以及课时量,都不答应不加选择地将藏族文化放到课程之中；我的教学体会是,可以先将重点放在引导 同学观看和表现藏族的生活习俗、民居建筑、自然风景上；其次,对教学内容进行主题分类,再依据表现内容、创作方法和创作难易程度开发校本教材,以分别对应低中高三个阶 段孩子不同的爱好、才能；仍可以建立常规课堂、