西方艺术史学院派古典主义,安格尔

1、 学院派古典主义 安格尔新古典主义 古典主义艺术，指以古希腊罗马艺术为典范，并加以推崇、摹仿的艺术。在欧洲艺术史上曾出现过几次“复兴古代艺术的艺术思潮。第一次是文艺复兴，第二次那么是在17世纪的法国，以普桑为代表的学院派美术及其美术思潮，被特指为“古典主义美术。而18世纪末至19世纪初流行于法国的古典主义思潮那么被称为新古典主义。学院派古典主义 学院派绘画一般意义上泛指通过学院严格训练、师生相传、层层因袭而具有一种保守性质的绘画。作为美术史上的学院派，起源于十六世纪的意大利，而后流行于欧洲，盛及到十八、十九世纪的各个美术学院。最早的美术学院的开创是意大利的卡拉奇兄弟，那是建立于1590年的波仑

2、亚学院，他的功绩在于结束了古老的、行会师徒传艺的、手工作坊式的教育，而使整个美术教育向前大大提高了一步。其后的美术学院强调要继承文艺复兴时的古典艺术，追求形式的完美和内容的典雅。 让奥古斯特多米尼克安格尔， 法国画家。1780年8月29日生于蒙托邦， 1867年1月14日卒于巴黎。17岁的安格 尔已经是一个很好的画家，1797年进入 新古典主义大师大卫的画室，成绩突 出。18341841年，他赴罗马深刻地研究了文艺复兴时期意大利古典大师们的作品，尤其推崇拉斐尔桑西。经过大卫和意大利古典传统的教育，安格尔对古典法那么的理解更为深刻，当大卫流亡比利时之后，他便成为法国新古典主义的旗手，与浪漫主义相

3、抗衡。安格尔历史画 历史画对于安格尔来说，是他极其看重的一个领域，他总是希望自己在人们心中是一个历史画家的形象。为此他创作了不少历史题材和古代神话题材的作品，其中很多是法国当权者委托的订件。 然而不管安格尔的主观愿望及自我判断如何，历史画始终未能表达出安格尔的艺术才华。相反，在那种理想与抽象的审美原那么制约下，安格尔的画风显得拘谨、矫饰、狭隘，缺乏灵性和热情。?路易十三的誓约?荷马礼赞?肖像画 很少有人能在安格尔的肖像画面前说三道四，他的肖像画作品总是能以震慑人心的力量征服包括他的敌人在内的所有观众。据说每当发生财务方面的困难时，安格尔也是以肖像画作品来摆脱窘境。他留下的不少作品都堪称肖像艺术

4、的精品与典范。?里维耶夫人肖像? ?奥松维尔伯爵夫人像?贝尔登肖像?女性裸体画 始终作为安格尔艺术表现的一个重要内容是女性裸体题材。安格尔“崇尚自然的特征在很大程度上是通过他对女性人体的热情展现出来的。 安格尔的裸体作品中，抽象形式与膜拜自然的热情之间存在着明显的矛盾，使作品具有一些含混不明的审美趣味，它既束缚了安格尔的艺术想象和冲动，也说明了安格尔在艺术天分上的优势并不能令人信服。西方后宫热西方一直以来就试图把东方想象成西方的异他性趣味，其中更多的是一种猎奇性大转移，而这种猎奇其实就是男性性梦想的强烈反响。法国绘画史上的土耳其宫女热，是由法国政治扩张中东所引起的。首先激起了贵族和资产阶级上层人物的兴趣。“东方的风情可以使他们暂时逃避对工业革命的反感。?瓦平松浴女?大宫女?泉?土耳其浴室? 安格尔并不是生硬地照搬古代大师的样式，他善于把握古典艺术的造型美，把这种古典美融化在自然之中。他从古典美中得到一种简炼而单纯的风格，始终以温克尔曼的“静穆的伟大，崇高的单纯作为自己的原那么。 他的绘画吸收了15世纪意大利绘画、古希腊陶器装饰绘画等遗风，画法工致，重视线