《是枝裕和导演的拍摄手法和导演风格分析》3000字

是枝裕和导演的拍摄手法和导演风格分析目录TOC\o"1-2"\h\u311741.是枝裕和导演的拍摄风格 1175071.1叙事形式 1105291.2视听语言 2260682.枝裕和导演的拍摄风格 312532.1现实主义 398282.2家庭背景 328812.3人物死亡 428752参考文献： 4摘要：不同的导演有着不同的拍摄手法和导演风格，不同的导演风格也使得影视作品呈现出不同的效果。本文主要以是枝裕和的相关电影为研究，深入分析了是枝裕和的拍摄手法和导演风格，并结合不同的影视作品，进行了全面的分析和探讨。关键词：是枝裕和；拍摄手法；导演风格1.是枝裕和导演的拍摄风格1.1叙事形式是枝裕和在家庭电影中通常呈现出结构松散，往往以时间出发，靠角色内心情感来推动剧情。它线性而零散的叙事结构与叙事风格削弱了时间观念与剧情之间的矛盾，使得电影以日常叙事的方式展现与刻画角色的内心情感，看似平铺直叙之下却常常潜藏着内在的紧张。是枝裕和曾在日记中写道：“我要写个好像没发生过任何事的故事。”其实《步履不停》如其所言，无非就是一家人每天吃饭聊天而已，片中散文般的叙事方式让平铺直叙的故事洋溢着浓浓的日本情趣：家中无事，一切顺其自然，唯有时光荏苒。是枝裕和的电影运用了大量的固定镜头和长镜头来抒发自己的感情、沟通日常生活、突出细节部分。影片对时间，人物，场所的遮蔽。然而“松散碎片般的情节片段，将影片割裂得支离破碎。非戏剧化处理手法冲淡叙事，诗意人生。”相机贴近百姓生活却绝不打扰，比如泉水流淌就能使人生澄澈，不特别强调也不格外避讳。是枝裕和多数影片运用开放式叙事结构，以使观众能够更好地走进角色内心世界。比如《无人知晓》片尾便是孩子们延续生命的镜头，导演没有向大家解释孩子们将来会怎样，使观众能够从比较客观的角度来关注社会问题。电影《如父如子》同样以两家人和好为电影画上句点，并没有明说最终大人们会选择亲情或者血缘。不管结局如何，电影开放式叙事结构给观众留下了思索，而这种思索正是开放式叙事结构所带来的优势。1.2视听语言是枝裕和影片基本上保留着纪录片般的拍摄手法，过往电视纪录片创作经历对其影片创作有较大影响，而在电影中是枝裕和亦自觉地选择透过把摄影机移动指定范围，执行大量机位不动、被摄物离镜头距离较远等操作，让电影呈现最为逼真生活环境。而且在演员选择方面，是枝裕和常常会挑选一些非职业演员，透过儿童真情流露表现出电影中想要表现的感情。比如在影片《无人知晓》里，他为追求“犹如现实生活”影像效果便采取以比较客观的角度来表现事物。又由于儿童为首次表演，导演组还花很多时间使儿童熟悉摄影机。是枝裕和在使用长镜头时，许多远景固定长镜头加上演员调度可以使画面表现得更自然。以《步履不停》为例，片中镜头设置于狭窄空间内，却透过机位维持不动以及远景利用，再辅以少量推拉摇移镜头，将横山家族生活状况呈现给观众。除长镜头外，是枝裕和特写镜头在使用上也具有十分鲜明的特色。比如《无人知晓》里，为了表现妈妈走得久了，特写镜头固定在褪了色的红指甲油。并没有太多地解释说明褪色指甲油，只是给大家看看就知道妈妈好久都没回来了。是枝裕和也为擅长捕捉人物面部细微变化，如《如父如子》中，向来认真的爸爸良多都看到小孩悄悄给自己照了不少照片，还禁不住两眼含泪，作为父亲所需要表达的抱歉、想念等等复杂情绪在特写镜头中展现得淋漓尽致。是枝裕和的电影中具有浓厚的纪实风格，使用声音同样遵循现实主义的创作原则、惯于使用同期录音、擅长用声音来制造空间感和真实感。比如电影《步履不停》，一开始妈妈和孩子们就正在厨房里准备饭菜，背景音是洗菜、切菜、饭菜煮得满满的日常细节，这样声音就将观众带到了影片内。2.枝裕和导演的拍摄风格2.1现实主义作为纪录片导演的是枝裕和，一直重视现实主义。不管是前期或中后期创作，均带有浓厚的现实主义色彩。他对现实社会极为关注，对电影题材进行选择时，还偏向于对社会实际进行改编。比如《小偷家族》灵感源自日本社会严重的养老金欺诈问题，片中还充满了许多当代社会病症表象，比如不完美的社会福社和高失业率。这其中最关系到情节发展的就是孤老问题以及儿童诱拐现象的刻画。是枝裕和频繁使用固定镜头和长镜头的纪实拍摄手法才使得电影呈现出是别具一格的影像风格。比如影片《距离》与《无人知晓》根据日本社会上引起轩然大波的两个真实新闻案例改编而成，是枝裕和以现实事件为基础，进行创作，并与录音制作手法相结合，着重表现角色的生活与情感情况。影片《幻之光》、《空气人偶》等均是如此，用现实生活中微妙之处以及类似于现实生活过程所表现出来的纪实影像样式；而《下一站，天堂》、《奇迹》、《如父如子》等电影都是导演根据亲身经历或生活感受，电影以真实生活的点点滴滴自然呈现日常生活。以上三个题材的电影，均由导演以纪实手法摄制而成，镜头、场面、用光全无好莱坞大片中的科技感，并不是为了满足观众好奇、视听盛宴，仅是用最普通的镜头，最纯的自然光去展现家的温馨、亲人之间的隔阂、平凡人的痛苦等等，导演以真实可信的客观记录，是为了表现出故事的真实性，以生活的点点滴滴、真情实感来感染受众，以达到激发受众共鸣的目的。2.2家庭背景综观是枝裕和的影片，可以清楚地看到，其多数影片的故事出发点都是以家庭背景为基础。或是家庭成员死亡，或是子女被父母抛弃在无人知晓之地，或是阔别已久的家人重逢。在《海街日记》中，“爸爸”离主人公而去，连妈妈都离他们而去。三姐弥补了父母分别时的缺憾，日子渐渐稳定。在孩子们受到社会排斥的情况下，只剩下一样得不到社会认可的沙石靠近他们。然而在被父母抛弃的日子里，他们的生活并不灰暗。彼此相互取暖，就连窄小而又无水电的出租屋。身为长兄，毅然肩负起了养活众人的负担，给予他们亲人般的呵护。故而拍摄时，是枝裕和不设太多剧情，努力捕捉姐弟俩发问时流露出的刹那疑问，展现姐弟俩之间的情感。两人请求共同分享快乐与忧伤，亦属只属于自己成长。但是同样是以被遗弃为背景，《海街日记》之所以与《无人知晓》里的人物命运不一样，是因为香田幸承担着“母性”这一角色。在母亲离去后，外婆给予他们的关爱与呵护丝毫不比父母逊色。外婆去世后，香甜幸承担起了生活的重任，同时还给予了他们亲人般的温暖。2.3人物死亡是枝裕和影片始终围绕着个人死亡、家庭创伤以及家庭成员间微妙的冲突展开。镜头里的角色，一般都是命运捉弄的对象。“这类关注人类社会哀伤、描述历经哀伤而又必须延续存在的人物，反映出其特有的生命伦理观。”他认为死亡与生命犹如一枚硬币的正与反。生要到死，死亦往生，是生与死的纠缠。他认为善恶交织如生死，即使受害和伤害都会发生于同一人。《步履不停》的镜头聚焦到貌似风平浪静的横山家族，这些家族藏着长子平日常生活意外身亡所造成的极大伤痛。明子若无其事地讲述着平淡生活中的趣闻轶事。记忆一次次从水中归来，仿佛长子的魂魄始终伴随在她身边。直到他们家坟前，有只黄蝴蝶带着恒山全家下山，夜晚忽然飞入房间，使敏子情绪达到极点，认为蝴蝶就是大儿子的魂魄。“当蝴蝶停在平放的余晖里，生与死的边界仿佛就在这个时候打破了。在她去世之后，很多人家都把小孩带到父母坟上，再一次看到黄蝶。”此时，很多人脑海里又回忆起逝去的敏子形象。死不过是一瞬间的事，而给活着的人留下的伤痛却是挥之不去。参考文献：[1]赵群.是枝裕和的冲冠一“怒”——评《小偷家族》中的日本家庭生态问题[J].戏剧之家,2021(005):160-162.[2]蒋正一.