（美术学专业论文）柯勒惠支版画艺术与中国现实主义版画创作.pdf

硕士学位论文 m a s t e r st h e s i s 华中师范大学学位论文原创性声明和使用授权说明 原创性声明 本人郑重声明：所呈交的学位论文，是本人在导师的指导下，独立进行研究工作所取得的 成果。除文中已经注明引用的内容外，本论文不含任何其他个人或集体已经发表或撰写过的作 品或成果。对本文的研究做出重要贡献的个人和集体，均已在文中以明确方式标明。本声明的 法律结果由本人承担。 论文作者签名：匍z 同日期：2 | 一7 年厂月扩日 学位论文版权使用授权说明 本人完全了解华中师范大学关于收集、保存、使用学位论文的规定，即：学校有权保留并 向国家有关部门或机构送交论文的复印件和电子版，允许论文被查阅和借阅。本人授权华中师 范大学可以将本学位论文的全部或部分内容编入有关数据库进行检索，可以采用影印、缩印或 扫描等复制手段保存和汇编本学位论文。 保密论文在解密后遵守此规定。 论文作者签名：柳互闯 导师签名： 曼兰鼍三2 曼黑绍竺矍翌 本人已经认真阅读“c l i j s 高校学位论文全文数据库发布章程”，同意将本人的学位论文 提交“c a l l s 高校学位论文全文数据库”中全文发布，并可按“章程”中规定享受相关权益。 回童途塞握銮卮澄唇! 旦圭生；旦= 生i 旦三生蕉查。 论文作者签名：坝z 阎 日期：x 岬年f 月莎日 导师签名： 帆7 7 年歹月沪 ： 硕士学位论文 m a s t e r st h e s i s 摘要 凯绥柯勒惠支是德国现实主义版画家。她的作品融构图、材质、刀法、韵味 等为一体，充满了激情并富于形式美感。柯勒惠支版画的“形式之美 ，首先体现 为使人心灵为之震撼的力量之美。她的画风粗犷而严峻、写实而简洁、并且充满了 无限的张力。柯勒惠支对版画语言的锤炼和驾驭，特别是在版画创作中对现实主义 创作理念的追求，最终赋予了版画艺术不朽的精神内涵，同时将现实主义版画创作 推向了一个新的高度。柯勒惠支的版画艺术，不仅对中国现代新兴版画的发展起到 了扶植、示范和推动作用，而且对后来各个时期的中国现实主义版画创作、特别是 现实主义风格的进一步拓展和创新产生了深远的影响。 本文由以下六部分组成：第一部分即引言。引言部分主要阐明了“现实主义 和版画艺术的关系及研究现实主义版画创作的必要性。德国版画家柯勒惠支的现实 主义版画艺术特征及她的作品的形式美感对中国现实主义版画创作所起的必然影 响；第二部分即本文的第一章，阐述了柯勒惠支其人及其版画艺术；第三部分即本 文的第二章，主要论述了现实主义创作语境、柯氏的现实主义版画艺术所具有的形 式美；第四部分即本文第三章论述了柯勒惠支对中国早期现实主义版画创作的影 响，重点从各个时期中国版画家的作品的形式美感分析入手，以点带面，试图阐明 中国早期现实主义版画创作的全貌。第五部分( 第四章) 结合新时期现实主义版画 创作，主要就版画创作中存在的一些和“现实主义创作”相关的的现象和凸现的问 题进行了一番论述。第六部分即全文的结语，除了对全文进行总结，还在于抛砖引 玉，期望专家们提出宝贵意见，以期本人在以后的学习中不断改进与完善。 关键词：柯勒惠支：现实主义；社会功能；形式美感；影响研究 ： 硕士学位论文 m a s t e r st h e s i s a b s t r a c t k a t h e k o l l w i t zi sag e r m a nr e a l i s t i cp a i n t e r h e rw o r k s ，f u l lo f p a s s i o na n ds e n s eo f b e a u t y , i n t e g r a t et h ep i c t u r e s ，p h o t o e s ，m a t e r i a l s ，s w o r d s m a n s h i pa n dc h a r m ”b e a u t yi n f o r m ”i nk a t h e k o l l w i t z sp a i n t e rf i n d sf i r s t l ye x p r e s s i o ni nt h es t u n n i n gp o w e r o f b e a u t y t h es t y l e so fh e rp a i n t i n g sa r er o u g ha n dt o u g h ，r e a l i s t i ca n dc o n c i s ea n df u l lo f u n l i m i t e dt e n s i o n t h ep e r f e c tl a n g u a g e si nh e rp a i n t i n g s ，t o g e t h e rw i t hr e a l i s t i ci d e a s ， c o n t r i b u t eal o tt ot h ei m m o r t a ls p i r i t u a lc o n n o t a t i o n ，a n dp u s ht h ep a i n t i n gt oan e w h e i g h t k a t h e k o l l w i t z sp a i n t i n g s ，n o to n l yf o s t e rt h ed e v e l o p m e n to fc h i n a sm o d e r n a n dn e w p a i n t i n g s ，b u ta l s od e e p e nt h er e a l i s t i cs t y l e t h i sp a p e rc o n s i s t so ft h ef o l l o w i n gs i xc o m p o n e n t s ：t h ef i r s tp a r ti st h ei n t r o d u c t i o n i tt e l l st h er e l a t i o n s h i pb e t w e e n ”r e a l i s m a n dp a i n t i n g s ，a n dn e c e s s i t yo ft h es t u d yo nt h e r e a l i s t i cs t y l e k a t h e k o l l w i t z ss t y l ea l s oi n f l u e n c e st h ec h i n a sr e a l i s t i cp a i n t i n g s t h e s e c o n dp a r ti sa l s ot h ef i r s tc h a p t e r , i tt e l l sk a t h e k o l l w i t za n dh e rp a i n t i n gs t y l e s t h e t l l i r dp a r ti st h es e c o n dc h a p t e r , i td i s c u s s e st h ec r e a t i v ec o n t e x to fr e a l i s m ，”b e a u t yi n f o r m ”r e p r e s e n t e di nk a t h e k o l l w i t z sp a i n t i n g s t h ef o u r t hp a r t ，a l s ot h et h i r dc h a p t e r , t e l l st h ei n f l u e n c et oc h i n a se a r l yr e a l i s t i cp a i n t i n g s ，e l a b o r a t eaf u l lv i e wo fc h i n a s r e a l i s mf r o mt h es t a n d p o i n to f b e a u t yi nf o r m ”t h ef i f t hp a r t ，c o m b i n i n gw i t ht h e r e a l i s t i cp a i n t i n gi nn e we r a ，d i s c u s s e dt h ep r o b l e m sr e l a t e dt or e a l i s t i cc r e a t i o n t h e s i x t hp a r ti st h ec o n c l u s i o n ，g i v i n ga d v i c et o e x p e r t sw h o m a k ep r o g r e s si nt h es t u d y k e y w o r d s ：k a t h e k o l l w i t z ；r e a l i s m ；s o c i e t yf u n c t i o n ；b e a u t yi nf o r m ；s t u d yo n t h ei n f l u e n c e n 硕士学位论文 m a s t e r st h e s i s 目录 摘要i a b s t r a c t ”i i 引言1 第一章柯勒惠支及其版画艺术3 1 1 柯勒惠支生平介绍3 1 2 柯勒惠支现实主义版画风格的形成4 第二章柯勒惠支的版画艺术的现实主义美感6 2 1 现实主义版画的造型语境6 2 2 柯勒惠支的现实主义版画创作中的“形式美”9 2 3 永远的柯勒惠支1 4 第三章柯勒惠支的版画艺术对中国早期现实主义版画创作的影响1 5 3 1 鲁迅与柯勒惠支1 5 3 2 柯勒惠支对中国新兴版画运动时期的现实主义版画创作的影响1 6 3 3 柯勒惠支对国统区现实主义版画创作的影响1 9 3 4 现实主义版画在延安画派中的地位2 1 3 5 解放初期及文革时期的现实主义版画创作2 4 第四章新时期现实主义版画创作2 9 4 1新时期现实主义版画创作2 9 4 2 柯勒惠支版画艺术对我国现当代现实主义版画创作的启示3 1 结语3 3 参考文献3 4 附1 ：柯勒惠支生平大事记3 6 附2 ：柯勒惠支的主要作品一览3 7 在校期间发表的论文和科研成果”3 8 致谢3 9 i i i ： 硕士学位论文 m a s t e r st h e s i s 引言 在艺术作品的创作中，各门类艺术都有自己独特的语言，现实主义版画艺术亦 概莫能外。现实主义版画语言是指在版画艺术创作中包括材质、刀法、韵味等有别 于其他版画风格的造型语汇。作为一种绘画的创作方法，现实主义最早可以追溯到 十六、十七世纪。然而作为一个艺术运动，它在十九世纪中期前后才逐渐形成，并 在理论上得到了肯定。现实主义艺术家们的创作，扩大了艺术作品题材和体裁的范 围，它带有鲜明的时代气息和民族民主思想，适时地顺应了时代的发展潮流。现实 主义创作使宗教题材世俗化，从而注重对真实生活的反映，并与下层生活密切相关。 现实主义创作不仅丰富了绘画技法，而且影响了后来的新古典主义、批判现实主义、 印象主义。 现实主义版画语言通过艺术家的思想体现出来的外在表现形式，在美学上，可 称之为“现实主义之美 。作为美术学科的一个流派，现实主义版画创作及其产生 的形式美感历来是美术史与艺术史中极其关注的命题。这不仅取决于现实主义版画 语言的独特性，也是人们审美的需要。关于什么是“现实主义 ，可一直追溯到十 六世纪末，又可后延至后现代文艺理论家，且各个时期的观点都不尽相同。一般认 为，现实主义就其本质而言，是如实地反映现实，不加任何美化。在它以前的古典 主义或浪漫主义，都是讲究理想化，美化的。即不论人物、题材、表现手法，都有 一定的美的规范和标准。现实主义则忠实于写实，忠实于自然。但现实主义版画作 品又的确具有某些难以言说的“形式美感 。而要探究什么是“形式美感的问题， 就更是源远流长。古希腊的哲学家与美学家认为，美是形式，倾向于把形式作为美 与艺术的本质。在毕达哥拉斯学派看来，艺术产生于“数”及其“和谐 ，而这“和 谐就关系到形式的问题。亚里士多德认为，任何事物都包含“形式”和“质料 两种因素，在他看来，形式是事物的第一本体，由于形式，质料才能得以成为某种 确定的事物。现实主义版画作品中的“印痕美”，恰恰凸现出版画艺术对“形式与 质料 先天的依赖性。而且，版画的制作性、技术性、媒材的丰富性一般强于其他 画种，这无疑更增强了版画艺术家对版材媒体的物性探索和研究制版、印刷技艺的 兴致。因此可见，“形式美 并不是抽象艺术独有的特征。 德国现实主义女版画家凯绥珂勒惠支( k a t h e k o l l w i z1 8 6 7 1 9 4 5 ) 是我国画界 早已熟知的艺术家。她的作品在上个世纪3 0 年代初首次被鲁迅先生介绍到中国后， 对中国现代新兴版画的发展特别是版画创作中现实主义风格的形成起了很大的推 硕士学位论文 m a s t e r st h e s i s 动作用。她情感表达之浓烈、版画语言运用之娴熟，特别是其作品中对“现实主义 美感”的锤炼和驾驭，为世人所叹服。鲁迅这样评价自己毕生敬仰的画家的作品： “她以深广的慈母之爱，为一切被侮辱和损害者悲哀，抗议，愤怒，斗争；所取的 题材大抵是困苦，饥饿，流离，疾病，死亡，然而也有呼声，挣扎，联合和奋起。 柯勒惠支的版画艺术中那些蕴含着人性、母爱的情感，她那博大的胸襟和富于创造 性的艺术历程，深深影响了几代中国版画艺术家。她的作品虽朴实无华但至今会给 我们激情，她的作品悲怆、博爱、永恒，并一直给予我们长久的心灵慰籍。 本论文力求在三个层面上对这位版画家的作品风格、特别是其作品中的“现实 主义美感”对中国现实主义版画创作的影响进行分析研究。第一层面：柯勒惠支其 人、柯勒惠支版画作品风格的形成、作品所体现出来的“形式美感 分析( 阐述经 典) ；第二层面：柯勒惠支的作品在上个世纪三十年代对当时中国的新兴版画以及 后来的各个时期所起的扶植、示范与推波助澜的作用( 移植) ；第三层面：柯勒惠支 版画作品在其臻于完美的“现实主义美感 的陪衬下，其内涵和外延对我国现实主 义版画创作的影响是不会以时间的推移而淡化的，相反，研究这位大师的优秀的艺 术作品，会带给我们永不枯竭的养分，激励我们更好地进行创新( 转化) 。柯勒惠 支版画作品中闪耀着的人性主义光芒，曾深刻影响了中国现实主义版画创作的过 去，而且势必影响到中国现实主义版画创作的现在，乃至将来。 鲁迅： 凯绥柯勒惠支版闽选集绪言 2 硕士学位论文 m a s t e r st h e s i s 第一章柯勒惠支及其版画艺术 1 1 柯勒惠支生平介绍 1 8 6 7 年7 月8 日，凯绥柯勒惠支出生于德国东普鲁士省省会克尼哥斯堡( 现 俄罗斯加里宁格勒) 的一个建筑工头家庭，原名凯绥施密特。尽管她本人后来成 为世界上最有号召力的和平倡导者之一，但她的故土却由于历史上的原因而成了不 断发动战争、进行征服的象征。哥尼斯堡，意思是“国王的城堡”，原来居住着斯 拉夫民族，在十三世纪，它被好战、残暴的条顿骑士团征服了，这些条顿骑士居住 下来并建起了这座城市。在柯勒惠支出生的那个时代，教会及政治统治都极其动荡， 阶级斗争和政治压迫不断。柯勒惠支一家并非贵族，但是这个家族都是些有名望的 人物，她的祖父当过大学教授甚至立法议员，母亲卡塔琳娜读书很多，不但读德文 书，也读英文书，特别爱好莎士比亚、雪莱和拜伦，并且有绘画才能。父亲除了在 建筑业的兴趣之外，对绘画亦有涉猎。因此，“对文学、艺术和学问的爱好是施密 特一家所关切的事，并且，“他们都具有非凡的智慧，不随俗流的道德品质、自 尊、有勇气和坚强的信念。 圆也许，动乱的时代及家庭的温馨和有教养，从小便 培养了柯勒惠支爱憎分明、嫉恶如仇的性格。 1 8 8 1 年夏天，1 4 岁的柯勒惠支师从克尼哥斯堡一位铜版画家鲁道夫毛厄尔， 正式学习绘画。当她1 6 岁时，已经开始创作表现工人阶级形象的最初的作品了。 在青少年时期，她创作灵感的来源主要来自描绘工人阶级的诗歌等文学作品。事实 上，在她整个一生中，文学一直与她相伴，并持续不断地感动和激励着她。 1 8 8 4 年，1 7 岁的柯勒惠支与一位青年医生卡尔柯勒惠支订婚，同年赴柏林 就读于女子艺术学校。她师从卡尔施托费尔一贝恩，素描有了长足进步，后又研 究克林格尔的铜版作品，使她产生了自己能在版画艺术天地驰骋一番的信心。1 8 9 1 年6 月，柯勒惠支与完成学业的卡尔柯勒惠支博士结婚，后经画家门采尔推荐， 当选普鲁士美术学院成员，主持版画部工作。柯勒惠支与卡尔柯勒惠支的婚姻， 使她有机会接触社会底层的劳动人民。因为卡尔的病人都是些贫困的、大都无力担 负医药费的失业工人，这些穷人的际遇深深地引起了柯勒惠支的同情。她绘制了许 多描写工人和妇女的素描和版画作品。 1 8 9 3 年柯勒惠支观看了戏剧家或普特曼根据1 8 4 4 年德国施勒西安省的纺织工 人暴动事件而写的剧本纺织工人的演出，后据此创作了一套组画纺织工人暴 珂勒惠支的艺术生活第7 页：【美】阿瑟克莱因 。珂勒惠支的艺术生活第2 页：【美】阿瑟克莱因 著顾时隆译人民美术出版社。1 9 8 7 年9 月 著顾时隆译人民美术出版社1 9 8 7 年9 月 3 硕士学位论丈 m a s t e r st h e s l s 动，引起了社会关注并获克林格尔“罗马别墅奖金。1 9 0 8 年，柯勒惠支完成了根 据农民战争题材的小说为蓝本的组画农民战争，代表了她版画艺术上已达到了 成熟的境地。其后战争组画、死神与富人、坐在死神膝上的富人等等为 她赢得了世界性的声誉。 柯勒惠支还是一位出色的雕塑家。她在1 9 0 4 年曾去巴黎学习雕塑，作过不少 杰出的作品。她曾在儿子的公墓前树立了一座雕像，表现了一对失去儿子的悲痛的 父母。 1 9 3 4 年，柯勒惠支完成了她的最后一个组画死神，使她几乎成了关注妇女 儿童生存，维护她们生存权利的代言人。同时，对工人和工人中妇女的日常生活的 描写则是柯勒惠支版画的另一重要题材，如失业、饥饿等等。 1 9 3 3 年由于纳粹政权的迫害，柯勒惠支愤然离开普鲁士艺术学院。她在日记中 说“要改变是无法的，紧握的拳头只能藏在口袋里”。1 9 4 4 年她迁居到乡间居住， 次年逝世，享年7 8 岁。 柯勒惠支的作品表现出来的思想不是个人情绪的宣泄，而是蕴涵着深刻的社会 内容。她的作品虽带有表现主义的某些特点，但她对社会现实的深切关注，使她成 为带有表现性的现实主义的经典画家。柯勒惠支的艺术表达了多数人民的愿望。她 曾写道：“我的作品不是纯粹的艺术，但它们是艺术。我同意我的艺术是有目的的， 在人类如此无助而寻求援助的时代中，我要发挥作用，每个人尽力而为，如此而已。 国 1 2 柯勒惠支现实主义版画风格的形成 欧洲的版画，是1 4 世纪初受到了中国木刻的影响才有的。当然，最初也都是 木版画，但铜版画和石版画的出现，却是欧洲人的发明。版画有古代版画和现代版 画之分。古代版画又叫“复制版画 ，即制作时画、刻、印是分工的，是“以刀拟 笔 ，是“依样”而非创作；而现代版画是“以刀代笔”，不模仿、不复制，画、刻、 印都是版画家一人完成的。故此，现代版画在西方又称“雕版艺术”，东西方通称 “创作版画。 柯勒惠支所处的时代，正是创作版画方兴未艾之际。由于德国文艺复兴大师丢 勒( 1 4 7 1 1 5 2 8 ) 和荷尔拜因( 1 4 9 7 1 5 4 3 ) 在版画方面的奠基作用，特别是荷兰 的伦勃朗( 1 6 0 6 - - 1 6 6 9 ) 对铜版画方面的贡献、英国的毕维克( 1 7 5 3 - - 1 8 2 8 ) 和法 国的杜米埃( 1 8 0 8 - - 1 8 7 9 ) 分别在木刻和石版画方面的革新，到1 9 世纪中叶，已 成就了许多技艺高超的版画家和著名的版画作品。至2 0 世纪，欧洲版画一方面呈 o 西方版i 田史第1 6 5 页张奠宇著 中国美术学院：f 版社出版2 0 0 0 年9 月 。西方版画史第1 6 6 页张奠字著中国美术学院出版社出版 2 0 0 0 年9 月 4 硕士学位论文 m a s t e r st h e s i s 现了以木版画为主，铜版、石版齐头并进的局面，一方面是在艺术观念上屡屡受到 了现代派思潮的冲击，但另一方面，有着深厚传统基础的现实主义美术仍同时并存 着，并伴随着无产阶级革命运动的勃兴，版画艺术的战斗性亦获得了前所未有的发 挥。 柯勒惠支结婚时因为和丈夫居住在贫民区，了解普通人民的贫困境遇，所以她 的作品从一开始就反映普通人民的贫苦生活。她的早期作品织工反抗、起义 和死神与妇女、李i - 克内西、战争( 组画) 等，不仅以尖锐的创作形式把 在资本主义制度下工人阶级的悲惨命运和勇于斗争的精神传达出来，而且唤醒人们 反对侵略战争，要根除战争根源，实现世界大同的理想。同时，她的作品如实反映 了1 9 世纪末2 0 世纪初德国底层人民的真实状况。 表现普通人民的困境，柯勒惠支的视觉永远停在受压迫阶级的一面。这是她一 开始就形成的风格。譬如在织工组画及以后的一些重要作品中，柯勒惠支有意 识地脱离了以前许多艺术家如戈雅( 1 7 4 6 1 8 2 8 ) 和杜米埃的风格。这些前辈艺术 家们在表现社会矛盾时，既表现被压迫者，也表现压迫者。但是柯勒惠支几乎从来 不表现压迫者。这样，她的作品几乎就成为那些底层人民的艺术。柯勒惠支通过向 她的老师马克斯克林格尔的学习，曾经尝试用“神秘的象征性”的表现手法，但 最终还是抛弃了老师那种“泛滥着多情善感和含糊的隐喻的象征主义 。于是， 属于柯勒惠支的风格逐渐形成了：注重画面的表现形式( 从选材到构图) ，画面显 得粗犷而严峻、写实而简洁、并且充满了无限的张力。她的作品，包括她的多幅自 画像，整体呈现出一种融构图、材质、刀法、韵味等为一体的形式之美、使人心灵 为之震撼的力量之美，从而将现实主义版画创作推向了一个新的高度。 柯勒惠支对版画技法的贡献 在版画技法的改进方面，柯勒惠支先是试验了腐蚀版画的各种技巧，包括飞尘 法、干刻法、软底子法等前辈版画艺术家常用的技法。同时，她也探索别的方法， 主要有： ( 1 ) 用钢笔、墨水画在铜版版上，然后涂上一层软底子，把它浸在水中加热 后，这样就把墨水画过的部分的底子去掉了； ( 2 ) 把沙子撤在软底子上，造成肌理，让酸液腐蚀成自然斑痕美感； ( 3 ) 把组织很细密的薄织物压进软底子中去( 软蜡技法) ； ( 4 ) 用砂纸充当石版画图像的转写纸上的衬纸。她甚至试验了金属版与石版 的结合，一种混合的版画一腐蚀石版画。这应该是她在版画技术方面最独到的尝试 和改进。 珂勒惠支的艺术生活第3 7 页：【美】阿瑟克莱因著顾时隆译a k 美术出版社。1 9 8 7 年9 月 5 硕士学位论文 m a s t e r st h e s i s 第二章柯勒惠支的版画艺术的现实主义美感 2 1 现实主义版画的造型语境 简单而言，语境就是具体语言形式出现的环境，它可分为广义的语境和狭义的 语境。狭义的语境是指语言形式出现的具体语境，又称情景。广义的语境是指社会 文化语境，也就是语言形式赖以生存的社会文化形态，它涉及人类生活的各个方面， 从衣食住行、风俗习惯到价值观念等等。造型语境，即泛指视觉艺术这种语言形式 出现的特定环境。作为十九世纪二十年代反对官方学院派古典主义的主力军浪漫主 义，在1 8 4 8 年以后逐渐失去了生命的话力，已不能担负新的历史任务；而现实主 义，则随着时代的潮流而逐渐成为文艺舞台的主角；它既反对僵化了的古典主义， 也反对粉饰现实、追求抽象理想的浪漫主义；它主张艺术应该从实际出发，揭示社 会生活的本质。许多艺术家在创作中坚持了批判现实的原则，组织团体( 如巴比松 画派) 发表宣言( 如库尔贝的现实主义宣言) 明确表示自己的观点。有不少艺术家还 积极参加了人民武装起义( 如1 8 4 8 年二月革命时的让隆、德康；1 8 7 1 年巴黎公社中 的库尔贝等等) 。从十九世纪三十年代到七十年代这个强大的现实主义运动，配合 了当时的政治斗争，在文艺史上留下了光辉的一页。现实主义版画创作，就是从这 里开始了它的发轫期。 作为创作方法的现实主义，其特点有： ( 1 ) 在题材上注重对象的现实性。现实主义的方法，就所反映的内容来说， 是现实的，它以再现现实的基本特征为追求目标，有明确的选择对象。这个对象使 它可以是很丰富的，但方法本身又限制它表现的题材着重于现实生活，因此，这个 丰富性只是现实生活的丰富性。因为使用这种方法的作者，是为现实而艺术，写现 实的艺术形象。这种美学原则决定，作者要反映生活的本来的样子，而不是反映理 想中应有的样子，这就是描写对象的现实性。 ( 2 ) 在主客体的关系上注重客观性。创作主体对于形象表现在态度上的客观 性，是说能使艺术的反映最大限度地与客观对象相一致。现实主义在艺术形象的表 现中强调客观的真实，不同于浪漫主义追求理想的真实。这个强调以表现客观为宗 旨的作品群，特别注意在艺术表现过程中抑制自己的主观情态，目的也是为了防止 用作家的主观意愿去代替生活的客观面貌。福楼拜就主张作者不应该在艺术中暴露 自己，说“艺术家不该在他的作品里面露面，就像上帝不该在自然里面露面一样”。 6 ：一， 硕士学位论文 m a s t e r st h e s i s 现实主义原则的客观真实的首要表现，是作家的客观态度，它使作家在创作过程中 注重对生活做到精密细致地观察，表现人物关系时，尊重生活的逻辑，并不超出真 实具体生活事件本身的意义去追求某种理想性的东西。现实主义原则注重态度的客 观性，还体现为它反映的生活可信性是非常强的。所谓文艺是生活风俗的“镜子”， 就是说它可以观照现实，生活中有这种被反映的形象原型，它的反映是对于客观现 实进行艺术概括，不是按作者的理想愿望去随意改铸现实。当然现实主义的真实描 写不是机械照相式地，而是对本质真实的某种概括。 ( 3 ) 在艺术表现上注重描写的真实性。真实描写首先在于细节。因为只有凭 借真实的细节才能显示生活存在的具体面貌，才能使艺术形象如生活实际一样的可 感，使艺术本身具有高度的认识意义，并使艺术形象准确细致。其次是关于人物关 系的真实再现。作为社会关系中的人，每个人都不可能是纯粹独立自在的，他总是 处在一定的社会关系中，从一定的方面受制于这种关系，并且是作为一定关系中一 定方面的利害的承担者的实际地位而存在的。现实主义文学正是通过社会关系中多 方制约的现实具体的人，反映真实的社会生活。最后是关于人物个性的细致刻划。 现实主义的创作原则对于社会现实关系的描写，自然要注意表现人物的个性。因为 在社会关系中人是中心，而个性鲜明的人物描写，正是加强中心表现的重要手段。 所以，没有真实的充分个性描写，就很难充分而具体地反映现实关系。 法国十九世纪的现实主义运动，拥有一系列卓越的代表人物，在文学方面的作 家和诗人有：贝朗瑞、斯汤达、梅里美、巴尔扎克、福楼拜等等；在绘画方面，有 让隆、巴比松画派、库尔贝、米菜、杜米埃等等。尽管这些作家和画家在观点和爱 好方面存在着极大的不同，但他们的作品揭露了现实生活的本质，震撼了法国的资 产者。当时法国当局曾残酷地迫害这些“社会秩序的破坏者 。如福楼拜曾因其长 篇小说而被法庭传讯；库尔贝的主要作品被禁止在世界性展览会上展出；杜米埃则 因自己的版画受到控告、徒刑和罚金。随着现实主义运动的深化而出现的斗争，是 相当尖锐的。 十九世纪现实主义运动的先驱者有让隆、夏尔雷、拉菲等人；特别是让隆，他 是1 8 3 0 和1 8 4 8 年两次革命的参加者。他的代表作街垒上的孩子表现了1 8 3 0 年革命的一个侧面，是一幅很有时代气息的作品。他的风俗画和肖像画，流露了对 劳动人民的同情。他的创作道路对4 0 到6 0 年代法国现实主义美术的发展有一定的 7 硕士学位论文 m a s t e r st h e s i $ 影响。 作为十九世纪强大的现实主义运动，首先在风景画中表现得比较突出。在十九 世纪三十年代到四十年代，一群油画家经常结伴到巴黎郊区的枫丹白露森林作画。 其中有些人就在林边上一个名叫巴比松的小村定居。他们面对自然，对景写生，赞 美自然界的壮丽宏伟，描写农村劳动人民的生活。这就是后来美术史上的巴比松画 派。他们是风景画中的现实主义代表。柯罗是这个画派的重要人物。 与巴比松画派有密切联系的米勒，是现实主义艺术的重要代表。他的风景画创 作不多，他主要描写农民的生活，歌颂农民的劳动。由于他自己出身于农村，所以 对农民十分熟悉。他笔下的农民和他们的劳动，纯朴而庄重，他经常在平凡的题材 中创造不平凡的意境。 库尔贝是人们公认的现实主义的领袖。他在1 8 5 5 年曾发表过著名的现实主 义宣言，声称“要象我所见到的那样如实地表现出我那个时代的风俗、思想和它 的面貌创造活的艺术，这就是我的目的。他公开主张艺术要描写当代现实生 活，他对艺术中陈腐的题材和清规戒律进行了挑战。库尔贝意志坚强，不屈不挠， 坚持现实主义创作的信念，他曾骄傲地宣称“现实主义就其本质来说是民主的艺 术。库尔贝把自己的创作活动和法国的革命运动联系在一起，是一位有很大影响 和成就的艺术家。 杜米埃在发展现实主义绘画中的作用是不能忽视的。他是一个多产而独特的画 家，他参与了1 8 3 0 、1 8 4 8 、1 8 7 1 年的历次法国革命运动，并留下了大量反映革命 斗争的版画作品。他是一个战斗的，有着坚定信名的艺术家。他对法国反动当局 是不妥协的，直到晚年，他拒绝了拿破仑第三赐予的荣誉勋章。 在实行现实主义创作的遵旨，表现艺术家的理念方面，版画艺术的易复制、易 传播的特点是其它艺术样式所无法替代的。故此，现实主义版画创作就从这里发轫， 并蓬勃发展。 德国的凯绥柯勒惠支与比利时的麦绥莱勒以及英国的弗兰克勃朗群等是 这一创作样式中版画艺术创作的杰出代表，他们都以非凡的才能创作了大量的现实 主义版画作品，并取得并取得了巨大的成就，从而赢得了世人的赞誉。 硕士学位论文 m a s t e r st h e s i $ 2 2 柯勒惠支的现实主义版画创作中的“形式美力 前文提到，柯勒惠支的版画作品整体呈现了一种融题材、构图、材质、刀法、 韵味等为一体的形式之美，现结合她的部分作品作以评析。 题材美。自画像是柯勒惠支重要题材之 一，她一生创作了不少自画像杰作。她在1 8 8 8 年青年时期画的一幅自画像( 见上页图1 ) ， 从中可以看出她丰富的内心世界。时正值她 和卡尔柯勒惠支医生定婚，也是她豆蔻年 华和情窦初开的时期，而且，她对未来亦充 满了希望和信心。画面采用四分之三的大侧 面构图，面部用笔有着丢勒式的精准和伦勃 朗式的浪漫，从中可以看出柯勒惠支从古典 大师那罩汲取的养分。在形式表现上，面部 严谨简洁而不失灵动的线条与衣领的浓墨重 图1 自画像柯勒惠支1 8 8 8 年 彩形成对比，如乐曲般富于节奏，有力地烘 托出了一位形象俊美、富于青春气息的少女形象。而在她的另一幅自画像中，我们 却看到另一位柯勒惠支的形象( 见图2 ) 。这 是柯勒惠支作于1 9 2 4 年的一幅石版自画像， 也是她最著名的作品之一。画面同样是采用 四分之三侧面的构图，不同的是，时年柯勒 惠支已五十四岁了。与她二十一岁相比，岁 月和年轮自然会给她增添几分衰老与沧桑。 但是，从柯勒惠支的艺术表现上，我们却同 样感受到了一种来自残缺美的震撼。呈现在 画面上的，似乎是一位寻常的老人形象，然 而当我们透过那如刀削般的面庞结构、大理 石般的皮肤质感、特别是透过那一双似乎可 以洞穿一切的深邃的眼睛时，会不由得让我 们感叹，这才是真正的大师的精神境界。 9 图2自画像柯勒惠支1 9 2 4 年 硕士学位论炙 m a s t e r st h e s i s 图3 风暴一 职工暴动组画之五1 8 9 7 年 构图美。1 8 9 7 年柯勒惠支根据 戏剧纺织工人的演出而创作的组 画纺织工人暴动，同样是具备形 式美感的优秀作品。特别的组画的后 三幅，柯勒惠支认为在“技术上成 功地制成了铜版画作品 ，是她自 己认为真正意义上的铜版画作品。这 是一套有“苦难”、“死亡、“商议 、 “前进的行列”、“风暴 、“结局 六 个部分组成的作品，其中“风暴”是 组画的高潮部分( 见图3 ) 。 在画面上，豪华的带有装饰纹样 的大门与衣履偻滥的运动着的纺织工人形成对比，愤怒的工人手持石块冲向紧闭的 大门。柯勒惠支利用构图在观众的视觉上形成了一种“力”，这种“力”的指向是 象征着贪婪资本家的豪华的大门，并形成了一股不可阻竭的潮水般的力量。这种只 表现劳苦大众，并不表现对立面的手法也是柯勒惠支版画艺术的风格之一。 图4 枕戈待旦一农民战争组画之三1 9 0 5 枕戈待旦( 见图4 ) 有着特写镜头 般的效果，是柯勒惠支的又一组画“农 民战争”组画之一。画家于1 9 0 3 年开始着 手制作的组画一“农民战争 ，取材于一本 描写一位名叫“黑安娜”的农妇领导农民反 抗地主贵族和教会的农民战争的小说。共七 幅组画，其结构与纺织工人暴动相仿， 分别有犁田者、蹂躏、枕戈待旦、 圆拱门中的武器、反抗、战场、俘 虏组成，代表了柯勒惠支的版画艺术特 别是铜版画方面的最高水准。在这幅画 中，柯勒惠支以特写的构图形式加大了作品的黑白对比，使得人物形象有如浮雕般 o 西方版画史第1 6 3 页张奠宇著中国美术学院出版社出版2 0 0 0 年9 月 l o 硕士学位论炙 m a s + r e r st h e s i $ 凸现出来。 图5 反抗一农民战争组画之五1 9 0 7 年 作为作品的主人公一青年男子只露出 了半张脸，而紧握镰刀的双手，成了画面的 视觉中心。青年男子的右手，紧握着刀柄， 手背上纵横的青筋暴起；左手手指紧扣刀 背，充满力量的关节令人联想起那分明是一 头随时机扑向猎物的雄狮。 反抗( 见图5 ) 是农民战争这 首讴歌农民的英雄交响乐的组画中最为辉 煌和嘹亮的乐章。鲁迅先生为这幅画所作的 没命地向前，最先是少年，喝令的却是一个 女人，从全体上洋溢着复仇的愤怒。她浑身 是力，挥手顿足，不但令人看了就生勇往直前之心，还好像天上的云，也应声裂成 碎片。她的姿态，是所有名画中最有力量的女性的一个 。在艺术表现形式上，以 倒三角形的构图形式，画面充满了力量与动感。柯勒惠支以铜版画特有的表现力， 无论在线条的运用上还是在色调 的搭配上，都强调一种运动感和强 烈奔放的力度，达到了内容与形式 的高度统一和完美结合。在战场 ( 见图6 ) 中，柯勒惠支则描绘了 一个令人心碎的场景。画面以纪念 碑式的十字架构图形式，在静穆苍 凉的地平线上，尸横遍野的战场之 中，在夜色朦胧里，一位母亲像一 座纪念碑式的身影正弯着腰在寻 找她的儿子。这幅作品在技法上运 用十分成功。画家运用了软蜡、漏腐 等技法，对夜色的渲染非常到位。我 图6战场一农民战争组画之六1 9 0 7 年 们甚至看不清这位母亲的面容，但却有一束光亮清晰地照在母亲的双手和死去的儿 子的面部上，于是这双手和儿子的脸部成了画面的视觉中心。在以上这两幅作品中， 大黑白、大反差、巧构图、精刻划，柯勒惠支充分发挥了“形式美这一版画艺 术的强大威力，将版画这一艺术式样的战斗性发挥得淋漓尽致，让人过目不忘。 ： 硕士学位论文 m a s t e r st h e s i s 图7母亲和死去的孩子1 9 0 3 年 图8哀痛1 9 0 5 年 同样，母亲和死去的孩子 ( 见图7 ) ，也是幅让人经久难 忘的作品。这幅作品运用圆形构 图形式，描绘的是一位失去儿子 的母亲形象。画家充分利用构图 等绘画原理，结合她精深的人体 解剖知识，将画面的悲剧气氛传 达得无以复加。透过人物轮廓线 的扭曲，我们仿佛看的见这位母 亲因悲痛而战栗的躯体，听得见 这位母亲撕心裂肺的呜咽声 袒露在我们面前的母亲壮硕的身 躯与在她怀中死去的瘦弱的小孩 以及低垂的头颅所传达出来的悲痛、无助与控 诉，是任何附加的语言文字都无法描述出来的。 图9双膝1 9 2 0 年 创作于1 9 0 5 年的哀痛( 见图8 ) 中，柯勒惠支运用了近似中国画般的写意 风格，将处在社会下层的人物形象描绘得栩栩如生。画家依旧采用了如枕戈待旦 般强烈的黑白对比，不同的是，这幅作品用线更加恣肆，有着速写般地痛快淋漓感， 1 2 硕士学位论文 m a s t e r st h e s i s 图1 0面包1 9 2 4 年 图1 1母与子1 9 1 0 年 线条简练而生动，尤其对人物面部及手部的 准确刻画，使此画具有强烈的感染力。在双 膝( 见图9 ) 中，柯勒惠支对版画语言的“形 式美”把握得更加得心应手。画面上，人物 的三只手组成的倒三角形与整个构图的正 三角形形成对比，使作品有着纪念碑式的矗 立稳定的形式美感。 在柯勒惠支的另一幅著名的作品面 包( 见图1 0 ) 中，我们可以发现画家对于 营造画面的气氛的能力已臻于完美。画面的 中心，是一位被转过身去的母亲形象，尽管 我们无法确定这位母亲的面部表情，但是通 过一左一右两个饥饿的小孩的动作与表情， ，溶瞄游一* 拶鼎嘞“， 图1 2母亲和婴儿们1 9 2 6 年 我们可以想象这位无法向自己的骨肉提供食物的母亲是多么的无助与无奈! 作品用 线简洁洗练、奔放有力，透出了画家对当时处于社会底层的劳动人民深深的同情与 悲悯。 ： 硕士学位论文 m a s t e r st h e s i s 事实上，在柯勒惠支的二百五十多幅版画作品中，并不都是这样的“针砭时事 与“言辞激烈 ，对妇女和儿童的刻画与赞美，亦是柯勒惠支版画艺术的重要题材。 在母与子( 见图1 1 ) 中，画家描绘了一对母子亲密对话、共享天伦之乐的场景。 画面充满了关爱和温暖人心的气氛，体现了在当时下层社会弥足珍贵的亲情。同样， 在母亲们和婴儿们( 见图1 2 ) 这幅作品中，画家热情地描绘了熟睡中的天真可 爱的婴儿憨态以及慈祥地、充满了舔子之情的母亲形象，让我们体会到了人间的真 爱，同时也看到了人类的希望。 2 3 永远的柯勒惠支 对于她的版画作品，德国作家博多乌泽曾经这样评论：“还没有一个人的作 品像柯勒惠支那样紧凑和严谨，那样富有人民性和完美无瑕。 又指出，“柯勒惠支 塑造了我们民族面貌的主要特征。我们大家都是这位探索真理的、遭受苦难的德国 母亲的女儿。其他民族在表现我们时，柯勒惠支永远是当之无愧的象征。人们见到 我们，就想起柯勒惠支，在柯勒惠支的作品中，人们又见到我们。 法国作家罗曼罗兰亦指出，“凯绥柯勒惠支的作品是当今德国一支最伟大 的诗歌。”圆 总之，柯勒惠支的版画作品，在让我们欣赏到高品位的版画艺术的同时，亦真 实反映了当时德国社会的生活场景。柯勒惠支的版画艺术，在经中国作家鲁迅先生 的介绍与推荐，深深影响了中国新兴版画的崛起与繁荣，对中国现实主义版画创作 风格的形成，亦起到了不可估量的作用。 o 见版画技法与鉴赏第5 9 页曹文汉编著人民美术出版社1 9 9 6 年8 月 。同上 1 4 硕士学位论文 m a s t e r st h e s i s 第三章柯勒惠支的版画艺术对中国早期现实主义版画创作 的影响 3 1 鲁迅与柯勒惠支 中国是版画艺术的发源国，“镂像于木，印之素纸，以行远而及众，盖实始于 中国。现存最早的中国木刻是唐咸通九年( 公元8 6 8 年) 金刚经的画页，比 欧洲现存最早的版画圣克利斯朵夫图( 公元1 4 2 3 年) 要早5 0 0 多年。但自唐以 后的历朝历代，版画的主要功能是一种“复制 ，也就是说，真正意义上的创作版 画是民国初年以后的事。但在欧洲，早在1 9 世纪中叶，创作版画已在欧洲蓬勃发 展兴起，并且大师辈出、名作纷呈了。 当然，要“引进”国外的创作版画，让版画艺术“回娘家”，还需要一个历史 的契机，这个契机就是由1 9 1 9 年的“五四”运动引起的中国近代新民主主义革命。 1 9 2 7 年，曾一度走向高潮的新民主主义革命运动遭遇了国民党“四一二”政变， 随后白色恐怖笼罩大地，时以鲁迅为旗手、以上海为中心的左翼文艺运动开始了反 文化“围剿 的斗争。由于版画艺术有“顷刻能办和“正适于现代中国的一种 艺术 之特点，于是，中国的新兴木刻运动就这样诞生在一个阶级斗争和民族斗 争都异常复杂和尖锐的时代。 德国现实主义版画家柯勒惠支就是在这样的时代背景中，被鲁迅先生介绍进中 国的。鲁迅先生热情地将柯勒惠支的版画艺术推介给中国年轻的版画艺术家，他认 为柯氏的这些作品“愈看，愈觉得美，愈觉得有动人之力 ，这样的作品，“可以比 油画之类更加普遍”，并且看到“不同的技法和内容” 1