2019版 人音版 高中音乐 必修3 演奏 上篇（乐队）《第二单元 中国民族管弦乐队》大单元整体教学设计2020课标

版人音版高中音乐必修3演奏上篇（乐队）《第二单元中国民族管弦乐队》大单元整体教学设计[2020课标]一、内容分析与整合二、《普通高中音乐课程标准（2017年版2020年修订）》分解三、学情分析四、大主题或大概念设计五、大单元目标叙写六、大单元教学重点七、大单元教学难点八、大单元整体教学思路九、学业评价十、大单元实施思路及教学结构图十一、大情境、大任务创设十二、单元学历案十三、学科实践与跨学科学习设计十四、大单元作业设计十五、“教-学-评”一致性课时设计十六、大单元教学反思一、内容分析与整合（一）教学内容分析本单元的教学内容主要围绕“中国民族管弦乐队”展开，涵盖了乐队常识、作品鉴赏、各类乐器简介及其演奏技巧等多个方面。具体内容包括：中国民族管弦乐队的形成与发展、乐队的位置排列、吹管乐器、弹拨乐器、打击乐器、拉弦乐器的介绍，以及代表性作品《丰收锣鼓》的鉴赏与分析。还包含了拓展与探究部分，如排演实践《小花鼓》和《梅花三弄》等曲目。（二）单元内容分析中国民族管弦乐队常识：介绍中国民族管弦乐队的形成背景、发展历程及其在当代音乐中的地位。阐述乐队的基本构成，包括吹、弹、拉、打四个声部，以及大、中、小三种类型乐队的编制。分析乐队的位置排列及其影响因素，帮助学生理解不同排列方式的利弊。作品鉴赏《丰收锣鼓》：通过对《丰收锣鼓》的鉴赏，引导学生感受民族管弦乐队的独特魅力，理解作品的创作背景、音乐风格及表现手法。分析作品的结构布局，包括引子、主题、过渡句、锣鼓段等部分，以及各部分所使用的乐器和演奏技巧。各类乐器简介及演奏技巧：分别介绍吹管乐器（如笛子、唢呐、笙等）、弹拨乐器（如琵琶、扬琴、阮等）、打击乐器（如大鼓、小锣、云锣等）、拉弦乐器（如二胡、高胡、中胡等）的主要特点和代表性演奏技巧。通过实例演示和讲解，帮助学生掌握各类乐器的演奏方法和音乐表现特点。拓展与探究：安排排演实践《小花鼓》和《梅花三弄》等曲目，让学生在实践中加深对民族管弦乐队的理解和掌握。鼓励学生进行自主探究和合作学习，通过调查、讨论等方式深入了解民族管弦乐队的相关知识。（三）单元内容整合本单元的教学内容整合遵循以下原则：循序渐进：从乐队常识入手，逐步深入到作品鉴赏、乐器介绍及演奏技巧等方面，确保学生能够逐步掌握相关知识。理论与实践相结合：在理论讲解的基础上，安排丰富的实践活动，如作品鉴赏、乐器演奏等，让学生在实践中加深对理论知识的理解。多元化教学：采用多种教学方法和手段，如讲授、演示、讨论、实践等，激发学生的学习兴趣和积极性。跨学科融合：结合历史、文化等相关知识，引导学生从多个角度理解和欣赏民族管弦乐队及其作品。通过本单元的学习，学生将能够全面了解中国民族管弦乐队的相关知识，掌握各类乐器的演奏技巧，提升音乐审美能力和艺术表现能力。二、《普通高中音乐课程标准（2017年版2020年修订）》分解高中音乐核心素养（一）审美感知音乐审美体验：通过鉴赏《丰收锣鼓》等民族管弦乐作品，引导学生感受音乐作品的情感表达和艺术魅力，培养对音乐美的感知和体验能力。在乐器介绍和演奏技巧讲解过程中，注重引导学生关注乐器的音色、音质等审美特征，提升音乐审美鉴赏能力。音乐审美理解：分析《丰收锣鼓》等作品的结构布局、音乐风格及表现手法，帮助学生理解音乐作品的创作意图和艺术特点。通过对各类乐器演奏技巧的讲解和演示，引导学生理解音乐表现手段与音乐情感表达之间的关系。音乐审美评价：鼓励学生积极参与课堂讨论和音乐鉴赏活动，表达自己对音乐作品的感受和看法，培养音乐审美评价能力。在排演实践中，引导学生对自己和他人的演奏进行评价和反思，提升音乐审美评价水平。（二）艺术表现音乐技能掌握：通过乐器介绍和演奏技巧讲解，帮助学生掌握各类乐器的演奏方法和技巧，提升音乐技能水平。在排演实践中，注重对学生演奏技能的指导和训练，提高学生的演奏技巧和表现能力。音乐艺术实践：安排丰富的音乐实践活动，如作品鉴赏、乐器演奏、合奏排练等，让学生在实践中感受音乐的魅力和表现力。鼓励学生积极参与课外音乐活动和社会音乐实践，拓宽音乐视野，提升音乐艺术实践能力。音乐艺术创造：在拓展与探究部分，引导学生尝试创作或改编简单的音乐作品，培养音乐艺术创造能力。通过小组合作和集体创作等形式，激发学生的创造力和想象力，促进音乐艺术的创新和发展。（三）文化理解音乐与文化关联：介绍中国民族管弦乐队的形成背景和发展历程，引导学生理解音乐与文化之间的密切关系。分析《丰收锣鼓》等作品所蕴含的文化内涵和地域特色，帮助学生理解音乐作品与文化传统之间的联系。音乐文化认知：通过对各类乐器及其演奏技巧的讲解和演示，引导学生了解不同乐器所代表的文化意义和象征价值。结合历史、文化等相关知识，帮助学生深入理解音乐作品所反映的时代背景和文化特征。音乐文化传承：鼓励学生积极参与民族音乐的传承和推广活动，如参加民族音乐会、学习民族乐器等，为传承和发展民族音乐文化贡献力量。在教学中注重培养学生的文化自觉和文化自信，引导学生树立正确的文化价值观和文化认同感。通过本单元的教学，学生将能够全面提升音乐核心素养，不仅掌握丰富的音乐知识和技能，还能够深刻理解和感悟音乐文化的内涵和价值，为未来的音乐学习和艺术发展奠定坚实的基础。学情分析（一）已知内容分析在高中阶段，学生已经具备了一定的音乐基础知识，通过义务教育阶段的音乐学习，他们对音乐的基本要素（如旋律、节奏、和声等）有了初步的了解，能够识别和欣赏不同风格和类型的音乐作品。学生在之前的音乐学习中可能已经接触过一些乐器，对乐器的音色和演奏技巧有一定的认识。对于中国民族音乐，学生可能通过电视、广播、网络等媒体有所耳闻，但对中国民族管弦乐队的组成、排列以及各类乐器的具体特点和演奏技巧了解相对较少。在高中音乐必修3《演奏》上篇（乐队）的学习中，学生已经接触到了乐队的基本知识，包括乐队的类型、编制和常见乐器等。这些内容为学生进一步了解中国民族管弦乐队奠定了基础。（二）新知内容分析本单元的教学内容主要围绕“中国民族管弦乐队”展开，包括乐队常识、作品鉴赏、各类乐器的简介和演奏技巧等。具体涉及以下几个方面：中国民族管弦乐队常识：介绍民族管弦乐队的起源、发展、组成和编制，以及乐队的位置排列等。作品鉴赏《丰收锣鼓》：通过鉴赏彭修文、蔡惠泉作曲的《丰收锣鼓》，让学生感受民族管弦乐队的音乐风格和表现力。吹管乐器：介绍主要乐器（如笛子、唢呐等）的音色特点、演奏技巧及其在乐队中的作用。弹拨乐器：介绍主要乐器（如琵琶、扬琴等）的音色特点、演奏技巧及其在乐队中的作用。打击乐器：介绍主要乐器（如云锣、大鼓等）的音色特点、演奏技巧及其在乐队中的作用。拉弦乐器：介绍主要乐器（如二胡、高胡等）的音色特点、演奏技巧及其在乐队中的作用。拓展与探究：通过排演实践《小花鼓》和《梅花三弄》，让学生亲身体验民族乐器的演奏，加深对民族管弦乐队的理解和感受。这些内容不仅丰富了学生的音乐知识，还提升了他们的音乐审美能力和实践能力，为他们今后进一步学习音乐和参与音乐活动打下了坚实的基础。（三）学生学习能力分析高中阶段的学生具有较强的认知能力和逻辑思维能力，能够通过分析、比较和归纳等方法进行学习。在音乐学习上，他们已经具备了一定的音乐素养，能够理解和欣赏音乐作品，对音乐的情感和意境有一定的感知能力。学生还具有较强的好奇心和探索欲，对新知识和新技能充满兴趣。对于民族管弦乐队这一相对陌生的领域，学生可能会感到一定的难度和挑战。在教学过程中，教师需要采用多种教学方法和手段，激发学生的学习兴趣和积极性，帮助他们克服学习障碍，提高学习效果。（四）学习障碍突破策略针对学生在学习过程中可能遇到的学习障碍，我们可以采取以下策略进行突破：创设情境，激发兴趣通过播放民族管弦乐队的演奏视频、介绍乐队的背景和历史等方式，创设生动的教学情境，激发学生的学习兴趣和好奇心。让学生感受到民族管弦乐队的独特魅力和表现力，从而增强学习的动力。分层教学，因材施教针对学生的不同学习水平和能力差异，采用分层教学的方法。对于音乐基础较弱的学生，注重基础知识的讲解和巩固；对于音乐基础较好的学生，则提供更多的拓展和探究内容，满足他们的学习需求。鼓励学生根据自己的兴趣和特长选择乐器进行学习和实践。实践操作，强化体验通过排演实践《小花鼓》和《梅花三弄》等曲目，让学生亲身体验民族乐器的演奏技巧和表现力。在实践过程中，教师可以给予适时的指导和反馈，帮助学生纠正错误、改进技巧。通过实践操作，学生不仅能够加深对乐器和乐队的理解，还能够提高自己的演奏能力和团队合作精神。合作探究，共同提升鼓励学生进行小组合作探究学习。通过小组合作的方式，学生可以共同探讨问题、分享经验、互相学习。在合作过程中，学生可以发挥自己的长处，弥补自己的不足，从而提高整体的学习效果。小组合作还能够培养学生的沟通能力和团队协作精神。多元评价，激励进步采用多元评价的方式对学生的学习进行评价。除了传统的考试和测验外，还可以采用观察记录、作品展示、口头报告等多种评价方式。通过多元评价，可以全面了解学生的学习情况和发展水平，及时给予肯定和鼓励，激励学生不断进步。多元评价还能够促进学生的个性发展和创新思维的培养。资源整合，拓展视野充分利用校内外的音乐资源，如邀请民族管弦乐队的演奏家来校讲座、组织学生参观音乐博物馆或音乐会等。通过资源整合和拓展视野的方式，让学生接触到更多的民族音乐作品和演奏形式，拓宽他们的音乐视野和审美体验。通过创设情境、分层教学、实践操作、合作探究、多元评价和资源整合等策略，我们可以有效地突破学生在学习中国民族管弦乐队过程中所遇到的学习障碍，提高他们的学习效果和音乐素养。四、大主题或大概念设计四、大主题或大概念设计本单元的大主题设计为“探索中国民族管弦乐队的魅力：乐器、作品与文化”。通过这一主题，学生将深入了解中国民族管弦乐队的构成、主要乐器及其演奏技巧，欣赏具有代表性的民族管弦乐作品，同时探讨作品背后的文化意义和艺术价值。本设计旨在通过多样化的教学活动，增强学生的音乐审美感知能力，提升艺术表现技巧，并深化对中华优秀传统文化的理解和认同。五、大单元目标叙写高中音乐核心素养：（一）审美感知学生能够通过对中国民族管弦乐队作品的聆听与赏析，感知不同乐器音色及组合产生的音响效果，体验音乐作品的情感表达和艺术魅力。学生能够辨识并描述中国民族管弦乐队中不同乐器在音乐作品中的音色特点和作用，提升对音乐音响特征的敏感度和鉴赏能力。学生能够结合音乐作品的时代背景和创作意图，感受并理解音乐作品的情感内涵和审美价值，形成个性化的审美体验。（二）艺术表现学生能够掌握中国民族管弦乐队中主要乐器的演奏技巧，通过实践活动提升自己的音乐表现能力。学生能够参与乐队排练，学会与他人协作，共同完成音乐作品的演奏，培养团队合作精神和集体荣誉感。学生能够根据音乐作品的风格和情感要求，选择合适的演奏技巧和方法，准确表达音乐作品的内涵，增强艺术表现力。（三）文化理解学生能够通过学习中国民族管弦乐队的历史发展和文化背景，理解音乐作品与中华优秀传统文化的密切联系。学生能够认识到中国民族管弦乐队在传承和发展中华优秀传统文化中的重要作用，增强文化自信和民族自豪感。学生能够通过比较不同民族和地区的音乐文化，拓宽文化视野，理解音乐文化的多样性和包容性，树立平等的文化价值观。六、大单元教学重点乐器介绍与演奏技巧：详细介绍中国民族管弦乐队中的主要乐器，包括吹管乐器、弹拨乐器、打击乐器和拉弦乐器，让学生了解各种乐器的音色特点、演奏技巧和表现能力。通过视频示范和现场演奏，使学生直观感受不同乐器的魅力。作品鉴赏与分析：选取具有代表性的中国民族管弦乐作品，如《丰收锣鼓》，引导学生进行深入鉴赏。通过分析作品的创作背景、结构特点、情感表达和演奏技巧，提升学生的音乐审美能力和鉴赏水平。乐队排练与协作：组织学生参与乐队排练，通过实践活动让学生亲身体验乐队演奏的乐趣和挑战。在排练过程中，注重培养学生的团队协作精神和集体荣誉感，提高音乐表现能力。文化理解与传承：结合音乐作品的学习，深入探讨中国民族管弦乐队与中华优秀传统文化的关系。通过讲座、讨论等形式，引导学生认识和理解音乐文化在传承和发展中的重要性，增强文化自信和民族自豪感。七、大单元教学难点乐器演奏技巧的掌握：中国民族管弦乐队中的乐器种类繁多，演奏技巧各异。对于没有乐器基础的学生来说，掌握这些技巧具有一定的难度。教师需要采用多种教学方法和手段，如分解练习、个别指导等，帮助学生逐步掌握演奏技巧。音乐作品情感表达的把握：音乐作品往往蕴含着丰富的情感内涵和艺术价值。对于学生来说，如何准确理解和把握音乐作品的情感表达是一个难点。教师需要引导学生深入分析作品的创作背景和结构特点，通过情感体验和联想想象等方式，帮助学生感受和理解音乐作品的情感内涵。乐队排练的协调与配合：乐队排练需要学生之间的紧密配合和高度默契。由于学生个体差异和排练时间有限等原因，乐队排练往往难以达到理想效果。教师需要注重排练过程的组织和管理，采用分组合练、重点突破等方式，提高排练效率和质量。文化理解的深化与拓展：文化理解是一个长期而复杂的过程。对于学生来说，如何深化对中华优秀传统文化的理解和认同，并将其与音乐作品的学习相结合是一个难点。教师需要通过丰富多样的教学活动和形式，如专题讲座、文化交流等，引导学生拓宽文化视野，深化对中华优秀传统文化的认识和理解。以下是对本单元教学设计的进一步细化：四、大主题或大概念设计（细化）本单元以“探索中国民族管弦乐队的魅力：乐器、作品与文化”为主题，通过四个子主题展开教学：子主题一：乐器的魅力内容：介绍中国民族管弦乐队中的主要乐器，包括吹管乐器、弹拨乐器、打击乐器和拉弦乐器。通过视频示范、现场演奏和互动体验等形式，让学生直观感受不同乐器的音色特点和演奏技巧。子主题二：作品的鉴赏内容：选取《丰收锣鼓》等具有代表性的中国民族管弦乐作品，引导学生进行深入鉴赏。通过分析作品的创作背景、结构特点、情感表达和演奏技巧，提升学生的音乐审美能力和鉴赏水平。子主题三：乐队的协作内容：组织学生参与乐队排练，通过实践活动让学生亲身体验乐队演奏的乐趣和挑战。在排练过程中，注重培养学生的团队协作精神和集体荣誉感，提高音乐表现能力。子主题四：文化的传承内容：结合音乐作品的学习，深入探讨中国民族管弦乐队与中华优秀传统文化的关系。通过讲座、讨论等形式，引导学生认识和理解音乐文化在传承和发展中的重要性，增强文化自信和民族自豪感。五、大单元目标叙写（细化）（一）审美感知目标1.1：学生能够通过对《丰收锣鼓》等作品的聆听与赏析，感知中国民族管弦乐队丰富的音响效果和独特的艺术魅力。目标1.2：学生能够辨识并描述中国民族管弦乐队中不同乐器（如笛子、二胡、琵琶等）的音色特点和作用，提升对音乐音响特征的敏感度和鉴赏能力。目标1.3：学生能够结合《丰收锣鼓》等作品的创作背景和情感表达，感受并理解音乐作品的情感内涵和审美价值，形成个性化的审美体验。（二）艺术表现目标2.1：学生能够掌握中国民族管弦乐队中主要乐器的演奏技巧（如笛子的连奏、吐奏，二胡的滑音、颤音等），并通过实践活动提升自己的音乐表现能力。目标2.2：学生能够参与乐队排练，学会与他人协作，共同完成《丰收锣鼓》等音乐作品的演奏，培养团队合作精神和集体荣誉感。目标2.3：学生能够根据《丰收锣鼓》等作品的风格和情感要求，选择合适的演奏技巧和方法，准确表达音乐作品的内涵，增强艺术表现力。（三）文化理解目标3.1：学生能够通过学习中国民族管弦乐队的历史发展和文化背景，理解《丰收锣鼓》等音乐作品与中华优秀传统文化的密切联系。目标3.2：学生能够认识到中国民族管弦乐队在传承和发展中华优秀传统文化中的重要作用，增强文化自信和民族自豪感。目标3.3：学生能够通过比较不同民族和地区的音乐文化，拓宽文化视野，理解音乐文化的多样性和包容性，树立平等的文化价值观。六、大单元教学重点（细化）乐器介绍与演奏技巧详细介绍笛子、二胡、琵琶、扬琴、大鼓等主要乐器的音色特点、演奏技巧和表现能力。通过视频示范和现场演奏，让学生直观感受不同乐器的魅力。组织学生进行乐器体验活动，尝试演奏简单的旋律片段。作品鉴赏与分析选取《丰收锣鼓》等具有代表性的中国民族管弦乐作品进行深入鉴赏。分析作品的创作背景、结构特点、情感表达和演奏技巧。引导学生通过聆听、讨论和写作等方式，表达对作品的感受和理解。乐队排练与协作组织学生参与乐队排练，分配不同的乐器角色。注重排练过程的组织和管理，采用分组合练、重点突破等方式提高排练效率。强调团队协作和集体荣誉感的培养，通过合作完成音乐作品的演奏。文化理解与传承举办专题讲座或讨论会，介绍中国民族管弦乐队的历史发展和文化背景。引导学生探讨音乐作品与中华优秀传统文化的关系，增强文化自信和民族自豪感。通过文化交流活动等形式，拓宽学生的文化视野，理解音乐文化的多样性和包容性。七、大单元教学难点（细化）乐器演奏技巧的掌握针对没有乐器基础的学生，采用分解练习、个别指导等方法帮助学生逐步掌握演奏技巧。鼓励学生利用课余时间进行自主练习，提高演奏水平。音乐作品情感表达的把握引导学生深入分析作品的创作背景和结构特点，通过情感体验和联想想象等方式感受和理解音乐作品的情感内涵。组织学生进行小组讨论或角色扮演等活动，加深对作品情感表达的理解。乐队排练的协调与配合注重排练过程的组织和管理，合理安排排练时间和内容。采用分组合练、重点突破等方式提高排练效率和质量。强调团队协作和相互支持的重要性，通过鼓励和指导帮助学生克服排练中的困难。文化理解的深化与拓展通过丰富多样的教学活动和形式（如专题讲座、文化交流等）拓宽学生的文化视野。引导学生结合个人经验和生活实际探讨音乐作品与中华优秀传统文化的关系。鼓励学生进行自主学习和探究性学习，加深对中华优秀传统文化的认识和理解。八、大单元整体教学思路教学目标设定高中音乐核心素养（一）审美感知音乐艺术的独特美感体验：通过聆听和鉴赏《丰收锣鼓》等中国民族管弦乐作品，学生能够感受并体验到音乐作品的旋律、节奏、音色、力度、速度等音乐表现要素的独特美感，以及它们对音乐情感表达的影响。音乐作品的情感共鸣：学生能够在听赏过程中，理解音乐作品所表达的情绪、意境和风格特征，如《丰收锣鼓》所表现的欢快热烈的氛围，进而与作品产生情感共鸣，提升音乐审美感知能力。音乐文化的认知与理解：通过对中国民族管弦乐队常识的学习，学生能够了解乐队的历史背景、发展脉络以及不同乐器在音乐作品中的作用，增强对民族音乐的认知和理解。（二）艺术表现乐器演奏技巧的体验与掌握：通过学习吹管乐器（如笛子、唢呐）、弹拨乐器（如琵琶、扬琴）、打击乐器（如大鼓、小锣）和拉弦乐器（如二胡、高胡）的代表性演奏技巧，学生能够初步掌握这些乐器的演奏方法，提升艺术表现能力。合奏能力的培养：通过参与《丰收锣鼓》等作品的排演实践，学生能够学会如何在乐队中与其他乐器协调配合，共同完成音乐作品的演奏，培养合奏能力和团队精神。音乐创作与编创的尝试：在拓展与探究环节，学生将尝试进行简单的音乐创作或编创活动，如为旋律编配伴奏、创作小型音乐作品等，提升音乐创造力和想象力。（三）文化理解民族音乐文化的传承与弘扬：通过学习中国民族管弦乐队及其代表作品，学生能够了解并认同民族音乐文化的价值，增强对民族音乐文化的自信心和自豪感，积极参与民族音乐的传承与弘扬。多元文化视野的拓展：在欣赏不同地域、不同民族的音乐作品过程中，学生能够拓宽音乐文化视野，理解不同文化背景下音乐艺术的多样性，培养尊重和理解多元文化的人文情怀。音乐与社会生活的联系：通过分析音乐作品与社会生活的关系，学生能够认识到音乐在社会生活中的作用和价值，理解音乐如何反映和影响人们的情感和思想观念。教学重点与难点教学重点中国民族管弦乐队常识的掌握：学生需要了解中国民族管弦乐队的基本组成、乐器分类、位置排列以及代表作品等常识性知识。代表性乐器演奏技巧的学习：学生需要掌握吹管乐器、弹拨乐器、打击乐器和拉弦乐器中代表性乐器的演奏技巧，为后续的合奏实践打下基础。《丰收锣鼓》等作品的排演实践：通过排演实践，学生能够将所学知识和技巧运用到实际演奏中，提升艺术表现能力和合奏能力。教学难点不同乐器之间的协调配合：在合奏过程中，学生需要学会如何与不同乐器协调配合，共同完成音乐作品的演奏，这要求学生具备良好的音乐感知能力和合作精神。音乐创作与编创能力的培养：音乐创作与编创需要较高的音乐素养和创造力，对于高中学生来说难度较大，需要教师引导学生逐步尝试和实践。民族音乐文化的深入理解：民族音乐文化具有深厚的历史底蕴和文化内涵，学生需要在学习过程中不断积累和实践，才能逐步深入理解和认同民族音乐文化的价值。教学思路与方法教学思路本单元的教学将以“审美感知—艺术表现—文化理解”为核心素养培养目标，通过以下步骤逐步展开：导入新课：通过播放《丰收锣鼓》等中国民族管弦乐作品，激发学生的学习兴趣和好奇心，引导学生进入音乐学习的情境。知识讲授：介绍中国民族管弦乐队常识、代表性乐器的分类及其演奏技巧等知识，为后续的学习和实践打下基础。技能练习：组织学生进行乐器演奏技巧的练习和合奏实践，提升学生的艺术表现能力和合奏能力。作品鉴赏：引导学生聆听和鉴赏《丰收锣鼓》等代表作品，感受音乐作品的美感和情感表达，提升审美感知能力。拓展与探究：鼓励学生进行音乐创作与编创的尝试，拓宽音乐视野和思维方式；通过讨论和交流等方式，加深对民族音乐文化的理解和认同。总结评价：对本单元的学习内容进行总结和评价，肯定学生的学习成果和进步，指出存在的问题和不足，为后续的学习提供改进方向。教学方法情境教学法：通过创设音乐学习的情境，激发学生的学习兴趣和好奇心，引导学生积极参与音乐学习和实践。示范教学法：教师通过示范演奏和讲解等方式，帮助学生掌握乐器演奏技巧和合奏方法，提升学生的艺术表现能力。合作学习法：组织学生进行小组合作学习和合奏实践，培养学生的合作精神和团队意识，提升学生的合奏能力。探究学习法：鼓励学生进行自主探究和合作学习，通过讨论、交流、创作等方式，拓宽音乐视野和思维方式，提升音乐素养和创造力。评价反馈法：通过课堂观察、作业检查、演奏考核等方式，及时了解学生的学习情况和存在的问题，给予针对性的指导和反馈，促进学生的学习进步和发展。学业评价设计评价原则全面性原则：评价应涵盖审美感知、艺术表现和文化理解三个方面的核心素养培养目标，全面反映学生的学习情况和进步。发展性原则：评价应注重学生的个体差异和发展需求，关注学生的学习过程和努力程度，鼓励学生在原有基础上不断进步和发展。多元化原则：评价应采用多种评价方式和手段，如课堂观察、作业检查、演奏考核、自我评价、同伴评价等，以全面、客观地反映学生的学习情况。激励性原则：评价应注重对学生学习成果的肯定和鼓励，激发学生的学习积极性和自信心，促进学生的学习进步和发展。评价内容与方式（一）审美感知评价内容：学生对音乐作品的审美感知能力，包括对音乐作品旋律、节奏、音色、力度、速度等音乐表现要素的感知和理解能力。评价方式：通过课堂观察、作品鉴赏报告、小组讨论等方式进行评价。教师可以观察学生在聆听音乐作品时的表情、动作和反应等，了解学生的审美感知情况；通过作品鉴赏报告和小组讨论等方式，引导学生表达自己的审美感受和见解。（二）艺术表现评价内容：学生的乐器演奏技巧和合奏能力，包括演奏姿势、指法、呼吸、节奏、音准、音色等方面的表现情况。评价方式：通过演奏考核、技能展示、合奏实践等方式进行评价。教师可以组织学生进行乐器演奏考核和技能展示活动，了解学生的演奏技巧和表现情况；通过合奏实践等方式，观察学生在乐队中的协调配合能力和团队精神。（三）文化理解评价内容：学生对民族音乐文化的理解和认同程度，包括对民族音乐历史、文化背景、风格特征等方面的认知和理解情况。评价方式：通过课后作业、小组讨论、拓展探究等方式进行评价。教师可以布置一些与民族音乐文化相关的课后作业和拓展探究任务，如撰写民族音乐文化小论文、收集民族音乐资料等，了解学生的认知和理解情况；通过小组讨论等方式，引导学生分享自己的见解和感受，加深对民族音乐文化的理解和认同。大单元实施思路及教学结构图大单元实施思路本单元的教学将以“审美感知—艺术表现—文化理解”为核心素养培养目标，通过知识讲授、技能练习、作品鉴赏、拓展探究等多个环节逐步展开。在教学过程中，教师将注重激发学生的学习兴趣和好奇心，引导学生积极参与音乐学习和实践；注重培养学生的合作精神和团队意识，提升学生的合奏能力和艺术表现能力。在学业评价方面，教师将采用多元化评价方式和手段，全面、客观地反映学生的学习情况和发展进步。教学结构图大单元整体教学思路├──教学目标设定│├──审美感知│├──艺术表现│└──文化理解├──教学重点与难点│├──教学重点│└──教学难点├──教学思路与方法│├──教学思路│└──教学方法├──学业评价设计│├──评价原则│├──评价内容与方式││├──审美感知││├──艺术表现││└──文化理解└──大单元实施思路及教学结构图通过以上教学思路的实施，旨在全面提升学生的音乐核心素养，包括审美感知、艺术表现和文化理解等方面的能力，为学生的全面发展和终身学习奠定坚实的基础。九、学业评价一、教学目标通过本单元的学习，学生将能够全面了解和体验中国民族管弦乐队的音乐魅力，掌握中国民族管弦乐队的基本常识，理解各类乐器的音色特点及演奏技巧，并通过作品鉴赏和实践排演，提升学生的音乐审美感知、艺术表现和文化理解能力。二、学习目标审美感知学生能够感受和理解中国民族管弦乐队音乐的独特魅力，体验不同乐器的音色和演奏效果。学生能够通过对《丰收锣鼓》等作品的鉴赏，辨识和理解不同主题和段落的音乐特征。艺术表现学生能够模仿和练习各类乐器的演奏技巧，初步掌握至少一种乐器的演奏方法。学生能够参与集体排演，通过演奏乐器或合唱等形式，表达音乐作品中的情感和意境。文化理解学生能够理解中国民族管弦乐队的历史背景和文化内涵，认识其在音乐艺术中的重要地位。学生能够探究不同乐器和音乐作品所蕴含的文化意义，增强对中华优秀传统文化的认同感和自豪感。三、评价目标设定（一）审美感知评价内容学生对《丰收锣鼓》等作品的整体感受和理解能力。学生对不同乐器音色和演奏效果的辨识能力。学生对音乐作品主题和段落音乐特征的辨识能力。评价方式课堂表现评价：观察学生在课堂上的聆听反应和讨论参与度，记录学生对音乐作品的感受和理解。问卷调查：设计问卷，了解学生对音乐作品和乐器音色的主观感受和评价。书面测试：设计关于音乐作品和乐器音色的选择题或填空题，检测学生的辨识和理解能力。评价标准能够准确描述音乐作品的整体风格和情感表达。能够准确辨识不同乐器的音色和演奏效果。能够准确指出音乐作品的主题和段落特征。（二）艺术表现评价内容学生模仿和练习乐器演奏技巧的能力。学生参与集体排演的表现力和协作能力。学生通过演奏乐器或合唱等形式表达音乐作品情感和意境的能力。评价方式技能展示评价：组织学生进行乐器演奏或合唱展示，评价其演奏技巧和表现力。同伴评价：在集体排演中，鼓励学生相互评价，指出彼此的优点和需要改进的地方。教师观察评价：教师在排演过程中观察学生的表现，记录其演奏技巧、表现力和协作能力。评价标准能够准确模仿和练习乐器演奏技巧，表现出一定的熟练度。在集体排演中能够积极参与，与其他同学协作默契，共同完成演奏任务。能够通过演奏乐器或合唱等形式，准确表达音乐作品中的情感和意境。（三）文化理解评价内容学生对中国民族管弦乐队历史背景和文化内涵的理解程度。学生对不同乐器和音乐作品所蕴含文化意义的探究能力。学生对中华优秀传统文化的认同感和自豪感。评价方式课堂讨论评价：组织学生进行课堂讨论，评价其对中国民族管弦乐队历史背景和文化内涵的理解程度。研究报告评价：要求学生撰写关于某种乐器或音乐作品文化意义的研究报告，评价其探究能力和深度。情感态度评价：通过问卷调查或访谈等方式，了解学生对中华优秀传统文化的认同感和自豪感。评价标准能够准确描述中国民族管弦乐队的历史背景和文化内涵。能够深入探究不同乐器和音乐作品所蕴含的文化意义，撰写出有深度的研究报告。对中华优秀传统文化表现出强烈的认同感和自豪感，愿意传承和弘扬中华优秀传统文化。四、评价实施建议多元化评价采用多种评价方式相结合，全面、客观地评价学生的音乐核心素养。注重过程性评价和终结性评价相结合，关注学生的学习过程和成长变化。个性化评价针对学生的不同特点和需求，进行个性化评价和指导。鼓励学生发挥自身优势，展现个性特长，培养独特的音乐艺术风格。反馈与改进及时向学生反馈评价结果，指出其优点和不足，提出改进建议。根据评价结果调整教学策略和方法，优化教学过程，提高教学效果。家校合作加强家校沟通与合作，共同关注学生的音乐学习和成长。鼓励家长参与学生的音乐实践活动，共同营造良好的音乐学习氛围。通过以上学业评价的实施，旨在全面、客观地评价学生的音乐核心素养，促进其全面发展，提高音乐教学质量和效果。也为教师改进教学策略和方法、优化教学过程提供参考和依据。十、大单元实施思路及教学结构图一、大单元实施思路大单元《中国民族管弦乐队》的实施思路以《普通高中音乐课程标准（2017年版2020年修订）》为指导，结合人音版高中音乐必修3演奏上篇的教学内容，旨在通过系统性、实践性的教学活动，培养学生的音乐核心素养，包括审美感知、艺术表现和文化理解。以下是具体的实施思路：情境导入：通过播放中国民族管弦乐队的经典曲目，创设情境，激发学生的学习兴趣，引导学生初步感知中国民族管弦乐队的魅力和特点。知识讲解：中国民族管弦乐队常识：介绍中国民族管弦乐队的历史、组成、类型及位置排列，让学生对中国民族管弦乐队有全面的了解。主要乐器简介：分别介绍吹管乐器、弹拨乐器、打击乐器和拉弦乐器的主要乐器，包括其音色特点、演奏技巧等。作品鉴赏：鉴赏《丰收锣鼓》等经典作品，引导学生从审美感知、艺术表现和文化理解三个维度深入分析作品，提升学生的音乐素养。技能实践：通过乐器演奏、合奏实践等活动，培养学生的艺术表现能力，增强团队合作意识和协调能力。拓展与探究：通过排演《小花鼓》、《梅花三弄》等曲目，进一步拓展学生的音乐视野，提高音乐编创和表演能力。总结评价：通过课堂表现、作业完成情况、合奏实践等多方面对学生进行评价，及时反馈，促进学生的学习进步。二、教学目标设定（一）审美感知学生能够感知和理解中国民族管弦乐队不同乐器的音色特点和整体音响效果。学生能够从作品题材、音乐表现要素等方面，感知和理解《丰收锣鼓》等经典作品的音乐美感和情感内涵。（二）艺术表现学生能够掌握至少一种中国民族管弦乐队乐器的演奏技巧，能够较好地演奏相关曲目。学生能够在合奏实践中，与其他同学默契配合，完成合奏任务，表现出良好的团队协作能力和艺术表现力。（三）文化理解学生能够理解中国民族管弦乐队的历史文化背景和艺术价值，增强对中华优秀传统文化的认同感和自豪感。学生能够通过作品鉴赏和合奏实践，理解不同音乐作品所蕴含的文化内涵和情感表达，拓宽文化视野，增进对不同文化语境中音乐艺术的理解。三、教学结构图中国民族管弦乐队│├──情境导入│└──播放经典曲目，激发兴趣│├──知识讲解│├──中国民族管弦乐队常识││├──历史与组成││├──类型与位置排列│││├──主要乐器简介││├──吹管乐器││├──弹拨乐器││├──打击乐器││└──拉弦乐器│├──作品鉴赏│└──《丰收锣鼓》等经典作品│├──技能实践│├──乐器演奏│└──合奏实践│├──拓展与探究│├──排演《小花鼓》│└──排演《梅花三弄》│└──总结评价├──课堂表现├──作业完成情况└──合奏实践评价四、具体教学实施步骤第一课时：情境导入与知识讲解（中国民族管弦乐队常识）情境导入（10分钟）播放《丰收锣鼓》等经典曲目片段，引导学生初步感知中国民族管弦乐队的音响效果和魅力。提问：你听到了哪些乐器的声音？这些声音给你带来了怎样的感受？知识讲解（30分钟）介绍中国民族管弦乐队的历史、组成和类型。讲解乐队的位置排列，展示乐队排列图示，引导学生理解不同位置排列的利弊。课堂互动（10分钟）分组讨论：你认为中国民族管弦乐队与其他类型的乐队相比有哪些独特之处？分享交流，教师总结点评。第二课时：知识讲解（主要乐器简介—吹管乐器）复习旧知（5分钟）回顾上节课所学内容，提问：中国民族管弦乐队主要由哪些乐器组成？知识讲解（30分钟）介绍吹管乐器的主要乐器，包括梆笛、曲笛、箫、管子、唢呐、笙等。讲解每种乐器的音色特点、演奏技巧及在乐队中的作用。视听结合（10分钟）播放吹管乐器演奏的片段，引导学生感受不同乐器的音色差异。提问：你能分辨出刚才播放的是哪种乐器的声音吗？课堂练习（5分钟）模仿吹管乐器的演奏姿势和口型，体验吹奏的基本感觉。第三课时：知识讲解（主要乐器简介—弹拨乐器）复习旧知（5分钟）回顾吹管乐器的主要乐器及其特点。知识讲解（30分钟）介绍弹拨乐器的主要乐器，包括柳琴、琵琶、扬琴、月琴、阮、三弦、古筝等。讲解每种乐器的音色特点、演奏技巧及在乐队中的作用。视听结合（10分钟）播放弹拨乐器演奏的片段，引导学生感受不同乐器的音色差异。提问：你能分辨出刚才播放的是哪种乐器的声音吗？课堂练习（5分钟）模仿弹拨乐器的演奏姿势和手法，体验弹奏的基本感觉。第四课时：知识讲解（主要乐器简介—打击乐器与拉弦乐器）复习旧知（5分钟）回顾弹拨乐器的主要乐器及其特点。知识讲解（20分钟）介绍打击乐器的主要乐器，包括板鼓、板、小鼓、堂鼓、大鼓、梆子、碰钟等。讲解每种乐器的音色特点、演奏技巧及在乐队中的作用。知识讲解（20分钟）介绍拉弦乐器的主要乐器，包括高胡、二胡、中胡、革胡等。讲解每种乐器的音色特点、演奏技巧及在乐队中的作用。视听结合（10分钟）播放打击乐器和拉弦乐器演奏的片段，引导学生感受不同乐器的音色差异。提问：你能分辨出刚才播放的是哪种乐器的声音吗？第五课时：作品鉴赏（《丰收锣鼓》）作品背景介绍（10分钟）介绍《丰收锣鼓》的创作背景、作曲家及作品特点。分段鉴赏（30分钟）播放《丰收锣鼓》的不同段落，引导学生从音乐表现要素、情感内涵等方面进行分析。提问：这段音乐给你带来了怎样的感受？它是如何表现丰收喜悦的？整体鉴赏（10分钟）完整播放《丰收锣鼓》，引导学生从整体上感受作品的音乐美感和情感表达。讨论：你认为《丰收锣鼓》最吸引你的地方是什么？第六课时：技能实践（乐器演奏）分组练习（30分钟）学生根据自己的兴趣和特长，选择一种中国民族管弦乐队的乐器进行练习。教师巡回指导，纠正学生的演奏姿势和手法。合奏准备（15分钟）分组合奏简单曲目，引导学生注意声部间的和谐与均衡。教师指导合奏技巧，强调团队协作的重要性。课堂展示（5分钟）每组选派代表进行课堂展示，其他同学进行评价和反馈。第七课时：技能实践（合奏实践）合奏排练（40分钟）学生分声部进行合奏排练，教师指导解决合奏中出现的问题。强调团队协作和默契配合的重要性，鼓励学生积极参与。合奏展示（10分钟）完整合奏《丰收锣鼓》等曲目，展示合奏成果。教师和同学进行评价和反馈，提出改进建议。第八课时：拓展与探究（排演《小花鼓》）作品介绍（10分钟）介绍《小花鼓》的创作背景、作曲家及作品特点。分声部练习（30分钟）学生分声部练习《小花鼓》的乐谱，教师巡回指导。强调乐曲的节奏感和表现力，引导学生注意音准和音色。合奏排练（10分钟）学生合奏《小花鼓》，教师指导解决合奏中出现的问题。鼓励学生积极表达个人见解，促进团队协作。第九课时：拓展与探究（排演《梅花三弄》）作品介绍（10分钟）介绍《梅花三弄》的创作背景、古曲特点及改编情况。分声部练习（30分钟）学生分声部练习《梅花三弄》的乐谱，教师巡回指导。强调乐曲的旋律线和情感表达，引导学生注意音乐的表现力和感染力。合奏排练（10分钟）学生合奏《梅花三弄》，教师指导解决合奏中出现的问题。鼓励学生发挥个人特长，为合奏增添亮点。第十课时：总结评价课堂表现评价（15分钟）教师根据学生在课堂上的表现，包括参与度、合作能力、学习态度等方面进行评价。学生进行自我评价和相互评价，促进自我反思和相互学习。作业完成情况评价（15分钟）检查学生的作业完成情况，包括乐器练习记录、合奏心得等。对作业完成质量进行评价，提出改进建议。合奏实践评价（10分钟）根据学生的合奏实践表现，包括声部间的和谐与均衡、团队协作能力、音乐表现力等方面进行评价。评选出优秀合奏小组，进行表彰和鼓励。总结与展望（10分钟）总结本单元的学习内容和学习成果，强调音乐核心素养的重要性。展望未来的音乐学习之路，鼓励学生继续探索音乐的奥秘，享受音乐的乐趣。十一、大情境、大任务创设一、大情境创设在《普通高中音乐课程标准（2017年版2020年修订）》的指导下，本单元的教学设计围绕“中国民族管弦乐队”这一核心主题，创设了一个全面而深入的大情境——“探索中国民族音乐的瑰宝：中国民族管弦乐队”。这个大情境旨在通过一系列实践活动，引导学生沉浸在中国民族音乐的海洋中，深刻体验和理解中国民族管弦乐队的独特魅力，培养学生的音乐核心素养。大情境以“探索”为主线，贯穿整个单元的教学过程。从对中国民族管弦乐队的基本认知，到对乐队中各类乐器的深入了解；从对经典作品的鉴赏，到实际参与乐队的合奏实践，学生将在这一过程中逐步深入，逐步成长。大情境还注重学生的情感体验和文化理解，通过多样化的教学活动，让学生感受到中国民族音乐的深厚文化底蕴和独特艺术魅力。二、大任务创设在大情境的引领下，本单元设计了一系列具体的大任务，旨在通过任务的完成，实现教学目标，培养学生的音乐核心素养。（一）大任务一：探索中国民族管弦乐队教学目标审美感知：学生能够感知和理解中国民族管弦乐队不同乐器的音色特点和整体音响效果。学生能够从作品题材、音乐表现要素等方面，感知和理解《丰收锣鼓》等经典作品的音乐美感和情感内涵。艺术表现：学生能够掌握至少一种中国民族管弦乐队乐器的演奏技巧，能够较好地演奏相关曲目。学生能够在合奏实践中，与其他同学默契配合，完成合奏任务，表现出良好的团队协作能力和艺术表现力。文化理解：学生能够理解中国民族管弦乐队的历史文化背景和艺术价值，增强对中华优秀传统文化的认同感和自豪感。学生能够通过作品鉴赏和合奏实践，理解不同音乐作品所蕴含的文化内涵和情感表达，拓宽文化视野，增进对不同文化语境中音乐艺术的理解。活动内容情境导入：播放《丰收锣鼓》等中国民族管弦乐队的经典曲目，创设情境，激发学生的学习兴趣，引导学生初步感知中国民族管弦乐队的魅力和特点。知识讲解：中国民族管弦乐队常识：介绍中国民族管弦乐队的历史、组成、类型及位置排列，让学生对中国民族管弦乐队有全面的了解。主要乐器简介：分别介绍吹管乐器、弹拨乐器、打击乐器和拉弦乐器的主要乐器，包括其音色特点、演奏技巧等。作品鉴赏：鉴赏《丰收锣鼓》等经典作品，引导学生从审美感知、艺术表现和文化理解三个维度深入分析作品，提升学生的音乐素养。（二）大任务二：掌握中国民族管弦乐队乐器演奏技巧教学目标审美感知：学生能够深入感知不同乐器演奏时的音色变化和音乐表现力。艺术表现：学生能够熟练掌握至少一种中国民族管弦乐队乐器的演奏技巧，并能够自信地演奏相关曲目。学生能够在乐器演奏中，通过技巧和情感的结合，表现出音乐作品的内涵和情感。文化理解：学生能够通过学习乐器演奏技巧，理解不同乐器在中国民族音乐文化中的地位和作用。活动内容技能实践：乐器演奏：学生根据自己的兴趣和特长，选择一种中国民族管弦乐队的乐器进行练习。教师巡回指导，纠正学生的演奏姿势和手法。代表性乐器演奏技巧：分别介绍吹管乐器（如笛子、唢呐）、弹拨乐器（如琵琶、扬琴）、打击乐器（如大鼓、小锣）和拉弦乐器（如二胡、高胡）的代表性演奏技巧，并通过示范和练习，帮助学生掌握这些技巧。课堂展示：每组选派代表进行课堂展示，其他同学进行评价和反馈。通过展示，学生可以相互学习，共同进步。（三）大任务三：参与中国民族管弦乐队合奏实践教学目标审美感知：学生能够通过合奏实践，感知和体验乐队合奏时的整体音响效果和音乐美感。艺术表现：学生能够在合奏中与其他同学默契配合，完成合奏任务，表现出良好的团队协作能力和艺术表现力。学生能够通过合奏实践，提升自己的演奏技巧和音乐表现力。文化理解：学生能够通过合奏实践，理解不同乐器在乐队合奏中的作用和相互关系，增进对中国民族音乐文化的理解。活动内容合奏准备：分组合奏简单曲目，引导学生注意声部间的和谐与均衡。教师指导合奏技巧，强调团队协作的重要性。合奏排练：学生分声部进行合奏排练，教师指导解决合奏中出现的问题。强调团队协作和默契配合的重要性，鼓励学生积极参与。合奏展示：完整合奏《丰收锣鼓》等曲目，展示合奏成果。教师和同学进行评价和反馈，提出改进建议。（四）大任务四：拓展与探究中国民族音乐文化教学目标审美感知：学生能够通过拓展与探究，感知和理解更多中国民族音乐作品的魅力和特点。艺术表现：学生能够通过排演《小花鼓》、《梅花三弄》等曲目，提升自己的音乐编创和表演能力。文化理解：学生能够通过拓展与探究，增进对不同地区、不同民族音乐文化的理解和尊重，拓宽文化视野。活动内容作品介绍：介绍《小花鼓》、《梅花三弄》等曲目的创作背景、作曲家及作品特点，引导学生理解作品的文化内涵和情感表达。分声部练习：学生分声部练习《小花鼓》、《梅花三弄》的乐谱，教师巡回指导。强调乐曲的节奏感和表现力，引导学生注意音准和音色。合奏排练：学生合奏《小花鼓》、《梅花三弄》，教师指导解决合奏中出现的问题。鼓励学生发挥个人特长，为合奏增添亮点。拓展探究：引导学生调查身边的同学所学乐器情况，看看能组成一支什么样的民族管弦乐队。通过调查，学生可以更加深入地了解不同乐器的特点和作用，为未来的乐队合奏打下基础。鼓励学生简要说说吹管乐器、弹拨乐器、拉弦乐器及打击乐器在发声方式上有何不同，通过讨论和分享，增进学生对不同乐器发声原理的理解。三、大情境与大任务的关系大情境“探索中国民族音乐的瑰宝：中国民族管弦乐队”是贯穿整个单元教学的主线，它为学生提供了一个全面而深入的学习背景。在大情境的引领下，四个大任务（探索中国民族管弦乐队、掌握中国民族管弦乐队乐器演奏技巧、参与中国民族管弦乐队合奏实践、拓展与探究中国民族音乐文化）逐步展开，层层深入，旨在通过不同的教学活动，实现教学目标，培养学生的音乐核心素养。四个大任务之间既相互独立，又相互联系。每个任务都围绕大情境展开，旨在从不同的角度和层面深化学生对中国民族管弦乐队的理解和体验。四个任务之间也存在递进关系，从对中国民族管弦乐队的初步探索，到对乐器演奏技巧的掌握，再到合奏实践的参与，最后到对中国民族音乐文化的拓展与探究，形成了一个完整的学习过程。通过大情境与大任务的有机结合，学生不仅能够系统地学习中国民族管弦乐队的知识和技能，还能够在实践中不断提升自己的音乐素养和文化理解能力，为未来的音乐学习和艺术发展打下坚实的基础。十二、单元学历案（一）单元主题与课时单元主题：中国民族管弦乐队课时设计：第一课时：情境导入与知识讲解（中国民族管弦乐队常识）第二课时：知识讲解（主要乐器简介—吹管乐器）第三课时：知识讲解（主要乐器简介—弹拨乐器）第四课时：知识讲解（主要乐器简介—打击乐器与拉弦乐器）第五课时：作品鉴赏（《丰收锣鼓》）第六课时：技能实践（乐器演奏）第七课时：技能实践（合奏实践）第八课时：拓展与探究（排演《小花鼓》）第九课时：拓展与探究（排演《梅花三弄》）第十课时：总结评价（二）学习目标高中音乐核心素养：审美感知：学生能够感知和理解中国民族管弦乐队不同乐器的音色特点和整体音响效果。学生能够从作品题材、音乐表现要素等方面，感知和理解《丰收锣鼓》等经典作品的音乐美感和情感内涵。艺术表现：学生能够掌握至少一种中国民族管弦乐队乐器的演奏技巧，能够较好地演奏相关曲目。学生能够在合奏实践中，与其他同学默契配合，完成合奏任务，表现出良好的团队协作能力和艺术表现力。文化理解：学生能够理解中国民族管弦乐队的历史文化背景和艺术价值，增强对中华优秀传统文化的认同感和自豪感。学生能够通过作品鉴赏和合奏实践，理解不同音乐作品所蕴含的文化内涵和情感表达，拓宽文化视野，增进对不同文化语境中音乐艺术的理解。（三）评价任务审美感知：通过课堂讨论和提问，评价学生对中国民族管弦乐队不同乐器音色特点和整体音响效果的感知和理解。通过分段鉴赏《丰收锣鼓》，评价学生对作品音乐美感和情感内涵的感知和理解。艺术表现：观察学生在乐器演奏和合奏实践中的表现，评价其演奏技巧和团队协作能力。通过课堂展示和合奏展示，评价学生的艺术表现力和自信心。文化理解：通过课堂讨论和提问，评价学生对中国民族管弦乐队历史文化背景和艺术价值的理解。通过作品鉴赏和合奏实践，评价学生对音乐作品文化内涵和情感表达的理解。（四）学习过程第一课时：情境导入与知识讲解（中国民族管弦乐队常识）情境导入（10分钟）：播放《丰收锣鼓》等经典曲目片段，引导学生初步感知中国民族管弦乐队的音响效果和魅力。知识讲解（30分钟）：介绍中国民族管弦乐队的历史、组成和类型，讲解乐队的位置排列，展示乐队排列图示。课堂互动（10分钟）：分组讨论中国民族管弦乐队与其他类型乐队的独特之处，分享交流，教师总结点评。第二课时：知识讲解（主要乐器简介—吹管乐器）复习旧知（5分钟）：回顾上节课所学内容。知识讲解（30分钟）：介绍吹管乐器的主要乐器及其音色特点、演奏技巧和在乐队中的作用。视听结合（10分钟）：播放吹管乐器演奏片段，引导学生感受不同乐器的音色差异。课堂练习（5分钟）：模仿吹管乐器的演奏姿势和口型，体验吹奏的基本感觉。第三课时：知识讲解（主要乐器简介—弹拨乐器）复习旧知（5分钟）：回顾吹管乐器的主要乐器及其特点。知识讲解（30分钟）：介绍弹拨乐器的主要乐器及其音色特点、演奏技巧和在乐队中的作用。视听结合（10分钟）：播放弹拨乐器演奏片段，引导学生感受不同乐器的音色差异。课堂练习（5分钟）：模仿弹拨乐器的演奏姿势和手法，体验弹奏的基本感觉。第四课时：知识讲解（主要乐器简介—打击乐器与拉弦乐器）复习旧知（5分钟）：回顾弹拨乐器的主要乐器及其特点。知识讲解（20分钟）：介绍打击乐器的主要乐器及其音色特点、演奏技巧和在乐队中的作用。知识讲解（20分钟）：介绍拉弦乐器的主要乐器及其音色特点、演奏技巧和在乐队中的作用。视听结合（10分钟）：播放打击乐器和拉弦乐器演奏片段，引导学生感受不同乐器的音色差异。第五课时：作品鉴赏（《丰收锣鼓》）作品背景介绍（10分钟）：介绍《丰收锣鼓》的创作背景、作曲家及作品特点。分段鉴赏（30分钟）：播放《丰收锣鼓》的不同段落，引导学生从音乐表现要素、情感内涵等方面进行分析。整体鉴赏（10分钟）：完整播放《丰收锣鼓》，引导学生从整体上感受作品的音乐美感和情感表达。第六课时：技能实践（乐器演奏）分组练习（30分钟）：学生根据自己的兴趣和特长，选择一种中国民族管弦乐队的乐器进行练习。合奏准备（15分钟）：分组合奏简单曲目，引导学生注意声部间的和谐与均衡。课堂展示（5分钟）：每组选派代表进行课堂展示，其他同学进行评价和反馈。第七课时：技能实践（合奏实践）合奏排练（40分钟）：学生分声部进行合奏排练，教师指导解决合奏中出现的问题。合奏展示（10分钟）：完整合奏《丰收锣鼓》等曲目，展示合奏成果。第八课时：拓展与探究（排演《小花鼓》）作品介绍（10分钟）：介绍《小花鼓》的创作背景、作曲家及作品特点。分声部练习（30分钟）：学生分声部练习《小花鼓》的乐谱，教师巡回指导。合奏排练（10分钟）：学生合奏《小花鼓》，教师指导解决合奏中出现的问题。第九课时：拓展与探究（排演《梅花三弄》）作品介绍（10分钟）：介绍《梅花三弄》的创作背景、古曲特点及改编情况。分声部练习（30分钟）：学生分声部练习《梅花三弄》的乐谱，教师巡回指导。合奏排练（10分钟）：学生合奏《梅花三弄》，教师指导解决合奏中出现的问题。第十课时：总结评价课堂表现评价（15分钟）：根据学生在课堂上的表现，包括参与度、合作能力、学习态度等方面进行评价。作业完成情况评价（15分钟）：检查学生的作业完成情况，包括乐器练习记录、合奏心得等。合奏实践评价（10分钟）：根据学生的合奏实践表现，包括声部间的和谐与均衡、团队协作能力、音乐表现力等方面进行评价。总结与展望（10分钟）：总结本单元的学习内容和学习成果，强调音乐核心素养的重要性，展望未来的音乐学习之路。（五）作业与检测作业：完成乐器练习记录，记录每天练习乐器的时间、内容和感受。撰写合奏心得，总结在合奏实践中的收获和体会。检测：通过课堂展示和合奏展示，检测学生的乐器演奏技巧和团队协作能力。通过提问和讨论，检测学生对中国民族管弦乐队历史文化背景和艺术价值的理解。（六）学后反思通过本单元的学习，学生不仅掌握了中国民族管弦乐队的基本知识和演奏技巧，还通过作品鉴赏和合奏实践，深刻感受到了中华优秀传统文化的魅力和价值。在未来的音乐学习中，学生应继续加强乐器演奏技巧的训练，提高艺术表现力，同时增强对不同文化语境中音乐艺术的理解和尊重，拓宽文化视野，提升音乐核心素养。十三、学科实践与跨学科学习设计一、引言《普通高中音乐课程标准（2017年版2020年修订）》明确指出，音乐课程应注重学科实践与跨学科学习，通过多样化的实践活动和跨学科整合，培养学生的核心素养，包括审美感知、艺术表现和文化理解。在《第二单元中国民族管弦乐队》的教学中，我们将围绕这三个核心素养，设计一系列学科实践与跨学科学习活动，以提升学生的综合音乐素养。二、教学目标审美感知：通过中国民族管弦乐队的作品鉴赏与乐器介绍，学生能够感知和理解不同乐器的音色特点、整体音响效果及音乐作品的艺术美感。艺术表现：通过乐器演奏、合奏实践等活动，学生能够掌握至少一种中国民族管弦乐队乐器的演奏技巧，表现出良好的艺术表现力和团队协作能力。文化理解：通过作品鉴赏和乐器学习，学生能够理解中国民族管弦乐队的历史文化背景和艺术价值，增进对不同文化语境中音乐艺术的理解。三、学习目标审美感知学生能够辨识并描述《丰收锣鼓》等作品中不同乐器的音色特点和整体音响效果。学生能够从音乐表现要素、情感内涵等方面，感知和理解《丰收锣鼓》等经典作品的音乐美感和艺术价值。艺术表现学生能够掌握至少一种中国民族管弦乐队乐器的演奏技巧，能够较好地演奏相关曲目。学生能够在合奏实践中，与其他同学默契配合，完成合奏任务，表现出良好的团队协作能力和艺术表现力。文化理解学生能够理解中国民族管弦乐队的历史文化背景和艺术价值，增强对中华优秀传统文化的认同感和自豪感。学生能够通过作品鉴赏和乐器学习，理解不同音乐作品所蕴含的文化内涵和情感表达，拓宽文化视野。四、作业目标设定审美感知作业一：视唱《丰收锣鼓》的谱例片段，并听辨各段落所使用的民族乐器，记录不同乐器的音色特点和整体音响效果。作业二：搜集并欣赏其他中国民族管弦乐队作品，撰写赏析报告，分析作品的音乐表现要素和情感内涵。艺术表现作业一：选择一种中国民族管弦乐队乐器进行自学，录制演奏视频并提交，展示个人演奏技巧和表现力。作业二：参与合奏实践，记录合奏过程中的体会和收获，提出改进建议，展示团队协作能力和艺术表现力。文化理解作业一：调查身边同学所学乐器情况，尝试组建一支小型民族管弦乐队，并探讨乐队组建过程中的文化融合问题。作业二：研究中国民族管弦乐队的历史文化背景和艺术价值，撰写研究报告，分享个人感悟和理解。五、学科实践活动设计乐器制作与演奏活动目标：通过制作简易民族乐器并演奏，增强学生的动手能力和艺术表现力。活动内容：学生分组，选择一种简易民族乐器（如竹笛、葫芦丝等）进行制作。邀请专业乐器制作师傅进行指导，学习乐器制作的基本工艺和技巧。学生完成乐器制作后，进行演奏练习，并录制演奏视频。组织班级音乐会，展示学生自制的乐器和演奏成果。民族音乐采风活动目标：通过实地考察和采风活动，增进学生对民族音乐文化的理解和认同。活动内容：组织学生前往当地民族乐团或民间艺人处进行实地考察，了解民族乐器的制作和演奏过程。邀请民间艺人进行现场表演，学生聆听并记录音乐特点和感受。学生分组进行采风汇报，分享采风过程中的所见所闻和所感所悟。跨学科融合项目活动目标：通过跨学科融合项目，培养学生的创新思维和综合能力。活动内容：以“中国民族音乐与传统文化”为主题，结合语文、历史等学科内容，开展跨学科融合项目研究。学生分组选择子课题进行研究，如“民族音乐与诗词歌赋的融合”、“民族音乐在历史文化中的传承与发展”等。学生撰写研究报告，制作PPT或视频进行成果展示。六、跨学科学习设计音乐与语文的融合活动目标：通过音乐与语文的融合学习，增强学生的文化理解和表达能力。活动内容：选择与民族音乐相关的古诗词或散文，如《春江花月夜》、《高山流水》等，进行配乐朗诵。学生分组创作与民族音乐相关的诗词或散文，并尝试为其配乐。组织班级朗诵会或音乐会，展示学生作品和配乐成果。音乐与历史的融合活动目标：通过音乐与历史的融合学习，帮助学生了解民族音乐在历史文化中的传承与发展。活动内容：以“中国民族音乐的发展历程”为主题，结合历史学科内容，开展研究性学习。学生分组搜集相关历史资料，制作时间线或图表，展示民族音乐的发展历程。邀请历史教师或民族音乐专家进行专题讲座，加深学生对民族音乐历史文化的理解。音乐与美术的融合活动目标：通过音乐与美术的融合学习，培养学生的审美感知和创造力。活动内容：以“民族音乐与视觉艺术”为主题，组织学生开展美术创作活动。学生根据所听赏的民族音乐作品，创作相关主题的画作或手工艺品。举办班级美术展览，展示学生作品，并进行交流评价。七、评价与反馈过程性评价在学科实践与跨学科学习活动中，教师将密切关注学生的参与情况、学习态度、合作能力和创新表现，给予及时的反馈和指导。通过观察、提问、讨论等方式，了解学生在活动中的收获和困惑，及时调整教学策略和活动内容。成果展示与评价组织班级音乐会、朗诵会、美术展览等活动，为学生提供展示学科实践与跨学科学习成果的平台。采用自评、互评和教师评价相结合的方式，对学生的成果进行评价。注重评价学生的创新思维、艺术表现力和文化理解能力等方面的发展。反思与改进在活动结束后，组织学生进行反思和总结，分享个人收获和成长经验。教师根据活动实施情况和学生反馈，对学科实践与跨学科学习活动进行反思和改进，不断提升教学质量和效果。通过本次学科实践与跨学科学习设计，我们旨在通过多样化的实践活动和跨学科整合，培养学生的审美感知、艺术表现和文化理解等核心素养，提升学生的综合音乐素养和综合能力。我们也希望通过这些活动，增进学生对民族音乐文化的理解和认同，激发学生对民族音乐艺术的热爱和追求。十四、大单元作业设计一、教学目标本单元的教学目标是围绕《普通高中音乐课程标准（2017年版2020年修订）》中提出的音乐学科核心素养，即审美感知、艺术表现和文化理解，结合2019版人音版高中音乐必修3演奏上篇（乐队）《第二单元中国民族管弦乐队》的教学内容，设计一系列作业活动，旨在通过实践性和探究性的作业，促进学生音乐核心素养的全面发展。二、作业目标设定（一）审美感知目标一：学生能够感知和理解中国民族管弦乐队不同乐器的音色特点和整体音响效果。目标二：学生能够从作品题材、音乐表现要素等方面，感知和理解《丰收锣鼓》等经典作品的音乐美感和情感内涵。（二）艺术表现目标一：学生能够掌握至少一种中国民族管弦乐队乐器的演奏技巧，能够较好地演奏相关曲目。目标二：学生能够在合奏实践中，与其他同学默契配合，完成合奏任务，表现出良好的团队协作能力和艺术表现力。（三）文化理解目标一：学生能够理解中国民族管弦乐队的历史文化背景和艺术价值，增强对中华优秀传统文化的认同感和自豪感。目标二：学生能够通过作品鉴赏和合奏实践，理解不同音乐作品所蕴含的文化内涵和情感表达，拓宽文化视野，增进对不同文化语境中音乐艺术的理解。三、大单元作业设计（一）作业一：乐器音色探索与感知作业目标：审美感知目标一：感知和理解中国民族管弦乐队不同乐器的音色特点。作业内容：听辨与记录：学生需聆听《丰收锣鼓》中的各个主题片段，记录并辨识出每个主题片段中主要使用的乐器及其音色特点。音色比较：选择两到三种不同类别的乐器（如吹管乐器、弹拨乐器、打击乐器、拉弦乐器），聆听其独奏片段，比较它们的音色差异及其在乐队中的作用。音色描述：用文字描述每种乐器的音色特点，并通过绘画或图表形式表现出来。作业要求：学生需独立完成听辨与记录任务，确保记录准确无误。音色比较与描述需结合个人体验和感受，体现个性化理解。（二）作业二：作品鉴赏与审美感知作业目标：审美感知目标二：从作品题材、音乐表现要素等方面，感知和理解《丰收锣鼓》的音乐美感和情感内涵。作业内容：分段鉴赏：聆听《丰收锣鼓》的不同段落，分析每个段落的音乐表现要素（如旋律、节奏、速度、力度、音色、调式等）及其如何表达丰收喜悦的情感。主题分析：选取《丰收锣鼓》中的一两个主题进行深入分析，探讨其旋律走向、和声运用、节奏特点等，以及这些要素如何共同营造出热烈欢快的音乐氛围。情感共鸣：结合个人生活经验和情感体验，写下聆听《丰收锣鼓》后的感受，探讨音乐如何触动心灵，引发情感共鸣。作业要求：分段鉴赏需细致入微，分析准确到位。主题分析需结合音乐理论知识，体现深度思考。情感共鸣需真实感人，体现个性化理解。（三）作业三：乐器演奏技巧掌握作业目标：艺术表现目标一：掌握至少一种中国民族管弦乐队乐器的演奏技巧，能够较好地演奏相关曲目。作业内容：选择乐器：学生根据个人兴趣和特长，选择一种中国民族管弦乐队乐器（如笛子、二胡、扬琴等）进行学习。技巧练习：按照教材提供的演奏技巧指导，进行基础技巧练习，如连奏、吐奏（笛子）、轮指（琵琶）、滑音（二胡）等。曲目演奏：选择一首与该乐器相关的经典曲目进行练习和演奏，如《小花鼓》（二胡独奏）、《梅花三弄》（笛、筝二重奏）等。作业要求：学生需坚持每天练习，确保技巧掌握熟练。曲目演奏需注重情感表达和艺术表现力。鼓励学生录制演奏视频进行自我反思和同伴互评。（四）作业四：合奏实践与团队协作作业目标：艺术表现目标二：在合奏实践中，与其他同学默契配合，完成合奏任务，表现出良好的团队协作能力和艺术表现力。作业内容：分组合奏：学生根据所选乐器进行分组，组成一个小型民族管弦乐队。曲目排练：选择一首适合合奏的经典曲目进行排练，如《丰收锣鼓》的某个段落或《小花鼓》的合奏版本。合奏展示：在班级或学校范围内进行合奏展示，接受师生评价和反馈。作业要求：分组合奏需注重声部平衡和和谐统一。曲目排练需注重细节处理和情感表达。合奏展示需展现良好的团队协作能力和艺术表现力。（五）作业五：文化理解与音乐创作作业目标：文化理解目标一：理解中国民族管弦乐队的历史文化背景和艺术价值，增强对中华优秀传统文化的认同感和自豪感。文化理解目标二：通过作品鉴赏和合奏实践，理解不同音乐作品所蕴含的文化内涵和情感表达，拓宽文化视野，增进对不同文化语境中音乐艺术的理解。作业内容：历史背景研究：查阅相关资料，了解中国民族管弦乐队的发展历程、主要成就及其在中国音乐文化中的地位和作用。文化内涵探讨：结合《丰收锣鼓》、《小花鼓》、《梅花三弄》等作品，探讨它们所蕴含的文化内涵和情感表达，以及这些作品如何反映中华民族的精神风貌和审美追求。音乐创作：在深入理解中国民族音乐文化的基础上，尝试创作一首具有民族特色的简短音乐作品。作品可以是独奏、重奏或合奏形式，需体现民族乐器的音色特点和音乐风格。作业要求：历史背景研究需全面深入，体现学术性。文化内涵探讨需结合个人体验和感受，体现个性化理解。音乐创作需注重创意和表现力，体现民族特色。四、作业评价（一）评价原则全面性：评价应涵盖作业目标的各个方面，包括审美感知、艺术表现和文化理解。公正性：评价应客观公正，避免主观臆断和偏见。发展性：评价应注重学生的发展潜力和进步空间，鼓励学生在音乐学习中不断探索和创新。（二）评价方式自我评价：学生需对每项作业进行自我评价，反思自己的学习过程、成果和不足之处。同伴互评：鼓励学生之间进行同伴互评，相互学习和借鉴他人的优点和经验。教师评价：教师需对学生的作业进行认真批改和评价，给出具体的反馈和建议，帮助学生不断改进和提高。（三）评价结果呈现分数评定：根据作业完成情况和质量，给予相应的分数评定。评语反馈：在分数评定的基础上，给出具体的评语反馈，指出学生的优点和不足之处，提出改进建议。展示分享：鼓励学生将优秀作业进行展示分享，增强学习动力和成就感。通过以上大单元作业设计，旨在促进学生在审美感知、艺术表现和文化理解三个方面的全面发展，提高音乐学科核心素养，为未来的音乐学习和艺术实践打下坚实的基础。十五、“教-学-评”一致性课时设计课程基本信息教材版本：2019版人音版高中音乐必修3演奏上篇单元主题：第二单元中国民族管弦乐队课时设计：第一课时：情境导入与知识讲解（中国民族管弦乐队常识）第二课时：知识讲解（主要乐器简介—吹管乐器）第三课时：知识讲解（主要乐器简介—弹拨乐器）第四课时：知识讲解（主要乐器简介—打击乐器与拉弦乐器）第五课时：作品鉴赏（《丰收锣鼓》）第六课时：技能实践（乐器演奏）第七课时：技能实践（合奏实践）第八课时：拓展与探究（排演《小花鼓》）第九课时：拓展与探究（排演《梅花三弄》）第十课时：总结评价第一课时：情境导入与知识讲解（中国民族管弦乐队常识）教学目标：审美感知：学生能够初步感知中国民族管弦乐队的音响效果和魅力。艺术表现：学生能够通过聆听感受不同乐器的音色特点。文化理解：学生能够了解中国民族管弦乐队的历史、组成和类型。作业目标：完成一份关于中国民族管弦乐队历史、组成和类型的简短报告。聆听并记录《丰收锣鼓》中的乐器声音，尝试识别主要乐器。教学过程：情境导入（10分钟）播放《丰收锣鼓》等经典曲目片段，引导学生初步感知中国民族管弦乐队的音响效果和魅力。提问：你听到了哪些乐器的声音？这些声音给你带来了怎样的感受？知识讲解（30分钟）介绍中国民族管弦乐队的历史、组成和类型。讲解乐队的位置排列，展示乐队排列图示，引导学生理解不同位置排列的利弊。课堂互动（10分钟）分组讨论：你认为中国民族管弦乐队与其他类型的乐队相比有哪些独特之处？分享交流，教师总结点评。学业评价：学生课堂参与度及讨论表现。提交的简短报告和乐器声音记录的质量。第二课时：知识讲解（主要乐器简介—吹管乐器）教学目标：审美感知：学生能够分辨不同吹管乐器的音色特点。艺术表现：学生能够了解吹管乐器的演奏技巧。文化理解：学生能够理解吹管乐器在中国民族管弦乐队中的作用。作业目标：完成一份关于吹管乐器音色特点和演奏技巧的总结报告。模仿吹管乐器的演奏姿势和口型，体验吹奏的基本感觉。教学过程：复习旧知（5分钟）回顾上节课所学内容，提问：中国民族管弦乐队主要由哪些乐器组成？知识讲解（30分钟）介绍吹管乐器的主要乐器，包括梆笛、曲笛、箫、管子、唢呐、笙等。讲解每种乐器的音色特点、演奏技巧及在乐队中的作用。视听结合（10分钟）播放吹管乐器演奏的片段，引导学生感受不同乐器的音色差异。提问：你能分辨出刚才播放的是哪种乐器的声音吗？课堂练习（5分钟）模仿吹管乐器的演奏姿势和口型，体验吹奏的基本感觉。学业评价：学生模仿吹管乐器演奏姿势的准确性。提交的总结报告的质量。第三课时：知识讲解（主要乐器简介—弹拨乐器）教学目标：审美感知：学生能够分辨不同弹拨乐器的音色特点。艺术表现：学生能够了解弹拨乐器的演奏技巧。文化理解：学生能够理解弹拨乐器在中国民族管弦乐队中的作用。作业目标：完成一份关于弹拨乐器音色特点和演奏技巧的总结报告。模仿弹拨乐器的演奏姿势和手法，体验弹奏的基本感觉。教学过程：复习旧知（5分钟）回顾吹管乐器的主要乐器及其特点。知识讲解（30分钟）介绍弹拨乐器的主要乐器，包括柳琴、琵琶、扬琴、月琴、阮、三弦、古筝等。讲解每种乐器的音色特点、演奏技巧及在乐队中的作用。视听结合（10分钟）播放弹拨乐器演奏的片段，引导学生感受不同乐器的音色差异。提问：你能分辨出刚才播放的是哪种乐器的声音吗？课堂练习（5分钟）模仿弹拨乐器的演奏姿势和手法，体验弹奏的基本感觉。学业评价：学生模仿弹拨乐器演奏姿势的准确性。提交的总结报告的质量。第四课时：知识讲解（主要乐器简介—打击乐器与拉弦乐器）教学目标：审美感知：学生能够分辨不同打击乐器和拉弦乐器的音色特点。艺术表现：学生能够了解打击乐器和拉弦乐器的演奏技巧。文化理解：学生能够理解打击乐器和拉弦乐器在中国民族管弦乐队中的作用。作业目标：完成一份关于打击乐器和拉弦乐器音色特点和演奏技巧的总结报告。聆听并记录打击乐器和拉弦乐器的声音，尝试识别主要乐器。教学过程：复习旧知（5分钟）回顾弹拨乐器的主要乐器及其特点。知识讲解（20分钟）介绍打击乐器的主要乐器，包括板鼓、板、小鼓、堂鼓、大鼓、梆子、碰钟等。讲解每种乐器的音色特点、演奏技巧及在乐队中的作用。知识讲解（20分钟）介绍拉弦乐器的主要乐器，包括高胡、二胡、中胡、革胡等。讲解每种乐器的音色特点、演奏技巧及在乐队中的作用。视听结合（10分钟）播放打击乐器和拉弦乐器演奏的片段，引导学生感受不同乐器的音色差异。提问：你能分辨出刚才播放的是哪种乐器的声音吗？学业评价：学生课堂参与度及讨论表现。提交的总结报告和乐器声音记录的质量。第五