第8课 山山水水（教学设计）人教版（2012）美术六年级上册

第8课山山水水（教学设计）人教版（2012）美术六年级上册课题：科目：班级：课时：计划1课时教师：单位：一、设计意图嘿，亲爱的同学们，今天咱们美术课的主题是“第8课山山水水”，咱们一起走进大自然的怀抱，用画笔描绘出祖国的壮丽山河。咱们六年级的学生了，对大自然的美有了更深的感悟，希望通过这节课，让你们用色彩和线条表达出自己对家乡山水的热爱，激发你们的想象力和创造力。咱们一起用画笔，画出心中的山水画卷吧！🎨🏞️🌳二、核心素养目标培养学生对自然环境的审美感知，提升艺术表现力；激发创意思维，发展个性化艺术表达；增强文化自信，认识到山水画在中华文化中的独特地位。三、教学难点与重点1.教学重点：

-**山水画的基本构图**：重点讲解山水画的构图原则，如主次分明、远近有别等，并通过实例展示如何将这些原则运用到具体画作中。

-**色彩运用**：强调色彩搭配的重要性，教授如何运用色彩对比和调和来表现山水画中的氛围和意境。

2.教学难点：

-**山水画的意境表达**：学生难以把握山水画的意境，需要通过引导和示范，让学生理解如何通过山水元素的组合和色彩的运用来表达情感和意境。

-**线条与笔触的运用**：线条的流畅性和笔触的力度是表现山水画韵味的关键，学生往往在掌握上存在困难，需通过反复练习和个别辅导来提高。四、教学资源准备1.教材：人教版六年级上册美术教材，确保每位学生人手一册。

2.辅助材料：收集山水画名作图片、山水画技法视频、山水画色彩搭配图表等，用于辅助教学。

3.实验器材：准备绘画工具，如素描纸、水彩颜料、画笔等。

4.教室布置：设置分组讨论区，安排绘画操作台，营造轻松的学习氛围。五、教学过程一、导入新课

1.教师出示山水画作品，引导学生观察并描述画面特点，激发学生对山水画的兴趣。

2.学生分享自己见过的山水画作品，教师总结山水画的特点：描绘自然风光，表达情感意境。

二、新课讲授

1.**山水画的基本构图**

-教师讲解山水画构图原则，如主次分明、远近有别等。

-展示山水画构图实例，让学生分析构图特点。

-学生尝试运用构图原则进行简单绘画练习。

2.**色彩运用**

-教师讲解山水画色彩搭配的重要性，如色彩对比、调和等。

-展示山水画色彩搭配实例，让学生分析色彩运用技巧。

-学生尝试运用色彩搭配进行绘画练习。

3.**山水画的意境表达**

-教师引导学生思考如何通过山水元素的组合和色彩的运用来表达情感和意境。

-分享山水画名作，让学生体会画家如何表达意境。

-学生尝试创作具有意境的山水画作品。

4.**线条与笔触的运用**

-教师讲解线条在山水画中的重要性，如流畅性、力度等。

-展示线条运用实例，让学生分析线条特点。

-学生尝试运用线条进行绘画练习。

三、实践操作

1.学生分组，每组选择一个山水画主题进行创作。

2.教师巡回指导，针对学生遇到的问题进行个别辅导。

3.学生完成作品后，进行小组互评，教师点评。

四、总结与拓展

1.教师总结本节课所学内容，强调山水画构图、色彩运用、意境表达和线条与笔触的重要性。

2.学生分享自己的创作心得，教师点评并给予鼓励。

3.拓展：引导学生课后收集更多山水画作品，进一步了解山水画的艺术魅力。

五、课后作业

1.学生完成一幅具有个人特色的山水画作品。

2.收集喜欢的山水画作品，并撰写心得体会。六、知识点梳理1.**山水画的基本构图原则**：

-主次分明：画面中要有明显的主题和次要元素，形成视觉焦点。

-远近有别：运用透视原理，表现画面的空间层次感。

-对比与平衡：通过形状、大小、色彩、明暗等对比，以及构图上的对称或不对称，达到视觉平衡。

2.**山水画的色彩运用**：

-色彩对比：通过冷暖、明暗等对比，增强画面的视觉冲击力。

-色彩调和：运用邻近色、类似色等，使画面色彩和谐统一。

-色彩氛围：通过色彩的选择和运用，表现山水画中的氛围和意境。

3.**山水画的意境表达**：

-元素组合：通过山、水、树、石等元素的组合，表达特定的意境。

-情感表达：画家通过山水画的创作，表达自己的情感和思想。

-文化内涵：山水画蕴含着丰富的文化内涵，反映了中华民族的审美观念。

4.**线条与笔触的运用**：

-线条的流畅性：线条要流畅自然，表现出山水的动态美。

-线条的力度：根据表现内容，调整线条的力度，表现山水的质感。

-笔触的变化：通过不同的笔触，如皴、擦、点、染等，丰富画面的表现力。

5.**山水画的技法**：

-水墨技法：运用水墨的浓淡、干湿变化，表现山水的质感和层次。

-油画技法：通过色彩的叠加、调和，表现山水的立体感和光影效果。

-版画技法：利用版画的特殊材料和技术，表现山水画的独特风格。

6.**山水画的历史与流派**：

-历史发展：介绍山水画在中国绘画史上的发展脉络，如魏晋南北朝、唐宋元明清等时期的山水画特点。

-流派风格：介绍不同历史时期和地区的山水画流派，如泼墨山水、写意山水、工笔山水等。

7.**山水画的欣赏与评价**：

-欣赏角度：从构图、色彩、意境、线条等方面欣赏山水画。

-评价标准：从艺术性、技术性、文化内涵等方面评价山水画。七、板书设计①山水画构图原则

-主次分明

-远近有别

-对比与平衡

②山水画色彩运用

-色彩对比

-色彩调和

-色彩氛围

③山水画的意境表达

-元素组合

-情感表达

-文化内涵

④线条与笔触的运用

-线条的流畅性

-线条的力度

-笔触的变化

⑤山水画的技法

-水墨技法

-油画技法

-版画技法

⑥山水画的历史与流派

-历史发展

-流派风格

⑦山水画的欣赏与评价

-欣赏角度

-评价标准八、课堂小结，当堂检测课堂小结：

同学们，今天我们一起探索了“山山水水”这一美术主题，通过观察、分析和实践，我们对山水画有了更深的理解。现在，让我们来做一个简短的总结：

1.**构图原则**：我们学习了山水画构图的基本原则，包括主次分明、远近有别和对比与平衡，这些都是构建一幅有吸引力的山水画的基础。

2.**色彩运用**：色彩在山水画中扮演着重要的角色，我们了解了色彩对比、调和以及如何通过色彩表达氛围和意境。

3.**意境表达**：山水画不仅仅是描绘自然风光，它还能表达画家的情感和思想。我们通过分析和创作，体会到了如何通过山水元素来表达意境。

4.**线条与笔触**：线条和笔触是山水画表现力的关键，我们学习了如何运用线条的流畅性和力度，以及不同的笔触来丰富画面。

5.**技法与历史**：我们还简要了解了山水画的不同技法，如水墨、油画和版画，以及山水画在中国绘画史上的发展。

现在，让我们进行当堂检测，以巩固今天所学的知识：

1.**选择题**：

-山水画构图中的“远近有别”指的是什么？

A.画面的主次关系

B.画