歌唱的基本要素(一)发声与气息

1、歌唱的基本要素（一）发声与气息,年级：高中音乐 教材：人民音乐出版社歌唱唱的 主讲教师：刘欣欣 工作单位：唐县职业技术教育中心基本要素,让我们一起来歌唱：,思乡曲,声乐的概念,声乐，亦称艺术歌唱。 是运用艺术化的语言与科学化的歌喉相结合，塑造出鲜明生动、悦耳动听的听觉形象歌声，来表现语意高度凝炼的歌词以及典型化、情感化的旋律音调，借以抒发思想感情并进行二度创作的一门音乐表演艺术。简言之，声乐就是用人声唱出的带有语言的 音乐。,艺术歌唱在对于歌曲中所含的思想内容、音乐主题的理解与表现上，在对于歌曲意境的创造、语言韵律、风格的把握与表现上，体现出强烈的个人创造性或曰艺术性；而对于发声、用气、共鸣、

2、音准、节奏等歌唱技能技巧如何发展，则又体现出严格的科学性。科学指导我们去理解，艺术告诉我们去实践。科学是精准、客观、分析、研究，艺术是主观臆想。因此，我们学习艺术歌唱，不仅要摸索其中符合艺术发展规律的特定的思维方式、创作手法，同时还应通过严格有序的声乐训练探究其中隐含的科学道理。,声乐既是一门艺术，也是一门科学,“建立良好的声乐感觉”是学习歌唱技术的目的。“歌唱艺术需要妙”这是因为歌唱发声器官除口腔、鼻腔等体外器官外，大部分器官分均生长在体内，既看不见也摸不着，这些器官的神经反应均不敏感，因此，要想改造他们的性能却非易事。歌唱训练只能是在人体高级神经系统支配下，通过调节体外器官的生理性能，获得

3、某种符合声音发展规律的“生理感觉”，去间接控制体内发声器官，达到改善歌声质量的目的。它不像器乐演奏那样运用体外的手与嘴等器官进行，具有外形的可视性与操作的直感性。所以，只有当歌唱者寻找到正确的发声歌唱“生理感觉”，并经过一段科学的训练过程，使其形成一种条件反射后，才能稳固地获得理想的歌声。,声乐是一门特殊的生理感觉艺术,歌唱以抒发感情见长，恐怕是自古以来人们认识这门艺术的最突出的特点。“一声唱到融神处，毛骨萧然六月寒。”（朱权著太和正音谱）就是指的听了一种极富情感的歌声后，在内心获得共鸣后所产生的艺术震撼力。歌唱艺术的可贵之处在于它通过音乐化的语言，直截了当地抒发了人们生活中的各种情感、各种情

4、趣，当它们与听者内在的思想感情发生交流后，便会激起听者内心的共鸣而感动至深。,声乐是一门极富感情的艺术,呼吸在歌唱中的运用,很多歌唱家及歌唱演员把控制好呼吸作为歌唱成功的秘诀。 一是正确的呼吸方法。 二是没有正确的呼吸方法就不能唱好歌。 可以见得呼吸在歌唱中有着极为重要的作用。,歌唱时气息的运用,歌唱时的呼吸是通过歌唱训练而形成的呼吸，建立在人们的自然呼吸的基础上与日常生活的呼吸有所不同。歌唱的呼气是在平躺吸气的状态中加以控制，尽可能持久地保持吸气状态，保持横膈膜和两肋的支持状态；吐气时小腹逐渐收缩，缓缓地吐气，以适用歌唱的需要。歌唱呼吸的训练目的在于不断延长发音持续的时间，获得演唱呼吸的各种

5、技巧。在此基础上，歌唱者要全身“放松”，呈“自然状态”，缓慢地吸气，并利用一瞬间的轻微冲力，像吸气一样的动作唱出每一个音符。,活动一下吧,【转一转脖子】 【张一张嘴巴】 【松一松下巴】 【嚼一嚼苹果】,站姿,头正、颈直、看前方。 自然挺胸双肩垂。 双腿站立前后分，重心放在前脚上。 手势自然形体美，松而不懈紧不僵。 积极松弛全身唱。,小要求,微笑 将唇角向上扬起 面部打开 牙关松开 要大牙来发力就是口腔开合的力（用最里面的槽牙） 以嘴唇合缝处为界，上半部工作，下半部放松（支住下巴）,气息,歌唱的呼吸如同闻花一样。闻花时吸进的气息常常很自然地推动横膈膜，腹肌和腰肌向四周扩张。 尽量用鼻子吸 尽量吸

6、的深 自然吸，身体放松，不耸肩,气息练习,1、“闻花儿” 仿佛面前有一盆花香花，深深地吸进其香气，控制一会儿后缓缓吐出 。 2、“丝” 快速吸气后发出“si”的音，缓慢均匀的吐出，时间尽量长。 3、“狗喘气” 锻练呼吸肉群，实现“腹式呼吸”；增强呼吸的控制能力；提高横膈膜的力量与弹性 。,发声练习,1、哼鸣 “eng”（3-2-1）找高位置，体验头腔、鼻咽腔共振。 哼时注意： 舌头自然放平，放松 上下牙稍分开，不要咬紧 哼鸣时感到声音集中在鼻腔上方，想想擤鼻涕时的感觉 不论高低音始终保持高位置感觉 哼鸣是哼出来的不是唱出来的，音量不大，但很松弛很集中 这一练习对体验真假声混合有很好的效果,2：用哼鸣带出声音 “eng-a”， “ 3-2-1” 声音挂在哼鸣的位置上，保持住，带出字。 3 ：“wu” （5-4-3-2-1）建立通道，即各大腔体的共鸣统一在一条柱状的垂直线上。因为“u”母音最容易获得高位置、深呼吸和较好的喉头位置，同时可以获得良好的混合声，把头腔、鼻腔、口腔和胸腔用一条垂直线把它们从上至下穿