中国古代文学史-名词解释

【中国古代文学史2-2名词解释】1.西昆体：北宋初期出现的一个文学流派，其特点是专从形式模拟李商隐的近体律诗。追求辞藻堆砌典故，代表作家杨亿、钱惟演、刘筠，因为它们互唱和《西昆酬唱集》故名西昆派。2.六一风神：是欧阳修散文的美学风格，他的散文措辞平易，不用古奥的文字，但用词造句精练而有变化，显得条达舒畅、贴近自然，自然的叙事、自然的抒怀，在看似散漫不经的行文中，使读者慢慢地从寻常的叙说中体悟出难以言传的高远境界。标志着他的散文创作从崇高骨力到倾心于风神姿态、从阳刚到阴柔的转变，其本质使散文的诗化和情感的外显。另外，文章结构层次上的极吞吐往复、参差离合之致，语言层次上的平易自然，都是“六一风神”的构成要素。3.半山诗：半山是王安石晚年在江宁居住的地方，他这个时期的诗歌被编定为《半山集》，亦称“半山诗”；王安石晚年诗风化奇崛于寻常之中，亦即悲壮于闲淡，既有清新闲适，又有沉郁悲壮，被称为“半山诗”或“半山绝句”，指王安石晚年的诗歌创作而言。4.江西诗派：是北宋末期的一个文学流派，据吕本中的《江西诗社宗派图》，自黄庭坚以下列陈师道、陈与义25人，因黄庭坚及25人当中有不少人都是江西人，诗歌创作风格基本一致，故称江西诗派，此派诗人论诗崇尚瘦硬风格，要求字字有来历，提倡点铁成金，夺胎换骨之法。5.辛派词人：指的是宋代南渡前后词风与辛弃疾相似或相近的作家，包括张元幹、张孝祥、陈亮和刘过等人，他们在南渡后的创作，以其浓郁的爱国激情和慷慨悲壮的风格，成为词史上的一笔宝贵的精神财富。6.诚斋体：杨万里号“诚斋”，他创作的诗歌被称为诚斋体，以日常生活中的小情趣为题，以师法自然的白描手法作诗，具有想象新奇风趣、语言通俗明快、风格流派转圆活的特点，创造出一种鲜活活泼的写法，改变了以往宋诗瘦硬生涩的旧格，开辟了新的诗风。“诚斋体”诗以绝句最为出色。7.清雅词派：南宋中后期词派，有清雅词派崛起，姜夔为此词派的开门大师继之起者有史达祖、吴文英、王沂孙、周密、张炎等，他们做词取径各异而同趋于雅，欲以人工夺天巧，其锻炼之精深，音律之闲婉，皆前所未有；但也因此伤于自然，有雅俗共赏变为纯粹的文人吟唱，措辞虽工，却乏鲜活情气，难免有词匠之讥。8.“二窗”：周密的草窗词，以写个人身世之感和离情别绪者为多，而且往往融入了黍离之悲，所以能尽洗靡曼，独标清丽，有葱蒨之色和绵渺之思。其工丽精巧、善于咏物处，与吴文英《梦窗词》的旨趣相近，当时并称“二窗”。9.永嘉四灵：指的是南宋后期当时永嘉的四位诗人，即徐玑、徐照、赵师秀和翁卷，四位作家的字号中都有一个“灵”字，故谓之“四灵”；他们又都是永嘉人，诗风极为相近，而且都是由于叶适的鼓吹而闻名与世，所以被视为同一诗派。10.江湖诗派：南宋后期继永嘉四灵而兴起的一个诗派，大都是一些落第的布衣文士，或不得志的末宦，他们只的流转江湖，靠献诗卖艺来维持生活，书商陈起与江湖诗人相友善，于是刊售《江湖诗集》、《续集》、《后集》等书，后人以《江湖集》内诗气味皆相似，故称之为江湖派。江湖派诗人多效四灵之体，亦宗尚晚唐体的清巧之思，他们多属意于苦吟，反对江西派运用典故成语的“资书以为诗”，尽量白描，以不用事为贵。代表人物有刘克庄、戴复古、方岳。11.清宫调：指取同一宫调的若干曲牌联成首尾一韵的短套，再用不同宫调的短套联结成长篇的说唱文学形式，它由韵文与散文两部分组成，采用唱歌与说白相间的方式演说故事，基本上属于叙事体，但它的唱词中有接近代言的成分，对戏剧艺术的发展有重要影响。12.元杂剧：又称北杂剧，是在诸宫调和金院本基础上发展起来的成熟的戏剧形式，由“四折一楔子”构成。在表演上由一人主唱，其他角色都不唱，只用宾白，这是从诸宫调里由女演员或男演员一人独唱的形式转化来的。后期作者由白朴、马致远、关汉卿等。13.散曲：在元代，一般称为乐府或词，有小令和套数两种基本形式。小令是单支曲子，按不同的宫调曲牌创作，曲调不同，字数和句式也不一样。套数又称套曲，由两支以上同宫调曲牌的曲子连缀而成，曲牌间的联系有一定的顺序，曲词须一韵到底，结尾时有“煞调”或“尾声”。作为一种起源于民间新声的音乐文学，散曲具有生动活泼、通俗易懂的特点，称为当时极为流行的雅俗共赏的新诗体。14.元诗四家：是指虞集、杨载、范梈和揭傒斯都是元大德、延祐年间才活跃于文坛的作家，因有文才而被选入翰林院，在京师成为士子向慕的著名人物而称誉诗坛。尤其是虞集在元中期文坛名声最大。15.铁崖体：杨维桢，号铁崖，元代后期作家，他所作宫词、竹枝词和古乐府却极为流行，世称“铁崖体”或“铁体”，在当时诗坛自成一派，效仿的人很多。16.南戏：又称南曲戏文，原是宋以来南方浙、闽一带用村坊小曲演唱的民间小戏，它在形成和发展过程中吸收了大曲、诸宫调、滑稽戏等民间说唱伎艺，以及宋杂剧表演故事的形式，故开始时又叫“永嘉杂剧”或“温州杂剧”。元朝灭南宋而统一全国后，并逐渐成为一种较为成熟的戏剧样式。17.台阁体：明代从永乐到天顺大约半个多世纪的时间，文坛上是以宰辅权臣杨士奇、杨溥和杨荣为代表的“台阁体”的天下。台阁体的代表人物均为台阁重臣，其创作内容均外粉饰太平、歌功颂德为主旨，风格是雍容华贵、典雅工丽，所采用的文体以诗歌为主，兼及散文，其中除朝廷诏令奏议外，多属应酬、题赠或应制、颂圣之作。18.茶陵诗派：明初文学流派，代表人物李东阳是湖南茶陵人，因而将这一流派称为茶陵诗派。19.前七子：明代弘治正德年间一个文学流派，是指以李梦阳、何景明为核心，包括康海、王九思、边贡、王廷相、徐祯卿等人的文学群体，他们提倡接文学复古重视摹拟，强调“文必秦汉，诗必盛唐”，目的在于扫荡台阁体的无聊文风。20.后七子：指嘉靖、隆庆时期以李攀龙、王世贞为首，包括谢榛、宗臣、梁有誉、徐中行、吴过伦在内的文学群体，他们继承了前七子关于重视文学自身价值的观点，同时也沿着前七子的复古道路走的更远。21.童心说：李贽把文学作为宣扬其反传统、肯定个性精神的社会思想的有效工具，并把代表人的赤子真心的“童心”作为文学创作和评价的最高准则。童心说世晚明李贽提出的：“天下之至文，未有不出于童心焉者也。”他把文学作为反传统、反权威。22.公安派：明代后期的诗歌流派，以“三袁”为代表，即袁宗道、袁洪道、袁中道兄弟三人，因他们是湖广公安人，所以被称为“公安派”，又称“公安三袁”。他们主张“独抒性灵，不拘格套”。23.竟陵派：明代后期的一个流派，以其首领钟惺和谭元春都是湖广竟陵人而得名。他们反对拟古，要求书写性灵，文学主张与公安派大体相近，但又不满公安派浅俗求以幽深孤峭之风正之，结果又失之于艰涩。24.唐宋派：是出现在明代嘉靖年间以反拨李梦阳、何景明为代表的前七子的复古理论为主要目标的文学派别，其主要代表人物有王慎中、唐顺之、茅坤和归有光等。基本观点是反对以文采取代“道统”，主张恢复唐宋时期以理学为主导的“文道合一”传统。25.晚明小品：“小品”一词为佛教用语，指大部佛经的简略译本，明人提出这一概念，主要提倡一种灵活便利、抒发真情的新体散文。尺牍、游记、杂记等均可包括在内，以袁宏道合张岱的小品散文成就最高。26.扇形网状结构：《三国演义》为表现内容的需要，在结构上采用了多头绪、多层次的网状结构形式，巧妙地以蜀汉为中心，以曹魏合孙吴为一扇形体地另外两端，纵横交错、井然有序地展开了三国之间的矛盾斗争。但<<三国演义>>的结构网并非全扇形,而只是网结一面,呈现了扇形形式.就是说，《三国演义》所展示的仅仅是三国政权之间的军事和外交斗争这一个侧面，没有从更广阔的范围去再现那个时代的经济、思想、道德、宗教、家庭、风俗、人情等各个方面，因而它的结构只能是一种扇形网状形式。27.拟话本：明代后期出现了大批以阅读为编写和出版目的的短篇小说。这就是后来人们通常所说的“拟话本”，或“拟宋市人小说”。28.二拍：是明代凌濛初编撰的拟话本小说集《拍案惊奇》和《二刻拍案惊奇》的合称。各收拟话本小说四十篇，内有一篇重复，一篇为杂剧，实有七十八篇。29.汤、沈之争：汤是指明代传奇创作派临川的代表作家汤显祖，沈是指吴江派代表作家沈璟。吴江派注重戏曲格律，临川派注重内容词采。双方矛盾的焦点在于：吴江派强调舞台性而临川派强调文学性。所以汤显祖从提高剧本文学性的角度，要求格律服从文辞、服从内容，而沈璟则立足剧本有利于舞台演出的角度要求文辞服从格律、服从观众。这就是文学史上著名的汤沈之争。30.临川四梦：指明代戏曲作家汤显祖创作的四部传奇《紫钗记》、《紫箫记》、《牡丹亭还魂记》、《南柯梦记》。因作者是临川人，四剧又均与梦有关，故而又合称临川四梦。其中《牡丹亭》成就最高。31.格调说：是明清时期的一种诗论，前后七子记诗推崇盛唐，主张从格律、声调上学习古文，提倡格调，至清代沈德潜又在此基础上，提出温柔敦厚的诗教，虽然他主张言之有物，但其内容主要是为政治教化服务。32.“肌理说”：是清人翁方纲的论诗主张，他提倡诗歌创作必以肌理为准。所谓肌理包括以儒学经典为基础的义理和结构辞章方面的文理。要求以学问为根底，以考证来充实诗歌内容，使义理和文理统一。33.性灵说：是清袁枚的论诗主张。他吸取李贽三袁的观点，加以发展，主张诗歌应抒写胸臆，词贵自然，强调独创，反对以程朱理学束缚诗歌创作对神韵说和格调说进行了批判。34.阳羡派：属清初词学流派，以宜兴人陈维崧为代表，宜兴又称阳羡，故名阳羡派。35.常州词派：是清代中期兴起的一个词学流派，创始人张惠言，不满浙西词派的主张，强调词贵有比兴寄托，推崇词体，编选《词选》以宣传自己的主张，常州词派的主张经过周济的发挥，在体系上更为完备和实用，在词坛上的影响一直延续到晚清。36.桐城派：产生于康乾时期，是清代占统治地位的散文诗派，因其代表人物方苞、刘大櫆、姚鼐都是安徽桐城人，所以被称为桐城派。由唐时方苞所开创，提倡义法，后有刘大櫆、姚鼐提出义理，考证文章的理论，在清代很有影响，三人也被称为桐城三祖。37.才子佳人小说：是明末至清代以青年男女爱情婚姻为题材的小说，但又有特殊的狭义所指。它在情节上有固定的程序：一见钟情，私订终身，拨乱离散，及第团圆。创作倾向主张存情去欲，较有代表性的作品是《玉娇梨》、《平山冷燕》和《好逑传》。38.弹词：流行于南方的用琵琶、三弦伴奏的讲唱文学形式。它起源于宋代的陶真和元明的词话。大约明代中叶弹词就开始出现，至清代则极为繁荣，是清代讲唱文学中成就最高、影响最大、流传作品最多的一种。它由说、噱、弹、唱等部分组成，唱词以七言句为主，多用第三人称叙述，文学也很浅近，所有有人将弹词形容为一种韵文体的长篇小说。弹词在语言上有国音、土音之分。39.脂评本：为手秒本，80回书名大多提为石头记，现已发现几十种之多，主要的如乾隆甲戌本，己卯本、庚辰本。脂评本共有评语三千多条，评者主要是脂砚斋和畸笏叟等。这些人的真实姓名已难确考，但可以知道的是他们与曹雪芹的关系非常密切。脂评本对研究〈红楼梦〉的创作过程和曹雪芹的生平思想等都具有重要的参考价值，历来为研究者所重视。40.苏州派：是明末清初之际活动在苏州一带的重要戏剧流派，它以李玉为代表，包括朱素臣、朱朝佐、毕巍、叶时章、陈二白、邱园等。他们彼此交往密切，经常合作写作戏剧，以至形成了共同的思想倾向和艺术风格。杰出代表是李玉。41.宋诗派：近代文学的一个诗歌流派。其方向是宗宋或学宋，故民国后论者以宋诗派或宋诗运动称之。此所谓宋与宋诗，概指以苏轼、黄庭坚为主的宋人诗风，同时上溯开启宋代诗风的杜甫及韩愈。大体上是提供以学问补充性情之不足，以文法入诗，同时以宋诗开疆拓土的精神去扩大表现范围。42.南社：是建立于清末民初的一个文学团体，南社与革命诗潮的兴起、壮大互为因果关系，革命诗潮之兴催动南社诞生，南社之立又为革命诗潮推波助澜。以高旭、陈去病、柳亚子为主要创始从与领导核心。南社是第一个有明显近代性质的文学社团，其文学思想是以振兴国魂、保存国粹为共同宗旨。43.同光体：是活动于清末和辛亥革命后一段时代的一个流派，代表人物有陈三立、沈曾植、陈衍等，他们的作品在艺术上一味模仿江西诗派，陈衍在〈石遗室诗话〉中把同治光绪以来诗人不专宗盛唐者称为同光体，并因此作为这一派的名称。44.新文体：1898年末，梁氏在日本创办〈清议报〉，此时他已