美术（心得）之美术课应发挥学生的创新能力

1、艺术论文艺术课应发挥学生的创新能力有一篇文章是这样的：美国小学生画水果，老师拿着一篮子水果，学生拿一个去画。然而，当中国学生画水果时，他们通常按照书中的标准来画，或者老师在黑板上画一个标准的水果。规定先画左边，然后画右边。这边是深红色的读完这篇文章后，我受益匪浅，深受启发。虽然我们的学生喜欢画画，但是没有加入自己的想法，没有发挥想象力。这实际上抑制了学生的想象力和创造力。然而，美国和日本的学生可以自由轻松地画画。老师没有具体说明他们应该怎样画或者他们应该画什么，但是他们是根据他们自己的思维和想象，通过他们自己的理解方式这样做的。虽然他们没有像这样画画，但这有什么关系呢？艺术教育过程的实施主要是

2、培养学生的情操、启迪智慧、培养具有创造性人格的人才。创新是高素质人才的主要特征。因此，在教学过程中，只有教师正确引导，学生才能创造出意想不到的好作品。对学生来说，我认为重要的不是绘画的结果，而是绘画的过程。因此，在创造美和培养创造能力的原则下，小学生的“非常规”作品应该得到肯定。我们不能用成人的眼光和标准来衡量和要求小学生。否则，他们的创造性才能将消失在摇篮中。教师应该善于启发，这样才能充分展示自己的艺术个性和才华，让学生找到自己的艺术语言。艺术教育作为素质教育的一个组成部分，应该以审美教学为核心，绘画、工艺和欣赏并重。学生的观察力、记忆力、想象力和创造力应该通过看、说、想、画的方法来培养。运

3、用各种手段激发学生的兴趣，让学生积极主动地获取知识。在轻松愉快的氛围中自由创作自己的绘画语言，享受创作的乐趣。结合教学实践，我认为可以从以下几个方面培养学生的创新能力：首先，要注意模仿对观察和创造力的培养。在美术教学中，有些教师更注重学生模仿能力的培养，往往因模仿“完美”而受到表扬，但对学生创新能力的培养却重视不够。尽管模仿能力是基础教育不可或缺的一部分，但模仿不应成为教学的目的。永恒的模仿意味着停止。因此，我们应该重视学生观察力和创造力的培养。学生在绘画中的观察不是一般的观察，而是在观察的同时有目的的观察和记忆。也就是说，“记忆”、“保持”和“恢复”形状、大小、颜色、空间等。直观地获得的目标

4、图像。因为艺术教学中的教学方法直观生动，在大脑中留下的“痕迹”更深，更“牢”和“易恢复”。学生有一定的观察和记忆能力。为了在纸上展示具体而生动的图像，还必须敦促他们在大脑中重现需要展示的内容。这样，学生的想象力和创造力可以得到更好的发展，这样他们就可以使用不受传统束缚的儿童表达方式来创作生动和幼稚的作品。第二，注重学生兴趣的培养。1、根据孩子喜欢听故事的特点，在绘画创作之前，或者老师先讲故事，或者让学生根据主题写故事给大家听。2.根据低年级学生活泼好动的特点，可以玩一些游戏来区分和组合绘画中的线条、形状和色彩。3、经常向所有学生展示优秀的儿童作品，让学生在“知情”的情况下边看边学、掌握。4.为

5、了满足孩子们自我展示的愿望，学生们可以用粉笔在黑板上画画，并且经常在课堂上展示、表扬和鼓励他们的优秀作品。在激发学生对绘画更大的兴趣后，老师们不失时机地引导他们描述他们所看到的、听到的和感受到的。尽管这些作品仍然单调，但当这些粗线条积累起来时，它们就会跳跃。例如，当一个初学者画一幅画时，他只能画跳绳或独自做练习，但经过训练，几个月后，学生们可以把他画的个人形象组合成一幅“课间十分钟”和“我最喜欢的体育课”的丰富图画.第三，正确引导。创新不等于奇思妙想和浩瀚的大海和天空。教师只有从浅入深，循序渐进地向学生传授绘画知识，并根据儿童的年龄特点指导学习和操作，才能创作出具有美感的优秀作品。例如，教师用

6、生动有趣的语言吸引学生，引导学生阅读故事、寓言、古诗，指导图片的分发，或为学生提供图片填充材料等。让学生参与课堂教学，充分发挥他们的想象力和表现力。四、充分发挥展示和评估的作用。展示与评价是美术课中不可缺少的重要环节。展览和评估应该是热情的。避免指责和简单的否定，保护和培养学生的学习兴趣。它的魅力是语文和数学课无法比拟的。展览评估为学生提供了展示和表达自己的机会。有各种形式的评价，可以由教师进行评价。教师收集学生的作品，评估他们的优缺点。它可以由学生自己评估。学生可以展示自己的作品，谈论自己的想法，培养学生的表达能力，建立自信心。教师和学生也可以通过讨论共同展示和评价，逐步培养学生的欣赏水平，为他们以后的创作和资料收集做准备。由于年龄和心理水平的特点，虽然儿童作品中的形象往往过于简单化和习惯化，但他们实际上具有很强的创造能力。因此，我们应该创造最适合他们表达自己的空间和条件。我们应该让学生重视对真实事物的理解。我们应该把