绣在服装上的故事（教学设计）-2023-2024学年人美版（2012）美术六年级下册

绣在服装上的故事（教学设计）-2023-2024学年人美版（2012）美术六年级下册授课内容授课时数授课班级授课人数授课地点授课时间教学内容教材章节：人美版《美术》六年级下册《绣在服装上的故事》

内容：本节课主要围绕中国传统刺绣艺术展开，通过欣赏和分析刺绣作品，了解刺绣的历史、技法及其在服装中的应用。具体内容包括：刺绣的基本技法、刺绣的历史演变、刺绣作品欣赏以及刺绣在现代服装设计中的应用。核心素养目标分析本节课旨在培养学生对传统艺术的鉴赏能力、创新思维和审美意识。学生将通过观察、分析和实践，提升审美感知，理解传统刺绣艺术的文化内涵，激发对民族文化的热爱和传承意识。同时，通过刺绣实践，锻炼学生的动手能力和创造力，培养其艺术修养和审美情趣。教学难点与重点1.教学重点

①掌握刺绣的基本技法，包括平针、打子、打籽等。

②理解刺绣艺术的历史演变过程，特别是其在不同朝代的特点和风格。

③学会从文化角度分析刺绣作品，理解其背后的文化意义和艺术价值。

④能够将刺绣元素应用到现代服装设计中，展现创新思维。

2.教学难点

①理解刺绣艺术的复杂性和多样性，尤其是在欣赏和分析不同风格的作品时。

②掌握刺绣技巧的精确性和耐心，特别是在实践操作中。

③在现代服装设计中巧妙融合传统刺绣元素，避免生硬拼凑，实现传统与现代的和谐结合。

④培养学生对传统文化的深入理解和尊重，激发对民族文化的自豪感和传承意愿。教学资源-软硬件资源：电脑、投影仪、多媒体课件制作软件、刺绣工具（绣布、绣针、彩线等）

-课程平台：美术教育平台或网络教学平台

-信息化资源：刺绣艺术相关视频、图片资料库、历史文献电子版

-教学手段：实物展示、课堂讲解、小组讨论、实践操作、艺术鉴赏教学过程一、导入新课

1.教师通过展示一系列刺绣艺术作品图片，引导学生观察并描述作品的特点和风格，激发学生对刺绣艺术的兴趣。

2.提问：同学们，你们知道这些美丽的刺绣作品是如何制作出来的吗？它们有什么特别之处？

二、新课讲授

1.教师介绍刺绣的历史背景和发展过程，让学生了解刺绣在我国的历史地位和文化价值。

-学生认真聆听，做好笔记。

2.教师讲解刺绣的基本技法，包括平针、打子、打籽等，并通过实际操作演示每种技法的具体步骤。

-学生跟随教师一起操作，掌握刺绣技法。

3.教师展示不同风格和时期的刺绣作品，引导学生分析其特点，如明代刺绣的精细、清代刺绣的华丽等。

-学生观察、讨论，分享自己的看法。

4.教师引导学生思考：刺绣艺术在现代生活中有哪些应用？如何将传统刺绣与现代设计相结合？

-学生积极参与讨论，提出自己的见解。

三、实践操作

1.教师布置刺绣实践任务，要求学生运用所学技法制作一件简单的刺绣作品。

-学生分组合作，开始实践操作。

2.教师巡回指导，解答学生在实践过程中遇到的问题，确保学生能够顺利完成作品。

-学生认真操作，积极请教。

3.教师组织学生展示自己的刺绣作品，分享制作过程和心得体会。

-学生相互欣赏、评价，提高审美能力。

四、总结评价

1.教师对学生的课堂表现和作品进行评价，肯定优点，指出不足。

-学生认真听取评价，反思自己的学习过程。

2.教师总结本节课的重点内容，强调刺绣艺术的历史、技法和在现代生活中的应用。

-学生回顾所学知识，加深对刺绣艺术的了解。

3.教师布置课后作业，要求学生收集刺绣艺术的资料，为下一节课做好准备。

-学生积极参与，期待下一节课的学习。

五、拓展延伸

1.教师引导学生思考：刺绣艺术在现代社会的发展前景如何？如何传承和发扬我国优秀的传统文化？

-学生深入思考，提出自己的看法。

2.教师组织学生参观刺绣展览或博物馆，亲身体验刺绣艺术的魅力。

-学生积极参与，拓宽视野。

3.教师鼓励学生将刺绣艺术与其他学科相结合，如设计、绘画等，创作出具有创新性的作品。

-学生发挥创意，展示自己的才华。教学资源拓展1.拓展资源：

-中国刺绣的历史与文化：介绍刺绣的起源、发展历程以及不同地区和民族的特点，如苏绣、湘绣、蜀绣、粤绣等。

-刺绣技法与工具：详细介绍刺绣的基本技法，如平针、打子、打籽等，以及常用的刺绣工具和材料。

-刺绣在现代设计中的应用：展示刺绣在现代服装、家居装饰、工艺品等领域的创新应用案例。

-国内外刺绣艺术展览信息：提供近期国内外刺绣艺术展览的信息，鼓励学生参观学习。

2.拓展建议：

-学生可以阅读关于中国刺绣历史的书籍或文章，深入了解刺绣的历史背景和文化价值。

-通过网络或图书馆资源，收集不同刺绣风格的图片和实物，进行对比分析，增强对刺绣艺术的认识。

-观看刺绣技艺的视频教程，学习不同刺绣技法的实际操作过程。

-参与刺绣工作坊或社区活动，亲自动手体验刺绣的乐趣，提高动手能力和创造力。

-设计并制作一件结合刺绣元素的个人作品，如T恤、帽子、抱枕等，将所学知识应用于实践。

-参加学校或社区组织的刺绣比赛，展示自己的才华，同时与其他同学交流学习经验。

-通过访谈刺绣艺术家或工匠，了解刺绣艺术的传承与发展，对刺绣文化有更深刻的理解。

-关注刺绣艺术在当代社会中的创新趋势，思考如何将传统刺绣与现代审美相结合，为刺绣艺术的未来发展提出建议。板书设计1.刺绣艺术概述

①刺绣的定义

②刺绣的历史渊源

③刺绣的分类（苏绣、湘绣、蜀绣、粤绣等）

2.刺绣技法

①平针

②打子

③打籽

④其他技法（锁针、平包针等）

3.刺绣工具与材料

①绣布

②绣针

③彩线

④刺绣垫

4.刺绣在服装设计中的应用

①刺绣元素在现代服装中的运用

②刺绣在服饰装饰中的作用

5.刺绣艺术的价值

①文化价值

②艺术价值

③实用价值

6.刺绣艺术的发展趋势

①刺绣与现代设计的结合

②刺绣艺术的传承与创新课堂小结，当堂检测课堂小结：

在本节课中，我们一起探索了刺绣艺术的世界，了解了刺绣的历史、技法、应用和价值。以下是我们本节课的要点回顾：

1.刺绣艺术的基本概念：刺绣是一种将彩线通过针线在绣布上绣制出图案的手工艺技术。

2.刺绣的历史：刺绣在我国有着悠久的历史，不同朝代和地区都有其独特的刺绣风格和技法。

3.刺绣的技法：我们学习了平针、打子、打籽等基本刺绣技法，以及一些其他的辅助技法。

4.刺绣的工具与材料：了解绣布、绣针、彩线等刺绣工具和材料的选择和使用。

5.刺绣在现代设计中的应用：刺绣元素在现代服装、家居装饰、工艺品等领域的创新应用。

6.刺绣艺术的价值：刺绣不仅具有文化价值，还有艺术价值和实用价值。

7.刺绣艺术的发展趋势：刺绣与现代设计的结合，以及刺绣艺术的传承与创新。

当堂检测：

为了检测学生对本节课内容的掌握情况，我们将进行以下检测：

1.刺绣的定义及其在我国的历史地位。

2.列举至少三种刺绣的基本技法，并简要描述其特点。

3.举例说明刺绣在现代服装设计中的应用。

4.分析刺绣艺术的价值，包括文化、艺术和实用方面。

5.讨论刺绣艺术在现代社会的发展趋势，并提出自己的见解。

检测方式：

-口头提问：教师随机提问学生，检查其对刺绣基本知识的掌握。

-小组讨论：学生分成小组，就刺绣艺术的价值和发展趋势进行讨论，最后每组派代表分享讨论成果。

-实践操作：学生展示自己制作的刺绣作品，分享制作过程和心得体会。反思改进措施反思改进措施（一）教学特色创新

1.融入文化元素：在教学中，我将更加注重将刺绣艺术的文化背景和民族特色融入课堂，通过讲述刺绣背后的故事，让学生感受中华文化的博大精深。

2.强化实践操作：为了提高学生的动手能力，我计划增加刺绣实践环节的时间，让学生亲自动手操作，体验刺绣的乐趣，同时也增强他们的实践技能。

反思改进措施（二）存在主要问题

1.教学内容深度不足：在讲授刺绣技法时，我发现学生对一些细节掌握不够，如不同针法的具体操作和技巧。这可能是因为教学内容较为简单，未能满足学生的深入探索需求。

2.学生参与度不高：在课堂讨论和实践活动环节，部分学生显得不够积极，这可能是因为课堂氛围不够活跃，或者学生对刺绣艺术的理解不够深入。

3.评价方式单一：目前的教学评价主要依赖于学生的作品展示和口头汇报，缺乏多元化的评价方式，难以全面评估学生的学习效果。

反思改进措施（三）

1.深化教学内容：针对教学内容深度不足的问题，我将在备课中增加对刺绣技法细节的讲解，并引入更多高级技法，以满足学生的求知欲。

2.提升课堂互动：为了提高学生的参与度，我计划在课堂上采用更多互动式教学手段，如小组合作、角色扮演等，激发学生的学习兴趣和主动性。

3.丰富评价方式：为了更全面地评价学生的学习效