园林建筑小品设计-宋海17课件讲解

园林建筑小品设计主讲教师：宋海波11.4展陈建筑设计-展馆作品赏析案/例/分/析

博物馆——苏州博物馆案/例/分/析

博物馆——苏州博物馆新苏州博物馆由世界建筑大师贝聿铭与贝氏建筑事务所设计，苏州博物馆新馆造型独特、设施先进、功能齐全，新馆将成为展示苏州悠久历史、文化底蕴和现代化建设成就的崭新标志性建筑，成为展示苏州文化的重要平台和高雅的教育、休闲、文化消费场所。下面我从六个方面简要的介绍苏州博物馆新馆的情况。新馆建筑和相伴的忠王府古建筑妙相辉映，总建筑面积26500平方米，其中忠王府建筑面积7500平方米，地面一层为主，局部二层∶新馆建筑面积19000余平方米，为充分尊重所在街区的历史风貌，博物馆新馆采用地下一层，地面也是以一层为主，主体建筑檐口高度控制在6米之内∶中央大厅和西部展厅安排了局部二层，高度16米。修旧如旧的忠王府古建筑作为苏州博物馆新馆的一个组成部分，与新馆建筑珠联壁合，从而使新的苏州博物馆成为一座集现代化馆舍建筑、古建筑与创新山水园林三位一体的综合性博物馆。新馆建筑在高低错落的新馆建筑中，用颜色更为均匀的深灰色石材做屋面以及其下白色墙体周边石材的边饰，与白墙相配，清新雅洁，与苏州传统的城市肌理相融合，为粉墙黛瓦的江南建筑符号增加了新的诠释内涵。新馆建筑用开放式钢结构，替代了苏州传统建筑的木构材料。我们在新馆的大门、天窗廊道、凉厅以及各个不同的展厅的玻璃内顶上都可以看到这一特点。新馆建筑将三角型作为突出的造型元素和结构特征，表现在建筑的各个细节之中。在中央大厅和许多展厅中，屋顶的框架线由大小正方形和三角形构成，框架内的玻璃和白色天花互相交错，像是一幅几何形错觉绘画，给人以奇妙的视觉感受。案/例/分/析

博物馆——苏州博物馆该馆地块分为三部分。中心部分是入口处、大厅和博物馆花园；而西部为展区；东部为现代美术画廊、教育设施、茶水服务以及行政管理功能等，该部分还将成为与忠王府连接的实际通道。忠王府将恢复成原貌。由于忠王府难以在现有的结构下提供合适的展览空间，它将被用作展示其丰富建筑遗产的橱窗以及那些通常无需高档展示空间的艺术品，诸如家具和雕塑等。大厅是博物馆的核心，位于入口的前庭与博物馆花园之间。这个拥有八个角的大厅是通过对传统的苏州建筑和中国建筑要素的几何形状转变以及重新诠释设计出来的，它是所有参观者的导向并为去博物馆所有展区提供通道。参照国际通行惯例，临时性的展区设在人流路线的入口处。除了字画、双塔瑰宝、明清瓷器和苏州工艺美术品展区外，还将布置特色家具展区，以强调苏州丰富的艺术和文化传统。在人流路线的终点处，也就是在它的花园庭园处，将安排一个宋代书斋的复制品，主要展示当年的工艺品和家具。字画展区设在自然采光的八角型大厅的二楼，高高的墙面为展示字画长卷提供了背景上的便利。现代美术作品设在博物馆花园东边的一个特别展区里。展区由1.35米的模块组合而成，为布展提供了灵活性。由于地块的大小、高度的限制以及博物馆设计规划的要求，相当一部分的博物馆功能空间安排在地下室。游人可以通过室内荷花池上方的悬臂楼梯到达地下室。新石器时代和吴文化文物的展厅，影视厅、多功能厅、卫生间，藏品储藏库，各种行政管理和博物馆内部用房，机械设备用房、停车库以及装卸区域都安排在地下室。案/例/分/析

博物馆——苏州博物馆新馆建筑群坐北朝南，被分成三大块∶中央部分为入口中央大厅和主庭院；西部为博物馆主展区；东部为次展区和行政办公区。这种以中轴线对称的东、中、西三路布局，和东侧的忠王府格局相互映衬，十分和谐。新馆与原有拙政园的建筑环境既浑然一体，相互借景、相互辉映，符合历史建筑环境要求，又有其本身的独立性，以中轴线及园林、庭园空间将两者结合起来，无论空间布局和城市肌理都恰到好处。案/例/分/析

博物馆——苏州博物馆案/例/分/析

博物馆——苏州博物馆案/例/分/析

博物馆——苏州博物馆案/例/分/析

美术馆——美秀美术馆美秀美术馆（MihoMuseum）是位于日本滋贺县甲贺市的私立美术馆。创办人为小山美秀子，美术馆由贝聿铭设计。馆藏包括日本、中国、南亚、中亚、西亚、埃及、希腊、罗马等古文明的艺术品。美秀美术馆是一个由日本与美国联合建筑的工程。由美国建筑师贝聿铭联同日本纪萌馆设计室，1997年11月竣工。美术馆每一部分均体现了建筑家打破传统的创新风格，由外型崭新的铝质框架及玻璃天幕，再配上MagnyDori石灰石，及专门开发的染色混凝土等暖色物料；还有展览形式及存放装置，都充分表现出设计者匠心独运的智慧。现代建筑有着多元的倾向，其中一个分支是朝着一个可游、可观、可居、可以使精神高扬的场所移行。其实，所谓建筑的真实一定是向你展现易于记忆的空间，或是从未有过的体验。美秀美术馆别具一格之处在于，除了它远离都市之外，最特别的是建筑80%部分都埋藏在地下，但它并不是一座真正的地下建筑，而是由于地上是自然保护区，在日本的自然保护法上有很多限制而采取为要保护自然环境及与周围景色融为一体的建造方式。这一设计清楚体现设计者贝聿铭的概念∶创造一个地上的天堂。案/例/分/析

美术馆——美秀美术馆它建在一座山头上，如果从远处眺望的话，露在地面部分屋顶与群峰的曲线相接，好像群山律动中的一波。它隐蔽在万绿丛中，和自然之间保持应有的和谐。贝聿铭向我们展现的是这样一个理想的画面一座山，一个谷，还有躲在云雾中的建筑，许多中国古代的文学和绘画作品，都围绕着一个主题∶走过一个长长的、弯弯的小路，到达一个山间的草堂，它隐在幽静中，只有瀑布声与之相伴……那便是远离人间的仙境到达此地山高路险，这正是那些寻道者的旅途。在美术馆建设中，还专门建造了隧道和直通馆址的公路。沿坡路行不到百米，44根银线放射状地向天空展开，经过一个大半的椭圆形架再紧闭。原来这些钢丝是在山谷之间吊起一座非对称地长120米的吊桥。现在我们看到完成的这个超过我们想象的建筑，可以说是被约束下的杰作，在制约中，我们看到了贝聿铭的天才手笔。从外观上只能看到许多三角、棱形等玻璃的屋顶、其实那都是天窗，一旦进入内部，明亮舒展的空间超过人们的预想。案/例/分/析

美术馆——美秀美术馆整个建筑由地上一层和地下两层构成，入口在一层，进正门之后仰首看去，天窗错综复杂的多面多角度的组合，成为你对这个美术馆的重要记忆。用淡黄色木制材料做成遮光格子，而室内的壁面与地面的材料特别采用了法国产的淡土黄色的石灰岩，这与贝聿铭为设计卢浮宫美术馆前庭使用的材料一样。应该说，这方面也满足了小山美秀子本人追求一流水平的希望。美秀美术馆由巨大的北馆和南馆构成，南馆专门展示世界古代美术品，例如埃及、西亚、希腊、罗马、南亚和中国，北馆主要以日本美术为中心，有时也举办企划与特别展览。贝聿铭反复运用几何形的手法众所周知，他追求精致、洗炼的造型达到极致。而这次，由于美术馆在构造上的特殊要求，为了能展示一些特定的美术品，必须在内部设计一些专门的空间。为在南亚美术画廊展示的，公元2世纪后叶巴基斯坦的犍陀罗雕刻的顶部，专门设计7天窗。从上面撒下的光线，极具神秘感。不只是建筑本身，其它如对美术品的安放、收藏环境等，贝聿铭都下了相当的功夫，最突出的事例是展示和收藏间的空调系统设计。案/例/分/析

美术馆——美秀美术馆收藏品仓库中也采取了同样的措施。而展示室的照明，取消了对展品有害的发热光源，用最近几年开发出来的光纤维材料作照明。所谓借景是通过人工的手段，截取或剪裁自然中的一部分，享其纳入，这是中国传统造园中常用的手法，而日本也有着同样的传统。请看贝聿铭是这样加以运用的。美术馆和神慈秀明会建筑有一公里之遥，为了体现与这组建筑的联系、进入正庭之后，立即可以眺望窗外的风景——群山和那仅露出屋顶的神慈秀明会神殿和钟塔。在北馆有一个中庭，庭中有院，这是委托日本造园师设计的。越过庭院周围的建筑，可见院外的山岗和蓝天白云，这美丽的关系让我想起在京都修学院离宫所见。现在看得太局部，贝聿铭对美术馆设施整体的构想，确实是在杜景观之大景。案/例/分/析

美术馆——美秀美术馆案/例/分/析

美术馆——美秀美术馆作品欣赏2010上海世博会展馆设计汇集作/品/欣/赏

——中国国家馆展馆名称：上海世博会中国国家馆展馆位置：世博园区A片区，世博轴东侧展馆主题：东方之冠，鼎盛中华，天下粮仓，

富庶百姓造型亮点：象征中国精神的雕塑感造型主体2010年上海世博会中国国家馆，以城市发展中的中华智慧为主题，表现出了“东方之冠，鼎盛中华，天下粮仓，富庶百姓”的中国文化精神与气质。展馆的展示以“寻觅”为主线，带领参观者行走在“东方足迹”、“寻觅之旅”、“低碳行动”三个展区，在“寻觅”中发现并感悟城市发展中的中华智慧。展馆从当代切入，回顾中国三十多年来城市化的进程，凸显三十多年来中国城市化的规模和成就，回溯、探寻中国城市的底蕴和传统。随后，一条绵延的“智慧之旅”引导参观者走向未来，感悟立足于中华价值观和发展观的未来城市发展之路。作/品/欣/赏

——台湾馆展馆名称：中国2010年上海世博会台湾馆展馆位置：世博园区A片区展馆主题：山水心灯————自然·心灵·城市造型亮点：亮丽的“山水心灯”建筑外观形象大使：艺人林志玲等16位亲善大使台湾馆是2010年上海世博会展馆之一，它以“山水心灯————自然·心灵·城市”为参展主题，由山形建筑体、点灯水台、巨型玻璃天灯与LED灯心球幕组成，于2009年8月17日正式动工建设。在海峡两岸各界的支持与通力合作下，台湾馆仅用不到4个月就完成了钢结构的建造。2010年3月底完成装修布展工程，4月1日开始试运营。作/品/欣/赏

——香港馆香港馆位于中国系列馆区域，占地约600平方米，由本地两位年轻设计师设计。该馆分为3层，馆名为“无限空间”，意念来自香港城市发展的不同层次。‘无限城市——香港’这个主题，主要是凸显香港的无限创意及与内地和世界各地紧密联系的特色，以及各项优势和吸引之处。”作/品/欣/赏

——澳门馆展馆名称：中国2010年上海世博会澳门馆展馆位置：世博园区A片区展馆主题：文化交融，和谐体现造型亮点：玉兔宫灯的建筑外形建筑面积：600平方米澳门馆位于中国国家馆西南向，占地600平方米，展出面积约800平方米左右。展馆将通过展示历史文化精髓与和谐经济社会现貌，揭示澳门东西文化交融传承根源，即兼容通达、和谐并蓄的发展理念。作/品/欣/赏

——上海通用汽车馆场馆主题：直达2030年造型亮点：象征自然旋转与升腾动力的螺旋形

曲线外观

企业馆日：6月12日展馆位置：E片区展馆将汽车的设计元素融入造型，形成一个螺旋形上升的圆，高低错落，象征着不断迸发和升腾的能量，展望汽车工业的美好未来。馆内展示了人们对未来城市移动系统的愿景：零排放、零交通事故、远离对石油的依赖、远离交通阻塞、驾乘充满乐趣等。作/品/欣/赏

——日本国家馆展馆名称：日本国家馆（紫蚕馆）展馆位置：上海世博园A片区展馆主题：心之和、技之和造型亮点：半圆型的大穹顶，宛如一座“太空

堡垒”建筑面积：6000平方米日本以“心之和、技之和”为主题，在世博园区内建设一座高约24米，面积达6000平方米、融合日本传统特色与现代风格的国家展馆。该展馆将继承2005年爱知世博会“与自然共生”的理念，向世界展示一个真实的日本和可持续发展的21世纪新型的城市生活的形态。作/品/欣/赏

——韩国馆参展主题：魅力城市

多彩生活参展口号：技术和文化融合在一起的未来城市展馆类型：自建馆展馆位置：A片区展馆面积：4320平方米占地面积：6000平方米造型亮点：韩文体现在外观之中形象大使：张娜拉韩文被直接体现在展馆的外观设计之中，韩文特有的几何特征也在建筑上得到完美阐释。韩国馆地面大部分都是开放的户外空间，借此可以体现出融合城市的概念。等候区域被称为“我的街道”，参观者宛若置身于首尔街头。展馆格局恰似一个微缩的首尔，将首尔按1：300的比例“移到”上海，通过尖端数码和普适技术使两个城市间能够实现直接交流，一步一景。作/品/欣/赏

——印度馆参展主题：城市与和谐展馆类型：自建馆展馆位置：A片区占地面积：4000平方米造型亮点：“万象和谐”设计团队：HindustanThompsonAssociatesPvt.Ltd旗下Design-C团队作/品/欣/赏

——德国国家馆展馆名称：中国2010年上海世博会德国国家馆展馆位置：世博园区C片区展馆主题：和谐城市造型亮点：悬浮于空中的建筑建筑面积：6000平米设计者：米拉联合设计策划有限公司德国馆以“和谐城市”为主题，旨在传达“都市本来就是一种和谐之美，在城市与自然之间、创新与传统之间、全球化与国家特色之间需要争取平衡，求得和谐”。作/品/欣/赏

——美国国家馆展馆名称：中国2010年上海世博会美国国家馆展馆位置：世博园区C片区展馆主题：拥抱挑战造型亮点：屋顶花园，瀑布外墙展馆外观宛如一只展开双翅的雄鹰，欢迎远道而来的客人。展馆是未来美国城市的缩影，包括了清洁能源、绿色空间和屋顶花园等元素，通过多维模式和高科技手段，引领参观者在四个独特的展示空间踏上一段虚拟的美国之旅，讲述坚持不懈的创新以及社区建设的故事。作/品/欣/赏

——英国国家馆展馆名称：种子圣殿参展国家：英国参展主题：传承经典，铸就未来国家馆日：9月8日展馆类型：自建馆展馆位置：C片区展馆面积：6000平米造型亮点：会发光的盒子设计团队：Heatherwick

Studio设计师：托马斯·西斯维克

Thomas

Heatherwick世博会英国馆堪称标志性建筑，彰显出英国在创意和创新方面的杰出成就，以独特的视觉效果展示英国在物种保护方面居于全球领导地位，以及英国在开发面向未来的可持续发展城市方面发挥的重要作用。英国信的设计是一个没有屋顶的开放式公园，展区核心“种子圣殿”外部生长有六万余根向各个方向伸展的触须。白天，触须会像光纤那样传导光线来提供内部照明，营造出现代感和震撼力兼具的空间；展区中有“绿色城市”、“开放城市”、“种子圣殿”、“活力城市”和“开放公园”等景点。作/品/欣/赏

——法国国家馆展馆名称：中国2010年上海世博会法国国家馆展馆位置：世博园区C片区展馆主题：感性城市造型亮点：脱离地面的漂浮形式建筑面积：6000平米开工时间：2008年11月14日竣工时间：2010年4月30日展馆被一种新型混凝土材料制成的线网“包裹”，仿佛“漂浮”于地面上的“白色宫殿”，尽显未来色彩和水韵之美。馆内，美食带来的味觉、庭院带来的视觉、清水带来的触觉、香水带来的嗅觉以及老电影片段带来的听觉等感性元素，将带领参观者体验法国的感性与魅力。作/品/欣/赏

——沙特阿拉伯国家馆展馆名称：阿拉伯之城国

家：沙特阿拉伯参展主题：生命的活力展馆类型：自建馆展馆位置：A片区展馆面积：6100平米造型亮点：丝路宝船“丝路宝船”：掩映在枣椰树树荫下的沙特馆，如同一颗绿宝石；其被钢铁立柱悬空支撑起的圆弧形展馆，又像一艘“宝船”破浪前行。顶部和底部绿洲花园沙特是个沙漠中的国家，绿洲对于沙特具有非常的意义。沙特将在“月亮船”的顶部和底部建造绿洲花园，展厅将悬空于两个花园之中。底部将由沙特植物和中国植物组成的，两国植物的和谐共生象征着中沙之间深厚的友谊。作/品/欣/赏

——北京馆场馆主题∶魅力首都————人文北京、科技

北京、绿色北京活动周：5月4日—8日展馆位置：A片区北京的神韵，无法用单一静态的形象去表达，首都的魅力正在于它日新月异的变化。天坛、水立方、国家大剧院、鸟巢……变幻的展馆造型，充分演绎出北京充满人文、科技、绿色的城市魅力。在这里可以听到北京胡同中发生的故事，看到中华第一街——长安街的实时画面，观赏张艺谋执导的精彩影片《魅力首都》。其新颖的展示技术、别有情趣的参观方式多角度地展示北京充满活力、富有魅力、具有竞争力的国际城市形象。作/品/欣/赏

——上海馆展馆名称：中国2010年上海世博会上海馆展馆场馆主题∶永远的新天地活动周：10月8日—12日展馆位置：A片区展馆以石库门造型为主要元素，设计风格简约但气氛浓烈，外观朴素但格调现代，非常符合上海这座城市庄重而不失灵动、历史与现代交融、东西方融合的文化特征。展馆以“永远的新天地”为主题，通过外墙空间、等候空间和内场空间，展示一个更有魅力、更为融合、更加智慧的上海，以表达对“城市，让生活更美好”的上海理解。作/品/欣/赏

——重庆馆展馆名称：中国2010年上海世博会重庆馆场馆主题∶山地森林城市引活动周：8月12日—18日展馆位置：A片区重庆馆外观造型以“夔门天下雄”和山城险峻山峰的元素抽象变形，通过强调山峰天际线的陡峭和飞升以及外墙立面岩石的凹凸变化，凸显出大气磅礴的视觉特征，突出重庆“大山大水”的地域特征和“挺立的城市”形象和城市精神。其中，馆内立面两条仿真江水灯带与整体山形轮廓显现重庆刚柔相济的城市特征。水体之间的透明浮雕将展现重庆两江环抱、城中山、山中城的地貌特征；而右侧面外观则把展厅内的古老城墙及吊脚楼立面直接延伸出来。作/品/欣/赏

——河北馆展馆名称：中国2010年上海世博会河北馆场馆主题∶京畿之地、魅力河北展馆位置：A片区河北馆包括三个主题展馆，另两个是附属空间，外层被玻璃幕墙覆盖，通过“熹微的晨光”、“京畿的神韵”、“希望的家园”三个展区，突出阐述河北省与北京的紧密联系，以及河北省独有的魅力。作/品/欣/赏

——贵州馆展馆名称：中国2010年上海世博会贵州馆展馆位置：世博园区A片区展馆主题：醉·美·贵州·避暑天堂造型亮点：形似“盛装少女”建筑面积：600平方米活动周：8月22日-26日展馆外形大气磅礴，集取了风雨桥、鼓楼、苗寨、银饰和山水瀑布等贵州特有的视觉元素。在建筑形态上将贵州少数民族少女的银质头饰做了大胆的夸张，充分展示了贵州的自然民俗特色。馆内展示以自然山水、多元人文和网络城市为主线，展现了贵州生态家园之“醉”和珍物民风之“醉”，展望了由现代高效交通、互联网络构建的自然与人文生态和谐共生的网络城市。作/品/欣/赏

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