2019版 花城版 高中音乐 必修6音乐与戏剧 第二部分《第五单元 戏剧表演的练习与表现》大单元整体教学设计2020课标

版花城版高中音乐必修6音乐与戏剧第二部分《第五单元戏剧表演的练习与表现》大单元整体教学设计[2020课标]一、内容分析与整合二、《普通高中音乐课程标准（2017年版2020年修订）》分解三、学情分析四、大主题或大概念设计五、大单元目标叙写六、大单元教学重点七、大单元教学难点八、大单元整体教学思路九、学业评价十、大单元实施思路及教学结构图十一、大情境、大任务创设十二、单元学历案十三、学科实践与跨学科学习设计十四、大单元作业设计十五、“教-学-评”一致性课时设计十六、大单元教学反思一、内容分析与整合（一）教学内容分析本次大单元教学设计的核心内容围绕2019版花城版高中音乐必修6《音乐与戏剧》中的第五单元《戏剧表演的练习与表现》展开。本单元旨在通过一系列具体而丰富的练习活动，帮助学生深入理解戏剧表演的基本要素，掌握戏剧表演的基本技能，并通过实践体验提升他们的艺术表现力和创造力。本单元的教学内容分为六个部分，每一部分都紧密围绕戏剧表演的核心要素进行：想象与感觉的练习：通过对话剧《黑骏马》的欣赏，引导学生进行视觉、听觉、嗅觉、味觉、触觉的感知训练，提升他们的想象力和感觉表现力。无实物练习：通过春晚小品《吃鸡》的欣赏，引入无实物练习，培养学生的注意力、观察力和想象力，以及高度的信念感和分寸感。动物模拟的肢体表现：通过儿童剧《马兰花》的欣赏，进行动物模拟练习，提升学生的观察力、模仿力和肢体表现力。人物模拟的肢体与语言表现：通过话剧《天下第一楼》的欣赏，进行人物模拟练习，帮助学生掌握不同人物形象的外部特征和内在情感表达。舞台表演的交流与适应：通过舞台剧《战马》的欣赏，引导学生理解表演中的交流与适应，提升他们在舞台表演中的互动能力和适应能力。细腻的感受与体验：通过表演艺术家于是之的表演艺术欣赏，引导学生理解细腻感受与体验在戏剧表演中的重要性，并通过即兴交流练习提升他们的表演水平。（二）单元内容分析1.想象与感觉的练习话剧《黑骏马》：这部话剧通过草原、湖水、骏马等场景的表现，展现了蒙古族的民族性格和精神。本部分教学旨在通过话剧欣赏，引导学生感受和理解不同场景下的视觉、听觉、嗅觉、味觉和触觉，进而提升他们的想象力和感觉表现力。2.无实物练习春晚小品《吃鸡》：通过无实物状态下的夸张表演，展示了艺术家的高度集中注意力和丰富想象力。本部分教学通过无实物练习，帮助学生培养细致入微的观察力、敏锐的反应能力和丰富的想象力。3.动物模拟的肢体表现儿童剧《马兰花》：通过剧中动物角色的精彩表现，展示了拟人化手法在动物模拟中的应用。本部分教学通过动物模拟练习，提升学生的观察力、模仿力和肢体表现力，同时帮助他们解放肢体，摆脱拘谨，大胆想象和创造。4.人物模拟的肢体与语言表现话剧《天下第一楼》：通过剧中人物形象的生动刻画，展示了不同人物在性格、语言、行动等方面的特点。本部分教学通过人物模拟练习，帮助学生掌握不同人物形象的外部特征和内在情感表达，提升他们的表演艺术性和真实性。5.舞台表演的交流与适应舞台剧《战马》：通过剧中人物之间的情感交流和互动，展示了舞台表演中的交流与适应技巧。本部分教学引导学生理解表演中的交流与适应，提升他们在舞台表演中的互动能力和适应能力，使表演更加自然流畅。6.细腻的感受与体验表演艺术家于是之的表演艺术：通过欣赏于是之的表演艺术，引导学生理解细腻感受与体验在戏剧表演中的重要性。本部分教学通过即兴交流练习，帮助学生提升在表演中的细腻感受力和表现力，使表演更加真实动人。（三）单元内容整合本单元的教学内容以戏剧表演为核心，通过想象与感觉的练习、无实物练习、动物模拟的肢体表现、人物模拟的肢体与语言表现、舞台表演的交流与适应以及细腻的感受与体验等六个部分，逐步提升学生的戏剧表演能力。各部分内容相互关联、相互促进，共同构成了一个完整的戏剧表演教学体系。在教学过程中，教师应注重引导学生从感知到表现、从模仿到创造、从个体到集体逐步提升，通过丰富多样的练习活动和实践体验，帮助学生掌握戏剧表演的基本技能和方法，提升他们的艺术表现力和创造力。教师还应注重培养学生的观察力和想象力，激发他们对戏剧表演的兴趣和热爱，为他们的全面发展奠定坚实的基础。二、《普通高中音乐课程标准（2017年版2020年修订）》分解高中音乐核心素养（一）审美感知审美感知是音乐学科核心素养的重要组成部分，它要求学生能够体验、感悟、理解和把握音乐艺术的听觉特性、表现形式、表现要素及独特美感。在本单元的教学中，审美感知主要体现在以下几个方面：话剧与小品欣赏：通过对话剧《黑骏马》和春晚小品《吃鸡》的欣赏，引导学生感受和理解不同艺术形式的独特美感，提升他们的审美鉴赏能力。动物与人物模拟：通过动物模拟和人物模拟练习，帮助学生感知和理解不同角色和情境下的美感和情感表达，提升他们的审美感知能力。舞台表演交流：通过舞台剧《战马》的欣赏和舞台表演交流练习，引导学生体验和理解表演中的情感交流和互动美感，提升他们的审美感知水平。（二）艺术表现艺术表现是音乐学科核心素养的重要体现，它要求学生能够通过歌唱、演奏、综合艺术表演和音乐编创等活动，表达音乐艺术的美感和情感内涵。在本单元的教学中，艺术表现主要体现在以下几个方面：无实物练习：通过无实物练习，培养学生的注意力、观察力和想象力，以及高度的信念感和分寸感，提升他们在表演中的艺术表现力。动物与人物模拟：通过动物模拟和人物模拟练习，帮助学生掌握不同角色和情境下的表演技巧和方法，提升他们的艺术表现能力。舞台表演实践：通过舞台表演交流和即兴交流练习，引导学生将所学知识和技能应用于实践中，提升他们的艺术表现水平和创造力。（三）文化理解文化理解是音乐学科核心素养的重要内涵，它要求学生能够通过音乐感知和艺术表现等途径，理解不同文化语境中音乐艺术的人文内涵。在本单元的教学中，文化理解主要体现在以下几个方面：话剧与小品内涵：通过对话剧《黑骏马》和春晚小品《吃鸡》的欣赏和分析，引导学生理解作品背后的文化背景和时代特征，提升他们的文化理解能力。多元艺术体验：通过动物模拟、人物模拟和舞台表演等多种艺术形式的体验，帮助学生拓宽文化视野，理解不同文化语境中音乐艺术的表现方式和人文内涵。表演艺术交流：通过舞台表演交流和即兴交流练习，引导学生关注不同文化背景下的表演艺术特点和风格差异，提升他们的文化理解能力和跨文化交流能力。通过本单元的教学设计和实施，旨在全面提升学生的审美感知、艺术表现和文化理解等音乐学科核心素养，为他们的全面发展奠定坚实的基础。教师还应注重在教学过程中培养学生的观察力和想象力，激发他们对音乐艺术的兴趣和热爱，为他们的终身学习和艺术发展奠定坚实的基础。三、学情分析（一）已知内容分析在进入《普通高中音乐课程标准（2017年版2020年修订）》指导下的必修6音乐与戏剧第二部分《第五单元戏剧表演的练习与表现》的教学之前，学生已经具备了一定的音乐与戏剧基础知识。具体来说，他们在之前的音乐学习中已经接触过音乐欣赏、音乐创作以及简单的音乐表演，如合唱、独奏等。在戏剧方面，学生可能通过观看影视作品、参与学校的话剧表演或小品活动，对戏剧的基本元素有了一定的了解，如角色塑造、情节发展、台词表达等。学生还通过日常生活和学习经验，积累了对不同情境下人物行为、情感表达的基本认知，这为他们进一步学习戏剧表演提供了必要的感性认识和情感基础。特别是在视觉、听觉、嗅觉、味觉、触觉等感官体验方面，学生已经具备了丰富的生活经验，这些经验将帮助他们更好地理解和表现戏剧中的角色和情境。（二）新知内容分析本单元的教学内容主要围绕戏剧表演的练习与表现展开，旨在通过一系列专业的训练，提升学生的戏剧表演能力。具体内容包括：想象与感觉的练习：通过话剧《黑骏马》的欣赏，引导学生理解戏剧表演中感觉的重要性，并通过视觉、听觉、嗅觉、味觉、触觉的练习，培养学生的感官敏感度和表现力。无实物练习：借鉴春晚小品《吃鸡》的表演方式，通过单人无实物练习和双人无实物练习，训练学生的形体动作、注意力和想象力。动物模拟的肢体表现：通过儿童剧《马兰花》的欣赏，学习动物模拟技巧，培养学生的观察力和模仿力，同时解放肢体，增强表现力。人物模拟的肢体与语言表现：以话剧《天下第一楼》为例，通过人物模拟练习，让学生掌握人物塑造的基本方法，包括外部特征、语言特征、眼神特征、行动特征和感情特征的表现。舞台表演的交流与适应：通过舞台剧《战马》的欣赏，理解表演艺术中交流的重要性，并通过实际练习，提升学生的即兴交流能力和环境适应能力。细腻的感受与体验：结合表演艺术家于是之的表演经验，引导学生学会细腻地感受角色情感，通过真实的动作和语言进行交流，达到内心交流乃至灵魂交流的境界。这些内容不仅要求学生掌握戏剧表演的基本技巧，更要求他们能够在实践中灵活运用，将理论知识转化为实际表演能力。本单元的教学对学生来说既是一次新的挑战，也是一次全面提升表演素养的宝贵机会。（三）学生学习能力分析感知与模仿能力：高中生已经具备了一定的感知能力和模仿能力，能够通过观察和学习快速掌握新的知识和技能。在戏剧表演中，这种能力尤为重要，因为它关系到学生能否准确理解角色和情境，并通过肢体、语言等方式生动地表现出来。想象力与创造力：高中生正处于想象力丰富、创造力旺盛的阶段。在戏剧表演中，他们需要运用想象力去构建虚拟的情境和角色，同时发挥创造力去丰富表演内容和形式。这种能力将直接影响到他们表演的真实性和感染力。团队合作与沟通能力：戏剧表演往往需要多人协作完成，因此学生的团队合作和沟通能力也是至关重要的。他们需要学会与他人配合，共同塑造角色和推进情节发展，同时还需要通过有效的沟通来协调表演节奏和情绪。自我反思与调整能力：在表演过程中，学生需要不断地反思自己的表现，找出不足之处并及时调整。这种自我反思与调整能力将帮助他们不断进步，提高表演水平。（四）学习障碍突破策略针对学生在学习过程中可能遇到的障碍，我们可以采取以下策略来帮助他们克服：加强感官训练：对于部分学生来说，他们可能缺乏足够的感官敏感度或表现力。针对这一问题，我们可以通过加强感官训练来帮助他们提升。例如，在视觉练习中，可以引导学生仔细观察不同场景下的光线、色彩和构图；在听觉练习中，可以让他们闭上眼睛聆听各种声音并尝试模仿等。提供丰富的表演素材：为了激发学生的想象力和创造力，我们可以为他们提供丰富的表演素材。这些素材可以包括经典戏剧作品、影视作品、生活中的真实情境等。通过分析和模仿这些素材中的表演元素，学生可以逐渐掌握戏剧表演的基本技巧和方法。强化团队合作训练：针对团队合作和沟通能力不足的问题，我们可以通过组织小组合作表演、角色互换等活动来强化训练。这些活动不仅可以提高学生的团队合作能力，还可以帮助他们更好地理解角色和情境，提升表演的真实性和感染力。建立反馈与激励机制：在教学过程中，我们应该及时给予学生反馈和激励。通过表扬他们的进步和优点，可以激发他们的学习积极性和自信心；同时指出他们的不足之处并提供改进建议，可以帮助他们不断完善自己的表演技巧。我们还可以设立一些奖励机制，如最佳表演奖、最具创意奖等，以激发学生的学习热情和创造力。引导学生学会自我反思：自我反思是提升表演水平的重要途径。我们应该引导学生学会在每次表演后进行自我反思和总结，找出自己的不足之处并制定改进计划。同时鼓励他们与他人分享自己的反思成果和经验教训，以便相互学习和借鉴。通过加强感官训练、提供丰富的表演素材、强化团队合作训练、建立反馈与激励机制以及引导学生学会自我反思等策略，我们可以有效地帮助学生克服学习障碍提升戏剧表演能力。在教学过程中我们还应该注重培养学生的审美素养和人文素养引导他们深入理解戏剧艺术的内涵和价值从而更好地传承和发扬中华优秀传统文化。四、大主题或大概念设计本单元的大主题设计为“戏剧表演的艺术探索与表现力提升”。围绕这一主题，通过六个子课题的学习活动，引导学生深入理解戏剧表演的核心要素，掌握戏剧表演的基本技巧，提高艺术表现力，同时加深对音乐与戏剧之间紧密关系的认识。通过本单元的学习，学生将在实践中体验戏剧表演的魅力，提升审美感知、艺术表现和文化理解等核心素养。五、大单元目标叙写高中音乐核心素养：（一）审美感知学生能够在戏剧表演的学习和实践中，感知不同艺术形式的独特美感，理解戏剧表演中角色塑造、情感表达的艺术魅力。通过观摩和体验经典戏剧作品，学生能够提高对戏剧艺术的审美鉴赏能力，能够辨别不同戏剧风格的特点。（二）艺术表现学生能够掌握戏剧表演的基本技巧，包括肢体语言、声音表达、情感传递等，能够在表演中自信地展现角色特点和情感变化。通过无实物练习、动物模拟、人物模拟等多样化的练习形式，学生能够增强自身的艺术表现力，提高舞台适应能力和即兴创作能力。（三）文化理解学生能够通过学习不同地域、不同文化背景的戏剧作品，理解戏剧艺术在文化传承中的重要作用，增强对不同文化背景下戏剧艺术的理解和尊重。通过对经典戏剧作品的解读和表演，学生能够认识到戏剧艺术与社会生活、历史文化的紧密联系，提高文化自觉和文化自信。六、大单元教学重点戏剧表演基本技巧的掌握：重点教授学生如何通过肢体语言、声音表达、面部表情等方式塑造角色，传递情感。强调表演的真实性和自然性，引导学生在表演中做到“假戏真做”，达到情感共鸣的效果。无实物练习与动物模拟：通过无实物练习，培养学生的想象力和注意力，使学生在没有实物的情况下也能生动、准确地表现角色和情境。通过动物模拟练习，引导学生观察和理解动物的行为特征，通过肢体语言将其表现出来，提升表演的趣味性和表现力。人物模拟与情感传递：教授学生如何通过观察和模仿不同人物的特征，如外形、语言、行为等，来塑造鲜活的角色形象。强调情感传递的重要性，引导学生在表演中真实、自然地表达角色的情感变化，使观众能够产生共鸣。舞台表演的交流与适应：教授学生如何在舞台上与对手进行真实、自然的交流，通过动作、语言、眼神等方式传递信息，增强表演的真实感。引导学生适应不同的舞台环境和观众反应，提高舞台应变能力和表演自信心。七、大单元教学难点如何让学生在表演中做到真实自然：表演是一门需要高度投入和真实情感的艺术，如何引导学生在表演中克服紧张情绪，做到真实自然，是本单元教学的一大难点。教师需要通过示范、讲解、引导等多种方式，帮助学生建立表演的信心，逐步克服表演中的心理障碍。如何提升学生的艺术表现力：艺术表现力是戏剧表演的核心要素之一，如何提升学生的艺术表现力，使他们在表演中能够生动、准确地展现角色特点和情感变化，是本单元教学的另一个难点。教师需要通过多样化的练习形式，如无实物练习、动物模拟、人物模拟等，引导学生不断探索和尝试，逐步提升自己的艺术表现力。如何引导学生理解戏剧作品的文化内涵：戏剧作品是文化传承的重要载体，如何引导学生深入理解戏剧作品的文化内涵，增强他们的文化自觉和文化自信，是本单元教学的又一难点。教师需要通过解读经典戏剧作品、分析角色和情节背后的文化意义等方式，帮助学生建立起对戏剧作品的文化认知和理解。还需要鼓励学生在表演中融入自己的文化理解和创新，使表演更加生动、具有感染力。教学实施策略示范与讲解相结合：在教学过程中，教师应充分发挥示范作用，通过自己的表演展示戏剧表演的基本技巧和艺术魅力。还应结合讲解，帮助学生理解表演的理论知识和实践要点。分组练习与个别指导相结合：为了提高学生的参与度和实践机会，教师可以将学生分成小组进行练习。在练习过程中，教师应关注每个学生的表现，及时给予个别指导和反馈，帮助他们纠正错误、提升技能。观摩与讨论相结合：组织学生观摩经典戏剧作品或优秀学生表演，通过观摩和讨论的方式，引导学生分析表演中的亮点和不足，学习借鉴他人的优秀经验。实践与反思相结合：鼓励学生积极参与各种形式的戏剧表演实践活动，如课堂练习、学校艺术节、社区文艺演出等。在实践过程中，教师应引导学生不断反思自己的表演表现，总结经验教训，不断提升自己的表演水平。跨学科整合：结合语文、历史、美术等相关学科的知识和内容，开展跨学科教学活动。通过跨学科整合，帮助学生更全面地理解戏剧作品的文化内涵和艺术价值，提高他们的综合素养。通过以上教学实施策略，旨在引导学生深入理解戏剧表演的艺术魅力，掌握基本表演技巧，提升艺术表现力，同时加深对音乐与戏剧之间紧密关系的认识。通过本单元的学习，学生将在实践中体验戏剧表演的乐趣，提升审美感知、艺术表现和文化理解等核心素养。八、大单元整体教学思路本单元的教学整体思路以《普通高中音乐课程标准（2017年版2020年修订）》为指导，结合2019版花城版高中音乐必修6《音乐与戏剧》中《第五单元戏剧表演的练习与表现》的教学内容，旨在通过一系列系统而深入的戏剧表演练习，全面提升学生的音乐核心素养，包括审美感知、艺术表现和文化理解三个方面。以下将从教学目标设定、教学内容组织、教学方法与策略、教学评价与反馈等方面进行详细阐述。一、教学目标设定根据《普通高中音乐课程标准（2017年版2020年修订）》的要求，结合本单元的教学内容，本单元的教学目标设定如下：（一）审美感知培养学生在戏剧表演中的审美感知能力：通过欣赏经典话剧和小品，引导学生感知戏剧表演中的艺术美感，包括舞台布景、演员表演、音乐配乐等方面的审美元素，提高学生的艺术鉴赏能力。提升学生对戏剧表演情境的感知能力：通过想象与感觉的练习，如视觉、听觉、嗅觉、味觉、触觉的练习，以及空间感知练习，培养学生对戏剧表演情境的敏感度和感知力，使学生能够更深入地理解和体验戏剧表演中的情感表达和艺术氛围。（二）艺术表现增强学生的戏剧表演技能：通过无实物练习、动物模拟练习、人物模拟练习等，训练学生的形体表现力、想象力及信念感，提高学生的戏剧表演技能，使学生能够自信、准确地表达戏剧角色和情感。培养学生的艺术创造力和表现力：通过细腻的感受与体验练习，引导学生在戏剧表演中充分发挥自己的创造力和表现力，能够根据剧本和角色要求，创造出生动、鲜明、具有感染力的艺术形象。（三）文化理解增进学生对戏剧文化的理解：通过欣赏和分析经典话剧和小品，引导学生了解戏剧文化的历史渊源、艺术特点和社会价值，培养学生对戏剧文化的兴趣和尊重。提升学生的跨文化理解能力：通过对比不同国家和民族的戏剧作品，引导学生理解不同文化背景下的戏剧艺术表现形式和内涵，培养学生的跨文化交流和理解能力。二、教学内容组织本单元的教学内容围绕戏剧表演的练习与表现展开，具体包括以下几个方面：（一）想象与感觉的练习通过话剧《黑骏马》的欣赏与感知，引导学生进行视觉、听觉、嗅觉、味觉、触觉的练习，以及空间感知练习。这些练习旨在培养学生的感觉表演能力，使学生能够在戏剧表演中真实地感受和表达角色的情感。（二）无实物练习通过春晚小品《吃鸡》的欣赏与感知，引导学生进行单人无实物练习和双人无实物练习。这些练习旨在培养学生的形体表现力、想象力和信念感，使学生能够在没有实物的情况下，通过夸张的表情和肢体动作表现出细腻的情感和生动的场景。（三）动物模拟的肢体表现通过儿童剧《马兰花》的欣赏与感知，引导学生进行动物模拟练习。这些练习旨在训练学生的观察力和模仿力，使学生能够准确地捕捉动物的特征，并通过形体语言生动地表现出来。（四）人物模拟的肢体与语言表现通过话剧《天下第一楼》的欣赏与感知，引导学生进行人物模拟练习。这些练习旨在培养学生的外部特征和语言特征的模仿能力，使学生能够根据剧本和角色要求，塑造出鲜活、立体的人物形象。（五）舞台表演的交流与适应通过舞台剧《战马》的欣赏与感知，引导学生进行表演交流的练习。这些练习旨在培养学生的交流能力和适应能力，使学生能够在舞台表演中与对手进行有效的思想、情感和动作的传递与互动。（六）细腻的感受与体验通过欣赏表演艺术家的经典作品，引导学生进行细腻的感受与体验练习。这些练习旨在培养学生的艺术敏感度和表现力，使学生能够更深入地理解和体验戏剧表演中的情感内涵和艺术魅力。三、教学方法与策略为了实现上述教学目标，本单元将采用以下教学方法与策略：（一）情境教学法通过创设逼真的戏剧表演情境，引导学生身临其境地感受和体验戏剧表演中的情感表达和艺术氛围。例如，在视觉、听觉、嗅觉、味觉、触觉的练习中，可以设计具体的情境任务，让学生在模拟的情境中进行练习。（二）示范引领法通过教师的示范表演和优秀演员的录像资料，为学生提供直观、生动的学习榜样。教师可以先进行示范表演，然后引导学生模仿和练习，逐步提高学生的戏剧表演技能。（三）小组合作法通过小组合作的方式，引导学生进行集体练习和互相评价。小组合作可以增强学生的团队协作能力和集体荣誉感，同时也可以让学生在相互交流和评价中不断提高自己的表演水平。（四）实践探究法通过实践探究的方式，引导学生主动探索和发现戏剧表演中的艺术规律和技巧。教师可以设计一些开放性的练习任务，让学生在实践中不断尝试和探索，然后引导学生总结经验和教训，提高自己的表演能力。（五）跨学科融合法通过与其他学科的融合，拓展学生的知识面和视野。例如，可以将戏剧表演与文学、历史、美术等学科相结合，引导学生从不同角度理解和欣赏戏剧作品，培养学生的综合素质和跨学科学习能力。四、教学评价与反馈为了全面、客观地评价学生的学习效果，本单元将采用以下教学评价与反馈方式：（一）过程性评价通过观察学生在课堂练习中的表现，及时给予反馈和指导。教师可以根据学生的练习情况，及时指出存在的问题和不足，并提出改进建议，帮助学生不断提高自己的表演水平。（二）表现性评价通过组织学生进行课堂表演或汇报演出，评价学生的戏剧表演能力和艺术表现力。表现性评价可以直观、生动地展示学生的学习成果，同时也可以激发学生的表演热情和创造力。（三）自我评价与同伴评价引导学生进行自我评价和同伴评价，培养学生的自我反思能力和批判性思维能力。学生可以根据自己的表演经验和感受，进行自我总结和反思；同时也可以通过观察同伴的表演，提出建设性的意见和建议，促进相互学习和提高。（四）学业质量评价参照《普通高中音乐课程标准（2017年版2020年修订）》中规定的学业质量水平，对本单元的教学内容进行综合评价。学业质量评价可以全面、客观地反映学生的学习效果和学习水平，同时也可以为教师的教学改进提供参考依据。五、总结与展望本单元的教学整体思路以提升学生的音乐核心素养为目标，通过一系列系统而深入的戏剧表演练习，培养学生的审美感知能力、艺术表现能力和文化理解能力。在教学过程中，我们将注重情境创设、示范引领、小组合作、实践探究和跨学科融合等教学方法与策略的运用，以激发学生的学习兴趣和创造力。我们也将关注学生的学习过程和表现，采用多种评价方式全面、客观地评价学生的学习效果。展望我们将继续深化音乐教学改革，不断探索和创新教学方法与策略，努力提升学生的音乐素养和综合素质。我们也将加强与其他学科的交流与合作，拓展学生的知识面和视野，为学生的全面发展奠定坚实的基础。九、学业评价一、教学目标根据《普通高中音乐课程标准（2017年版2020年修订）》的要求，结合2019版花城版高中音乐必修6《音乐与戏剧》第五单元《戏剧表演的练习与表现》的教学内容，本单元的教学目标设定如下：审美感知：学生能够通过戏剧表演的练习，提高对音乐、舞蹈、戏剧等艺术形式的听觉、视觉等感官体验，感受不同艺术表现形式的美感，增强审美感知能力。学生在欣赏和表演过程中，能够深入理解作品的艺术内涵和情感表达，提升对艺术作品的鉴赏和评价能力。艺术表现：学生通过戏剧表演的实践，掌握基本的表演技巧和肢体语言，能够自信、有表现力地进行戏剧表演。学生能够在表演中运用声音、肢体、表情等多种手段，准确传达角色的情感和性格特征，提升艺术表现能力。文化理解：学生通过学习和表演不同风格的戏剧作品，了解不同文化背景下的艺术表现形式和特点，增进对多元文化的理解和尊重。学生能够在表演中融入自己对作品的理解和创意，展现个性化和创新性的艺术表现，提升文化理解和表达能力。二、学习目标审美感知：学生能够准确描述和感受不同戏剧作品的艺术风格和情感表达，提高对戏剧艺术的审美鉴赏能力。学生能够通过观察和分析，理解戏剧作品中音乐、舞蹈、戏剧等艺术元素的融合和相互作用，提升对综合艺术表现形式的感知能力。艺术表现：学生能够掌握戏剧表演的基本技巧，包括肢体语言、声音控制、表情管理等，能够自如地进行角色塑造和表演。学生能够在无实物表演和动物、人物模拟练习中，发挥想象力和创造力，准确传达角色的情感和性格特征。文化理解：学生能够了解不同戏剧作品的文化背景和创作意图，理解作品所反映的社会现象和人文价值。学生能够在表演中融入自己对作品的理解和创意，展现对不同文化的理解和尊重，提升文化表达能力和跨文化交流能力。三、评价目标设定（一）审美感知评价内容：学生对戏剧作品艺术风格和情感表达的感知和理解能力。学生对戏剧作品中音乐、舞蹈、戏剧等艺术元素融合和相互作用的认知和理解能力。评价标准：能够准确描述和感受不同戏剧作品的艺术风格和情感表达，表现出较高的审美鉴赏能力。能够深入分析戏剧作品中艺术元素的融合和相互作用，展现出对综合艺术表现形式的深入理解。评价方式：课堂观察：通过观察学生在欣赏戏剧作品时的表情、动作和言语，评估其对作品艺术风格和情感表达的感知能力。讨论交流：组织学生讨论戏剧作品的艺术特点和情感表达，评估其对作品艺术元素融合和相互作用的理解能力。（二）艺术表现评价内容：学生掌握戏剧表演基本技巧的情况，包括肢体语言、声音控制、表情管理等。学生在无实物表演和动物、人物模拟练习中的表现力和创造力。评价标准：能够自如地运用戏剧表演基本技巧进行角色塑造和表演，展现出较高的艺术表现能力。能够在无实物表演和动物、人物模拟练习中发挥想象力和创造力，准确传达角色的情感和性格特征。评价方式：表演实践：组织学生进行戏剧表演实践，评估其表演技巧和表现力。创意评价：通过学生在无实物表演和动物、人物模拟练习中的创意表现，评估其想象力和创造力。（三）文化理解评价内容：学生对不同戏剧作品文化背景和创作意图的了解和理解程度。学生在表演中融入自己对作品理解和创意的能力，以及对不同文化的尊重和表达能力。评价标准：能够准确阐述不同戏剧作品的文化背景和创作意图，表现出对多元文化的理解和尊重。能够在表演中融入自己对作品的理解和创意，展现出个性化的艺术表现和对不同文化的独特见解。评价方式：文化报告：要求学生撰写关于不同戏剧作品文化背景和创作意图的报告，评估其文化理解能力。表演评价：通过学生在表演中展现的文化元素和创意表现，评估其对不同文化的尊重和表达能力。四、具体实施建议课堂观察与记录：在教学过程中，教师应密切关注学生的表现，记录学生在欣赏、讨论、表演等各个环节中的具体表现，以便后续评价。小组讨论与交流：组织学生围绕戏剧作品的艺术特点、情感表达、文化背景等进行小组讨论，鼓励学生发表自己的观点和见解，提升审美感知和文化理解能力。表演实践与反馈：安排学生进行戏剧表演实践，包括无实物表演、动物模拟、人物模拟等，在表演后及时给予反馈和指导，帮助学生提升艺术表现能力。创意作业与展示：布置创意作业，如编写剧本、设计表演场景等，鼓励学生发挥想象力和创造力，展示自己的艺术才华。定期举行作业展示活动，让学生相互学习和借鉴。建立多元化评价体系：结合课堂观察、小组讨论、表演实践、创意作业等多种评价方式，建立多元化评价体系，全面、客观地评价学生的学业表现。注重学生的自我评价和相互评价，培养学生的自主学习和合作学习能力。通过以上教学目标的设定、学习目标的明确以及评价目标的细化，本单元旨在通过戏剧表演的练习与表现，全面提升学生的审美感知、艺术表现和文化理解能力，为学生的全面发展奠定坚实的基础。通过多元化的评价体系和具体的实施建议，确保教学目标的顺利实现和学业评价的有效进行。十、大单元实施思路及教学结构图一、大单元实施思路本单元《第五单元戏剧表演的练习与表现》旨在通过一系列戏剧表演的练习与表现活动，全面培养学生的高中音乐核心素养，包括审美感知、艺术表现和文化理解。通过具体的教学活动和练习，使学生掌握戏剧表演的基本技巧，提升表演能力和艺术表现力，同时在文化理解层面加深对戏剧艺术及其文化背景的认识。本单元的教学实施将遵循以下思路：情境创设与感知：通过欣赏经典戏剧作品，如话剧《黑骏马》、小品《吃鸡》、儿童剧《马兰花》、话剧《天下第一楼》和舞台剧《战马》，引导学生进入戏剧艺术的情境，感知戏剧表演的魅力，激发学习兴趣。基础技能练习：通过视觉、听觉、嗅觉、味觉、触觉等感觉练习，以及无实物练习、动物模拟练习和人物模拟练习，逐步培养学生的戏剧表演基础技能，提升表演的真实感和表现力。实践与交流：通过舞台表演的交流与适应练习，以及细腻的感受与体验练习，引导学生在实践中不断提升表演能力，学会与他人有效交流，共同创造戏剧表演的艺术效果。评价与反思：通过学业评价，对学生的学习成果进行全面评价，同时引导学生进行自我反思，明确改进方向，不断提升表演水平。跨学科融合：将戏剧表演与其他艺术形式（如音乐、舞蹈）相结合，进行跨学科学习，拓展学生的艺术视野，提升综合素养。二、教学目标设定（一）审美感知审美感知目标：学生能够通过欣赏经典戏剧作品，感知戏剧艺术的独特魅力和表现力，提升对戏剧艺术的审美情趣。学生能够在表演练习中，从音乐、舞蹈、舞美等多个角度感知戏剧艺术的综合性美感，培养对艺术美的敏感度和鉴赏力。（二）艺术表现艺术表现目标：学生能够掌握戏剧表演的基本技巧，包括肢体动作、语言表达、情感表达等，提升表演的真实感和表现力。学生能够通过无实物练习、动物模拟练习和人物模拟练习，培养丰富的想象力和创造力，将角色形象生动地展现出来。学生能够在舞台表演中，与他人有效交流，共同创造戏剧表演的艺术效果，展现团队协作能力。（三）文化理解文化理解目标：学生能够通过学习和表演经典戏剧作品，了解不同文化背景下的戏剧艺术特色，增进对不同文化的理解和尊重。学生能够通过戏剧表演的实践，深入理解戏剧艺术与社会生活、历史文化等方面的关系，提升文化素养。三、教学结构图┌─────────────────┐│第五单元戏剧表演的练习与表现│└────┬────────────┘│┌─────────────┴─────────────┐│一、情境创设与感知│├───────────────────────────────┤│欣赏经典戏剧作品：《黑骏马》、《吃鸡》等│├───────────────────────────────┤│感知戏剧艺术的魅力，激发学习兴趣│└─────────────┬─────────────┘│┌─────────────┴─────────────┐│二、基础技能练习│├───────────────────────────────┤│1.感觉练习：视觉、听觉、嗅觉等│├───────────────────────────────┤│2.无实物练习：单人、双人│├───────────────────────────────┤│3.动物模拟练习│├───────────────────────────────┤│4.人物模拟练习│└─────────────┬─────────────┘│┌─────────────┴─────────────┐│三、实践与交流│├───────────────────────────────┤│1.舞台表演的交流与适应练习│├───────────────────────────────┤│2.细腻的感受与体验练习│├───────────────────────────────┤│提升表演能力，学会有效交流│└─────────────┬─────────────┘│┌─────────────┴─────────────┐│四、评价与反思│├───────────────────────────────┤│学业评价，自我反思，明确改进方向│├───────────────────────────────┤│不断提升表演水平│└─────────────┬─────────────┘│┌─────────────┴─────────────┐│五、跨学科融合│├───────────────────────────────┤│戏剧表演与音乐、舞蹈等艺术形式结合│├───────────────────────────────┤│拓展艺术视野，提升综合素养│└───────────────────────────────┘四、具体教学实施步骤（一）情境创设与感知（2课时）导入新课（5分钟）教师简要介绍本单元的学习内容和目标，激发学生的学习兴趣。欣赏经典戏剧作品（60分钟）话剧《黑骏马》：播放话剧《黑骏马》片段，引导学生感受蒙古族的民族性格、民族精神和民族文化心理。小品《吃鸡》：播放小品《吃鸡》片段，分析表演者的表情、肢体动作等，体会无实物表演的魅力。儿童剧《马兰花》：播放儿童剧《马兰花》片段，观察动物角色的塑造，感受拟人化手法的运用。话剧《天下第一楼》：播放话剧《天下第一楼》片段，分析不同人物形象的塑造方法。舞台剧《战马》：播放舞台剧《战马》片段，感受表演者在舞台上的交流与适应。小组讨论（20分钟）学生分组讨论经典戏剧作品的魅力和表演特点，分享个人感受和见解。总结与作业（5分钟）教师总结本课时内容，布置作业：撰写一篇关于经典戏剧作品欣赏感受的短文。（二）基础技能练习（4课时）感觉练习（2课时）视觉练习：设计不同情境，如“走进已经开演的电影院”、“走出黑暗的牢房”等，引导学生通过视觉感受进行表演。听觉练习：播放不同声音，如“老鼠的叫声”、“工地的施工声音”等，引导学生进行听觉感受表演。嗅觉、味觉、触觉练习：设计相关情境，如“闻到烧焦的味道”、“吃火锅被烫了嘴”、“摸到一条蛇”等，引导学生通过嗅觉、味觉、触觉进行表演。无实物练习（1课时）单人无实物练习：设计“搬箱子”、“拎水桶”等动作，引导学生进行单人无实物表演。双人无实物练习：设计“打乒乓球”、“扔飞碟”等动作，引导学生进行双人无实物表演。动物模拟练习（0.5课时）学生自由组合，模仿不同动物的特征进行表演，如“狼和羊”、“猫和鼠”等。人物模拟练习（0.5课时）设计不同情境和人物，如“病房门外坐立不安的人”、“卖水果的小贩”等，引导学生进行人物模拟表演。（三）实践与交流（4课时）舞台表演的交流与适应练习（2课时）练习一：设计“电话聊天”、“同学之间见面谈论人和事”等情境，引导学生进行表演交流。练习二：设计“在两座山之间喊话”、“上课时两个同学说悄悄话”等情境，引导学生考虑环境影响进行交流表演。细腻的感受与体验练习（2课时）设计“约会”、“送礼”等情境，引导学生通过动作和语言进行即兴交流，从外部交流过渡到内心交流。构思集体即兴交流情境，如“菜市场”、“火车站”等，引导学生进行集体表演练习。（四）评价与反思（1课时）学业评价（30分钟）教师根据学生的学习表现和作业完成情况，进行综合评价。学生进行自我评价和互评，分享学习心得和改进建议。自我反思（15分钟）学生撰写自我反思报告，总结本单元的学习收获和不足之处。教师根据学生的反思报告，给予个性化指导和建议。总结与展望（5分钟）教师总结本单元的教学内容和目标达成情况。展望下一单元的学习内容，激发学生的学习兴趣和期待。（五）跨学科融合（1课时）戏剧表演与音乐结合（30分钟）选取经典戏剧片段，引导学生将音乐元素融入表演中，如配乐朗诵、歌唱等。分析音乐在戏剧表演中的作用和意义，提升学生的艺术鉴赏能力。戏剧表演与舞蹈结合（30分钟）选取经典戏剧片段，引导学生将舞蹈元素融入表演中，如舞蹈动作、肢体表现等。分析舞蹈在戏剧表演中的作用和意义，提升学生的艺术表现力。总结与作业（10分钟）教师总结本课时内容，布置作业：撰写一篇关于戏剧表演与音乐、舞蹈结合的短文。通过以上教学实施步骤，学生将全面掌握戏剧表演的基本技巧和艺术表现力，提升高中音乐核心素养中的审美感知、艺术表现和文化理解能力。通过跨学科融合的学习，学生将拓展艺术视野，提升综合素养。十一、大情境、大任务创设一、大情境创设（一）情境背景在高中音乐必修6《音乐与戏剧》第二部分的《第五单元戏剧表演的练习与表现》教学中，我们将创设一个名为“戏剧艺术之旅”的大情境。这个大情境旨在通过一系列与戏剧表演相关的活动，让学生在沉浸式体验中全面理解戏剧艺术，掌握戏剧表演的基本技巧，提升艺术表现力和文化理解力。（二）情境设定“戏剧艺术之旅”情境设定在一个虚拟的“戏剧艺术村”，这里有各种各样的剧场、排练室、艺术工作室和展示厅。学生将扮演戏剧爱好者或未来戏剧演员的角色，在这个充满艺术氛围的村子里进行一系列的学习与表演实践。整个情境分为六个主要站点，每个站点对应一个教学小节，每个小节围绕一个核心戏剧表演练习展开。二、大任务创设（一）任务目标设定高中音乐核心素养目标：审美感知：学生能够通过欣赏经典戏剧作品，感知戏剧艺术的独特魅力和表现力，提升对戏剧艺术的审美情趣。学生能够在表演练习中，从音乐、舞蹈、舞美等多个角度感知戏剧艺术的综合性美感，培养对艺术美的敏感度和鉴赏力。艺术表现：学生能够掌握戏剧表演的基本技巧，包括肢体动作、语言表达、情感表达等，提升表演的真实感和表现力。学生能够通过无实物练习、动物模拟练习和人物模拟练习，培养丰富的想象力和创造力，将角色形象生动地展现出来。学生能够在舞台表演中，与他人有效交流，共同创造戏剧表演的艺术效果，展现团队协作能力。文化理解：学生能够通过学习和表演经典戏剧作品，了解不同文化背景下的戏剧艺术特色，增进对不同文化的理解和尊重。学生能够通过戏剧表演的实践，深入理解戏剧艺术与社会生活、历史文化等方面的关系，提升文化素养。（二）大任务分解任务一：走进戏剧艺术村（第1节想象与感觉的练习）子任务1.1：视觉感知之旅活动内容：学生进入“戏剧艺术村”的第一个站点——视觉剧场。在这里，他们将通过一系列视觉练习，如“走进已经开演的电影院”、“走出黑暗的牢房”等，体验不同视觉环境下的戏剧表演感觉。教学目标：审美感知：通过视觉练习，让学生感受不同视觉环境下的戏剧氛围，提升对戏剧视觉效果的感知能力。艺术表现：通过视觉练习，培养学生的想象力和表现力，使其能够更生动地展现戏剧场景。子任务1.2：多感官体验站活动内容：学生进入多感官体验站，进行听觉、嗅觉、味觉、触觉的练习，如“听到老鼠的叫声”、“闻到烧焦的味道”、“吃火锅被烫了嘴”等。教学目标：审美感知：通过多感官练习，让学生全面感知戏剧表演中的不同感官刺激，提升对戏剧艺术综合美感的体验。艺术表现：通过多感官练习，培养学生的综合表现力，使其在表演中能够更真实地再现生活场景。子任务1.3：空间感知探索活动内容：学生进行空间感知练习，如“冬天，独自背包，走进了沙漠”、“站在高楼顶上的边缘往下看”等。教学目标：审美感知：通过空间感知练习，让学生体验不同空间环境下的戏剧氛围，提升对戏剧空间美感的感知能力。艺术表现：通过空间感知练习，培养学生的空间想象力和表现力，使其在表演中能够更准确地把握戏剧场景的空间关系。任务二：无实物表演的奇妙世界（第2节无实物练习）子任务2.1：单人无实物挑战活动内容：学生进入“无实物剧场”，进行单人无实物练习，如“搬箱子”、“拎水桶”等。教学目标：艺术表现：通过单人无实物练习，培养学生的专注力和表现力，使其能够在没有实物的情况下生动地展现动作和情节。文化理解：通过无实物表演，让学生了解不同文化背景下的戏剧表演特色，增进对多元文化的理解。子任务2.2：双人无实物协作活动内容：学生进行双人无实物练习，如“打乒乓球”、“扔飞碟”等。教学目标：艺术表现：通过双人无实物练习，培养学生的协作能力和表现力，使其能够在与他人的互动中生动地展现戏剧情节。文化理解：通过双人无实物表演，让学生理解戏剧表演中的交流与适应，增进对戏剧艺术社会性的认识。任务三：动物王国的奇妙冒险（第3节动物模拟的肢体表现）子任务3.1：动物特征捕捉活动内容：学生进入“动物剧场”，进行动物模拟练习，如“狼和羊”、“猫和鼠”等。教学目标：艺术表现：通过动物模拟练习，培养学生的观察力和表现力，使其能够准确地捕捉和展现动物的特征。文化理解：通过动物模拟表演，让学生了解不同文化背景下的动物形象及其在戏剧中的象征意义。子任务3.2：动物故事创作活动内容：学生自由组合，创作并表演一段包含多种动物角色的故事。教学目标：艺术表现：通过动物故事创作，培养学生的创造力和团队协作能力，使其能够共同创作并生动展现一段戏剧故事。文化理解：通过动物故事表演，让学生深入理解不同文化背景下的动物故事及其文化内涵。任务四：人物画廊的生动展现（第4节人物模拟的肢体与语言表现）子任务4.1：人物特征模仿活动内容：学生进入“人物画廊”，进行人物模拟练习，如“病房门外坐立不安的人”、“卖水果的小贩”等。教学目标：艺术表现：通过人物模拟练习，培养学生的观察力和表现力，使其能够准确地模仿和展现不同人物的特征。文化理解：通过人物模拟表演，让学生了解不同社会角色和人物形象及其在戏剧中的意义。子任务4.2：人物生活片段再现活动内容：学生选取生活中的一个片段，进行人物模拟表演。教学目标：艺术表现：通过人物生活片段再现，培养学生的创造力和表现力，使其能够生动地展现生活中的真实场景。文化理解：通过人物生活片段表演，让学生深入理解不同文化背景下的社会生活和人物形象。任务五：舞台上的交流与适应（第5节舞台表演的交流与适应）子任务5.1：基础交流练习活动内容：学生进入“交流剧场”，进行基础交流练习，如“电话聊天”、“同学之间见面谈论人和事”等。教学目标：艺术表现：通过基础交流练习，培养学生的交流能力和表现力，使其能够在舞台上自然地与他人交流。文化理解：通过交流练习，让学生了解戏剧表演中的交流与适应对于展现戏剧效果的重要性。子任务5.2：环境影响下的交流活动内容：学生进行环境影响下的交流练习，如“在两座山之间喊话”、“上课时两个同学说悄悄话”等。教学目标：艺术表现：通过环境影响下的交流练习，培养学生的适应能力和表现力，使其能够在不同环境下生动地展现戏剧情节。文化理解：通过环境交流练习，让学生理解戏剧表演中的环境因素对于展现戏剧氛围的重要性。任务六：细腻感受与体验的深度挖掘（第6节细腻的感受与体验）子任务6.1：即兴交流挑战活动内容：学生进入“细腻感受剧场”，进行即兴交流练习，如“约会”、“送礼”等。教学目标：艺术表现：通过即兴交流练习，培养学生的即兴创作能力和表现力，使其能够在没有预设情节的情况下生动地展现人物情感和交流。文化理解：通过即兴交流表演，让学生理解戏剧表演中的细腻感受与体验对于展现人物内心世界的重要性。子任务6.2：集体即兴交流创作活动内容：学生构思并表演一个集体即兴交流情景，如“菜市场”、“火车站”等。教学目标：艺术表现：通过集体即兴交流创作，培养学生的团队协作能力和表现力，使其能够共同创作并生动展现一个复杂的社会场景。文化理解：通过集体即兴交流表演，让学生深入理解不同文化背景下的社会场景和人际关系。三、总结与展望通过“戏剧艺术之旅”这一大情境与六大任务的创设，学生将全面参与戏剧表演的练习与表现，不仅能够掌握戏剧表演的基本技巧，提升艺术表现力，还能够深入理解戏剧艺术与社会生活、历史文化等方面的关系，增进对不同文化的理解和尊重。在未来的学习中，学生将能够更自信地面对各种戏剧表演挑战，为成为一名优秀的戏剧演员或戏剧爱好者奠定坚实的基础。我们也期待在未来的教学中不断探索和创新，为学生提供更多元化、更富有挑战性的学习体验。十二、单元学历案（一）单元主题与课时单元主题：第五单元戏剧表演的练习与表现课时设计：第1课时：想象与感觉的练习（话剧《黑骏马》的欣赏与感知，视觉、听觉、嗅觉、味觉、触觉的练习）第2课时：空间感知练习（话剧《黑骏马》的拓展练习）第3课时：无实物练习（春晚小品《吃鸡》的欣赏与感知，单人无实物练习）第4课时：无实物练习（双人无实物练习）第5课时：动物模拟的肢体表现（儿童剧《马兰花》的欣赏与感知，动物模仿练习）第6课时：人物模拟的肢体与语言表现（话剧《天下第一楼》的欣赏与感知，人物模仿练习）第7课时：舞台表演的交流与适应（舞台剧《战马》的欣赏与感知，练习一）第8课时：舞台表演的交流与适应（练习二）第9课时：细腻的感受与体验（话剧《龙须沟》与《茶馆》的欣赏与感知，即兴交流练习）第10课时：跨学科融合（戏剧表演与音乐、舞蹈的结合）第11课时：评价与反思（学业评价，自我反思）第12课时：总结与展望（总结本单元学习内容，展望下一单元）（二）学习目标教学目标设定：（一）审美感知学生能够通过欣赏经典戏剧作品，感知戏剧艺术的独特魅力和表现力，提升对戏剧艺术的审美情趣。学生能够在表演练习中，从音乐、舞蹈、舞美等多个角度感知戏剧艺术的综合性美感，培养对艺术美的敏感度和鉴赏力。（二）艺术表现学生能够掌握戏剧表演的基本技巧，包括肢体动作、语言表达、情感表达等，提升表演的真实感和表现力。学生能够通过无实物练习、动物模拟练习和人物模拟练习，培养丰富的想象力和创造力，将角色形象生动地展现出来。学生能够在舞台表演中，与他人有效交流，共同创造戏剧表演的艺术效果，展现团队协作能力。（三）文化理解学生能够通过学习和表演经典戏剧作品，了解不同文化背景下的戏剧艺术特色，增进对不同文化的理解和尊重。学生能够通过戏剧表演的实践，深入理解戏剧艺术与社会生活、历史文化等方面的关系，提升文化素养。（三）评价任务课堂参与度评价：观察学生在课堂讨论、练习和表演中的参与度和积极性，记录学生的表现情况。作业与练习评价：检查学生完成的视觉、听觉、嗅觉、味觉、触觉练习作业，以及无实物练习、动物模拟练习、人物模拟练习的成果，评价学生的练习质量和创造力。表演评价：组织学生进行小组表演和班级展示，根据表演的真实性、表现力和团队协作能力进行评价。自我反思评价：要求学生撰写自我反思报告，评价自己在学习过程中的收获和不足，提出改进建议。（四）学习过程第1课时：想象与感觉的练习教学内容：话剧《黑骏马》的欣赏与感知，视觉、听觉、嗅觉、味觉、触觉的练习教学活动：导入新课：介绍本单元的学习内容和目标，激发学生的学习兴趣。欣赏话剧《黑骏马》：播放话剧片段，引导学生感受蒙古族的民族性格、民族精神和民族文化心理。视觉练习：设计不同情境，如“走进已经开演的电影院”、“走出黑暗的牢房”等，引导学生进行视觉感受表演。听觉练习：播放不同声音，如“老鼠的叫声”、“工地的施工声音”等，引导学生进行听觉感受表演。嗅觉、味觉、触觉练习：设计相关情境，如“闻到烧焦的味道”、“吃火锅被烫了嘴”、“摸到一条蛇”等，引导学生通过嗅觉、味觉、触觉进行表演。小组讨论：学生分组讨论话剧《黑骏马》的魅力和表演特点，分享个人感受和见解。总结与作业：教师总结本课时内容，布置相关练习作业。第2课时：空间感知练习教学内容：话剧《黑骏马》的拓展练习教学活动：复习上节课内容：回顾话剧《黑骏马》的欣赏和感觉练习。空间感知练习：设计不同空间感知情境，如“冬天，独自背包，走进了沙漠”、“站在高楼顶上的边缘往下看”等，引导学生进行空间感知表演。小组练习：学生分组进行空间感知练习，相互观摩和点评。教师指导：教师巡视指导，纠正学生的错误动作和表情。班级展示：选取部分小组进行班级展示，分享练习成果。总结与作业：教师总结本课时内容，布置相关练习作业。第3课时至第10课时（略，按照类似的教学流程进行无实物练习、动物模拟练习、人物模拟练习、舞台表演的交流与适应、细腻的感受与体验等内容的教学）第11课时：评价与反思教学内容：学业评价，自我反思教学活动：学业评价：教师根据学生的学习表现和作业完成情况，进行综合评价。自我评价与互评：学生进行自我评价和互评，分享学习心得和改进建议。撰写自我反思报告：学生撰写自我反思报告，总结本单元的学习收获和不足之处。教师指导：教师根据学生的反思报告，给予个性化指导和建议。总结与展望：教师总结本单元的教学内容和目标达成情况，展望下一单元的学习内容。第12课时：总结与展望教学内容：总结本单元学习内容，展望下一单元教学活动：回顾本单元学习内容：引导学生回顾本单元学习的戏剧表演练习与表现内容。分享学习体会：邀请学生分享自己的学习体会和感悟。展望下一单元：介绍下一单元的学习内容和目标，激发学生的学习兴趣和期待。结束语：教师对本单元的学习进行总结，鼓励学生继续努力，不断提升自己的音乐与戏剧表演能力。（五）作业与检测作业设计：完成视觉、听觉、嗅觉、味觉、触觉练习的相关作业，记录自己的练习过程和感受。进行无实物练习，拍摄练习视频并上传至班级群，供同学和教师观摩点评。观察不同动物的特征和行为习惯，准备进行动物模拟练习。观察生活中不同人物的形象特征和言行举止，准备进行人物模拟练习。编写一个简短的戏剧片段剧本，并准备进行小组表演。检测方式：课堂观察：教师通过课堂观察了解学生的学习情况和参与度。作业检查：教师定期检查学生的作业完成情况，并给予反馈和指导。小组表演：组织学生进行小组表演，通过表演检验学生的学习成果。自我反思报告：通过阅读学生的自我反思报告，了解学生的学习收获和反思情况。（六）学后反思学生学后反思：反思学习过程：回顾本单元的学习过程，思考自己在哪些方面做得好，哪些方面还有待提高。总结学习收获：总结本单元的学习收获，包括知识、技能、情感态度等方面的提升。提出改进建议：针对自己的学习情况和不足之处，提出具体的改进建议和措施。展望未来学习：展望未来的学习内容和目标，明确自己的学习方向和努力方向。教师学后反思：反思教学设计：回顾本单元的教学设计，思考教学目标的设定是否合理，教学内容的安排是否恰当，教学方法的运用是否有效。总结教学经验：总结本单元的教学经验，包括成功的经验和需要改进的地方。分析学生反馈：分析学生的作业、表演和反思报告，了解学生的学习情况和反馈意见。提出改进措施：针对学生的反馈意见和自己的教学反思，提出具体的改进措施和建议，为今后的教学提供参考和借鉴。十三、学科实践与跨学科学习设计一、教学目标设定通过本单元《第五单元戏剧表演的练习与表现》的学科实践与跨学科学习，旨在全面培养学生的高中音乐核心素养，包括审美感知、艺术表现和文化理解三个方面。通过具体的教学活动和练习，使学生掌握戏剧表演的基本技巧，提升表演能力和艺术表现力，同时在文化理解层面加深对戏剧艺术及其文化背景的认识。二、学习目标设定（一）审美感知学生能够感知戏剧艺术的独特魅力和表现力，提升对戏剧艺术的审美情趣。学生能够在表演练习中，从音乐、舞蹈、舞美等多个角度感知戏剧艺术的综合性美感，培养对艺术美的敏感度和鉴赏力。（二）艺术表现学生能够掌握戏剧表演的基本技巧，包括肢体动作、语言表达、情感表达等，提升表演的真实感和表现力。学生能够通过无实物练习、动物模拟练习和人物模拟练习，培养丰富的想象力和创造力，将角色形象生动地展现出来。学生能够在舞台表演中，与他人有效交流，共同创造戏剧表演的艺术效果，展现团队协作能力。（三）文化理解学生能够通过学习和表演经典戏剧作品，了解不同文化背景下的戏剧艺术特色，增进对不同文化的理解和尊重。学生能够通过戏剧表演的实践，深入理解戏剧艺术与社会生活、历史文化等方面的关系，提升文化素养。三、作业目标设定通过想象与感觉练习，学生能够精准地感知和表达不同情境下的视觉、听觉、嗅觉、味觉、触觉等感官体验，提升表演的真实感和细腻度。通过无实物练习，学生能够培养高度的注意力和敏锐的观察力，掌握形体动作的性质，提高表演的表现力和信念感。通过动物模拟练习，学生能够捕捉动物特征，进行形体表现力、想象力及信念的练习，提升模仿能力和肢体解放度。通过人物模拟练习，学生能够观察并模仿不同人物特征，塑造鲜活的舞台人物形象，提高角色塑造能力和艺术表现力。通过舞台表演的交流与适应练习，学生能够掌握真实、自然、富于情感的表演交流技巧，提高舞台表演的适应能力和团队协作能力。通过细腻的感受与体验练习，学生能够深入体验角色内心世界，真实细腻地表现角色情感，提升表演的艺术感染力和审美价值。四、学科实践与跨学科学习设计（一）想象与感觉的练习活动设计：视觉练习：设计不同情境，如“走进已经开演的电影院”、“走出黑暗的牢房”等，引导学生通过视觉感受进行表演。听觉练习：播放不同声音，如“老鼠的叫声”、“工地的施工声音”等，引导学生进行听觉感受表演。嗅觉、味觉、触觉练习：设计相关情境，如“闻到烧焦的味道”、“吃火锅被烫了嘴”、“摸到一条蛇”等，引导学生通过嗅觉、味觉、触觉进行表演。跨学科融合：美术：结合视觉练习，引导学生用画笔描绘情境，加深对视觉感受的理解。文学：通过描述不同情境下的感官体验，提升学生的写作能力和语言表达能力。作业布置：完成一篇关于不同情境下感官体验的短文，结合美术或文学元素进行表达。（二）无实物练习活动设计：单人无实物练习：设计“搬箱子”、“拎水桶”等动作，引导学生进行单人无实物表演。双人无实物练习：设计“打乒乓球”、“扔飞碟”等动作，引导学生进行双人无实物表演。跨学科融合：物理：结合力学原理，分析无实物表演中的动作逻辑和力量运用。体育：通过体育活动中的动作模仿，提升无实物表演的流畅度和真实感。作业布置：完成一次单人无实物表演的视频录制，并分析其中的动作逻辑和力量运用。（三）动物模拟的肢体表现活动设计：学生自由组合，模仿不同动物的特征进行表演，如“狼和羊”、“猫和鼠”等。跨学科融合：生物：结合生物学知识，了解动物的行为习性和特征，提升模仿的准确性。舞蹈：通过舞蹈动作表现动物特征，提升肢体的灵活性和表现力。作业布置：完成一次动物模拟表演的视频录制，并附上对该动物行为习性的简短介绍。（四）人物模拟的肢体与语言表现活动设计：设计不同情境和人物，如“病房门外坐立不安的人”、“卖水果的小贩”等，引导学生进行人物模拟表演。跨学科融合：社会学：结合社会角色和身份特征，分析不同人物的行为习惯和语言特点。心理学：通过心理学知识，理解人物内心的情感变化和行为动机。作业布置：完成一次人物模拟表演的视频录制，并分析该人物的社会角色、身份特征和内心情感。（五）舞台表演的交流与适应活动设计：练习一：设计“电话聊天”、“同学之间见面谈论人和事”等情境，引导学生进行表演交流。练习二：设计“在两座山之间喊话”、“上课时两个同学说悄悄话”等情境，引导学生考虑环境影响进行交流表演。跨学科融合：戏剧：结合戏剧表演理论，分析交流的真实性和自然性。语言学：通过语言学知识，理解不同语境下的语言表达方式和效果。作业布置：完成一次舞台表演交流的视频录制，并分析交流的真实性和自然性。（六）细腻的感受与体验活动设计：设计“约会”、“送礼”等情境，引导学生通过动作和语言进行即兴交流，从外部交流过渡到内心交流。跨学科融合：心理学：结合心理学知识，深入理解角色内心的情感变化和心理活动。哲学：通过哲学思考，探讨人物行为和情感背后的意义和价值。作业布置：完成一次细腻感受与体验的表演视频录制，并分析角色内心的情感变化和心理活动。五、总结与展望通过本单元的学科实践与跨学科学习设计，学生将全面掌握戏剧表演的基本技巧和艺术表现力，提升高中音乐核心素养中的审美感知、艺术表现和文化理解能力。通过跨学科融合的学习，学生将拓展艺术视野，提升综合素养。我们将继续探索更多创新的教学方法和活动设计，为学生的全面发展提供更加丰富的平台和机会。十四、大单元作业设计一、教学目标根据《普通高中音乐课程标准（2017年版2020年修订）》的要求，结合2019版花城版高中音乐必修6《音乐与戏剧》第二部分《第五单元戏剧表演的练习与表现》的教学内容，本单元的教学目标旨在通过一系列戏剧表演的练习与表现活动，全面培养学生的高中音乐核心素养，包括审美感知、艺术表现和文化理解。审美感知：学生能够通过戏剧表演的练习与表现，感知戏剧艺术的独特魅力和表现力，提升对戏剧艺术的审美情趣和鉴赏能力。艺术表现：学生能够掌握戏剧表演的基本技巧，包括肢体动作、语言表达、情感表达等，提升表演的真实感和表现力。文化理解：学生能够通过学习和表演经典戏剧作品，了解不同文化背景下的戏剧艺术特色，增进对不同文化的理解和尊重。二、作业目标设定为了全面促进学生核心素养的发展，本单元的作业设计将围绕审美感知、艺术表现和文化理解三个方面进行具体设定。（一）审美感知作业目标一：学生能够通过观看经典戏剧作品，感知不同戏剧作品的艺术风格和表现力，提升对戏剧艺术的审美情趣。作业目标二：学生能够在日常生活中，从音乐、舞蹈、舞美等多个角度感知戏剧艺术的综合性美感，培养对艺术美的敏感度和鉴赏力。（二）艺术表现作业目标三：学生能够通过无实物练习、动物模拟练习和人物模拟练习，掌握戏剧表演的基本技巧，提升表演的真实感和表现力。作业目标四：学生能够在舞台表演中，运用所学的表演技巧，自信地展现角色形象，与他人有效交流，共同创造戏剧表演的艺术效果。作业目标五：学生能够通过细腻的感受与体验练习，深入理解角色内心，通过动作和语言进行即兴交流，展现内心世界的复杂性和多样性。（三）文化理解作业目标六：学生能够通过学习和表演经典戏剧作品，了解不同文化背景下的戏剧艺术特色，增进对不同文化的理解和尊重。作业目标七：学生能够通过戏剧表演的实践，深入理解戏剧艺术与社会生活、历史文化等方面的关系，提升文化素养。三、作业内容设计（一）审美感知作业观看经典戏剧作品作业内容：学生需观看至少三部经典戏剧作品（如话剧《黑骏马》、小品《吃鸡》、儿童剧《马兰花》等），并撰写观后感。作业要求：观后感应包含对戏剧作品的艺术风格、表现力、情感表达等方面的分析和评价，字数不少于500字。日常生活中的戏剧艺术感知作业内容：学生需在日常生活中寻找与戏剧艺术相关的元素（如音乐、舞蹈、舞美等），并撰写观察日记。作业要求：观察日记应详细描述所观察到的元素及其在戏剧艺术中的应用，分析其对戏剧艺术美感的影响，字数不少于300字。（二）艺术表现作业无实物练习作业内容：学生需完成至少两次无实物练习（单人无实物练习和双人无实物练习各一次），并录制视频提交。作业要求：视频应清晰展示学生的表演过程，动作到位、细腻准确，同时体现出动作的逻辑顺序。学生还需提交一份表演心得，分析自己在表演过程中的感受和改进方向，字数不少于200字。动物模拟练习作业内容：学生需选择至少两种不同动物进行模拟练习，并录制视频提交。作业要求：视频应展示出学生对动物特征的准确捕捉和生动表现，包括形体、语言和性格等方面。学生还需提交一份表演心得，分析自己在模拟过程中的难点和突破方法，字数不少于200字。人物模拟练习作业内容：学生需选择至少两个不同的人物进行模拟练习，包括外部特征和内部情感的表现，并录制视频提交。作业要求：视频应展示出学生对人物形象的准确塑造和生动表现，包括生理特征、服饰打扮、语言特征、眼神特征、行动特征和感情特征等方面。学生还需提交一份表演心得，分析自己在模拟过程中如何理解和表现人物内心世界，字数不少于300字。舞台表演实践作业内容：学生需参与至少一次舞台表演实践，可以是学校组织的戏剧演出、音乐会或其他相关活动。作业要求：学生需提交一份舞台表演总结报告，包括表演前的准备、表演过程中的感受、表演后的反思等方面。报告应详细描述自己在表演中的表现和不足之处，并提出改进建议，字数不少于500字。（三）文化理解作业经典戏剧作品分析作业内容：学生需选择一部经典戏剧作品进行深入分析，包括作品的文化背景、艺术特色、人物塑造等方面。作业要求：分析报告应详细阐述作品所反映的文化内涵和艺术价值，字数不少于800字。学生还需提交一份口头报告视频，对分析报告进行简要概述和补充说明，视频时长不少于5分钟。戏剧艺术与社会生活的关系探究作业内容：学生需探究戏剧艺术与社会生活之间的关系，包括戏剧艺术如何反映社会生活、如何影响社会观念等方面。作业要求：探究报告应结合具体戏剧作品进行分析，字数不少于600字。学生还需提交一份口头报告视频，对探究报告进行简要概述和补充说明，视频时长不少于4分钟。四、作业评价评价原则全面性：评价应涵盖审美感知、艺术表现和文化理解三个方面，全面反映学生的核心素养发展情况。公正性：评价应客观公正，避免主观臆断和偏见。激励性：评价应注重激励学生的积极性和创造性，鼓励学生在表演实践中不断探索和进步。评价方式自评：学生需对自己的作业进行自我评价，分析自己的优点和不足之处，并提出改进建议。互评：学生之间需进行相互评价，分享彼此的表演经验和心得，互相学习和借鉴。师评：教师需对学生的作业进行综合评价，根据学生的表现给予具体的指导和建议。评价标准审美感知：评价学生是否能够准确感知戏剧作品的艺术风格和表现力，是否具备较高的审美情趣和鉴赏能力。艺术表现：评价学生是否能够掌握戏剧表演的基本技巧，是否能够自信地展现角色形象，是否具备与他人有效交流的能力。文化理解：评价学生是否能够理解不同文化背景下的戏剧艺术特色，是否能够深入分析戏剧作品的文化内涵和艺术价值。十五、“教-学-评”一致性课时设计单元主题：音乐与戏剧单元标题：第五单元戏剧表演的练习与表现教材版本：2019版花城版高中音乐必修6授课年级：高中一年级第一课时：想象与感觉的练习（话剧《黑骏马》）教学目标审美感知：通过欣赏话剧《黑骏马》，感受草原民族文化的独特魅力，提升对戏剧艺术中民族特色的审美感知能力。艺术表现：通过视觉、听觉、嗅觉、味觉、触觉的练习，培养学生细腻的感受力和表现力，为戏剧表演打下坚实基础。文化理解：理解话剧《黑骏马》所展现的蒙古族民族文化心理，增进对多元文化的理解和尊重。作业目标完成视觉、听觉、嗅觉、味觉、触觉的练习作业，记录自己的感受和体会。预习话剧《黑骏马》的相关背景资料，为下节课的讨论做准备。课程目标设定审美感知：学生能够欣赏并感知不同文化背景下戏剧艺术的独特美感。艺术表现：学生能够通过感官练习，提升表演中的真实感和表现力。文化理解：学生能够理解并尊重不同文化背景下的戏剧艺术特色。教学过程导入新课（5分钟）教师简要介绍本单元的学习内容和目标，激发学生兴趣。欣赏话剧《黑骏马》片段（20分钟）播放话剧《黑骏马》的精彩片段，引导学生感受蒙古族的民族性格、民族精神和民族文化心理。视觉练习（15分钟）设计情境练习，如“走进已经开演的电影院”、“走出黑暗的牢房”等，引导学生通过视觉感受进行表演。听觉练习（15分钟）播放不同声音，如“老鼠的叫声”、“工地的施工声音”等，引导学生进行听觉感受表演。嗅觉、味觉、触觉练习（10分钟）设计相关情境，如“闻到烧焦的味道”、“吃火锅被烫了嘴”、“摸到一条蛇”等，引导学生通过嗅觉、味觉、触觉进行表演。空间感知练习（10分钟）设计情境，如“冬天，独自背包，走进了沙漠”、“站在高楼顶上的边缘往下看”等，培养学生的空间感知能力。小组讨论（15分钟）学生分组讨论话剧《黑骏马》的艺术特色和感官练习的感受，分享个人见解。总结与作业（5分钟）教师总结本课时内容，布置作业：完成感官练习作业，预习话剧《黑骏马》背景资料。学业评价评价内容：学生在感官练习中的表现力和对话剧《黑骏马》艺术特色的理解。评价方式：观察记录、小组讨论表现、作业完成情况。第二课时：无实物练习（春晚小品《吃鸡》）教学目标审美感知：通过欣赏春晚小品《吃鸡》，感受无实物表演的艺术魅力，提升对戏剧表演中夸张手法的审美感知。艺术表现：通过单人无实物练习和双人无实物练习，培养学生的想象力和表现力。文化理解：理解小品《吃鸡》所反映的社会生活现象，增进对现实生活的关注和思考。作业目标完成单人无实物练习和双人无实物练习的作业，记录练习过程和感受。准备一个无实物表演的小品片段，为下节课的表演做准备。课程目标设定审美感知：学生能够欣赏并感知无实物表演的艺术美感。艺术表现：学生能够通过无实物练习，提升表演中的想象力和表现力。文化理解：学生能够理解小品《吃鸡》所反映的社会文化现象。教学过程导入新课（5分钟）回顾上节课内容，引入无实物练习的重要性。欣赏春晚小品《吃鸡》片段（15分钟）播放小品《吃鸡》的精彩片段，引导学生感受无实物表演的艺术魅力。单人无实物练习（20分钟）设计练习，如“搬箱子”、“拎水桶”等，引导学生进行单人无实物表演。双人无实物练习（20分钟）设计练习，如“打乒乓球”、“扔飞碟”等，引导学生进行双人无实物表演。练习指导与反馈（10分钟）教师对学生的表演进行指导和反馈，强调动作的到位和细腻准确。准备无实物表演小品片段（15分钟）学生分组准备无实物表演的小品片段，讨论表演内容和形式。总结与作业（5分钟）教师总结本课时内容，布置作业：完成无实物练习作业，准备无实物表演小品片段。学业评价评价内容：学生在无实物练习中的表现力和创造力。评价方式：观察记录、小组表演准备情况、作业完成情况。第三课时：动物模拟的肢体表现（儿童剧《马兰花》）教学目标审美感知：通过欣赏儿童剧《马兰花》，感受动物模拟表演的艺术魅力，提升对戏剧表演中拟人化手法的审美感知。艺术表现：通过动物模拟练习，培养学生的观察力和模仿力，提升肢体表现力。文化理解：理解儿童剧《马兰花》所传达的勤劳与贪婪的主题，增进对戏剧作品文化内涵的理解。作业目标完成动物模拟练习的作业，记录练习过程和感受。准备一个动物模拟表演片段，为下节课的表演做准备。课程目标设定审美感知：学生能够欣赏并感知动物模拟表演的艺术美感。艺术表现：学生能够通过动物模拟练习，提升肢体