浅议图形创意题材和素材

1、浅议图形创意题材和素材【摘要】图形创意的基础是艺术家和设计师对题材 与素材的选取，这是创意的根本。本文从生活体验、艺术构 思和意象化三个阶段，论述题材与素材在图形创意中的重要 作用。【关键词】图形创意；题材；素材；作用图形创意是平面设计艺术的核心和基础。图形创意的优 劣决定着平面设计作品艺术感染力的大小，艺术家和设计师 的主体创造性由此全面地展现。深入细致地剖析图形创意有 助于强化艺术家和设计师的自身魅力和风格，提升设计能 力。图形创意的基础是艺术家和设计师对题材与素材的选 取，这是"创意”的根本。题材是“艺术作品中所表现、描绘的生活、情感的范围 或性质，也称取材范围。”狭义上也指“

2、构成已被规定了的 作品内容的基本的材料，即作品中表现出来的具体的生活形 态和情感形态。”素材是“因艺术家兴趣所致而进入创作视 野，并能引起创作冲动的感性的生活材料或原创的艺术资 料。”素材与题材既有联系又有区别。题材从素材中提炼、 加工而形成，是题材的原材料。由素材转变为题材，通过积 累、概括、改造、组织，产生新的艺术形象。从对素材的积 累到对素材的加工、取舍、提炼而产生题材的过程，体现着 艺术家和设计师对客观现实生活的某种关注倾向，体现了他 们的审美趣味、艺术眼光和功底。随着计算机技术的不断发 展，图形制作的手段愈发简便，其艺术表现力迅猛提高，对 题材与素材把握的前期创意日益凸显其在平面设计

3、中的重 要意义。创意的本质是创新。从广义上说，创意即“主意、点 子”，从狭义上说是指具体表现的方案，即“按既定的战略 意图，把所要传达的信息和特定的形式结合起来，以战略性 的语言和感人的艺术表现形式影响消费者的观念和行为的 构想及表达途径。”创意需要灵感的闪现。在习惯的无意识 和本能的无意识活动中，突破性地触及，在瞬间产生顿悟， 情思超常地明晰和敏锐，这是艺术构思和艺术创作中最自由 最活跃的状态，是想象极为丰富和思维极为准确的飞跃。图 形创意需要一个过程，这个过程有长有短，究竟需要多长， 这需要视艺术家和设计师艺术创造能力的强弱及对艺术题 材和设计要求的熟悉程度而定。在既定的艺术心理定势和设

4、计目的的制导下，围绕着头脑中初步形成的主题意向，运用 与此有关的生活素材进行艺术思维，进而在意识中孕育成一 个全新的艺术形象，这就是图形创意的基本过程。一般说来, 图形创意包括：生活体验，艺术构思和意象物化三个重要阶 段。这三个阶段能充分地表现出题材和素材决定作品命运的 重要作用。生活体验是艺术家及设计师在观察或接触生活后，被生 活所感动，从而产生的饱含着情感的深刻感受与难忘的记忆 和思考。像普通人一样，艺术家与设计师来到世间，必须作 为一个确定的主体置身于家庭、集团、民族或阶级之中，以 某种方式参与社会生活，养成一定的生活方式及文化素质、 社会人格。艺术家与设计师的生活体验自然地和他们所处的

5、 社会文化环境息息相关，一些现实生活中司空见惯的事与物 也许就包含着复杂的文化信息。这些信息体现的是这个文化 共同体所公认的关于真、善、美的观念和准则，体现的是无 意识之中养成世界观、人生观、价值观。艺术家和设计师的 生活体验虽然不用意志的强制力去控制它，但在现实生活 中，艺术家和设计师应该养成一种自我主动发掘的习惯，即 在自然而然的生活体验状态中探寻隐含的艺术价值，积累素 材，为题材的选取作准备。在实践中，作出最佳的选择是图 形创意的成败的第一步。选取到有价值的信息，承载这些信 息的被社会文化所普遍体认的事与物，选取既具普遍性又具 特殊性的素材和题材是艺术家与设计师不同于常人的一种 生活体验

6、方式。艺术构思是艺术家和设计师在深入观察、思索的生活体 验基础上，加以选择、加工、取舍、提炼，融会了主观的想 象与情感等多种因素，在大脑中形成的某种主体与客体统 一，现象与本质的同意，感性与理智统一的审美意象。这是 图形创意的主要阶段。在图形创意的过程中，在设计目的的 约束下，受到所掌握素材的激发，艺术家和设计师会情不自 禁地产生出要创作出一个以此素材为主要内容的艺术作品 的初衷，通过想象与情感的参与，粗略的构想一步步地完善 具体，转化为可感可知的艺术形象。这种可感可知的艺术形 象，把一系列异常复杂的文化信息固定下来，既包含着物质 性内容也包含着精神性的内容，为包括艺术家和设计师本人 在内的社

7、会文化普遍体认。在图形创意时，艺术家和设计师 必须意识到新的艺术形象必须为自我和他人、社会共同接 受；其蕴涵的文化信息为自我与他人、社会所共同了解；而 且蕴涵着新的能被他人、社会感知的意义。"创意”，如果 创造出的新“意”不能被他人、社会所接受，那“创意”本 身就没有意义，即就是失败的创意。对题材和素材进行怎样 的加工、取舍、提炼，怎样创造出新的艺术形象或赋予形象 新的文化意义，往往只可意会，不可言传。图形创意显然是 一种高级的文化行为，要在艺术家与设计师和他人、社会之 间搭起一座桥梁，把设计意图顺畅地传达出去。建构桥梁基 石的就是典型化的图形，典型是既具有鲜明而丰满的个性特 征，又

8、具有深刻普遍的代表性和概括性的形象，独一无二。 典型化的艺术图形和图形中蕴涵的文化信息及其意义，组成 艺术构思的基本内容。在实践中，艺术家和设计师应该从为 他人、社会司空见惯的素材与题材中构思创作，别出心裁， 只有这样，创意才能被更多的人接受。意象物化是艺术家和设计师运用造型语言，将构思成熟 的艺术意象表现为专供审美与鉴赏的艺术形象或艺术作品 的过程，是图形创意的物态化的传达。这是图形创意的最后 一步。物态化的传达需要运用一定的造型语言。“语言”是 一个借用，含义比较宽泛，类似文学语言作用的一切意象性 的素材和题材及其表现手段和各种表现媒介。没有这个阶 段，创造不出生动感人的图形，也谈不上图形

9、创意。通过造 型语言，创意图形以直接、具象、确定的方式诉诸于受众的 眼睛，实现创意的传达。在传达时，接受者通过主观的认知、 分析、理解、判断来接受图形，心领神会地参与意象物化的 过程。由于接受者具有多样性特点，针对不同的接受者意象 物化会产生参差不齐的传达效果，接受者将在无意识之中根 据自我的主观背景进行选择。成功的创意图形必须保持较高 的受众选择率，使图形之中隐含的新信息能被接受者体认。 由于意象物化是图形创意的物质化阶段，其本质是在于传达 图形之中隐含的信息，而不是纯粹的审美，因此，必须充分 考虑到接受者客体观看时潜藏的消极性和积极性的心理定 势。接受者在观看作品时一方面会习惯于按照某种传统的趋 向进行，另一方面却在好奇心和求知欲的驱使上改变着传统 趋向，对新的东西投射注意。这就要求艺术家和设计师既要 有探索创新的精神，又要尊重他人、社会的欣赏习惯和接受 水平。在实践中，把握一种动态的平衡，在对素材与题材的 处理上，应尽可能地遵从他人、社会的欣赏习惯和接受水平, 而把探索创新精神融化于为他人、社会所熟知的普通平凡的 事与物之中，所熟悉的意象物化方法和手段中，开拓