欣德米特在中提琴演奏艺术发展中的作用探析

1、    欣德米特在中提琴演奏艺术发展中的作用探析    【摘要】欣德米特被称作“20世纪的巴赫”，拥有着极其高超精致的对位技巧和创新的和声体系，对于中提琴的演奏艺术以及演奏创作拥有着不可磨灭的影响，曾被成为“中提琴独奏曲目创始人”。欣德米特也十分成功的将中提琴艺术发扬光大。他的中提琴演奏有着自我独特的一面和充分独到的见解，而这些也成为后来的创作者们学习和探索的目标。对此，本文将阐述欣德米特在中提琴演奏艺术发展中的影响力和作用探析。【关键词】欣德米特；生平概况；重要成就；作用贡献j613 a引言优秀的作曲家欣德米特，从事过这种各样的音乐工作，他的一生事业涉

2、及了各个方面，例如作曲，理论，教学，演奏，指挥等等。并在在各个领域重都拥有着大量的作品和影响力。作为一名多才多艺的音乐人，便要讲述他在中提琴演奏艺术发展重的作用。他拥有着中提琴创作曲目最多的纪录，也自我创作出了关于和声因素使得中提琴的发展更加快速，更加系统。欣德米特的作品让他成为了极具影响力的人物，也使得他成为了20世纪的一股清流。一、欣德米特生平及创作概况欣德米特（1895年-1963年），20世纪一位杰出的作曲家，中提琴家。使现代与史特拉文斯基，巴尔托克等等同为最具影响力的伟大作曲家。自小便痴迷音乐，9岁学习小提琴，12岁就读于法兰克福音乐学院，是一位极具音乐天赋的孩子，这也为他争取了一个

3、免费生名额。迄今为止，欣德米特是为中提琴创作曲目最多的作曲家，在中提琴领域中占着重要地位。欣德米特于1895年11月出生于法兰克福，13岁起就为生计所迫，在歌剧院，乐队，咖啡馆里拉小提琴维持自我生活。1912年他开始学习作曲，然后学习各式各样的乐器，到了1915年，欣德米特担任了法兰克福歌剧院的第一小提琴手，并且还再一个弦乐四重奏团中担任了第二小提琴手。从这之后，欣德米特便发展出了自我的天赋。解散出了自我特立独行的风格。上演了钢琴五重奏，弦乐四重奏等公演。这些演出也奠定了他作为德国最主要的年轻作曲家的地位。正是由于这些经历，让他从小便勤奋好学，敢于追逐自我的梦想。1915-1923年任法兰克福

4、歌剧院首席乐师；1921-1929年，在阿马尔弦乐四重奏团任中提琴手；1927-1935年在柏林音乐高等学校担任教授一职；1935-1937年，任教于安卡拉音乐学院。欣德米特在作品上也数量繁多，正是由于他的务实精神，才有了杀人犯，卡迪拉克等反对浪漫和嘲弄传统观念的作品；才有了人生的轮回，热水咏叹调，浴缸咏叹调等诙谐幽默的作品；才有了画家马蒂斯等摆脱了形式主义的作品；才有了世界的和谐，漫长的圣诞晚宴等赋有哲理性的作品。除此之外，欣德米特也开始为电影，学校，广播等具有公众影响力的地方作曲，他认为音乐是有意义的，是能够和外界沟通的。晚年时期，1946年欣德米特入了美国籍，并在随后的年月里出访各个国家

5、，举行个人讲座，指挥乐队等。与1963年完成了弥撒曲之后，这位二十世纪集作曲家，演奏家，指挥家和音乐教育家于一身的大师，于12月28日在自己的家乡法兰克福逝世二、欣德米特在中提琴演奏领域中的重要成就欣德米特在中提琴领域里拥有着自己独特的优势。在从小的熏陶和自身的努力下，德奥传统音乐给了欣德米特极大的帮助。正是如此，欣德米特创作的大部分音乐都包含着大量的传统因素。但是由于中提琴在音乐的发展史上一直以来都很缓慢，保持着独立晚，发展速度慢的特点。这一切正是在欣德米特的古典主义时期里出现了一些转机。中提琴的演奏不断在歌剧中增加，也在声部里有所穿插。这是，中提琴艺术开始真正意义上的独立自主的发展，也渐渐

6、拥有了在各种乐器中的地位和身份。由于欣德米特对于乐器的表现力十分熟悉也富有很高的天分，让他能够在众多的乐器中挑选出中提琴，并使得中提琴的气质和表现力更能好地得以彰显。欣德米特也逐渐在中提琴造诣上更加成熟，这才慢慢让他成为了当代中提琴独奏曲的伟大创始人，也让欣德米特的作品更具有说服力和品味。欣德米特站在自我角度上对中提琴进行了发展和创新，用自我的方法使得中提琴的旋律具有灵魂。欣德米特的和声因素，使得他把小提琴的演奏技法转移到了中提琴，并收获到好的效果，这俨然成为了欣德米特的常见手法。正是他半音化技巧的运用，成为了一种独特的风哥哥，把中提琴的音色变得神秘，独立且戏剧化。这样便能通过对比的方式突出音

7、乐在歌剧中的戏剧性。这种独有的音乐技术手段，让他创立了一种新的调性理论，这种非常规的调性理论，如同先河一般开辟出了属于欣德米特的风格，也在之后的现代古典音乐中为创作者们创造出新的思维和新的想象。欣德米特还拥有着新的常用手段，就是通过中提琴的音乐同歌剧做出对比来更加强烈的突出在歌剧中所包含的情感和内容。这些在歌剧中戏剧性的表现能力让他也收获颇多，从而在之后的中提琴演奏中发生了极大的风格变化。欣德米特对于中提琴作品的发展以及创作，都对现如今的当代古典音乐产生着不可磨灭的影响。从而，中提琴的发展和应用也呈现出新的迹象。中提琴的发展也在随后进入了快速，独立的阶段。渐渐成为了一种主流乐器。三、欣德米特在

8、中提琴演奏中的贡献由于中提琴的缓慢发展，在经历了好几个时期之后的古典主义时期和欣德米特的不断探索和钻研，才使得中提琴出现了一定的兴起。约瑟夫.海顿，将中提琴中的中低声部慢慢扩大了作用，使其音色和旋律都呈现了新的风貌。使得中提琴的音色渐渐的像小提琴一般抒情和描绘情感，中提琴也渐渐有了独立的音色和风格。随着古典和浪漫的西方音乐的兴起乃至成为潮流，中提琴在那一时间段仍没有独立出来，尽管中提琴在乐器中的地位有很大的提升。例如贝多芬，伯拉姆，舒曼等等等一系列的作曲家在为这一尚未独立的乐器做出尝试和挖掘，将中提琴的音色与小提琴的音色做出抗衡，才使得在之后的道路中提琴渐渐的受到重视。而对于欣德米特，从自我的

9、角度出发，特立独行，在自我实现对策中对中提琴进行发展。由于他的和声因素在小提琴中提琴中可以很常见的移植，因而也使得在音乐中突出了个人的音乐魅力，也能够在尼采哲学上通过这一猜题把诸多的理念体现出来。欣德米特把演奏技巧进行复杂化，把音块，音簇以及线条性质赋予新的表现张力，以及对于中提琴的发掘，将音乐同古典传统融合在一起形成了在当下新的创新，这种创新使自主的，有想象力和天赋的，也使欣德米特给予的。欣德米特的创新，是划时代的，具有十分强烈的影响力。他让这一创新成为了那一时代的主流，“一骑绝尘，风华正茂”。欣德米特对于中提琴的发展，以及对于中提琴的创作让中提琴走向了独立，快速系统。中提琴也在现如今的歌剧中应用的十分广泛。四、结语综上所述，欣德米特是20世纪出最具有影响力的作曲家，他对于中提琴的创作和发展产生了在国家乃至在世界范围内的反响。他的作品体现出的传统精神使自我的精神風貌和情感因素一一表现出来，这些都让作品拥有了灵魂。欣德米特的创新，使追求主流，也是墨守成规，也是诙谐幽默，也是人生哲理。他的作品到如今也意义深长，影响极大。参考文献1丛延伊.关于莫扎特小提琴与中提琴二重奏作品k423、k424演奏的思考j.黄河之声，2016，12（23）：14