美术高中新人教版18.雕塑艺术教案

1、18.雕塑艺术教学理念随着新课程改革的进一步深入,美术学科越来越需要学生积极参与,主动探究,审美艺术是个性鲜明,创造性品质较高的活动,因而美术欣赏也相应地要求欣赏者的个性化创造,在生动的直觉形象中体验,感悟,共鸣,进而把握人生哲理,历史真理和宇宙奥秘.雕塑是美术艺术内容之一,在生活中接触的也比较多,也是很重要是一门艺术.对艺术是了解不能局限在某一个范围内,时间段里,而是要向各个层面,各个时间去了解.这样能引起学生学习的积极性,也能使学生更加热爱生活.本课采用的是欣赏式教学,通过对图片的讲解和分析,培养学生的审美意识和情趣.让学生自己去发觉身边美的事物,去感知它的内涵.借用艺术的表现手法展示自己

2、当时的情感.本课课内讲解为一课时,结合学校研究性课程的学习,采用书本与现实生活,身边的事物相结合的方法.教学方案雕塑艺术教案课型:欣赏课教学对象:高中二年级教学目标:通过教学,使学生了解雕塑艺术及其特点,提高对雕塑艺术的欣赏能力教学重点:雕塑及其艺术特点难点:雕塑艺术的特点教具准备:多媒体课件,有关兵马俑的书籍和图片教学过程:导引:1,两位同学上讲台摆一个他们自己认为很酷的姿势,在让下面的同学讨论一下两位同学的姿势如何 由此引入今天的课题.2,问一下同学们平时见过哪些雕塑 给他们留下怎么样的印象 能看出是用什么材料做的吗 一,导入新课:先出示绘画,雕塑,工艺美术,建筑艺术作品的图片各一张.问美

3、术分为哪几类 再问一下同学们知道它们之间的区别吗 由此引出雕塑念.雕塑:可雕性,可塑性的材料,通过雕,塑,铸,焊等手段制作反映社会生活,表达审美理想的三维实体的造型艺术.二,雕塑的分类:1),按材料:石雕,木雕,竹雕,泥雕,金属雕,冰雕,石膏像等2),按空间形制(形态):圆雕,浮雕,透雕圆雕:不附着背景的完全立体的可从四面观赏的一种雕塑.如思想者,菊花仙子浮雕:在平面上雕出凸起的厚度,根据凸起的高度可分为浅浮雕和高浮雕透雕:在浮雕的基础上镂空背景部分,有重视一面艺术效果的单面雕,也有双面雕.如室内的屏风3),按功用和所放的位置:城市雕塑,园林雕塑,纪念性雕塑,室内雕塑等三,雕塑艺术的特点:1,

4、雕塑的形体:雕塑作为三维空间的实体,给予人的感受,首先来自它的形体.形体美是雕塑的形式美的灵魂.雕塑的形体,不仅要比例匀称,结构严谨,更要通过形体展示形象的动势,情绪与生命力.例如,a,罗丹的思想者.罗丹是法国近代最著名的雕塑家,被称为"近代雕塑之父".他是旧时期(古典主义)的最后一位雕塑家,又是新时期(现代主义)最初一位雕刻家.这尊雕塑是罗丹为地狱之门中央的门楣而作的.雕塑的人物形态是弯腰屈膝,右手托着下颚,嘴咬着自己的粗手,陷入苦苦的思索之中.眉弓突起,双眼深陷隐于暗影之中,咬肌凸起,全身肌肉紧张.强化了他的苦闷,深思.B,摩尔的斜卧像.这是19571958年为巴黎的联

5、合国教科文组织大楼创作的雕像.这是一件抽象化的雕塑,描绘的是一位斜卧翘首远望的 女性.像这种表现性的雕像,强调主观精神,审美理想.这样的雕塑应从内在的意境去观看,不能单看外表.C,雕塑具有体量感,它直接影响着观赏效果与主题的表达.例如,河南洛阳卢舍那大佛的体积之大和秦始皇陵兵马俑的数量之多,都是构成迫人气势和宏大气魄的重要因素,也是作品内容的重要方面和表达主题的重要因素.2,雕塑作品的象征性和寓意性雕塑形象单纯,难于作复杂的描绘所以作者利用其形体变化,体量和外轮廓造成雕塑的节奏韵律感,赋予象征性和寓意性.如法国马约尔的地中海.他以丰满的女人体象征美丽富饶的地中海.马约尔是一位善于刻画女性美的艺

6、术家,他从一个形象和姿态中显露出内心的情感,形体表达内在精神.3,注重作品的材质和内容的关系材质美和材质与内容的统一,便是雕塑艺术的重要特点.鳖是一件因材施艺,构思奇巧,造型成功的小石雕.作者琢磨得精细逼真,同时在印体石上留有粗糙的砸痕来保持石材原有的特点.这是利用材质肌理对比和加工留痕,增强表现力和审美情趣. 霍去病墓的各种动物雕刻多是利用石材的原形稍加雕凿,既使其具有生命,又保持了石质的美感.4,雕塑作品与环境的协调统一性雕塑作品大多是为某一特定环境制作的,使作品作用与环境,并使环境成为作品的组成部分共生出新的景观.爱得华的美人鱼,是置于丹麦哥本哈根海滨公园中的巨石上.她倚坐在水边礁石上,

7、是礁石,海水,天光,倒影都成为作品内涵不可缺少的部分.美国的红色立方体是纽约海上保险公司大厦前的雕塑.在林立的高楼大厦间,斜立的几何体和几何形楼群,形成了正与斜的对立统一关系,暗示了保险公司.强烈的红色使它成为公共环境中的点睛之作.课 题绘画艺术的特点(1)教学目地通过教学,让学生了解绘画的种类,绘画艺术的特点,中西方绘画的区别,从而提高学生欣赏绘画作品的能力.重 点1,绘画作品的艺术特点2,中西方绘画作品的区别难 点中西方绘画作品的区别教 法讲授教 学 内 容 【组织教学】组织纪律,稳定情绪.【引入新课】在通常情况下,我们一提到美术,人们往往首先想到的就是画画,这也是人们通常对美术的理解,虽

8、然这样的理解太狭隘,太也从一个侧面反映了绘画做为一种艺术形式在整个美术领域里所占的比重是很大的.从今天开始,大家将一起在绘画艺术的海洋里面去感受和体味它给我们带来的独特的艺术享受.【讲授新课】一,什么是绘画 绘画:是运用点,线,色彩,明暗,透视,构图等艺术手段,在平面上创造图象,反映现实和表达审美感受,思想情感的艺术.强调:在平面上创造图象,作品形态是平面的,是绘画作品区别与其它艺术门类的根本区别.如:工艺美术,虽然也有平面的作品,但它的根本目的是为了实用而不同于绘画的创作目的;摄影艺术作品虽然也是平面形态的,但它是运用机械的技术性和暗室加工完成的记实性图象,而与画家自主表达审美感受,思想感情

9、的绘画有着本质的区别.二,绘画的分类:1,按使用的工具和材料的不同分类:中国画,油画,版画,水彩画,水粉画,素描,丙烯画,镶嵌画,磨漆画,拼贴画等.2,按描绘的对象的不同分类:人物画(宗教画,历史画,军事画,肖像画,风俗画,人体画等),风景画,静物画,动物画等,中国画则习惯按传统分为:人物画,山水画,花鸟画三大画科.3,按照绘画的形式和功用的不同分类:壁画,单幅画,组画,连环画,年画,漫画,宣传画等.三,绘画作品的艺术特点1,在二维空间上创造三维空间现实世界是一个运动着的三维空间,绘画如何能在二维空间既平面上,将现实的世界的物象的立体性,物象的空间关系表现出来,并给人以真实感受呢 这主要靠人对

10、物体距离的知觉线索和知觉经验来创造图像和构成画面.物体立体感的创造,主要利用物象形体结构和明暗变化(三大面五大调)表现物体的凹凸,造成有距离的立体幻象.表现物体间的距离和深远空间,主要利用以下五个因素:l 物象的大小l 遮挡关系 l 透视变化规律如:P119最后的晚餐 l 色彩变化(空间透视现象)明度近处明度对比强,远处明度对比弱,色相近处色相纯,远处物体的色相向冷色变化,倾向蓝灰色,色度随着物体渐远,色彩的明度,纯度逐渐降低,近处色彩纯度对比强,远处色彩纯度对比弱,色彩逐渐趋同.l 虚实变化(近实远虚)如:P61洪流风雪开国大典请同学们分析P128拾穗中,运用了哪些空间处理方法 2,再现性绘

11、画描绘的精确性与表现性绘画展现主观世界的多方面性绘画善于描绘,在照相术发明之前,绘画是唯一能在平面上再现形态的手段,这也就决定了再现性绘画描绘的精确性,可以达到乱真的地步.如P54写生珍禽图局部中国传统工笔画.P122贝尔坦肖像油画.随着历史的进程,在我国的宋代和欧洲的18世纪,一些画家就提出了对绘画艺术新的理解.他们主张强调主观,个性,情感等自我再现和个人的审美理想的表达,开始不受传统约束和带有较在随意性地探索着表现主观世界.这也就出现了中国画中的写意画(如P56鹌鹑图"白眼向人"兰竹图)和西方绘画的诸派(印象派,立体派等呐喊格尔尼卡内战的预感)3,不同画种的艺术美不同画

12、种,由于工具材料,制作方法,艺术技巧等的独特性,各自形成了不同的艺术趣味和形式美感.如:中国画讲究诗书画印相结合,讲究笔墨气韵骨法,油画,版画,等不同的艺术美感.4,构图是绘画的基础构图斩成功与否,对作者来说,关系到能否表达构思和构成形式美感;对观赏者来说,能否受到绘画的感染和打动,也首先来看构图的形式和总体形象.把握,分析构图的能力,是体现鉴赏水平的重要方面.从欣赏角度应从四个方面理解和分析构图:l 宾主关系明确,位置安排得当.绘画作品上艺术形象的主次,误谓之宾主.画面应围绕主要形象形成构图中心,以使表现内容明确,令人一目了然.如在人物画中,以人物为主,肖像画中,以五官为主.如P61开国大典,l 构图结构形式与内容的统一.构图结构形式,一是指画幅形状,二是指画中形象组织布局的形式.如P124梅杜萨之筏P125自由引导人民l 色彩与表现内容的统一.作为传递感情的手段,色彩往往胜于形状.色彩是最富有表现力的艺术语言.颜料的色彩,具有引起人不同的感觉的联想作用,从而能引起人的不同情感的产生.如:红色使人感觉到火热,兴奋,热情,产生紧张的情感;蓝色使人产生冰冷深远感,引起冷静,沉着的情感;黄色使人产生明快,光亮,活跃的情感;绿色使人感到舒畅,平和,但有时也使人产生伤感等.l 构图符合形式美法则.绘