《李凭箜篌引》教案

1、李凭箜篌弓I教学设计天祝二中 李天红杨延芳单菊花教学目的：1、有感情地朗读课文，赏析诗的内容和艺术特色。2、比较阅读琵琶行李凭箜篌引。教学重点难点：1、有感情地朗读课文，赏析诗的内容和艺术特色。2、比较阅读琵琶行李凭箜篌引。教学课时：2课时教学过程：一、导入对优美音乐的描写与赞叹一一余音绕梁，三日不绝。声震林木，响遏行云。瓠巴鼓瑟，而鸟舞鱼跃。座上美人心尽死，尊前旅客泪难收。明湖居听书（刘鹦）：1、声音初不甚大，只觉入耳有说不出来的妙境：五脏六腑里，像熨斗熨过，无 一处不伏贴，三万六千个毛孔，像吃了人参果，无一个毛孔不畅快。2、唱了十数句之后，渐渐的越唱越高，忽然拔了一个尖儿，像一线钢丝抛入大

2、 际。3、那王小玉唱到极高的三四叠后，陡然一落，如一条飞蛇在黄山三十六峰半中 腰里盘旋穿插。二、作者简介李贺，字长吉，是中唐的独树一帜的诗人。他是唐宗室郑王后裔，到李贺 时家道已经彻底没落了，父亲李晋肃只不过是边疆上的一个小县令。李贺被诽 谤讳父名而不得参加科举考试，后只做过一个九品的奉礼郎，不久辞官归故里 而卒，年仅27岁。李贺年少时代就有才名，可惜仕途坎坷，怀才不遇，一生抑郁，于是形成 了凄艳诡谪的诗风,故被称为“选鬼”。具作品继承前代积极浪漫主义传统， 驰骋想像，运用传说，熔铸词彩，创造出一种 新奇瑰丽的境界.形成了自己独 特的风格。李凭箜篌引是李贺的代表作，大约作于 811 813年，

3、当时李贺在长安 任奉礼郎。三、解题历来写乐曲的诗，大都利用人类五官通感的生理机能，致力于把比较难于 捕捉的声音转化为比较容易感受的视觉形象。箜篌演奏技艺到唐代达到了极高的水平。李凭是梨园弟子，也是著名的宫廷乐师，因善弹箜篌，名噪一时。“天子 一日一回见，王侯将相立马迎”，身价之高，似乎远远超过盛唐时期的著名歌 手李龟年。他的精湛技艺，受到诗人们的热情赞赏。唐代有很多诗人都描写过 李凭的演奏。李贺此篇想象丰富、瑰丽，境界奇幻，浓墨重彩，艺术感染力很强。清人 方扶南把它与白居易的琵琶行、韩愈的听颖师弹琴相提并论，推许为 “摹写声音至文”（见方扶南李长吉诗集批注卷一）。四、朗读（略）五、作品阅读赏析

4、全诗可以分为三个段落。第一段：吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流。江娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌。起句开门见山，“吴丝蜀桐” 写箜篌构造精良,借以衬托演奏者技艺的高 趣，写物亦即写人，收到一箭双雕的功效。“高秋” 一语，除了表明时间是九 月深秋，还含有“秋高气爽”的意思（写出了 演奏环境）,与“深秋”、“暮 秋”之类相比，更富含蕴。“张”字不仅仅是演奏的抽象动作，而且很容易引 起这样的联想：音乐的情韵高远饱满，直上云天。二、三两句写乐声。诗人故意避开无形无色、难以捉摸的主体（箜篌声）， 从客体（“空山凝云”之类）落笔， 以实写虚，亦真亦幻，极富表现力。 优美悦耳的弦歌声一经传出，空旷山野上的浮云便

5、颓然为之凝滞，仿佛在俯首 谛听；善于鼓瑟的湘娥与素女，也被这乐声触动了愁怀，潸然泪下。“颓”字恰恰和“张”字构成了一种对比，前者饱满，后者无力，“颓”字形 象地描绘出流云被音乐击中那一刹那的情态。“空山”句移情于物，把云写成具有人的听觉功能和思想感情 ，似乎比“天 若有情天亦老”（金铜仙人辞汉歌）更进一层。它和下面的“江娥”句互 相配合，互相补充，极力烘托箜篌声神奇美妙，具有“惊天地，泣鬼神”的魅 力。第四句“李凭中国弹箜篌"，用“赋”笔点出演奏者的名姓，并且交代了 演奏的地点。前四句，诗人故意突破按顺序交待人物、时间、地点的一般写法， 另作精心安排，先写琴，写声，然后写人，时间和地

6、点一前一后，穿插其中。 这样，突出了乐声，有着先声夺人的艺术力量。第二段：昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。“昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑”正面写乐声，又各具特色。“昆山” 句是以声写声；而“芙蓉”句则是 以形写声。“昆山玉碎凤凰叫"，用“昆山玉碎”来相容乐声，表现乐声极其激昂， 具有很强的爆发力和压倒一切的气势。“凤凰”在传说中是一种高贵的神鸟， 居住在昆仑山。“昆山玉碎”后，栖居其上的凤凰的叫声自然是凄厉婉转，忧 伤的情绪在其中绵延_ 着重表现乐声的起伏多变。“芙蓉泣露香兰笑”，构思奇特。带露的芙蓉（即荷花）是屡见不鲜的，盛开的兰花也确实给人以张口

7、欲笑的印象。它们都是美的化身。诗人用 “芙蓉 泣露”摹写琴声的悲抑，以哭泣的声音摹写乐声的悲惨，又以露水一点一滴在 残荷上滚动、滑落的视觉感受比喻乐声的悲切，似乎比“凤凰叫”还要和缓。而以“香兰笑”显示琴声的欢快，“笑”具有诉诸听觉的属性，还能给人“笑 魇如花”的视觉感受，不仅可以耳闻，而且可以目睹。这种表现方法，真有 废 神兼备之妙_刻意渲染乐声的优美动听。思考：“昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑”是诗中仅有的直接描摹音乐 的诗句，成功地运用了什么艺术手法？这样写具有怎样的艺术效果？“昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑”成功地运用了 通感的艺术手法。两 句诗都是“以声类声”，但也可以唤起形象感。“

8、以声类声”不是通感，但这 两句诗可以唤起音乐的形象感，以形类声，就构成了通感。“昆山玉碎”可以唤起山崩地裂的形象感，形容乐声乍起的壮观；“凤凰叫”可以唤起孤独哀鸣的形象感，形容乐声的幽怨；“芙蓉泣露”可以唤起露滴残荷的形象感，形容乐声的凄凉；“香兰笑”可以唤起兰花盛开宛如笑魇的形象感，形同乐声的欢快愉悦。“十二门前融冷光，二十三丝动紫皇写乐声由欢快转为清冷，回到了音乐的主体情绪。下旬承接“十二门”所营造的时空感来写。自然地把诗歌的意境由人寰扩 大到仙府，巧妙地写出清冷的乐声从人间传到天界。此时，整个宇宙仿佛也只 有箜篌的旋律存在。首旬的“高秋”和这里的“十二门” “紫皇”等意象营造出无限广袤的

9、宇 宙时空，仿佛万物皆空，箜篌的乐声包容了整个世界。第三段：女娟炼石补天处，石破天惊逗秋雨。梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞。吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔。诗人凭借想象的翅膀，飞向天庭，飞上神山，把读者带进更为辽阔深广、 神奇瑰丽的境界。“女娟炼石补天处，石破天惊逗秋雨”这两句诗写乐声传到天上，在女娟 炼石补天的地方，连五色石都被乐音震破，引来了一场秋雨，把音乐的震撼力 描摹得无以复加。“秋雨”又能够让人产生丰富的联想：“秋雨”是一个忧愁的意象，“石破天惊”之后气势磅礴的秋雨，象征铺天盖地的茫茫愁绪；秋雨落地的声响， 恰如紧凑繁复的乐声。乐曲就在这种惊天动地的凄冷情绪中结束了。这种想象是何等大

10、胆超奇，出人意料，而又感人肺腑。一个“逗”字，把音乐的强大魅 力和上述奇现的景象紧紧联系起来了。而且，石破天惊、秋雨露需的景象，也 可视作音乐形象的示现。神山上教神妪弹奏箜篌，仙境中衰老瘦弱的鱼和龙听到乐曲声都随之追风 逐浪，在波涛中翩翩起舞。月宫中的吴刚听到乐曲声也忘记了砍树，倚在桂树 上凝神倾听，不知困倦；桂树下的玉兔听到乐曲声也浑然入境，全然觉察不到 寒露打湿了全身。诗人回味整个演奏过程，美妙的乐曲使人宛在仙境，进而想 象出仙界神灵的痴迷状态，从音乐效果的角度渲染出乐曲的美妙。这首诗用瑰丽的辞采、天上人间的想象来描摹听乐的感受，把一首悲戚的 乐曲描写得惊天动地。诗本身也和乐曲一样具有了一

11、种凄寒冷艳的气质。第二课时一、导入南朝有一则著名的讲经传说：云光法师讲经，感动了上天，天上的鲜花纷 纷坠落。李凭弹奏箜篌就有这样美妙的效果，通过李凭的生花妙笔，表现出音 乐繁花似锦、万物动容的“天花乱坠”之感。诗人重要是从正面和侧面两个角 度来写琴声一一 正面比喻写琴声：纤柔甜润如热恋中青年男女的娓娓私语。高亢昂扬如英勇的战士奔赴杀敌的战场。轻盈飘逸如蓝天上的白云微风中的柳絮。热闹喧嚣得像一群鸟儿栖集在一棵树上。群音中一声独起像一只凤凰在引颈领唱。愈转愈高的孤凤长鸣就像攀岩已到绝顶。 瞬间的急速下降如同悬崖撒手直落深谷。 侧面渲染写感受：自己空长了两只不懂得音乐的耳朵。一窍不通竟也被音乐激动得

12、坐立不安。最后被琴声感动得泪雨滂沱沾湿衣裳。二、问题思考思考：这首诗是怎样表现“箜篌”演奏出来的优美音乐的？要点提示：（ 1）主要运用侧面烘托手法，通过描摹音乐效果来衬托音乐本身。（ 2）运用化无形为有形的通感手法和夸张手法。（ 3）运用浪漫主义的创作方法，驰骋自由的想像力，通过瑰丽的神话世界来表现音乐的世界。听高山流水，请大家试着用文学语言把听这段音乐的感受描写出来。提示：注意演奏过程的旋律高低变化。（播放高山流水）1、 开始时声调较舒缓，音色很柔美，像白云飘过天际，留下些飘飘渺渺的痕迹，又似迎风微拂的柳枝。2、后曲子渐渐转为优美、明快的格调，就像许多线条一样的流水，和着鸟儿的欢唱虫子的鸣叫

13、而缓缓流下、圆润而细腻、让人陶醉。3、 然后一个清越似百灵鸟的啼叫声一样冲破了黎明前的黑暗，像刚刚经过千山万水的阻隔终于汇集成一支跳跃的音符，有着冲破阻力的自豪。4、尔后，流水渐深，如细丝般润物无声，似乳燕呢喃，如蟋蟀低吟，然后融会成一个旋涡，越游越远直到偶尔听到一丝美的旋律。三、比较鉴赏阅读白居易的琵琶行和李凭箜篌引，比较它们在音乐描写时所用的不同技法，说说它们各自的艺术风格。让我们回顾琵琶行中以声喻声的形象化描写大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。大珠小珠落玉盘，间关莺语花底滑幽咽泉流冰下难，银瓶乍破水浆进。铁骑突出刀枪鸣，四弦一声如裂帛思考 ：如此的比喻描写凸现了音乐的什么特点？大弦嘈嘈如急

14、雨繁密的声势；小弦切切如私语轻幽的音韵；大珠小珠落玉盘清脆而和谐；间关萤语花底滑悠扬而明快；幽咽泉流冰下难低沉而冷涩；银瓶乍破水浆进突发而激烈；铁骑突出刀枪鸣清脆而尖锐；四弦一声如裂帛刚劲而激越。（ 1）在音乐描写时所用的不同技法：李凭箜篌引主要描写音乐产生的艺术效果，对于音乐旋律本身的起伏跌宕着墨并不多，只有“昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑”两句，为侧面烘托手法。琵琶行主要通过比喻描摹音色的强弱缓急，为直接描写的手法，“江州司马青衫湿”为侧面烘托。（ 2）风格迥异：李凭箜篌引纯为描摹音乐，没有诗人的情感寄托，风格凄寒冷艳、浪漫瑰丽。琵琶行是一首叙事诗，在描摹音乐时也在叙事和抒情，琵琶女弹奏时

15、的情态动作和作者的身世体验都穿插其中，其风格平易感伤。四、作业朗读并背诵李凭箜篌引。李凭箜篌引教案（参考）教学目的：1 、有感情地朗读课文，赏析诗的内容和艺术特色。2、比较阅读琵琶行李凭箜篌引听颖师弹琴。教学重点难点：1 、有感情地朗读课文，赏析诗的内容和艺术特色。2、比较阅读琵琶行李凭箜篌引听颖师弹琴。教学课时：1课 时教学过程：一 知人论世不少学者常用“太白仙才，长吉鬼才”来形容唐朝的两位诗人，分别是李白和李贺。李白人称诗仙，李贺人称诗鬼，这两个人能相提并论是因为他们的诗风相同，都是浪漫主义，运用大量的夸张和想象营造一个神秘莫测，变幻诡谲的艺术境界。李白暂且不提，就是李贺，我们学过他的一首

16、梦天已经领略过他的天马行空般的思维了，还记得其中写世事无常的两句吗：黄尘清水三山下，更变千年如走马。千年的时间如白驹过隙，忽然而已，我们就只能人云亦云：光阴似箭，日月如梭来形容。李贺特立独行，追求不落俗套，他的诗句很少用别人已经用过的词语，我们一起来看看他的几句名句：衰兰送客咸阳道，天若有情天亦老。（司马光给了评价：奇绝无对。）多少人望洋兴叹，只有羡慕，嫉妒。后世有一个石曼卿对了一句：月如无恨月长圆。虽然工整，但是缺少新意，再也找不出更好的了。虽然才学卓著，但是天妒英才，27 岁就告别尘世，与世长辞，无论如何不是一种不幸。但是，虽然人生短暂，李贺却用自己最大的激情谱写了艺术领域里的一朵朵奇葩，

17、所以李贺又是幸福的，他除了诗一无所有，他来人间仿佛就是为了完成这几首而来，完成了，就走了。但是李贺，也留下了遗憾，少年天才却与功名无缘，要怪只因怪他的父亲：李晋肃。名字取错了，晋与进谐音，所以要避讳，就不能考取进士，所以韩愈就非常生气，讽刺说如果一个人的父亲叫仁，那么儿子连人都不能做了吗？但是中国的小人想来很多，想方设法打击你，说如果一个人连父亲都不孝敬，他还会看重皇权吗？最终李贺只做了三年奉礼郎，但是就是这三年，他把握了机遇：和当时乐师李凭结为知音，写出了李贺最得意的一首描写音乐的李凭箜篌引，这一首居于李贺诗集第一篇，其分量可想而知。后人认为有三篇诗歌是“摹写声音至文”，除了李贺外，还有白居

18、易的琵琶行，韩愈的听颖师弹琴。二题解引：文体,一种古代诗歌体裁，篇幅较长音节、格律一般比较自由，形式有五言、七言、杂言。二诵读诗歌，进入诗境。1 齐读 2 指错，再读3 指名读三鉴赏诗歌一篇文章弄清楚写了什么。李凭弹奏技巧高超。请同学分析：直接描写昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。写出了乐声的什么特点：清脆 和缓 惨淡 轻快节奏富于变化，说明演奏者驾驭乐曲的水平高超，速度时快时慢，感情要时而高兴时而忧伤。优秀的演员无一不是高手。侧面烘托吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流。江娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌。乐器精良，用吴地出产的丝做弦，用蜀地出产的梧桐做琴架。为什么这样写？李白用什么酒杯喝酒：金樽清酒斗

19、十千屈原长什么衣服：峨冠博带，戴高高的帽子，穿宽大的袍子文房四宝湖笔、徽墨、端砚、宣纸为文房四宝之上品。中国书法的工具和材料基本上是由笔、墨、 纸、 砚来构成的，人们通常把它们称为 “文房四宝” ， 大致是说它们是文人书房中必备的四件宝贝。因为中国古代文人基本上都是或能书，或能画，或既能书又能画的，是离不开笔墨纸砚这四件宝贝的。关羽用兵器：青龙偃月刀吕布：方天画戟杨志：流星碎岩刀吹毛断发削铁如泥衬托出演奏者的水平也是出类拔萃的。白云止步被乐声吸引湘夫人哭泣，素女愁容感动烘托出音乐的魅力，技艺高超。为什么先交代乐声后写人物呢？先声夺人。未见其人，先闻其声。引起读者的兴趣，欲擒故纵。避免了平铺直叙

20、，使文章别具一格。音乐有着无穷的魅力：孔夫子，有一次一不小心听到了韶地的音乐， “三月不知肉味”，孔子对食物很挑剔，不想弟子颜回，一碗看水泡饭就不亦快哉了，孔子是“食不厌精，脍不厌细”，他是一个美食家，并不是肉的滋味都忘记了，而是忘不了这种音乐，这是一种魔力。尼采曾说过：没有音乐，生活就是一个错误。我们还好没离开音乐，下课有音乐，上课也有，不过总觉得太过雄壮，惊天地泣鬼神效果太明显了，很多时候我们在这样的乐声中学会了嘈杂，吵闹，而远离了安静，所以音乐作用很大，据说在舒缓的乐曲中，母鸡可以提高产量，病人可以康复，小孩可以安静。二泉映月多少人潸然泪下，命运多少人找到自我献给爱丽丝明白了爱情的真谛。

21、音乐这种艺术形式得天独厚，比文学更直接，比绘画更形象，直接可以和人的心灵相通。但是喜欢音乐，不一定要沉迷，那就是玩物丧志了，比如mp3十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。长安十二道城门前的冷气寒光，全被箜篌声所消融。其实，冷气寒光是无法消融的，因为人们陶醉在他那美妙的弦歌声中，以致连深秋时节的寒冷也感觉不到了。“紫皇”是双关语，兼指天帝和当时的皇帝。 诗人不用“君王”而用“紫皇”，是一种巧妙的过渡手法，承上启下，比较自然地把诗歌的意境由人世扩大到仙府。第三段：女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞。吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔。“女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨”这两句诗写

22、乐声传到天上，在女娲炼石补天的地方，连五色石都被乐音震破，引来了一场秋雨，把音乐的震撼力描摹得无以复加。“秋雨”又能够让人产生丰富的联想： “秋雨”是一个忧愁的意象， “石破天惊”之后气势磅礴的秋雨，象征铺天盖地的茫茫愁绪；秋雨落地的声响，恰如紧凑繁复的乐声。乐曲就在这种惊天动地的凄冷情绪中结束了。这种想象是何等大胆超奇，出人意料，而又感人肺腑。一个“逗”字，把音乐的强大魅力和上述奇瑰的景象紧紧联系起来了。而且，石破天惊、秋雨露需的景象，也可视作音乐形象的示现。神山上教神妪弹奏箜篌，仙境中衰老瘦弱的鱼和龙听到乐曲声都随之追风逐浪，在波涛中翩翩起舞。月宫中的吴刚听到乐曲声也忘记了砍树，倚在桂树上凝神倾听，不知困倦；桂树下的玉兔听到乐曲声也浑然入境，全然觉察不