吉林省松原市宁江区第五中学七年级美术下册教案+教学设计

吉林省松原市宁江区第五中学七年级美术下册教案+教学设计课题：科目：班级：课时：计划1课时教师：单位：一、教材分析吉林省松原市宁江区第五中学七年级美术下册教案+教学设计，本章节内容为《走进艺术》系列，旨在让学生通过欣赏、分析和创作，提高审美能力和美术素养。课程围绕不同艺术形式，引导学生了解艺术的发展历程，培养对艺术的兴趣和热爱。二、核心素养目标培养学生对美术作品的感知力、鉴赏力和创造力，提升审美情趣；通过艺术创作实践，增强动手能力和空间想象力；激发学生对艺术史的了解兴趣，培养跨文化理解和全球视野；强化艺术与生活、社会的联系，培养学生的社会责任感和人文精神。三、学情分析本节课针对七年级学生，此年龄段学生正处于审美观形成的关键时期，对美术学科的兴趣较为广泛。学生具备一定的绘画基础，但对艺术理论知识和历史背景了解有限。在知识方面，学生对美术基本元素和技能有一定了解，但深入理解和运用能力有待提高。在能力方面，学生的观察力、想象力和创造力较强，但在构图、色彩运用等方面存在不足。在素质方面，学生的审美能力和审美情趣有待进一步培养，同时，部分学生可能因为缺乏自信心而影响美术创作。

在行为习惯上，学生普遍能够积极参与课堂活动，但个别学生存在注意力不集中、纪律意识不强的情况，这可能会影响教学效果。此外，学生在美术学习过程中，普遍存在对作品解读过于主观，缺乏系统分析的问题。

综合以上分析，本节课的教学设计应注重激发学生的兴趣，引导他们通过观察、分析和创作，逐步提高美术素养。同时，针对学生行为习惯和学习特点，教师需采取多种教学方法，如互动讨论、小组合作等，以增强课堂活力，提升教学质量。四、教学资源1.软硬件资源：多媒体教学设备（投影仪、电脑）、美术教材、画纸、画笔、颜料、橡皮等。

2.课程平台：学校美术教学平台，用于展示艺术作品和教学资源。

3.信息化资源：在线艺术欣赏网站、美术教育软件、电子教材等。

4.教学手段：实物展示、示范教学、小组讨论、学生作品展示、视频教学等。五、教学过程一、导入新课

1.老师展示一幅著名的美术作品，引导学生观察并简要介绍作品背景和作者。

2.提问：“同学们，你们认为这幅作品有什么特别之处？它给我们带来了怎样的感受？”

3.学生分享自己的看法，老师总结并引出本节课的主题——艺术与生活。

二、新课讲授

1.老师讲解艺术的基本元素，如线条、色彩、形状、构图等，引导学生理解这些元素在艺术创作中的重要性。

2.通过多媒体展示不同艺术形式的作品，如绘画、雕塑、建筑等，让学生了解艺术的发展历程和不同风格的特点。

3.分析艺术作品中的审美规律，如对比、和谐、对称等，让学生学会从审美角度欣赏艺术作品。

4.结合教材内容，讲解艺术与生活的关系，引导学生发现生活中的艺术元素，提高审美能力。

三、课堂实践

1.老师示范一幅简单的绘画作品，讲解绘画的基本步骤和技巧。

2.学生分组，每人选择一种艺术形式进行创作，如绘画、手工制作等。

3.在创作过程中，老师巡回指导，解答学生疑问，帮助学生解决创作难题。

4.学生展示自己的作品，老师点评并给予鼓励，引导学生互相欣赏、学习。

四、课堂总结

1.老师回顾本节课所学内容，强调艺术与生活的紧密联系。

2.提问：“同学们，通过本节课的学习，你们对艺术有了哪些新的认识？”

3.学生分享自己的学习心得，老师总结并强调本节课的重点内容。

4.布置课后作业：观察生活中的艺术元素，用文字或图片形式记录下来，下节课分享。

五、拓展延伸

1.老师介绍一些国内外著名的艺术博物馆和展览，鼓励学生在课余时间参观学习。

2.引导学生关注艺术类书籍、杂志，提高自己的艺术素养。

3.鼓励学生参加学校组织的美术社团活动，与其他同学交流学习心得。

六、教学反思

1.本节课通过展示艺术作品、讲解艺术知识、引导学生创作等方式，让学生对艺术有了更深入的了解。

2.在课堂实践中，注重培养学生的动手能力和审美能力，提高他们的艺术素养。

3.教学过程中，关注学生的个体差异，因材施教，使每个学生都能在美术学习中有所收获。

4.在今后的教学中，将继续探索更多有效的教学方法，提高美术教学质量，激发学生对艺术的热爱。六、教学资源拓展1.拓展资源：

-艺术史资料：介绍中国古代艺术史，包括绘画、雕塑、书法、建筑等领域的代表作品和艺术家，如敦煌壁画、秦始皇兵马俑、王羲之书法作品等。

-当代艺术作品：展示一些当代艺术家的作品，如毕加索、达利、安迪·沃霍尔等，以及中国的当代艺术家如徐冰、蔡国强等。

-艺术流派：介绍不同艺术流派的特点，如写实主义、抽象主义、表现主义等，以及它们对艺术发展的影响。

-艺术批评理论：简要介绍艺术批评的基本理论，如形式主义、社会现实主义、心理分析等，帮助学生理解艺术作品的多重解读。

2.拓展建议：

-阅读推荐：鼓励学生阅读《中国美术史》、《世界美术史》等书籍，以拓宽艺术知识视野。

-观影学习：推荐观看《艺术的力量》、《美术的故事》等纪录片，通过视觉方式感受艺术的历史和魅力。

-实地考察：组织学生参观博物馆、美术馆，如故宫博物院、上海美术馆等，亲身感受艺术作品的魅力。

-创作实践：鼓励学生参与校内外美术创作活动，如绘画比赛、手工制作比赛等，提高实践能力。

-艺术评论：引导学生尝试撰写艺术评论，通过分析作品，培养批判性思维和表达能力。

-艺术交流：组织学生参与艺术讲座、研讨会，与艺术家、学者交流，提升艺术鉴赏能力。

-艺术欣赏课程：推荐学生选修艺术欣赏课程，系统学习艺术理论知识，提升审美能力。

-艺术与科技结合：介绍艺术与科技结合的新兴领域，如数字艺术、交互艺术等，激发学生对未来艺术发展的兴趣。七、教学反思与改进教学反思是一种重要的教学活动，它帮助我们教师在教学实践中不断反思、总结，以便更好地提升教学质量。以下是我对本节课的教学反思与改进措施：

1.教学内容方面：

-在新课讲授环节，我注意到部分学生对艺术元素的理解不够深入。为了改进这一点，我计划在未来的教学中，增加对艺术元素的具体案例分析，让学生通过实际作品来感知和掌握这些元素。

-同时，我发现学生在艺术与生活的关系理解上存在一定的困难。因此，我将在教学中加入更多的生活实例，引导学生发现生活中的艺术元素，增强他们的生活美学意识。

2.教学方法方面：

-在课堂实践中，我发现部分学生参与度不高，可能是因为他们对自己的创作能力缺乏信心。为了激发学生的创作热情，我计划采用更加灵活的教学方法，如小组合作、竞赛等形式，让学生在互动中找到自信。

-此外，我在课堂上发现，部分学生在创作过程中过于依赖老师，缺乏自主性。为了培养学生的独立思考能力，我将在未来的教学中，适当减少示范环节，让学生自己探索和尝试。

3.学生行为习惯方面：

-在课堂上，我发现个别学生纪律意识不强，容易分心。为了改善这一状况，我计划在课堂上设置一些互动环节，让学生在参与中提高注意力，同时加强对学生的纪律教育。

-此外，我还注意到部分学生在展示作品时，缺乏自信和表达能力。为了提高学生的展示能力，我将在未来的教学中，增加展示技巧的训练，如语言表达、肢体语言等。

4.教学资源方面：

-在本节课的教学资源中，我使用了多媒体设备、教材等。为了丰富教学资源，我计划在未来的教学中，引入更多形式的教学资源，如艺术杂志、艺术网站等，拓宽学生的视野。

-同时，我将在教学中注重利用网络资源，如在线艺术欣赏网站、美术教育软件等，为学生提供更加便捷的学习途径。

5.教学效果评估方面：

-为了评估教学效果，我将在课后对学生进行问卷调查，了解他们对本节课的满意度和收获。

-同时，我将根据学生的学习成果，调整教学内容和方法，以确保教学目标的实现。八、板书设计①艺术元素：

-线条：直线、曲线、波浪线等

-色彩：原色、间色、复色、冷暖色调

-形状：圆形、方形、三角形、不规则形

-构图：平衡、对称、透视