第四课京腔京韵 校园小戏迷单元整体（教学设计）-2024-2025学年六年级上册人音版（2012）音乐

第四课京腔京韵校园小戏迷单元整体（教学设计）-2024-2025学年六年级上册人音版（2012）音乐课题：科目：班级：课时：计划1课时教师：单位：一、课程基本信息1.课程名称：第四课京腔京韵校园小戏迷单元整体（教学设计）

2.教学年级和班级：六年级上册

3.授课时间：2024年10月15日上午第二节课

4.教学时数：1课时

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亲爱的同学们，大家好！今天我们要一起走进《京腔京韵》这一课，感受京剧的魅力。这节课，我们将一起学习京剧的基本知识，欣赏经典唱段，甚至可以尝试自己唱一唱。让我们一起，成为校园里的小戏迷吧！🎭🎶二、核心素养目标分析1.培养对中华优秀传统文化的热爱，增强文化自信。

2.提升审美能力，学会欣赏和传承京剧艺术。

3.增强音乐素养，学会通过音乐表达情感。

4.培养合作意识，通过小组活动共同学习京剧知识。三、学情分析进入六年级的学生们，对音乐艺术有了更浓厚的兴趣，他们在之前的音乐课程中已经接触过一些民族音乐的基础知识。在这个年龄段，同学们的注意力集中时间有所提高，但仍然需要教师的引导和兴趣激发。在知识层面，他们对京剧有一定的认知，可能已经通过电影、电视或者家庭传统了解了一些京剧的基本元素，如脸谱、行当等。然而，他们对京剧的演唱技巧、音乐结构以及表演艺术的理解可能还不够深入。

在能力方面，学生们已经具备了一定的音乐基本技能，如识谱、唱曲等，但在演唱京剧这样的传统艺术形式时，可能会遇到一些困难，如气息控制、音准把握等。此外，他们的合作能力和团队意识也在逐步形成，但需要通过具体活动来培养和加强。

从素质角度看，学生们在课堂上的行为习惯整体良好，但个别学生可能存在注意力不集中、参与度不高的情况。这可能会影响他们在音乐学习中的积极性和效果。

总体来说，六年级学生对京剧艺术有着初步的兴趣和认知，但需要教师通过合适的教学方法和活动设计，帮助他们深化理解，提升演唱和欣赏能力，同时培养他们的文化素养和团队协作精神。四、教学方法与策略1.采用讲授法，结合多媒体课件展示京剧的历史、人物、行当等知识，激发学生学习兴趣。

2.设计小组讨论，让学生分享自己对京剧的认识和感受，促进思维碰撞。

3.通过角色扮演，让学生体验京剧表演，加深对角色和唱腔的理解。

4.利用视频和音频资料，让学生直观感受京剧的唱腔和表演风格。

5.结合音乐教学软件，进行互动练习，提高学生的音乐素养和实践能力。五、教学流程一、导入新课（用时5分钟）

1.教师播放一段经典京剧唱段，如《贵妃醉酒》中的《海岛冰轮初转午》，让学生初步感受京剧的韵味和魅力。

2.提问：“同学们，你们听到了什么？京剧有什么特点？”

3.学生自由发言，教师总结：京剧有独特的唱腔、表演形式和脸谱等元素。

二、新课讲授（用时15分钟）

1.讲解京剧的历史背景，介绍京剧的形成和发展过程，让学生了解京剧的文化底蕴。

2.讲解京剧的行当分类，如生、旦、净、末、丑，以及每个行当的特点和表演风格。

3.介绍京剧的唱腔特点，如西皮、二黄等，讲解唱腔的节奏、旋律和表现力。

三、实践活动（用时20分钟）

1.角色扮演：将学生分成小组，每组选择一个行当，进行角色扮演，展示该行当的表演特点。

2.京剧脸谱制作：分发脸谱材料，让学生根据所学行当的特点，制作自己的京剧脸谱。

3.经典唱段学习：挑选一首简单的京剧唱段，如《空城计》中的《我本将心向明月》，指导学生跟随音频或视频学习唱腔和表演。

四、学生小组讨论（用时10分钟）

1.讨论内容一：京剧的唱腔有哪些特点？举例说明。

举例回答：京剧的唱腔具有独特的旋律、节奏和表现力，如西皮唱腔高亢激昂，二黄唱腔深沉哀婉。

2.讨论内容二：京剧脸谱有哪些分类？分别有什么特点？

举例回答：京剧脸谱分为生、旦、净、末、丑等分类，每个分类都有其独特的颜色和图案，如红色代表忠勇，黑色代表刚直。

3.讨论内容三：你认为京剧有哪些值得我们传承和发扬的地方？

举例回答：京剧作为中国传统戏曲艺术的瑰宝，具有丰富的文化内涵和独特的艺术魅力，我们应该传承其精湛的表演技艺和深厚的文化底蕴。

五、总结回顾（用时5分钟）

1.教师引导学生回顾本节课所学内容，强调京剧的历史、行当、唱腔和脸谱等知识点。

2.鼓励学生在课后继续学习京剧，尝试演唱经典唱段，体验京剧的魅力。

3.布置作业：挑选一首喜欢的京剧唱段，进行演唱练习，下节课分享。六、学生学习效果学生学习效果主要体现在以下几个方面：

1.**知识掌握**：

-学生能够识别和描述京剧的基本行当，如生、旦、净、末、丑，以及它们各自的特点和代表角色。

-学生能够说出几种京剧的唱腔类型，如西皮、二黄，并简要分析其音乐风格和情感表达。

-学生能够描述京剧脸谱的基本分类和颜色代表的含义，如红色代表忠勇，黑色代表刚直。

2.**技能提升**：

-学生通过角色扮演活动，能够模仿京剧演员的基本动作和表情，提高他们的表演能力。

-学生在脸谱制作过程中，锻炼了动手能力和审美能力，同时也加深了对京剧艺术的理解。

-学生在唱段学习过程中，提高了音乐素养，学会了如何正确地发音和呼吸，增强了音乐节奏感。

3.**情感体验**：

-学生通过欣赏和演唱京剧唱段，体验到了京剧艺术的魅力，增强了对中国传统文化的认同感。

-学生在小组讨论中，分享了各自对京剧的理解和感受，培养了合作精神和沟通能力。

-学生在实践活动后，对京剧有了更深的兴趣，愿意在课后自主探索和学习更多相关知识。

4.**文化理解**：

-学生通过学习京剧的历史和发展，加深了对中国传统戏曲文化的了解，认识到京剧作为非物质文化遗产的重要性。

-学生在了解京剧的同时，也学习了与之相关的历史人物和故事，拓宽了知识面。

-学生在参与京剧艺术的过程中，培养了尊重传统、传承文化的意识。

5.**实践应用**：

-学生能够将所学的京剧知识应用于实际生活中，如在节日庆典中表演京剧节目，增进文化交流。

-学生在家庭和社区中推广京剧，成为传统文化的传播者，促进了文化传承。

-学生在未来的学习和工作中，能够将京剧艺术的精神融入到自己的生活和工作中，提升个人修养。七、反思改进措施反思改进措施（一）教学特色创新

1.创设情境教学：在课堂中，我尝试通过创设京剧表演的情境，让学生身临其境地感受京剧的魅力。比如，我会在教室一角布置成戏台，让学生在模拟的戏台中表演，这样的教学方式不仅增加了趣味性，也提高了学生的参与度。

2.多媒体辅助教学：利用多媒体课件展示京剧的历史、人物、行当等知识，使抽象的内容变得具体形象，帮助学生更好地理解和记忆。

反思改进措施（二）存在主要问题

1.学生参与度不均：在小组讨论和角色扮演活动中，我发现部分学生参与度较高，而有些学生则显得较为被动。这可能是因为学生的性格差异和自信心不足导致的。

2.教学深度不足：在讲解京剧的唱腔和表演技巧时，我发现学生对一些深层次的知识理解不够，这可能是因为教学时间有限，未能深入挖掘。

3.评价方式单一：目前的评价方式主要依赖于课堂表现和作业完成情况，缺乏对学生综合能力的全面评价。

反思改进措施（三）

1.提高学生参与度：为了提高学生的参与度，我计划在今后的教学中，更多地采用小组合作、角色扮演等互动式教学方法，同时鼓励学生提出问题，激发他们的学习兴趣。

2.深化教学内容：针对教学深度不足的问题，我会在备课过程中，更加注重对京剧知识的深入挖掘，同时适当增加一些拓展阅读材料，帮助学生拓宽知识面。

3.丰富评价方式：为了更全面地评价学生的学习效果，我计划引入多元化的评价方式，如课堂表现、小组合作、个人作品展示等，以更全面地反映学生的学习成果。此外，我还将鼓励学生进行自我评价和同伴评价，提高他们的反思能力。八、课堂课堂评价是教学过程中不可或缺的一环，它可以帮助教师及时了解学生的学习情况，调整教学策略，同时也为学生提供了反馈，促进他们的学习进步。以下是我在《京腔京韵》这一课中采取的课堂评价方法：

1.提问与回答

-在课堂讲解过程中，我会适时提问，如“京剧中的‘生’行当通常扮演什么样的角色？”或“京剧脸谱中的红色代表什么？”通过这些问题，我可以检验学生对知识的掌握程度。

-对于学生的回答，我会给予及时的反馈，无论是肯定还是指出不足，都要确保学生能够理解并吸收。

2.观察与记录

-在角色扮演和小组讨论环节，我会仔细观察学生的参与情况，记录他们的表现，包括态度、合作能力、表达能力和创造力等。

-通过观察，我可以发现哪些学生需要更多的指导，哪些学生可能对京剧有特别的兴趣，从而在后续的教学中给予针对性的关注。

3.实践测试

-为了检验学生对京剧唱腔的记忆和理解，我会设计一些简单的实践测试，如让学生模仿唱一段京剧唱段，或者根据脸谱描述角色特点。

-通过这些实践测试，我可以直接看到学生的学习成果，并且可以即时调整教学进度。

4.小组评价

-在小组活动中，我会鼓励学生进行自我评价和同伴评价。例如，在角色扮演结束后，每个小组可以评价自己的表演，以及成员之间的合作。

-这种评价方式不仅让学生学会了如何评价他人，也提高了他们的自我反思能力。

5.课堂反馈

-在课程的最后，我会简要回顾本节课的重点内容，并询问学生是否还有疑问。这有助于我了解学生对知识的吸收情况，并及时解答他们的疑问。

-同时，我也会鼓励学生提出自己的看法和建议，这样可以让课堂氛围更加活跃，也让我能够更好地了解学生的需求。

-在提问环节，