品鉴这些陶瓷,只要拥有半个,几辈子吃喝不愁

1、品鉴 这些陶瓷，只要拥有半个，几辈子吃喝不愁图文 /艺周刊全媒体组 综合由于涉及到南迁、运台等屡 次大规模转移，所以台北故宫所藏陶瓷被当年的中国文物工 作者精筛多次，基本集中了当时故宫博物院各瓷器陈列室与 敬事房的精品，为清宫遗留瓷器中的重中之重。这些都是瓷 中极品，巧夺天工。清乾隆 公元 1736-1795 粉红锦地番莲 碗高 7.6 公分，口径 15.9 公分，足径 6.9 公分此碗侈口、深 弧壁、矮圈足，外壁施浅粉红色底釉，其上再锥划蔓草及回 纹。粉红釉彩之上，又以各色彩料画出缠枝番莲花，近口缘 加饰一圈蓝料回纹， 碗心彩画秋葵花一簇， 器底以蓝料书 乾 隆年制四字楷款。整件作品壁薄如纸

2、，繁花似锦，敷彩淡 雅，线条清晰，不失为乾隆官窑的代表作。乾隆官窑善于制 作繁密的瓷绘，如粉彩花卉瓶已极致地表现出琳琅满目 的花朵。相较于粉彩花卉瓶 ，此件作品似乎更为考究， 浅粉红底釉远看似一层薄的素色底釉，近观才发现釉面已先 以针状工具逐次剔除底釉，营造出锦地纹。再于织锦的底纹 上彩画各种花卉，表现出锦上添花的多层次装饰风格。依据 造办处档案的记载， 御窑厂曾烧造绿地、 黄地、 白地、红地、 月白地锦上添花的瓷胎珐琅，此此可见锦上添花纹饰流 行于乾隆朝的情形。清乾隆 公元 1736-1795 黄釉粉彩八卦 如意转心套瓶高 19.5 公分， 口径 6.1 公分， 足径 6.8 公分此件作品在

3、器型上， 同时汇集套瓶、 转心和交泰的技法 ,在纹饰 上，则融合雕镂与锦地纹于一器。 整支瓶子的结构相当复杂， 外瓶能拆解成颈和身两个部分，而内瓶上部与颈相连，下底 则运用卡榫组合的方式和外瓶的内底套接，如此才能形成转 动瓶颈即能转动内瓶的功能。特别是，瓶身中央上下交错并 且实际切开的如意云纹，其看似分离却又彼此相连的关系， 正式交泰瓶的精神所在，具有上下交通、国泰民安的含义。 清光绪 公元 1875-1908 绿地鱼龙图花式瓶高 51.6 公分 ， 口径 28.6X25 公分 ，宽 33.5X26 公分相信大家看到这件大 瓶，一定眼睛为之一亮吧！高又厚的大瓶，却有个婀娜的八 瓣花形身躯，上头

4、还满布鲜艳的黄绿色釉，是不是相当具有 现代感？器身两侧贴塑兽耳衔环，腹部前后有菱花式开光， 框栏里浮雕鱼龙图， 五爪龙遨游彩云间， 鲤鱼从波涛中跃出， 带鱼跃龙门、 出人头地的吉祥意义。 清乾隆 公元 1736-1795 粉彩开光花鸟双连瓶高 20 公分，最宽 8.2 公分，口径 4.2 公分，底径 5.9X2.8 公分瓶作扁圆形，为凸显别出新裁的造 型，两只扁圆瓶以前后错开但腹部相连的形制出现。口作唇 边向内敛收，短颈、长方形矮足，胎骨厚重，瓶面满饰蓝、 紫锦地图案，锦地之上再彩画各式缠枝花卉。双连瓶腹部中 心两面开光， 分画梅花、 喜鹊及水仙、 鹌鹑，由于两器相连， 故前后两面的开光，皆因

5、交错之故而各出现圆形与半圆形的 作法，此变化亦与蓝、紫两色釉彩的交叉出现共同形成有趣 的对应与变化。器内及底皆施湖绿色釉，底以青花书大清 乾隆年制六字篆款。双连瓶的形制，已见于乾隆之前的官 窑和民窑。乾隆官窑为表现其卓越的承造能力，故于前人的 基础上无不尽力烧造双管瓶 、三级瓶、四喜瓶、五 岳瓶、六孔瓶和七孔花插等，同时足以展现技术与 想象的瓶式。 新石器时代 大汶口文化 公元前 4300-2500 白 陶鬶高 29.5 公分， 高 21.6 公分，最宽 16.9 公分白陶是用含 有大量的三氧化二铝的泥土烧制的陶器。大汶口文化的陶艺 家，用泥土塑造一只抽象的，引颈鸣啼的鸟儿；然而，它却 是可以

6、盛装美酒的容器。龍山文化 公元前 2500-2000 黑陶 高足杯高 24 公分，口径 11 公分，足俓 6 公分龙山文化时， 发展轮制拉胚技术，可制作很薄的、甚至还可镂雕图案的陶 器，又可称为蛋壳陶 。在窑中用最后加碳或封闭空气入 口等方法，让窑中产生渗碳作用而烧制出黑陶。西汉 公元 前 206- 公元 8 黑陶茧式壶高 32 公分，腹围 98.8 公分黑陶， 器身作蚕茧形，器外饰以多组并行线纹，行间刻有清乾隆皇 帝所赋之诗文 90 字。器作贮酒用。北宋 公元 960-1127 汝 窑 青瓷莲花式温碗高 10.4 公分，口径 16.2 公分，足径 8.0 公分， 深 7.6 公分此碗呈十瓣莲

7、花式， 碗腹壁稍呈圆弧， 直 口稍敛，口缘花瓣流畅贯连，圈足稍高。整件器物由底至口 厚度均匀， 釉薄不透明， 釉色呈青蓝， 有细开片。 全器满釉， 圈足内底以五支钉垫烧， 支钉点极细， 支钉痕胎土呈灰黄色。 北宋 公元 960-1127 汝窑 青瓷无纹水仙盆高 6.9 公分，横 23 公分，纵 16.4 公分，口径 23 公分，足径 19.3X12.9 公 分，重 670 公克椭圆形盆，侈口、深壁，平底凸出窄边棱， 四云头形足；周壁胎薄，底足略厚。通体满布天青釉，极匀 润；底边釉积处略含淡碧色；口缘与棱角釉薄处呈浅粉色。 裹足支烧，底部有六个细支钉痕，略见米黄胎色。全器釉面 纯洁无纹片，此种传

8、世稀少，温润素雅的色泽，正是宋人所 欲追求如雨过天青的宁静开朗的美感。北宋 公元 960-1127 定窑 白瓷婴儿枕高 18.8 公分， 底径 31X13.2 公分瓷枕在唐 朝时，一般可见到的有三彩、褐釉、黑釉、长沙铜官窑等釉 色，而造型则有睡枕及脉枕等。到了宋朝，瓷枕造型更是多 样化，特别是陪葬用者，器型增大、样式与纹饰都以含有寓 意者为取。此件婴儿枕应为日常生活用品。造型活泼可爱， 健康儿穿着衫裤及套上有花纹的锦缎长背心（北京故宫博物 院亦有一件造型相同，但背心则素无花纹） ，趴在锦垫上， 双脚往后交叉，一副悠哉状，令人疼爱。此枕以前、后模压 制而成，再以刀剔刻脸部五官及衣着线条，使其表情

9、更生动 明确。器底平整，左右挖有二小圆洞，这是为避免烧造时因 密闭的器内，空气热涨而爆裂。釉牙白略带灰。定窑在烧造 时因以煤炭为燃料，窑内为氧化焰气氛而使釉色泛黄略带灰。 在器底有几处流釉现象，此即文人们所形容的泪痕 。此 件器底刻有乾隆癸已三十八年（公元 1773 年）春之御题诗 款。南宋 公元 1127-1279 龙泉窑 青瓷凤耳瓶高 25.5 公分， 口径 9.4 公分，足径 9.6 公分盘口，直颈、直腹形成二阶式 的瓶身，在直颈的双侧加上双凤或双龙耳，这种造形在宋朝 始有之。颈与腹成二阶段平直线，呈现的是最为平实无奇的 线条，但也是最扎实稳定的组合。在颈部配上由模合成型的 半身立体而华

10、丽的双凤耳，以盘口作为视线的重点，盘口外 缘略凸锐，盘面积釉厚，呈现出灵巧而丰润的盘口面，使它 显出无比稳重与尊贵的格调。这种造型有各种大小不同尺寸， 由宋一直到明初都陆续地烧造着，唯以宋朝在造型与釉色最 为精美。南宋 公元 1127-1279 官窑 青瓷葵花式洗高 9.3 公分，径 16X16.9 公分，重 1069 公克本件妆奁盒，一向称 为洗，全器六瓣葵花式，自壁至顶面皆曲突有致，顶面 依瓣棱浮雕出凹弧壁深斜入中心的小圆底，有如一朵伸展的 花朵。粉青的厚釉，色泽温润匀净，积釉处色碧，釉薄处略 呈粉褐色；开片稀疏而长，色浅淡。壁墙落地为足圈，足缘 呈暗褐色。元 公元 1279-1368 钧

11、窑 天青釉紫斑如意 枕高 13.4 公分， 面最长 30.8 公分，面最宽 19.7 公分， 底最长 28 公分，底最宽 19 公分枕形作如意状。周壁前低后高，枕面 中心略凹，平底，底刻清高宗乾隆皇帝御制诗，从诗末丙申 年署款，得知诗作完成于乾隆四十一年（ 1776 ）。两侧周壁 各有一葫芦形开孔，器内中空，胎骨厚重。全器罩施天蓝色 浓釉，施釉至枕身底部，近底处积垂厚釉。枕面周边釉薄处 出现一周褐色边，器面开大纹片，天蓝底釉上并且浮现由铜 红元素所构成的紫红色彩斑，图案自然成趣，不禁令人对釉 彩的变化感到惊奇。枕身周壁椶眼十分明显，露胎处皆呈褐 色。如意形枕在宋朝时已经出现，有三彩及白地刻花等

12、作品 传世，乾隆皇帝赏鉴此枕时也以为是枕犹北宋 ，并且大 有睹物思古的想法。 然而，比对传世所见如意形枕， 发现天 蓝紫斑如意枕成形的线条较宋代作品更为简洁、利落，其 刻意突出枕面尖端的作法，也让如意形枕纵向加长、横向缩 短，似有往正方形发展的趋势。而此或是元代如意枕有别于 宋代的作法。元 公元 1279-1368 哥窑 青瓷高足碗 二件高 10.4 公分，口径 13 公分，足径 4.1 公分高圈足碗，碗体宽 广，撇口、弧形壁；圈足瘦高， 上窄下宽。 全器施米色青釉， 表层泛灰白，釉面满布清晰的开片；黑色线纹间浅褐细线， 具传世哥窑所谓金丝铁线的釉色特征。口缘釉薄呈黯褐 色。高足里釉色稍青，制

13、作的轮痕明显。足缘平削无釉，剥 落处露灰黑胎。 哥窑 是一种淡色青瓷， 开片多而细碎， 有碎器之称，一般认为是仿官窑系列的作品，也可能出 自龙泉窑。不过直到元末才有文献纪录这个窑名，可能是其 盛行期。 高足杯、碗大量出现于元代，足瘦高，宜于擎拿；江 西高安窖藏出土的一件青花高足杯书有诗句，暗示其为酒器 的用途。 从版画看来， 高足碗类型的器皿也是桌上盛放果子、 馒头等的容器；有的捧果子的侍者手上所执容器也作高足碗 式。元代墓葬或窖藏所出土的高足碗数量甚多，而这件具宋代 传统的的官窑或龙泉窑系列釉色的青瓷，竟也烧成马上民族 习用的器形，正可见外来用器习惯在元代统治期间已快速的 风行各地，并影响而

14、成为后来明代官窑瓷器中一种重要的造 形。明永乐 公元 1403-1424 青花人物纹扁壶高 29.7 公分， 口径 3.6 公分，足长 12.0 公分，足宽 8.0 公分小圆口，细直 颈，溜肩，扁圆腹，椭圆足，平底微凹， 颈附双如意弓形耳。 颈画蕉叶纹一周，上下加饰青线七道，肩及底边各画仰覆莲 瓣纹一周，腹部主纹则绘山水园景，一面三人，一面二人， 各持乐器， 歌舞其间； 乐人面貌、 服饰皆异族相。 青花浓重， 多处带褐绿及铁褐疵斑，斑处微下陷。白釉泛青，耳边聚釉 处则显湖绿色。胎骨匀轻，质坚细腻，胎釉一线呈浅橘色。 扁壶又称抱月瓶， 其型制仿自中东， 但装饰纹却为中国式样， 山水风景画的绘法为

15、传统水墨形式，只是人物为外邦异族。 明代永乐开始，青花瓷器装饰摆脱了元代繁复细密手法，注 重留白的视觉效果，白地青花更显其清丽风格，世称明代官 窑永乐人少 ，此为永乐官窑中无论釉色、绘画都极为精 妙的一幅山水人物图画。明 公元 1368-1644 娇黄锥拱兽面 纹鼎 周丹泉造 款高 16.8 公分， 口径 13.3 公分圆鼎式炉 身，口沿饰双立耳，底接管状三足，足壁饰泥条。通体罩施 娇黄色釉，釉质透亮，侧视微现五彩光泽。炉身前后两面划 兽面纹，间饰以金钱纹和朵花， 底刻周丹泉造 四字楷款， 为本院典藏唯一刻有周丹泉款识的作品。周丹泉活跃于十六 世纪末至十七世纪初，善仿古瓷，能以奇木造器，同时匠

16、心 独具也能迭石造园。据说嘉靖末年，周丹泉曾仿作一件定窑 鼎炉，引起收藏界的骚动。据韵石斋笔谈的记载，仿造 之前，周丹泉先以手度者再 ，再以片楮摹花纹，烧 造出来的成品竟与原作无纤毫差别。让藏家唐鹤征叹服之余， 以四十金作为代价，买下伪作，作为收藏的副本 。 足见周丹泉技妙入神及其影响的层面。明宣德 公元 1426-1435 宝石红釉僧帽壶通盖高 19.2 公分，口径长 16.1 公分，口径宽 11.2 公分，足径 7.6 公分，深 16.6 公分，重 880 公克壶口沿呈三阶渐高边，形似僧伽帽，故名。尖流， 扁把，把两端刻如意形饰，一端贴于腹间，一端贴于帽沿并 有突棱竖起与口沿平立。直颈，硕

17、腹，圈足，附宝珠钮盖， 盖面三层呈伞状，一边有系孔，一边凸出与流口密合。器外 通体施红釉，釉色鲜红并带类似橘皮上的针孔气泡眼，口、 足、帽沿边等出筋处，呈现白边，内部及底白釉泛青。胎骨 匀细，圈足露胎，细腻洁白，间带铁质斑点。器无款，底刻 乾隆御制诗：宣德年中制，大和斋里藏。抚摩钦手泽，吟 咏识心伤。润透朱砂釉，盛宜沆瀣浆。如云僧帽式，真幻定 谁常。乾隆乙未仲春御题钤印二： 古香太璞。另 僧帽壶座上亦刻有雍邸清玩款识，可见其受雍正、乾隆 两位皇帝的赏爱。宣德宝石红为世所称，口、足或转折棱边常见留一道灯草边白边，为红釉普见现象。宝石红僧帽 壶，深受清宫帝后喜爱，清佚名画胤禛妃行乐图之四幅 中，雍

18、正妃傍的立柜格上即置有宝石红僧帽壶，与其他青铜 器、汝官窑等器陈列一起，其珍贵可想而知。明成化 公元 1465-1487 成化 斗彩鸡缸杯高 4 公分，口径 8.3 公分，足 径 3.7 公分此器作侈口，浅弧形壁，浅圈足，器表彩绘两组 子母鸡图。图中公鸡、母鸡率领小鸡觅食于野地，母鸡低头 欲啄虫，小鸡展翅雀跃，即使在细小如斯的画面中，依然令 人感受到温馨可爱的情境。又，画中的牡丹、兰草与湖石恰 如其分的隔开两组图案，杯内纯白无纹饰，底以青花书大 明成化年制六字楷款，款识之外并加画双方圈。此足以传 达天伦和乐的子母鸡图，或因帝王的喜爱而深受文人雅士的 青睐，故至晚明无不以为成窑鸡缸杯，为酒器之最

19、 。以 及明神宗万历皇帝桌上之成化鸡杯值钱十万之说，遂不 径而走。清康熙 公元 1662-1722 红釉尊高 25.6 公分，口 径 7.3 公分，足径 11.1 公分清康熙四十四年至五十一年 (1705-1712 )，江西巡抚郎廷极奉派前往景德镇御窑厂管理 烧造事宜，生产的瓷器中有一种遥仿自宣德的红釉器，色泽 鲜艳，特别引人注目。因是郎廷极监造之下的产物，所以称 为郎窑红。此瓶形制和观音手持之净瓶相似，故又有观 音尊之称。 瓶口不规则的脱釉， 则是郎窑红作品的典型风格。清雍正 公元 1723-1735 珐琅彩青山地把壶高 9.2 公分，口 径 7.5 公分，足径 7.3 公分宽圆直口，壶身较

20、低呈短圆身， 曲把，管形流，平底凹足，带平顶宝珠形盖，纽侧一气孔。 壶腹部两面开光，各画不同的蓝料山水图画。一面有墨书题 树接南山近 ，下描红山高一印。另一面题烟含北 渚遥，下亦有红料描绘水长一印。隙地及盖面彩绘四 季花卉纹的锦地花纹饰。胎薄透光，质地细腻，山水画工精 美，釉彩富丽脱俗。壶底蓝料书雍正年制二行四字仿宋 体款字，外加双方框。雍正御用茶壶，喜爱简约大方造型， 此类壶身较短，壶口略大的茶壶为雍正时期仿宜兴壶形制而 作，单色釉如霁青、茶叶末珐琅彩瓷茶壶，均为相同造型。 本件在道光十五年珐琅、玻璃、宜兴、磁胎陈设档案内 名为雍正 磁胎画珐琅青山水白地茶壶， 壹件。清雍正 公 元 1723

21、-1735 珐琅彩瓷青山水碗高 6.9 公分，口径 14.9 公分，足径 14.6 公分相较于康熙时期的珐琅彩瓷， 雍正官窑 的作品，逐渐往视器面如同画面的方向发展，此时彩色底釉 渐为白釉所取代，画珐琅人彷佛在素白的纸或绢上作画，无 论是由宫廷画家亲自执笔画图，或者只是提供画稿让画匠来 依稿绘制，在追模文人书画雅趣的诉求下，珐琅彩瓷的图绘 愈发精致细腻， 完全以比照院画水平为能事。 此品侈口窄唇， 弧形深壁，矮圈足。薄胎白釉，弧形碗壁一面彩画蓝料山水， 画中山崖石壁上由细笔描绘出来的线条，为表现阴阳向背所 晕染出来浓淡色泽， 与凝聚于山头的苔点， 以及溪旁的林树、 舟渚、茅屋等无不精细入微，大有提供观赏游览之功能。另 一面以墨书题写： 一江绿水浮岚影，两岸青山夹翠涛 ，题 句前后并以红料描画寿如 、山高、水长三印。底素 白，中心以蓝料书雍正年制 ，四字宋体款。清乾隆 公元 1736-1795 茶叶末六联瓶高 24.2 公分此品造形奇特，分别 由五只相同尺寸、形制的瓶子环绕着中央的主瓶，共同构成 一件独立完整的作品。其实经由透视，得知瓶肩以下六瓶的 器身彼此相连，肩部以上的细长颈则只只分开。特别是周边 的五管长度齐平，而中间的主瓶长度稍长，正好强调它是由 六只瓶子所组成的一件作品。瓶颈的外壁各出现一周细棱， 器身无纹，表面罩施茶叶末釉，浓釉积聚处颜色