适应中小学美术教育确立师范美术教育模式

1、适应中小学美术教育 确立师范美术教育模式冯毅一、解读全日制义务教育美术课程标准高等师范院校美术教育的目标、任务、内容是与中小学美术教育紧密相适应的。我国新一轮基础课程教育改革给高等师范院校的美术教育改革提出了新的要求、新的目标及新的教育模式，认真解读美术课程标准，将给予我们高等师范美术专业的教育良多的启迪。按照全日制美术课程标准，其课程性质与价值体现表现为如下几点：“陶冶学生的情操，提高审美能力”。这一观点认为，现代社会科学的高速发展，需要人的丰富而高尚的情感与之平衡。因为情感性是美术的一个基本品质，也是美术学习活动的一个基本特征。“引导学生参与文化的传承和交流”。美术课程标准认为：美术是人类

2、文化最早和最重要的载体之一，运用美术形式传递情感和思想是整个人类历史中的一种重要的文化行为。“发展学生的感知能力和形象思维能力”。美术标准同时认为，感知觉是思维的必然前提，形象思维是一种重要的思维方式。“形成学生的创新精神和技术意识”。美术课程标准强调：在知识经济时代，创新精神是社会成员最重要的心理品质之一。美术教学过程的情趣性，表现活动的自由性和评价标准的多样性，提供了创造活动最适宜的环境。“促进学生的个性形成和全面发展”。美术课程标准最后强调：尊重和保护人的个性是现代社会的基本特征。美术作品和创作过程具有尊重和发挥个性的特点，所以能达到这一教育的目的。新课标准全面地、详尽地解答了美术在素质

3、教育方面的功能，同时与以往的美术教育纲要最大的不同是强调了“人文性”，强调“美术是文化基础知识”和能培养创造精神。1.美术课程标准把美术学科提到“人文主义”学科的高度所谓人文主义，有人称之为“人本主义”或“人道主义”，它包括人存在的意义、人的尊严价值、道德、文化传统以及知、情、意、人格等内涵，与之相适应，人文学科意指人性、教养，原指同人类利益有关的学问，现由哲学、宗教、历史、文学艺术等学科体现出来，这些学科与科学学科构成整个文化学科体系，它们互相依存，互为补充。人文学科曾一度在欧洲启蒙运动后被极端的实用功利主义思想打压和排斥，在文化体系中被人为地隔离。我国当今的应试教育也对人文学科的部分内容产

4、生消极的影响，这部分人文学科(如美术、音乐)得不到应有的重视。美术作为人文学科之一，凝聚着人文精神，它包含人的理想、愿望、情感、意志、个性、爱美、自由等因素。世界各国优秀美术家在他们所处的历史时代，按当时的文化情境，将人文主义精神倾注在美术作品里。今天，我们解读这些优秀作品，能有效地给学生灌输人文主义思想，形成和发展学生的人文意识。2.把美术课确立为基础文化课的地位作为文化基础，应具备以下两层的特征：第一、在教学对象上是面向全体学生，课程设置上具有强调性。作为文化基础知识，在整个教学思想、课程内容和教学方法都应体现公民素质教育的要求和特点。因此，基础美术教育属于素质型教育，与专业美术教育存在教

5、育目的、教育手段、教育方法等方面的不同。因而要求教育者更多地从教育的角度来认识美术课程，淡化学科本位、实施生活美术教育，从关注美术专业知识与技能方面退位。第二，文化，应具有传承的特征。文化是人类在自身的发展进程中不断运用和把握以往社会历史实践的知识和经验，同时又在自身参与实践中不断地丰富和发展这些知识和经验。文化具有延续性、变迁性、群体性和后天性等特点。也可以说，文化就是一种生活方式、一种由社会环境所决定的生活方式的整体。美术文化是美术信息传播中整体价值观念的体现与对群体行为的影响。美术是人类文化最早和最重要的载体之一，运用美术形式传递情感和思想是整个人类历史中的一种重要的文化行为。美术是一种

6、分享人类经验的特殊方式，是一种特殊的语言。美术文化与其他文化一样都具有延续性、变迁性、群体性和后天性。因此，学生通过对美术课的学习，了解绘画形式，理解和运用视觉语言，能够更多地介入信息交流，共享人类文化的资源，并积极参与文化的传承。3.强调通过美术的学习，培养创新精神美国教育心理学家戴维斯对创造力做了如下描述：“它包括思维的流畅性，即产生大量设想能力；灵活性，即对某个问题提出不同解法的能力；独创性，即提出不同的独到设想的倾向；精细性，即发展和装饰设想的能力；问题的敏感性，即发现问题，觉察缺少信息和提出恰当问题的能力；想像，即心理构图和驾驭设想能力；隐喻思维，即将一种设想和方案转换为另一种设想和

7、方案的能力；评价，即估计方案适宜性的能力。”众所周知，美术课程被公认为是对创造力的培养最具成效的课程之一，这是由美术活动的思维特点发散性思维和美术活动过程所决定的。所谓发散性思维是指“由给定信息而产生信息，强调从同一起源发生结果的多样化和数量，它往往体现出迁移的作用。”美国心理学家吉尔福德评论说：“一种新产品的发明，一种视觉艺术的创新，都较多依赖形象思维、发散性思维的能力。在一定意义上说，发散生成是创造力的精髓。”我们知道，造型表现过程分3个环节，首先在头脑中浮现出表现对象的形象，然后用手操作进行技术活动，再者是传达内心活动。美术学习，可以自由描绘想像中的世界，老师把握学生的思想，保证形象思维

8、的流畅性、多样化，保证学生表现的直接明确，运用散发思维激发学生的心灵，同时鼓励学生在个性的基础上大胆地表现、传达内心活动。我国进入新纪元，倡导和平崛起，需要众多的具有创新型的人才。在培养创新人才的任务中，美术教育起关键的作用，因此美术教育工作者，在传播美术文化的同时，要把培养学生的创新意识和创造能力作为己任。既然美术教育课承载着如此繁重的任务，那么，作为中小学美术教师的摇篮高等师范院校美术教育专业，应如何应对这新课程标准呢？如何培养适应中小学美术教育工作的学生呢？如何构建我们美术教育专业的“课程标准”呢？这些问题值得研究。笔者认为：高等师范美术教育要面向基础教育，应对中小学美术课程标准，培养适

9、应中小学美术教育，具有广泛美术修养，具备多项美术技能，“多能一专”的中小学美术师资。二、确立师范美术教育模式曾经有段时间，人们对于高等美术师范的培养目标产生模糊的认识，这集中表现在“一专多能”和“多能一专”两种认识上。前者认为：培养的目标，首先应建立在“一专”上，即先确立专一画种学习，然后补充、丰富美术知识。这一种培养目标明显同培养专业画家没有分别，是以培养画家的方式培养美术教师，以专业美术教育代替普通美术教育。后者认为：培养的目标，首先应建立在“多能”上。“多能”是强调基础，而基础科学在人类全部知识经验中是比较稳定、不易老化的那一部分，而且是专业学科赖以建立和发展的基石。在强调基础，强调知识

10、面的宽度的同时，我们也应知道：基础总是相对于专业而言的，目的是保证学生具备学习专业所必需的基础理论、基础知识和基本技能。其范围是受专业培养目标所制约的，加强基础总是有个“度”的，不能为基础而基础。所以，高等美术师范教育，除了注重美术知识广度，注重绘画基础技能的全面外，还要注重知识的深度、技能的成熟教育。在操作上，“多能一专”是“金字塔型”的课程设置，可培养“高瞻远瞩的专家”。高等师范美术专业，不能有中小学美术课程标准的升级翻版的功利主义的态度，没有“一专”在知识中的深度，在技巧上的熟练程度，就不能步入艺术领域高度。就不能带动美术领域中其他门类艺术的学习、发展。所以，学生先要具备广博的美术知识，

11、同时向专一画种深入学习，这不但适应中小学美术普及教育，强调美术教育功能，而且对学生的成长有很大的促进作用。“多能一专”是高等师范美术办学的模式，是培养目标。它的确立集中体现在：面向现代社会发展的需要；面向中小学美术教育以素质教育为主的需要，面向现代艺术发展的需要。1.面向现代社会发展的需要邓小平同志在我国改革开放之初提出了：“教育要面向现代化、面向世界、面向未来”这一伟大教育思想，为我国的教育改革提供了理论基础，指明了前进方向。为我国社会主义教育培养目标确立了总体蓝图，展示了发展前景。当今，在全球范围内兴起了一场以航天技术、光导遥控技术、海洋工程和生物工程为标志的科学技术革命，科学技术的创造发

12、明日新月异，捷报频传。世界许多国家正在进行新一轮的基础教育课程改革，其基本目的是为了适应21世纪文化、经济和科技的发展，使本国的国民素质保持与时代的发展要求协调，使自己的国家保持竞争优势或赶超世界先进水平。我国的学校教育同样面临新的挑战，学校教育要符合更高的要求，以适应不断变化的科技革命的需要。那种只培养“专家”的教育已不能适应时代的要求，现代社会要求知识面要宽，适应性要强，应变能力强。艺术教育也一样，不但艺术各专业相互联系，相互影响，艺术与其他科学文化知识具有千丝万缕的联系。现代科学文化知识的一个显著特点是文科、理科相互渗透，由此产生了许多边缘学科，如建筑学、广告学等。科学与艺术之间，没有不

13、可逾越的鸿沟。形象思维与逻辑思维一样是人类的一种重要的思维能力，而且被认为是与人的创造能力有着密切关系的一种思维方式。科学需要形象思维，艺术也需要抽象思维。科学家需要艺术家的灵感，艺术也需要科学家的理性思辨。人类在认识自然、改造自然的过程中，都要遵循审美的发展规律，用审美观点改造自然、改造社会、改造自己的生存空间。2.面向中小学美术教育以素质教育为主的需要今天以强调素质教育为己任的中小学普及教育，强调美术课在素质教育上的功能。美术课程的结构分为四大类：“造型·表现”、“设计·应用”、“欣赏·评述”、“综合·探索”。其中“造型·表现”课程包括中国

14、画课、油画课、水彩画课、版画课、素描课等；“设计·应用”课包括美术字设计、图案设计、标志设计以及手工工艺品制作，如泥塑、纸工等；“欣赏·评述”课包括中外美术史和美术评论。“综合·探索”学习领域提供了在上述美术学习领域之间、美术与其他学科、美术与现实社会等方面综合的知识。以上这些教学内容的安排，建立在机能的组合上，而不是简单的罗列。同时，教学内容具有很明确的目的性，比如中国画课的教学，在学习中国传统的审美习惯和学习传统的技法基础上强调进行爱国主义审美教育。色彩画课的教学，除了学习色彩写生的基本表现规律与技法外，强调对学生审美能力的提高和高尚情趣的培养，强调热爱自然、

15、热爱生活。工艺美术课的教学，通过对自然美、生活美、材料美、艺术美的欣赏，提高学生的审美能力、创造美的能力以及对工艺美术的鉴赏能力。“欣赏·评述”课，结合美术作品的文化情境；能充分地体现出人文性质。“综合·探索”的学习，强调培养学生主动探究精神，综合运用各学科的知识、技能，创造性地解决问题的能力。针对中小学美术教学的任务和课程结构，高等师范美术系的教学就要加强对美术教学规律的研究，建立高等师范美术教学体系，调整课程结构和教学计划，以“多能一专”的教学原则安排课程，并做到课程的安排是建立在机能的组合上。首先要重视师德的教育。作为将来的教师应树立正确的人生观、价值观，有高尚的道德

16、情操，有广阔的审美视野。只有这样，才能在美术教育中对学生进行高尚的道德情操教育。美术教师要加强对人文学科的学习，如哲学、历史、文学、艺术等的学习。通过学习，形成和发展自己的人文意识，丰富自己的人文素养。如果美术教师不具备人文意识和人文素质，在未来的教育工作中就不能向学生进行人文素质教育。重视对美术教育理论的研究，掌握美术教学规律。如开设中国美术史、外国美术史、艺术概论、美学等课程。了解中外美术发展的过程，给中小学学生创造一个接触人类文明成就的机会，美术对于培养学生的人文精神、文明感、历史感是非常必要的。学生只有了解了中外美术发展进程，才能深刻理解艺术与社会、文化、宗教、经济、政治的关系。同时应

17、重视教学理论的学习，如教育学、教育心理学的学习。教育是一门深奥的学问，它包括教育目标、教育手段、教育方法，教师走上讲台以文字形式形成教学讲义，讲台上的语言表达、逻辑推理表述方式、台下的育人等都离不开师范技能的学习。重视对绘画(包括素描造型能力、色彩写生能力、美术创作)的学习。学生一方面可以提高自己的造型能力，同时在将来的中小学教育工作中，通过对学生的“造型·表现”课程教育，能在知识目标(造型艺术语言的要素和原理)、能力目标(体验学习过程、掌握学习方法)和情感态度目标(艺术教育的特征，强调体验乐趣，形成价值态度)3个方面达到教学目的。重视工艺设计课的学习。通过工艺品设计及手工劳作，培养

18、学生的创造意识，并使其认识各类造型艺术的特点和综合材料在艺术中的作用。这样才能在中小学美术教育中完成美术课程标准所达到的4项目标，它们是：第一，“物以致用”的设计、创意思想；第二，感受各种材料和工具，提高动手能力；第三，了解艺术形式美感及其与设计功能的统一；第四，养成事前预想和计划的行为习惯以及耐心细致、持之以恒的工作态度。此外，为了适应现代教学的需要，跟上国际美术教育的步伐，使学生毕业后更能适应社会要求，美术的教育专业还应开设电脑应用课，并培养学生运用计算机网络的能力。3.面向现代艺术发展的需要当今世界美术出现多元化的格局，现代画派林立，缤纷缭乱。他们有一个共同特征是打破原来绘画单一技能的限制，出现了多种材料媒体的应用。美术各专业各有其艺术特点，但它们之间有很多共同的因素，各专业画种都可以相互借鉴。如一些油画在创意上追求中国画表现的气韵生动，构图上追求中国画的二维效果及透视上的散点构成效果；一些