节奏在少儿音乐启蒙时期中的重要作用

1、节奏在少儿音乐启蒙时期中的重要作用节奏在少儿音乐启蒙时期中的重要作用一、节奏的定义节奏从广义的方面来讲，就是运动的节律，它包括了旋律、节拍、速度等，也是音乐重要的构成因素之一，从狭义的方面讲节奏就是音的强短关系。节奏的运动是一种物理关系，它是在一定时间内有着某种规律的循环周期以及音之间的强弱关系，这种物理现象相对应的，即是节奏感。中国古代对节奏的定义：?韦氏大词典?将节奏定义为音乐的一方面，它包括了与乐音向前进展有关的所有因素如：重音、节拍和速度进展在这里作为关键词，如?礼记乐记?：乐者，心之动也；声者，乐之象也；文采节奏，声之饰也。唐裴铏?传奇元柳二公?：有仙娥数辈，奏笙簧箫笛，旁列鸾凤之歌

2、舞，雅合节奏。清本文由论文联盟搜集整理俞樾?茶香室丛钞坎坎鼓我?：依琴作坎坎之乐，言其坎坎应节奏也。等，这些无一不表达出节奏的重要性。二、节奏在音乐学习中的作用节奏是音乐学习中，需要纯熟把握的音乐要素之一，各项音乐要素想要发挥自己的功能必须依赖于节奏形态。节奏的学习都是从刚开场接触这门课程时便有的，它是由节拍和速度组成的，因此在学习过程中要严格按照音乐中所给的节拍和速度去练习。音乐的节奏包括感觉上的快慢和强弱，这就要求在练习中想象你所敲击的节奏是一段旋律优美的音乐，这样一来在练习中也不会觉得枯燥乏味，练习的效果也会令人满意。培养乐感的作用：培养乐感是音乐节奏的根底，需要结合动作和语言来进展训练

3、，一般有了好的音乐感觉才能有好的音乐表现，因此如何培养学生的乐感也是值得关注的问题。假如每次学习的形式以及演奏的音乐都是一尘不变，味同嚼蜡，孩子很可能会丧失对学习音乐的兴趣和积极性。所以，培养乐感对于准确地表达音乐的内涵、生动地表现音乐形象、深入完好诠释音乐、进展音乐的二度创作起到了非常重要的作用。三、少儿时期的孩子对节奏的感知才能及表现形式不同年龄段，孩子表现节奏感的不同特点，他们根据兴趣来学习的，对自己兴趣的事物他们会用心的来钻研、讨论。在音乐节奏方面主要是根据歌曲的内容、歌词，或者是歌曲本身的艺术色彩来判断自己的爱好的。少儿时期612岁：这个时期的孩子对于节奏的领悟依赖于肌肉系统的运动和

4、听觉的才能，而身体恰恰是节奏体验的最好媒介：动作游戏借助律动、游戏等让孩子们在愉快的学习过程中通过头、手、脚及其它的部位在感知音乐的节奏，儿童时期对节奏比拟根底的反响时语言和动作。这样我们便可在课堂教学中进展一些有节奏的语言朗读，讲一些词、短语简单句并拍打出节奏或是即兴说一句有节奏的话让孩子们根据说话的频率快慢想象打出自己心中的节奏，另外要通过形体的动作来感受节奏并将其表现出来。这些在孩子感受音乐节奏活动中起着重要作用，让孩子观察人体本身的许多动作中都包含着强烈的节奏，感受形体动作能表现节奏也可以选择比拟切合孩子们生活的内容，配上简单优美的音乐表现节奏。四、节奏教学中所运用到的教学手段在实习期

5、间我所面对的大多是十二岁以下的学生，这些学生相对于初中生来说比拟活泼好动对音乐的求知欲旺盛，模拟才能强，但是持久性和耐力差比拟难管理。所以，在教学中应该采用灵敏多样、生动活泼的教学手法，通过通俗易懂的方法进展教学才能得到预期的效果。以下就是我在实际教学中所运用到的集中教学手段。一体态律动达尔克罗斯认为：音乐是时间的艺术，音乐本身又是以听觉经历为根底的，音乐教育应完全立足于听觉，唤醒天生的本能，培养对人体极为重要的节奏感，建立身心的和谐，使感情更臻于细腻敏锐，使学生更加安康活泼，激发想象力，促进各方面的学习。体态律动是在听音乐的同时，以身体运动来体验音乐，并将这种体验化为感受和认识。它的教学过程

6、是以声音感觉和肌肉感觉合成的印象为根底，不断加强音乐听觉、情感和思维之间的内在联络。体态律动强调的是对音乐的体验感受，它在根本上服从音乐指导。二节奏模拟在这一环节中我首先让孩子们模拟自然界的各种声响，比方二分音符可以模拟火车的鸣笛声响；四分音符和八分音符可以模拟火车发动的声响和钟表的滴答声，这种做法在教学中不但可以让孩子们理解认识各种节奏型也对他们加深了记忆。例如：在三年级音乐课?剪羊毛?，在教学中一开场我会先让同学们一起模拟羊的叫声，接着用剪刀剪出本科比的节让学生们仔细听辨，有一些节奏感较强的学生会听出来并且进展模拟，但也有一些学生模拟较弱，根据这一点我会用手先拍一遍节奏让学生进展模拟。三节奏接龙这一环节是针对那些音乐感和节奏感较强的学生设计的，通过节奏接龙这种游戏教学让学生掌握更多不同的节奏型。首先，由教师打出事先设计好的节奏型，再由第一个学生根据教师所打出的节奏在即兴创编一段节奏依此类推让学生们在一个游戏的气氛中完成节奏练习，也对其又有了一定的理解对那些较为复杂的节奏型加深了记忆。四声势教学声势是奥尔夫首创的音乐活动形式，它用身体作为乐器，以跺脚、拍腿、拍手和捻指等身体律