美术欣赏练习题

1、美术欣赏练习题填空题：1、美术欣赏上一观众对美术作品的审美活动。2、美术欣赏主要有三种功能，分别是美术的认识功能、美术的教育功能、美术的审美功能。3、美术欣赏有历时性和再创造性的特点。4、美术欣赏的方法多种多样，归纳起来，其基本方法有三种：形式欣赏法、内容欣赏法、比较欣赏法。5、步辇图的作者是唐代的画家阎立本；广州商馆区风貌是英国画家威廉丹尼尔所绘，表现鸦片战争前广州珠江口岸的历史变迁；怒吼吧，中国！是抗日战争时期张善子创作的中国画，曾激起过中国人民的强烈爱国主义情感和反抗外来侵略的斗志；海边花园是莫奈创造性地表现平凡景物的瞬间光色美感；南京中山陵设计方案在形势及气魄上体现了孙中山先生唤起民众

2、起来革命的精神气概，有“有木铎警世之想”受到评委的亲睐；德国柏林市中心的抽象雕塑结以两股高耸欲结的巨大线体钢雕，蕴涵着柏林人民盼望东西柏林统一的共同心愿；血衣是我国现代画家王式廓的素描作品，作品以写实手法表现了万恶的旧社会及旧势力必然要被人民推翻的历史必然趋势；西班牙画家达利的写实油画圣安东尼的诱惑表现的是梦中的真实而不是现实生活中的真实。6、美术的品类丰富多彩，从社会功能来分，有纯美术和实用美术两大类；从艺术形态上分，美术品种主要有绘画、雕塑、建筑、工艺美术、设计美术等五大类。它们的共同形态艺术特征是造型性、视觉性、空间性、材料性和静态性。7、按照文化体系来看，绘画有以中国绘画为代表的中国画

3、体系和以欧洲绘画为代表的西洋绘画体系。8、雕塑是运用一定物质材料，通过雕、刻、塑的手法，创造具有三维空间的实体性艺术形象，借以传达美术家对生活的审美表现和思想情感。9、按雕塑的形态，可分为圆雕、浮雕和透雕（镂空雕）三种；按功能分，有纪念碑雕塑、环境雕塑、园林雕塑、石窟雕塑、陵墓雕塑等；按题材技法分，有人物雕塑、动物雕塑、装饰雕塑、彩塑等；按材料分，有石材雕刻、木材雕刻、金属雕塑（不锈钢、铜雕、铁铸等）、陶塑、泥塑、玻璃钢塑等。10、建筑是实用与审美相结合的产物，实用、坚固、美观是建筑的三要素。11、建筑按功能分类，有公共建筑、民用建筑、商业建筑、桥梁交通建筑、纪念性建筑和军事建筑等；按文化形态

4、分类，有环境建筑、园林建筑、寺庙建筑、宫殿建筑、陵墓建筑、民居等。12、工艺美术是美术中的一个庞大家族，主要原因是它与人们的衣食住行等日常生活关系极为密切，满足人们对精神生活和物质生活的双重需要。工艺美术分实用工艺和观赏工艺两大类。我国新石器时代的彩陶，商周春秋战国时代的青铜器，明清时期的青花瓷、珐琅器、鼻烟壶等著名工艺就属于实用工艺；剪纸、皮影、花灯、泥人、玉佩、壁挂、木偶、风筝、铁画等就属于观赏工艺。13、设计美术是新兴的美术品种，它与现代工业革命的发展密切相关，是一种以大机器生产条件为基础的现代实用美术。设计美术的特征，包含艺术、科学和经济三重意义的构成形式，完成从构思到行为到实现其价值

5、的创造性过程。14、按照设计目的，设计美术可分为视觉传达设计、产品设计和环境设计三大类；按设计功能内容分，有商业设计、工业设计、环境设计、建筑设计、服装设计等。电脑美术和摄影是两种科技型设计美术技术手段，这两种手段还可以用来进行纯艺术创作。15、美术创作的艺术语言构成体系包括材料工具媒体、造型语言、创作方法与艺术形式、艺术形象与情感思想。16、造型语言是构成美术作品中视觉形象的基本词汇，如点、线、块面、形体、色彩、明暗、光影、黑白、虚实、空间、透视、比例、肌理、皴法、笔触等。17、中国陶瓷是中国文明的一种象征，远在八千年前的新石器时代早期，勤劳智慧的先民们就已经掌握了制陶技术。18、陶瓷品种繁

6、多，陶器分为细陶、粗陶、紫砂陶；瓷器分为青瓷、黑瓷、白瓷、象牙瓷、骨灰瓷、滑石瓷、玉兰瓷、鲁玉瓷等；还有介于瓷器与陶器之间的炻器等等。19、对陶瓷艺术品的欣赏，主要从以下三个方面进行：质地、造型、和装饰。20、陶器是我国古代辉煌灿烂文化的组成部分，尤其是彩陶。仰韶、马家窑、大汶口、屈家岭等古文化遗址先后发掘出现一大批各文化类型的彩陶艺术。21、彩陶涡纹瓶属于彩陶；上虞百官镇出土的水波纹四系罐属于青瓷；青釉凤首壶属于青瓷；故宫博物院收藏的青花松竹梅纹炉属于青花瓷。22、唐代文人陆龟蒙赞赏越窑青瓷釉色“九秋风露越窑开，夺得千峰翠色来”；孟郊赞赏越窑的造型“越瓯（ou）荷叶空”；唐人陆羽赞赏白瓷，称

7、它“色白如雪”。23、唐三彩是唐代河南地区烧制的一种低温铅釉陶器，它有多种颜色，以黄、绿、白三色比较常见。24、宋代是我国陶瓷发展史上的鼎盛时期，宋窑遍布全国各地，形成争奇斗艳的繁荣景象。其中五大名窑指的是：汝、官、哥、钧、定。25、河北磁州窑是民间瓷窑之一。它以白地釉下黑花装饰最具代表性。福建建阳县的建窑，是著名的黑瓷产地。景德镇是宋代著名的瓷器产地，主要烧制青白瓷。26、青花的创造是元代陶瓷发展史上又一重大突破，是我国著名瓷都景德镇在制瓷工艺所取得的巨大成就，青花是用钴料在瓷坯（pi）上绘制，再施以透明釉而形成的釉下彩青花瓷器。27、釉里红始创于元代，成熟于明代永乐窑。斗彩、釉上五彩、珐琅

8、彩、粉彩、颜色釉瓷是明清时期的创制，标志着陶瓷工艺发展到了一个新的阶段。28、欧洲文艺复兴从14世纪在意大利的佛罗伦萨萌发，到16世纪下半叶已席卷了整个欧洲。直到今天，人们还能透过每一种变革，感受到这场革命带来的影响。29、菲利波布鲁内莱斯基设计的佛罗伦萨圣斯波里托大教堂表明文艺复兴时期的建筑师在空间的处理上具有崭新而又十分严谨的观念。他们舍弃了中世纪建筑中那种几乎可以无限扩展的形式，代之以古典审美观念那追求完美无缺的整体式设计。30、这时的伟大画家主要分为两大类：其一是以马萨乔为创始人的革新派，另一派艺术家以波提切利为代表，对梦一般的意境和绚丽的色彩特别留恋。31、尼德兰画家凡爱克兄弟是欧洲

9、油画的发明者，弟弟扬凡爱克著名的作品阿尔偌芬尼夫妇像，便以其严谨的写实造型、扩展的空间感和响亮的色调著称于世。32、当莫奈的油画日出印象在1874年的巴黎喷薄而出的时候，评论家也就为自己嘲笑参展的艺术家们找到了名称：印象主义。33、组成印象派的艺术家有马奈、莫奈、雷诺阿、德加、毕沙罗、西斯莱、摩里索、卡萨特以及其他人。34、印象主义者们吸取了委拉司贵支、戈雅、康斯太布尔的光色技法和日本版画及照相技术的设计原理，从中创造出一种充满激情的视觉风格，一种致力于纯视觉分析的风格。35、马奈的草地上的午餐，毕沙罗的蒙马特尔大道、西斯莱的圣马丁运河风景都表现了外光下的色彩魅力。36、现代主义绘画风格首先见

10、于法国野兽派画家的作品。以马蒂斯为代表的一群年轻画家，在1905年的巴黎秋季沙龙中，展出了一批色彩狂野、笔触飞扬、形象怪异而颇具表现力的作品，如戴帽子的妇人，被评论家戏称作“野兽”。37、1908年，法国的另一群年轻人推出了立体主义绘画。他们在塞尚的启发下，用块面的结构关系分析物体，表现体面重叠、交错的美感。该画派的原则最初出现在毕加索的大幅油画亚威农少女中。38、1937年，毕加索画了格尔尼卡，向现代战争对无辜百姓的暴行提出强烈的抗议。39、现代主义在雕塑领域内，导致了展开形象的做法，从而完全改变了雕塑是由空间包围着的一个坚实形体的传统观念。扎德金的被破坏的鹿特丹市纪念碑中，人物的中央被穿了

11、孔，坚实的解剖结构被空洞替代了。40、专注于幻想与想象的自发性意象美术沿着两条道路前进：一条是表现主义的道路，它以德国为中心，传达了那些陷入战败带来的政治与经济的混乱之中的美术家的个人体验；另一条是超现实主义的道路。这是一个以巴黎为中心的美术流派，它吸取了弗洛伊德心理分析的方法，在潜意识中寻找意象。41、呐喊是表现主义美术的精神领袖挪威人蒙克最有特色的油画；记忆的永恒是超现实主义大师达利的作品；抽象派美术产生于一战后，盛行于40至50年代，代表画家蒙德里安的红、黄、蓝的构图属于冷抽象。42、50至60年代，现代主义运动的中心移向美国，波普美术开始流行。该流派美术家丢弃了非再现性的抽象美术，转而

12、用商业美术的写实主义来代替它。其形象是从杂志的广告、电视、电影及超级市场中吸取来的，代表作包括沃霍尔创作的200个坎贝尔汤罐等。43、波普艺术和超级写实主义的兴起，说明现代主义已向后现代主义转变。44、超级写实主义把摄影作为避免绘画个性化的手段，精确地从照片上把形象转移到画布上。超级写实主义雕塑家汉森的购物者甚至是从真人身上翻模创作的。45、西班牙建筑师杰利在90年代设计的一些建筑物，如西班牙比宝的古根海姆博物馆便是后现代主义美术注重人的复杂心理，考虑历史延续性的典型体现。判断改错题：1、 爱美之心人皆有之，审美是人类固有的天性和本能，因此审美能力是人所固有的 （审美能力是人们后天经过学习培养

13、而成的，非先天所固有）2、 美术是通过鲜明生动的艺术形象来反映社会生活，欣赏者可以从不同的美术作品中认识不同国家、不同民族、不同时代的具体感人的生活情景，从而开阔眼界、丰富知识、认识历史、认识真理、认识生活。美术的这种功能是美术的教育功能 （美术的认识功能）3、 美术的认识功能是是美术最普遍的功能，其本质在于美术作品是美术家按照美的规律创造出来的，反映了美术家对美的发现与创造性表现，因而既能给人以美的享受和审美体验，还能培养出人的美感、审美品位和审美能力，刺激人的发现与创造欲望，促进人的创造性素质的发展。 （美术的审美功能）4、 美术的审美功能是寓教于情，通过情感的表现与潜移默化，激发欣赏者伦

14、理意识与道德情感的活动，达到陶冶人的思想、品德和情操的目的。（美术的教育功能）5、 美术欣赏的历时性是指人们在指：美术欣赏是一种与欣赏者个人主观因素有密切关系的审美活动，欣赏者观赏美术作品时，往往会根据自己的文化修养、审美经验和思想，去理解阐释作品，甚至发挥自己的想象力去补充、丰富作品的内涵。 （再创造性）6、 美术欣赏的再创造性是指人们在欣赏美术作品的过程中，要经过感知、想象、情感、理解这一系列审美心理发展历程；由于不同的人有不同的审美心理结构，有的反应慢，有的反应快，所以再创造性表现为一种复杂的心理过程。（历时性）7、 绘画是运用点、线、面、色彩、空间等艺术语言，在二维空间上创造艺术形象，

15、反映甚或和表现思想感情的艺术。 （ ）8、 绘画的分类比较多，从工具材料和技法来分，可分为历史画、风景画、风俗画、静物画、宗教画、人物画、山水画、花鸟画、肖像画等。从绘画题材来分，可分为水墨画、水彩画、水粉画、油画、版画、壁画、钢笔画、铅笔画、喷笔画、电脑绘画、马克笔画、丙烯画等。其中水墨画又可以分水墨大写意、水墨小写意和工笔画；版画又可分铜版画、石版画、黑白木刻、套色木刻、水印套色木刻、丝网版画等。如按社会功能分，有广告宣传画、漫画、连环画、年画、插图等。 （绘画题材/工具材料和技法）9、 雕塑是利用一定物质材料，通过技术与艺术结合的手法，创造出来满足人们从事各项社会活动的造型空间。 （建筑

16、）10、 设计美术是对传统美术的一场革命，它使实用美术从小生产因循守旧的工艺习惯中解放出来，变成以广大实用美术消费对象的需要为宗旨的现代工业设计艺术，通过不断地丰富和创造优化产品设计效果，实现科学技术、工业生产和经济效益的结合，达到不断满足和改善人们的物质生活与审美生活的目的。 （传统工艺美术）11、 艺术造型语言本身并就具有形象意义，无需经过美术家的构思经营，就是一种艺术形式，并构成艺术形象。（本身并没有形象意义，需要经过美术家的构思）12、 造型语言是美术家在创作过程中遵循的原则和美的规律，它决定着美术作品语言的组织形式和风格。 （创作方法与艺术形式）13、 邢窑带创造性地首先在釉中引进铜

17、金属，在烧制过程中，形成色彩斑斓的玫瑰紫、海棠红釉色，从而形成独特的风格。 （钧窑）14、 唐三彩中最具代表性的作品当属羊和骆驼。 （马）简答分析题：1、 美术欣赏的目的是什么？答：美术欣赏的目的a. 就是为了让同学们掌握感受、分析、理解、判断美术作品的美的基本方法。b. 通过对古今中外优秀美术作品的欣赏，达到开阔视野、丰富知识、陶冶情操、提高艺术品味和审美能力、培养想象力和创造力的目的2、 为什么说美术欣赏是实现美术社会功能的关键环节？答：a. 美术欣赏是观众对美术作品的审美活动。就观众而言，美术作品是审美对象，它的审美价值只有通过观众的审美欣赏活动才能为观众所理解、接受；b. 如果一件美术

18、作品越受观众喜爱，那么它的审美价值就会越高，对社会的影响作用就会越大。c. 因此，美术欣赏是美术实现其社会功能的关键环节。3、 如何理解马克思的“艺术对象创造懂得艺术和能够欣赏美的大众”这句话？答： a. 美术欣赏是观众对美术作品的审美活动。就观众而言，美术作品是审美对象，它的审美价值只有通过观众的审美欣赏活动才能为观众所理解、接受；b. 美术欣赏的意义在于使美术的认识功能、教育功能、审美功能得到充分的发挥4、 请分析“操千曲而后晓声，观千剑而后识器”这句话的意思。答： a. 爱美之心人皆有之，审美是人类固有的天性和本能b. 但审美本能并不等于一个人的审美能力，因为审美能力的高低取决于一个人的

19、文化修养，这种修养是从后天的审美教育与社会实践中获得5、 你喜欢美术欣赏吗？为什么？答：喜欢。因为a. 爱美之心人皆有之，审美是人类固有的天性和本能b. 但审美本能并不等于一个人的审美能力，因为审美能力的高低取决于一个人的文化修养，这种修养是从后天的审美教育与社会实践中获得。c. 美术欣赏的意义在于使美术的认识功能、教育功能、审美功能得到提高以及充分的发挥。6、 美术欣赏有哪几种基本方法？这些方法可以综合运用吗？请举例说明。答：美术欣赏的方法多种多样，归纳起来，其基本方法有三种。a. 形式欣赏法b. 内容欣赏法c. 比较欣赏法7、 为什么人们习惯上称美术为造型艺术、视觉艺术、空间艺术？（第二课

20、第一段）答：a. 美术是一门与人类的精神生活和物质生活有密切关系的创造性艺术。美术作品的创造，是运用各种物质材料，按一定的创作方法与形式原则在一定空间范围内创造出涵载某种审美意义的可视的艺术形象。b. 各美术门类的共同形态艺术特征是造型性、视觉性、空间性、材料性和静态性。所以，习惯上人们又称美术为造型艺术、视觉艺术、空间艺术8、 什么是艺术形象？（参考第7题答案的前半段）9、 构成美术创作的艺术语言体系有哪些？答：美术创作的艺术语言构成体系，包括材料工具媒体、造型语言、创作方法与艺术形式、艺术形象与情感思想。（如果作为简答题，还需要逐项简要说明）10、 对陶瓷艺术品的欣赏应该从哪三个方面进行？

21、这三个方面相互有什么关系？答：a. 对陶瓷艺术品的欣赏，主要从以下三个方面进行：质地、造型和装饰。b. 它们三者之间是相互依存，相互制约，而融为一体。c. 陶瓷材料的质地是陶瓷艺术形象的肌肤肉质，陶瓷造型是陶瓷艺术形象的灵魂，陶瓷装饰则造就陶瓷艺术形象的英姿丽质。因此，只有将这三者有机地结合，才能作出动人心弦的陶瓷艺术佳品。11、 请简述我国陶瓷发展的几个主要时期，及其主要成就。答：a. 陶器是我国古代辉煌灿烂文化的组成部分。尤其是新石器时代的彩陶，它以拙朴凝重的外形，粗放绚丽的纹饰著称于世。b. 青瓷是汉代陶瓷史上取得的伟大成就之一。在此之前是陶器独盛时期，而在东汉以后，瓷器以新的姿态跃居主

22、导地位，特别是浙江作为青瓷的发源地一直繁荣了一千八百多年，历久不衰。c. 白瓷在北朝的出现，是陶瓷史上的一件大事。邢窑是唐代著名的白瓷产地。唐人陆羽称它“色白如雪”。邢窑白瓷以其矩形独特，胎质细洁，声如金属般清脆，胎釉洁白滋润而独树一帜。d. 唐三彩是唐代河南地区烧制的一种低温铅釉陶器，它有多种颜色，以黄、绿、白三色比较常见。唐三彩起于唐代前期，盛唐为极盛时期。e. 宋代是我国陶瓷发展史上的鼎盛时期，宋窑遍布全国各地，形成争奇斗艳的繁荣景象。其中五大名窑指的是：汝、官、哥、钧、定。宋代制瓷工艺在我国陶瓷史上的最大贡献是为陶瓷美术开辟了新的境界。f. 青花的创造是元代陶瓷发展史上又一重大突破，是

23、我国著名瓷都景德镇在制瓷工艺所取得的巨大成就，青花是用钴料在瓷坯（pi）上绘制，再施以透明釉而形成的釉下彩青花瓷器。其装饰手法以传统笔绘，在白底上用蓝色描绘，对比强烈，色泽素雅，具有传统水墨的韵味，在我国陶瓷的装饰艺术上别开生面。元代青花瓷器形体高大，画面布局丰满，层次错落有致，又浑然一体，毫无繁琐堆砌的感觉。g. 明清两代是中国陶瓷史上百花争艳的时代。斗彩、釉上五彩、珐琅彩、粉彩、颜色釉瓷是这个时期的创制，标志着陶瓷工艺发展到了一个新的阶段。12、 请简要介绍欧洲文艺复兴时期的美术主要从哪三个方面吸取营养。答：文艺复兴时期的美术主要从三个方面吸取营养：a. 一是意大利人文主义思想的广泛传播使

24、人们逐渐从中世纪的宗教束缚中解放出来，人权代替神权，成为艺术表现的主旋律；b. 二是古希腊罗马的古典艺术形式重新被采用；c. 三是运用新产生的透视技法，这一方法赋予艺术家制图和数学的法则，这些法则使他们能以科学的精确度在画纸和其他平面上再现具有三度空间的实体幻觉形状。透视画法成为当时的艺术中最引人注目的重大发现。它使艺术家不再被看作是工匠，他们第一次跻身于时代伟人的行列之中了。13、 请以文艺复兴“盛期三杰”为代表，简要介绍文艺复兴时期美术的主要成就。答：1、在文艺复兴时期灿若繁星的画家中，“盛期三杰”（拉斐尔、米开朗琪罗、达芬奇）是最优秀的。他们的出现，使绘画进入到一个更高的境界。a. 拉斐

25、尔善于以世俗化形象描绘宗教题材，他笔下的圣母温柔美丽，是融理想美与现实美为一体的典型。代表作品有阿尔巴的圣母、西斯庭圣母、雅典学院等。表现出人性中蕴涵的温柔、善良、美丽，是人类关爱的特质。b. 米开朗琪罗对绘画技巧随心所欲的控制更是非凡，没有一个通常的构图问题或人物造型会使他感到为难。他的天顶画创世纪中的创造亚当，把基督文化变成了裸体像表现的主题，“人体艺术”进入了新的层次。他的解剖知识炉火纯青，不用摹稿就能直接凭想象塑造人物。作品表现出人性中蕴涵的崇高、伟大的英雄主义情操。c. 达芬奇则创立了其他的一些艺术手法，“明暗晕染法”就是其中之一。这种技法不是用线，而是用明暗对比饿阴影来塑造人物形象

26、。这种总体效果，常常称之为“薄雾法”。它给人一种神奇朦胧的感觉，似乎整个画面都罩上了一层薄纱。如他的拿康乃馨花的圣母、蒙娜丽莎、圣母子与圣安娜及岩间圣母等都运用了此重方法，特别是手和衣服的细部给人以极为深刻的印象。背景风景以“空气透视法”处理，虚实相对，增强了画面的情调。作品蕴涵人性的睿智、理性，闪烁着智慧的光芒。2、如果说文艺复兴美术有一个贯彻始终的特点的话，那就是对合理性、逻辑性和人文主义形象的鲜明性的刻意追求。它所迸发出的令人惊叹的艺术创造性不仅仅创立了至今仍发挥作用的艺术规则和程式，而且还宣告了近代历史的开端。14、 请简述印象派的主要艺术特征及其代表人物。答：a. 室外光色变幻的印象

27、就是莫奈和众多印象派画家共同追求的一种视觉感受。b. 组成印象派群体的艺术家有马奈、莫奈、雷诺阿、德加、毕沙罗、西斯莱、摩里索、卡萨特以及其他人。c. 他们注重对外光的研究，并根据眼睛的观察和直接感受，表现物体在外光的照射下色彩的变换。他们只有一个共同的愿望，那就是表现真实的视网膜印象，用最少的笔触表现出对象的显著特征，使瞬间的印象成为永恒。d. 印象主义者们吸取了委拉司贵支、戈雅、康斯太布尔的光色技法和日本版画及照相技术的设计原理，从中创造出一种充满激情的视觉风格，一种致力于纯视觉分析的风格。15、 印象主义、新印象主义和后印象主义美术在特色上有何不同？答：a. 印象主义注重对外光的研究，并

28、根据眼睛的观察和直接感受，表现物体在外光的照射下色彩的变换。他们只有一个共同的愿望，那就是表现真实的视网膜印象，用最少的笔触表现出对象的显著特征，使瞬间的印象成为永恒。组成印象派群体的艺术家有马奈、莫奈、雷诺阿、德加、毕沙罗、西斯莱、摩里索、卡萨特以及其他人。b. 新印象主义代表人物修拉和西涅克用小的色彩点子画画，从适当的距离观看时，这些色彩就融合在一起，产生新的印象。这种技法被称为色彩分割法或点彩法，又称新印象主义。c. 八次展览之后，印象主义团体解散了。部分画家开始强调艺术家的个性和主观感情对事物的再创造，在手法上追求表现性的笔触，用色彩描绘物体的体积感、量感以及绘画的装饰性和造型性。他们

29、被称为“后印象主义”。这批画家既没组织团体，也没发布宣言，他们的代表是塞尚、凡高和高更。16、 试赏析修拉的大碗岛上的一个星期天下午。答：作品时期 19世纪末20世纪初印象派后期作者（国别） 法国修拉作品内容 大碗岛上，阳光灿烂的一个星期天下午作品形式（材料技法） 油画艺术流派 点彩派（新印象派）影响（意义） 对外光色彩的研究到了极致，影响后来装饰风格的形成17、 为什么说印象主义绘画是现代主义绘画的开端？答：印象主义是在对抗学院派的压抑和消极浪漫主义的造作中产生的。它重外光和瞬间的视觉，不再对有意摆出的姿势感兴趣，也不试图去对绘画作什么理论探讨或者哲学分析。印象主义画派与以往所有画派的最大区

30、别，表现在它是欧洲绘画史上第一次以探索艺术形式为主的画派，所以被认为是现代绘画的开端。18、 什么是现代派？有什么主要特点？答：20世纪之初的欧洲各国的艺术呈现出纷繁复杂的思潮，各种离经叛道的艺术理论应运而生传统的文艺观被冲垮。美术上经历了一系列创造性革命，出现了各种不同的流派，人们通常称之为现代主义美术，或美术的现代派。作品欣赏题（答出作品的时代、作者、地区、作品的内容、作品形式或艺术流派及创作寓意、意义）1、 唐代画家阎立本的步辇图作品时期 贞观十五年作者（国别） 我国唐朝画家阎立本作品内容 描述唐太宗接见吐蕃使者禄东赞的场景，表现藏汉和亲这一民族融合的历史事件作品形式（材料技法） 绢本国

31、画艺术流派 唐朝人物画的代表影响（意义） 主题内容上，记载历史重大事件，为藏汉人民交往留下宝贵的研究史料，由此可以了解到汉、藏民族亲密交往的悠久历史，加深对祖国是多民族共同创造的历史事实的理性认识；同时也是研究唐朝风俗服饰的直观资料；艺术上，人物画独立画种的成熟，表现手法的娴熟2、 王式廓的素描作品血衣作品时期 现代画家作者（国别） 我国作品内容 表现人民对旧社会、旧势力的痛恨，画面表现控诉地主恶霸的场景作品形式（材料技法） 素描艺术流派 写实手法影响（意义） 是我国现代美术中具有典型意义的一幅作品，是以素描手段进行创作的典范3、 凡高的油画星夜作品时期 后印象派时期作者（国别） 荷兰画家凡高

32、作品内容 画中十一颗色线星团象征耶稣复活后显灵于十一位使徒，橘黄色色线月晕象征着耶稣，加上地面高耸的教堂尖顶，形成一种神秘的宗教气氛，表现出画家躁动不安的心情希冀在星夜月明恬静的宗教磁场中得到平静安宁下来的渴望。作品形式（材料技法） 油画艺术流派 后印象主义影响（意义） 整个画面的物象全部是用短促深浅粗细不一的色线，奔放有力的笔触来表现，如蜗旋形、螺旋形的星云，波浪似的远树远山，如火焰般的巨松等，充满激荡流动燃烧的运动形式，风格奔放，感情激昂。这种象征主义的创作方法，把色彩、线条、笔触等造型语言发挥到淋漓尽致的地步4、 设计作品庆祝香港回归祖国作品时期 现代作者（国别） 我国作品内容 庆祝香港

33、回归祖国专用标志作品形式（材料技法） 标志设计艺术流派影响（意义） 用色彩线条造型语言，用象征的装饰艺术创作方法，将标志造型处理成阿拉伯数字“97”，代表中国政府1997年恢复对香港行使主权；“9”字主体的红色，象征中国的主体为社会主义制度，其中所含香港特别行政区标志白色紫荆花，象征香港回归祖国怀抱；绿色数字“7”用线条虚写，表明当时香港正在回归过程中，绿色还意味着香港保持原有生机与活力，长期繁荣稳定。标志形象完美地表现了中国人民盼望香港回归的喜悦之情和坚定“一国两制”（红、绿两种色彩象征）的思想。5、 上虞百官镇出土的水波纹四系罐作品时期 汉代作者（国别） 中国作品内容 腹部浑圆，上有扁盖，

34、肩部四横系，饰有波浪纹，浑厚朴素中又具有南方秀美的风格，表现了浙江青瓷特有的优点。作品形式（材料技法） 瓷器艺术流派 青瓷影响（意义） 青瓷是汉代陶瓷史上取得的伟大成就之一。在此之前是陶器独盛时期，而在东汉以后，瓷器以新的姿态跃居主导地位，特别是浙江作为青瓷的发源地一直繁荣了一千八百多年，历久不衰。6、 米开朗琪罗的大卫像作品时期 欧洲文艺复兴时期作者（国别） 意大利米开朗琪罗作品内容 少年英雄大卫不是被表现成得胜之后脚踩歌利亚的首级，而是左手轻握投石带，严峻地盯着左前方，全身的力量在紧绷的肌肉下积攒着，准备做致命的一击。作品形式（材料技法） 是用一块高约6米的巨石，花了差不多4年的时间雕刻而

35、成。花了差不多4年的时间雕刻而成。这尊雕像从任何角度看都是无与伦比的。艺术流派 文艺复兴时期盛期三杰之一影响（意义） 大卫像是人文主义理想的完美结晶。7、 达芬奇的蒙娜丽莎作品时期 欧洲文艺复兴作者（国别） 意大利达芬奇作品内容 表现一名妇女的肖像作品形式（材料技法）达芬奇用他创立的“明暗晕染法”进行表现。这种技法不是用线，而是用明暗对比饿阴影来塑造人物形象。这种总体效果，常常称之为“薄雾法”。它给人一种神奇朦胧的感觉，似乎整个画面都罩上了一层薄纱。特别是手和衣服的细部给人以极为深刻的印象。背景风景以“空气透视法”处理，虚实相对，增强了画面的情调。艺术流派 文艺复兴时期盛期三杰之一影响（意义）

36、 作品蕴涵人性的睿智、理性、神秘而不失温柔，闪烁着智慧的光芒。8、 扬凡爱克的阿尔偌芬尼夫妇像作品时期 欧洲文艺复兴时期作者（国别） 欧洲北部尼德兰地区扬凡爱克作品内容 一对虔诚的夫妇拘谨地祝福新生活的开始，室内每一件物件：小狗、木屐、白头巾、红床罩、枝形烛台及点燃的蜡烛等等无不与忠诚虔信、幸福美满、贞洁等观念相联系。画中墙上挂着的一面圆镜，直径不到10厘米。它处于原画的中上部，却十分巧妙地反映出观众所在位置的当时情景：镜中照出新婚夫妇的背影之外，还有两个人正走进门来。镜子造成了空间幻觉，扩大了画面的的三维空间。作品形式（材料技法） 油画艺术流派 作品以其严谨的写实造型、扩展的空间感和响亮的色

37、调著称于世。影响（意义） 这件作品表明肖像画已从中世纪所描绘的仅仅是被画人的身份而转变成描绘人的性格特征和气质。同时，另一个与次紧密相关的变化则强调所画人物与他日常生活的真实背景相契合，使这幅肖像带上了风俗画的意义。这件作品堪称第一幅心理肖像画，第一幅室内风俗画，第一幅用镜子造成空间幻觉的画，第一幅肯定新兴资产阶级伦理道德观的作品。9、 莫奈的油画日出印象作品时期 19世纪印象派时期作者（国别） 法国莫奈作品内容 海边日出的情景作品形式（材料技法） 这幅画被指责是未完成的草图。画面笼罩着一片无边无际的晨雾，当中有一团跳跃着的桔红色火球；透明的令人炫目的光芒似乎在不停变幻，像一个神奇的魔术师。艺

38、术流派 印象派影响（意义） 日出印象在1874年的巴黎喷薄而出的时候，评论家也就为自己嘲笑参展的艺术家们找到了名称：印象主义。印象主义是在对抗学院派的压抑和消极浪漫主义的造作中产生的。它重外光和瞬间的视觉，不再对有意摆出的姿势感兴趣，也不试图去对绘画作什么理论探讨或者哲学分析。印象主义画派与以往所有画派的最大区别，表现在它是欧洲绘画史上第一次以探索艺术形式为主的画派，所以被认为是现代绘画的开端。10、 塞尚后印象主义的苹果与橘子作品时期 后印象主义时期作者（国别） 法国塞尚作品内容 苹果和橘子圆圆的体积和具有张力的线条，衬布硬的边角和长的直线以及色彩的对比都异常明显；变形手法，打破了原有的空间

39、深度和形体，使整个画面显得更充实和饱满，给人以喜悦的生机。作品形式（材料技法） 油画静物艺术流派 后印象主义影响（意义） 苹果与橘子是塞尚最灿烂的静物画，也是其创作法则的具体体现。他提出的自然的物象都可以概括成圆柱形、圆锥形和球形的主张，给后来的立体主义以启示。11、 凡高的夜间咖啡店作品时期 后印象主义时期作者（国别） 荷兰凡高作品内容 描绘的是曾经给凡高温暖和安慰的地方。画面中间是一张弹子台，在黄色的灯光照射下，地板上投下重重阴影，桌椅、板凳散乱在周围。已是打烊时分，店员孤零零站在桌边，几个颓废的常客歪在屋角，电灯还在向周围的空间射出耀眼的光芒。作品形式（材料技法） 这幅画上旋转、跳荡的笔触为凡高所特有，这种笔触在他的作品中处处可见。艺术流派 后印象主义影响（意义） 他自己写道：“画面上到处都是各种不同的红色