《西方音乐史》课件第四章 巴洛克音乐

1、第四章 巴洛克音乐第一节 巴洛克音乐概述本课提纲时期划分“巴洛克”一词的由来巴洛克音乐风格的发展历程（三个阶段：成型、发展、终结）巴洛克音乐的具体特征巴洛克音乐成就时期划分文艺复兴音乐之后，古典主义音乐之前。指的是从1600年歌剧诞生到1750年巴赫逝世这150年间的音乐。“巴洛克”一词的由来“Baroque”来自葡萄牙语“barroco”，意思是指“畸形的珍珠”。 巴洛克时期的人们认为，他们那个时代的音乐蜕化，奢华，所以就把它贬低为“畸形的珍珠”。 巴洛克音乐风格的发展历程（三个阶段：成型、发展、终结）成型罗马教皇西克斯图斯五世在位的5年（15851590）被看作是巴洛克音乐风格的成型期。关

2、键词：反宗教改革 哥白尼 布鲁诺 巴洛克教堂成型后的巴洛克音乐风格：它是一种整体上追求宏大气势，细节上讲究精雕细琢的音乐，虽然创作技巧大多是从文艺复兴音乐继承过来的，但骨子里是那个时代特有的夸张气质。发展法国国王路易十四在位期间是巴洛克音乐风格的繁荣发展期（16431715） 。路易十四时期的巴洛克音乐风格：具有宫廷趣味和理性这两个新特征。终结巴赫逝世作为巴洛克音乐风格终结的标志。以德国新教音乐素材为创作基础，集巴洛克音乐之大成。巴洛克音乐的具体特征织体调式调性体裁音乐思想创作手法织体巴洛克时期最典型的织体是通奏低音。作曲家通常只创作高低两个声部，中间声部由演奏者根据低音周围所标示的罗马数字即

3、兴加入和声，所以这种织体又称数字低音。一般来说，高声部旋律居于主导地位，华丽而且多变，低声部采用固定主题，不停反复，很少变化。帕卡贝尔卡农 调式调性教会调式体系开始向大小调功能和声体系过渡。1722年，拉莫和声学基本原理，总结了和声进行的规律，为大小调功能和声体系的产生奠定了基础。巴赫创作两卷平均律钢琴曲集，以实践证明了十二平均律的可行性和优越性。在和声功能体系诞生的过程中，它所支持的主调音乐风格必定得到发展，同时，复调音乐中的对位原则也由调式对位转向调性对位，为复调音乐加入了新鲜血液。所以，主调、复调音乐同时发展也是巴洛克音乐的一个特征。体裁宗教与世俗并存，声乐和器乐并存。巴洛克时期是一个音

4、乐体裁大发展的时期，近代西方音乐重要的体裁几乎都是在这个时期定型：管风琴体裁：赋格曲、托卡塔、前奏曲、变奏曲、幻想曲等。合唱体裁：众赞歌康塔塔、众赞歌受难乐管弦乐体裁：大、小协奏曲、三重奏鸣曲、古代组曲、序曲等。音乐思想巴罗克时期占主导地位的音乐思想是情感类型说。在这种思想的指导下，人们认为音乐的每种因素，包括旋律、音程、调式、调性、节奏、节拍、速度等都可以表达相对固定的情感，并形成了一些程序化的表现形式。 创作手法巴洛克最重要的音乐手法是“对比”。 力度：在文艺复兴前的音乐中是没有强弱对比的，而在巴罗克音乐中，不仅音乐段落之间有强弱对比，乐队之间也有。 节奏：一种是自由的，一种是规整、律动鲜明。 织体：巴洛克典型的织体是数字低音，其中多变的旋律声部就和几乎没有变化的低声部形成了鲜明对比。曲式 ：巴罗克音乐以多乐章结构为主，乐章之间通常有风格上的对比。 巴洛克音乐成就巴罗克音乐取得了辉煌的成就，可以说起到了承前启后的作用。继承和总结了文艺复兴及之前的音乐遗产（大量声、器乐体裁在这一时期