人音版 音乐 九年级下册 第二单元 飞天仙子 教学设计001

人音版音乐九年级下册第二单元飞天仙子教学设计课题：科目：班级：课时：计划1课时教师：单位：一、课程基本信息1.课程名称：人音版音乐九年级下册第二单元飞天仙子教学设计

2.教学年级和班级：九年级（1）班

3.授课时间：2022年11月7日上午第二节课

4.教学时数：1课时

亲爱的小伙伴们，今天我们要一起走进一个神秘的世界——音乐的世界，去探索和感受那首《飞天仙子》的魅力。接下来，就让我们跟着音乐，开启这场奇幻之旅吧！🎵🌈二、核心素养目标三、重点难点及解决办法1.**重点**：

-**重点**：理解《飞天仙子》的旋律特点及其象征意义。

-**解决办法**：通过聆听、分析、对比等教学方法，引导学生逐步深入理解旋律的起伏、节奏的变换以及音乐所传达的情感。

2.**难点**：

-**难点**：演奏或演唱《飞天仙子》时，准确把握音乐的情感表达和技巧。

-**解决办法**：结合示范演奏、小组合作练习，以及个别辅导，帮助学生掌握正确的呼吸技巧、音准和情感投入。同时，通过角色扮演和情境创设，激发学生的情感共鸣。四、教学方法与策略1.采用讲授与讨论相结合的教学方法，通过讲解音乐理论，引导学生思考《飞天仙子》的创作背景和艺术特色。

2.设计角色扮演活动，让学生分别扮演作曲家、演奏者和听众，体验音乐创作、演奏和欣赏的不同角度。

3.利用多媒体播放《飞天仙子》的不同版本，让学生对比分析，提高音乐鉴赏能力。

4.通过小组合作，让学生共同完成音乐创作练习，培养团队合作和创新能力。五、教学过程设计**用时：45分钟**

**一、导入环节（5分钟**）

1.**情境创设**：播放一段古典音乐，如《天空之城》的片段，引导学生闭上眼睛，感受音乐带来的宁静与美好。

2.**提问**：同学们，你们能从这段音乐中感受到什么？它给你带来了怎样的心情？

3.**引入主题**：今天，我们将一起探索一首充满神秘色彩的古典音乐——《飞天仙子》。

**二、讲授新课（20分钟**）

1.**介绍作曲家**：简要介绍《飞天仙子》的作曲家及其音乐风格。

2.**分析旋律**：播放《飞天仙子》的旋律，引导学生分析其节奏、音调、旋律线的起伏等。

3.**探讨象征意义**：讨论《飞天仙子》的旋律所表达的情感和象征意义，如对自由、梦想的追求等。

4.**对比分析**：播放其他古典音乐作品，让学生对比分析其与《飞天仙子》在旋律、情感表达等方面的异同。

**三、巩固练习（10分钟**）

1.**小组讨论**：将学生分成小组，讨论如何用自己的方式表达对《飞天仙子》的理解。

2.**创作练习**：鼓励学生尝试创作一段简短的旋律，以《飞天仙子》为主题。

**四、课堂提问（5分钟**）

1.**提问**：同学们，你们认为《飞天仙子》这首音乐最吸引你们的地方是什么？

2.**回答与分享**：请同学们分享自己的看法，并说明理由。

**五、师生互动环节（5分钟**）

1.**角色扮演**：邀请两位同学分别扮演作曲家和演奏家，进行简短的对话，展示作曲家的创作灵感和演奏家的情感表达。

2.**提问**：作曲家在创作《飞天仙子》时，遇到了哪些困难？演奏家在演奏这首曲子时，需要注意哪些技巧？

**六、总结与拓展（5分钟**）

1.**总结**：回顾本节课的主要内容，强调《飞天仙子》的旋律特点及其象征意义。

2.**拓展**：鼓励学生在课后继续探索古典音乐，感受音乐的魅力。

在整个教学过程中，教师应密切关注学生的反应，适时调整教学节奏和内容。通过多种教学方法和活动，激发学生的学习兴趣，培养学生的音乐鉴赏能力和创新能力。六、拓展与延伸1.**拓展阅读材料**：

-《古典音乐史话》：通过阅读这本书，学生可以了解《飞天仙子》及其作曲家的背景故事，以及古典音乐的发展历程。

-《音乐鉴赏入门》：这本书可以帮助学生掌握音乐鉴赏的基本技巧，提高他们对不同音乐作品的鉴赏能力。

-《音乐的故事》：这本书通过讲述音乐家的生平故事和经典音乐作品的创作背景，激发学生对音乐的兴趣。

2.**课后自主学习和探究**：

-**探索作曲家的其他作品**：引导学生查找并聆听作曲家的其他作品，比较其风格特点，分析作曲家在不同作品中的情感表达。

-**音乐与绘画的关系**：鼓励学生研究音乐与绘画之间的联系，例如，欣赏同一时期或同一主题的音乐和绘画作品，探讨艺术创作中的共通之处。

-**音乐与舞蹈的结合**：《飞天仙子》这样的作品往往与舞蹈有着紧密的联系。学生可以观看与这首曲子相关的舞蹈表演，思考音乐如何影响舞蹈动作的设计和表现。

-**创作自己的音乐作品**：学生可以尝试创作自己的音乐作品，运用《飞天仙子》中的一些元素，如特定的旋律或节奏，来表达自己的情感和创意。

-**音乐在生活中的应用**：讨论音乐在日常生活中的作用，如在学习、工作、运动等场景中的选择，以及如何通过音乐来调节情绪和提升效率。

3.**实践活动**：

-**音乐工作坊**：组织音乐工作坊，邀请专业音乐人讲解音乐创作和演奏的技巧，提供实践机会。

-**音乐会参观**：组织学生参观音乐会，实地感受音乐的魅力，并与演奏家进行交流。

-**音乐比赛**：鼓励学生参与校内外的音乐比赛，将所学知识应用于实际表演中。七、教学评价与反馈1.**课堂表现**：

-学生在课堂上的参与度较高，能够积极回答问题，对于《飞天仙子》的旋律特点及其象征意义有较好的理解。

-在角色扮演环节，学生的表现生动，能够准确传达作曲家的创作灵感和演奏家的情感表达。

2.**小组讨论成果展示**：

-小组讨论环节中，学生们能够积极分享自己的观点，并通过对比分析，深入理解《飞天仙子》的音乐特点。

-各小组在创作练习中，能够结合所学知识，创作出具有个人特色的旋律，展现了良好的团队合作能力。

3.**随堂测试**：

-通过随堂测试，学生对《飞天仙子》的旋律特点、作曲家背景和音乐象征意义的掌握程度较高。

-测试结果显示，大部分学生能够准确描述旋律的起伏、节奏的变换，并能够分析音乐所传达的情感。

4.**课后作业反馈**：

-学生课后作业完成情况良好，能够结合所学知识，创作出具有个人特色的旋律，并撰写了关于《飞天仙子》的理解和分析。

-作业中，学生能够运用多种音乐元素，如节奏、音调、旋律线等，表达自己的情感和创意。

5.**教师评价与反馈**：

-针对课堂表现：教师对学生的积极参与和互动给予肯定，鼓励学生在今后的学习中继续保持这种热情。

-针对小组讨论成果展示：教师对学生的团队合作和创新能力表示赞赏，建议学生在今后的讨论中，更加注重观点的深度和广度。

-针对随堂测试：教师对学生的知识掌握程度表示满意，但同时也指出部分学生在音乐鉴赏方面仍有提升空间，建议学生在课后加强音乐作品的聆听和分析。

-针对课后作业：教师对学生的创作能力和分析能力给予好评，同时指出部分学生在作业中存在音乐元素运用不够灵活的问题，建议学生在今后的创作中，更加注重音乐元素的搭配和运用。

总体而言，本次教学评价与反馈显示，学生在《飞天仙子》的学习过程中，取得了较好的成果。教师将继续关注学生的个体差异，针对不同学生的学习需求，提供个性化的指导和建议，以促进学生音乐素养的全面提升。八、反思改进措施反思改进措施（一）教学特色创新

1.**情境教学**：在导入环节，我尝试通过音乐片段创设情境，让学生在轻松愉悦的氛围中进入学习状态。这种教学方法能够有效激发学生的学习兴趣，但在今后的教学中，我需要进一步探索如何将情境教学与音乐理论更紧密地结合。

2.**角色扮演**：在课堂中，我运用了角色扮演的方式，让学生深入体验作曲家和演奏家的角色。这种创新的教学方法不仅增强了学生的参与感，而且有助于他们更好地理解音乐作品。未来，我计划扩展角色扮演的范围，让学生尝试更多不同的角色，如音乐评论家、音乐史学家等。

反思改进措施（二）存在主要问题

1.**教学方法单一**：尽管在课堂上尝试了多种教学方法，但在实际操作中，我发现自己在某些环节的教学方法相对单一，未能充分调动学生的积极性。

2.**课堂互动不足**：在课堂提问和讨论环节，学生的参与度不够，部分学生表现出较为被动的学习态度。这可能是因为我对问题的设计不够吸引人，或者是因为学生的自信心不足。

3.**教学评价不够全面**：虽然我进行了随堂测试和课后作业的反馈，但评价方式较为单一，缺乏对学生综合能力的全面评估。

反思改进措施（三）

1.**丰富教学方法**：我将尝试更多样化的教学方法，如小组合作、项目式学习等，以激