将汉阙文化融入美术课堂的一点尝试

1、将汉阙文化融入美术课堂的一点尝试渠县渠江镇第一小学 李建琼摘要：借助课堂教育传承地方历史文化，培育文化传承人，是保护和发展地方历史文化的有益探索。笔者在美术教学过程中以“汉阙”作为课堂教学内容，在探索适合儿童教学新课程理念的实践同时，也为汉阙文化的传承与发展培育文化土壤。关键词：汉阙文化、美术课堂、本土资源新的美术课程标准明确提出要广泛利用校外的各种课程资源，开展多种形式的美术教育活动，引导学生积极参与文化的传承和交流，并对文化的发展做出自己的贡献。当前通过美术教育来弘扬和传承优秀的民族文化，培养学生对优秀民族民间美术的认同感和乡土情怀，已成为我国新一轮美术教育课程改革的一大亮点。在这一精神指

2、引下，我们积极开发利用地方美术课程资源，根据学校和学生实际情况，组织编写符合教学实际的校本教材，通过多种教学形式，在美术教学中，融入汉阙文化。汉阙是我国现存的时代最早、保存最完整的古代地表建筑，距今已有近2000年的历史，有石质“汉书”之称，是我国古代建筑的“活化石”，是研究我国古代社会面貌和建筑艺术的珍贵资料。然而由于多种原因，孩子们接触汉阙很少，对汉阙文化也知之甚少。在实际教学过程中，我们主要通过将汉阙文化融入美术课堂，探索各种适合儿童运用的表现形式，让学生了解、热爱、传承并创新我们的汉阙文化。将厚重的历史文化与现代教育模式相结合，也是我们美术教育的鲜明特色。一、在美术教学中认知汉阙文化1

3、、课堂激趣，初步感知汉阙文化兴趣是最好的老师，对于古代文化的学习，更是如此。汉阙文化对于小学生来讲比较陌生，很难直观理解，不适宜采取传统的填鸭式教学方式。在教学设计环节，笔者主要采用激趣的办法，从学生的兴趣点着手导入新课，慢慢展开，循序渐进。汉阙碑身有四面，分别雕刻着青龙、白虎、朱雀、玄武等神兽，喻意古代的“四方”观念。笔者以孩子们喜闻乐见的动漫神兵小将为例，因势利导介绍这些神兽在古代传说中的象征含义。在课堂教学实际过程中，学生是学习的主体，教师是引导学生学习的主体，教师良好的引导能够帮助学生更有效地学习。传统的讲授法容易忽视学生的主体地位，教师滔滔不绝地讲，学生参与不进去就容易开小差。在传统

4、讲授的基础上，教师可以抓住时机，提出问题，引起学生的兴趣，激发学生的思维。在学生了解了汉阙雕刻中神兽的意义之后，我抛出问题让学生思考：为什么当时人要在这些阙身上雕刻下这些神兽图案呢？学生就可以将刚了解的新知识与自己的生活经验结合起来进行思考。有学生说是为了阙本身的美观；还有学生说这些神兽图案是用来保护墓室主人灵魂的，因为他们法力无边，可以使墓室主人的灵魂免遭到邪魔的侵害，从而得到安宁清净。从这些回答可以看出孩子们有一定的理解能力，教师要充分相信学生，帮助他们学习而不是直接把知识灌输给孩子。在孩子们对阙身的神兽有较为深刻的认识后，老师再把资料（从阙身上拓印下的各式各样的神灵异兽）分发给他们，不必

5、再讲，放手让孩子们自己去观察和理解，从而达到学以致用。2、寻访古迹，深入了解汉阙文化寻访汉阙是一个游玩的过程，也是一个近距离切身感受文化、触摸历史的过程。通过调查我们了解到渠县曾经有许多令人瞩目的名胜古迹，最值得一提的是六处七尊汉阙，它们分别是冯焕阙、沈府君阙、王家坪无铭阙、蒲家湾无铭阙、赵家村东无铭阙和赵家村西无铭阙。笔者将这些文化遗迹作为美术课程资源进行开发，组织学生对汉阙进行实地考察，让学生深入了解家乡优秀的文化遗产，这样的活动不仅使学生感到亲切，还能极大地调动学生的学习热情。活动过程中，请当地的老百姓以及一些当地学校德高望重的学者专家进行讲解，让学生更深刻地理解汉阙的历史背景，学习更多

6、与汉阙相关的知识。二、在美术教学中重塑汉阙文化1、用线描重塑汉阙文化线是最简单、最基础、也是最能准确表达物象形态的造型语言，具有高度的概括性和独特的表现力。我们从线描的表现开始，让学生用线描写生记录汉阙的阙顶、阙楼、阙身、阙基，重点刻画其中丰富精美的细节图案。这一过程的实施，不仅使学生观察到汉阙图案雕刻的细节，并能够用自己的双手实际表现出自己眼中认识的汉阙，充分调动大脑的形象思考能力和眼镜与双手的协调能力，将汉阙结构的知识完全转换为孩子们自己的知识。2、采用泥塑重塑汉阙文化新的美术教材大量增加了立体作品的造型与表现活动，通过这些学习活动，能够让学生体验到美术学习的乐趣，提高学生的动手能力，发展

7、学生的美术空间立体思维能力。泥塑是造型与表现活动的方式之一，笔者尝试开展泥塑制作竞赛，在泥塑造型中融入汉阙的建筑艺术。首先让学生了解泥的可塑性，掌握泥压、团、揉、拉、捏、搓、卷、压、插、接、贴等技法；其次让学生自己动手完成基本的汉阙造型；最后指导学生进行细节修整。完成作品之后让学生对同伴的作品进行评价，比比谁的作品更新颖、更独特、更精致，让学生在“玩”中感受到美术学习的乐趣，深入理解汉阙的建筑特色。此外，我们还开展以我是阙乡娃为主题的创作活动。将学生分成小组，根据所学内容，小组合作创作出与汉阙文化有关的美术作品。这样的活动一方面锻炼了学生合作探究、团结互助的能力，另一方面通过创作这些作品再次加

8、深孩子们理解汉阙知识和文化，达到培养孩子们作为阙乡娃的家乡认同感和自豪感的目的。3、用沙画来重塑汉阙文化艺术起源于游戏。沙画的创作过程，从行为学上的确可以定位于游戏。借助游戏方式进行让让学生在玩中学、在学中玩，是沙画教学过程中最显著的特色。沙画在我们尝试过的各种不同材质以及不同表现方法中，以其较强的可塑性、丰富的创造性和创作的简便性深受孩子们的喜爱。笔者组织孩子们先将水粉笔沾了乳白胶，在卡纸或者KT板上画出自己要表达的内容，然后将沙洒上去，待胶都被沙完全覆盖之后，再拿起来，抖去多余的沙，作品一下子就凸现出来了，呈现出一种浅浮雕的效果。这种效果非常适合表现汉阙雕刻，能够较快为孩子们所模仿和学习，

9、并能大大启发其创作思路，能马上利用自己的想法进行积极地创作。我们以我心中的神兽为题，给学生自由发挥的小空间，引导孩子用类似的方法画出自己想象中的神兽，培养学生的想象力和实际动手能力。4、用版画重塑汉阙文化版画的创作，是一门绘画和手工相结合的综合课程。由于传统的版画制作，操作难度大，一不小心就会前功尽弃，一旦失败学生很容易对版画产生倦怠。这就需要老师把握分寸，由浅入深，因材施教。如何激发学生学习兴趣，需要老师采用特殊的材料和方法表现版画效果。笔者主要采用KT版、电熔枪、小刀等工具，塑造汉代画像的感觉；还可以用宣纸染上自己喜欢的底色后，再用记号笔进行黑白线描，达到拓印效果。这一系列的创作，既容易操

10、作，又很好地表现出汉阙故事的文化底蕴。实践证明，这样的教学方式能够锻炼学生的动手能力，同时也让学生更好地理解、传承发展汉阙文化。三、在美术教学中传承汉阙文化新课程的总目标是按照三个维度表述的，即知识与技能，过程与方法，情感、态度和价值观。三维度之间的关系，是通过一定的学习过程，使学生把握一定的知识技能，逐渐体会和把握学习方法，形成正确的情感、态度和价值观。文化文化，重要的不是“文”，而是“化”。我们将汉阙文化融入美术课堂，不仅要让学生知道汉阙文化的起源、发展及现状，还要让学生掌握相关的技法、技能和技巧，能够有一些精巧的思维、创意和创造。更重要的是，通过这些学习和实践，将一种情感、一种精神渗入学

11、生的心灵，内化为一种属于他们自己的精神。 让孩子能够真正体验和感悟到汉阙文化的价值和精神，单凭简单说教或参观解说不能够收到很好的效果。我们采取的办法是：由此及彼，创造情境，从学生熟知的事物导入。在对汉阙文化现状进行解说的时候，教师先问，大家都知道大熊猫是国宝，能说说为什么吗？大熊猫是孩子们熟悉和喜爱的，在教师的引导下学生能够陆陆续续回答完整：一年代久远，二数量稀少濒临灭绝，三中国独有的，四是自身很具有研究价值。然后老师让孩子们将汉阙与大熊猫做一比较，孩子们会发现，汉阙同样具备这四条，难怪称之为“国家级宝贝”。紧接着，老师再通过课件播放汉阙风化、残缺、损耗、剥落的特写镜头，画面一出来，孩子顿时一阵唏嘘。汉阙经过多年的日晒雨淋，风雪剥蚀，自然损毁十分严重，面对这一现状，学生们产生了一种强烈的保护文物的意识，并积极把这种保护意识融入到泥塑作品之中。汉阙汉阙，我们用双手托起，就是孩子发自内心的一种爱护和呼吁。教育作为一