大学艺术概论考试试题

名词解释：（每题5分，共4个，计20分）艺术活动：是人们运用审美的方式，对于客观世界予以认知、反应和发明的过程。美育：即审美教育，是指运用审美的方式实行教育，意在提高人们的审美感受力，审美发明力及审美情趣，以增进其人格的完善以及全民族整体素质的提高。艺术教育是美育的关键，也是实行美育的重要途径。艺术流派：是指思想倾向、审美观念、艺术趣味、创作风格相近或相似的某些艺术家所构成的艺术派别。艺术鉴赏：是一种以艺术作品为对象、以受众为主体的欣赏活动，是接受者在审美经验基础上对艺术作品的价值、属性的积极选择、吸纳和扬弃。它是一种积极能动的再发明活动。抽象思维：是人类最普遍的思维形式，是运用概念来进行判断、推理和论证的思维措施。艺术批评：按照一定的观念与原则，对包括艺术家、艺术作品及详细的艺术思潮乃至艺术文化现象等在内的诸多层面所做的理性分析、研究和评价。艺术思潮：是指在一定社会条件下，由于受到一定的社会思潮和哲学思潮的影响，艺术领域所出现的具有较大影响的思想时尚和创作倾向。客体世界：指艺术活动所反应和体现的客观社会生活及自然界，具有审美价值的客体世界是艺术发明的重要对象。灵感：是指艺术家再发明活动中，由于大脑皮层的高度兴奋，所产生的一种特殊的心理状态，是艺术家在抽象思维和形象思维的基础上，意识和无意识的互相作用，忽然激发的、情绪尤其亢奋、极富发明力的精神状态。艺术体验：是艺术创作的准备阶段。它是发明主体在长期积淀的审美经验的基础上，充足调动情感、想象、联想等心理要素，对特定的审美对象进行审阅、体味和理解的过程。共鸣：是指在鉴赏过程中，鉴赏者为作品中的思想情感、理想愿望及人物命运所打动，从而形成的一种强烈的心灵感应状态。不一样步代、阶级、民族的鉴赏者，在鉴赏同一部作品时也许会产生相似或相近的审美感受，也可称作共鸣。简答题：（每题15分，共2个，计30分）艺术分类措施大体有五种，请列举其中两种。以艺术作品的存在方式为根据，可以将艺术分为时间艺术（音乐、文学等）、空间艺术（绘画、雕塑等）和时空艺术（戏剧、影视等）。以对作品的感知方式为根据，可以将艺术分为听觉艺术（音乐等）、视觉艺术（绘画、雕塑等）和视听艺术（戏剧、影视等）。以艺术作品对客体世界的反应方式为根据，可以将艺术分为再现艺术（绘画、雕塑、小说等）、体现艺术（音乐、舞蹈、建筑等）和再体现艺术（戏剧、影视等）。以艺术作品的物化形式为根据，可以将艺术分为动态艺术（音乐、舞蹈、戏剧、影视等）和静态艺术（绘画、雕塑、建筑、工艺等）。从本质上讲，艺术作品就是以物态化的方式传达出艺术家的审美经验和审美意识，因此，艺术分类的美学原则，应当把艺术形态的物质存在方式与审美意识物态化的内容特性作为主线的根据，将艺术分为五大类别：即造型艺术、实用艺术、表情艺术、语言艺术（文学）、综合艺术。谈谈艺术作品中内容与形式的关系内容与形式统一：(形式永远服务于内容)艺术作品的内容，是指通过艺术家体验，加工和发明的人类生活，其中包括客体世界和人的主观世界。内容重要指题材、主题、人物、环境、情节等诸多要素的总和；艺术作品的形式，是指艺术作品内容的存在方式，亦即作品的内部联络和外部体现形态。其内部联络体现为内部形式，包括内容诸要素之间的互相联络和组织方式，重要指构造；其外部体现形态展现为外部形式，即体现内容的方式和手段，包括艺术语言、艺术手法、类型体裁等；艺术作品的内容和形式是不可分割的有机体。在艺术发明中，内容常常起到主导的作用，形式的选择应以与否适应内容的需要为原则；但同步，形式又展现相对的独立性，它不仅具有独立的审美价值，并且由于形式的变幻，可以直接影响和制约内容的审美价值的实现。怎样理解艺术来源的巫术说该学说认为艺术来源于原始民族的巫术典礼活动。这是在近代西方学术界最具影响的一种理论。这个学说最早由英国人类学家爱德华·泰勒在《原始文化》一书最早提出。英国着名人类学家弗雷泽在他的名着《金枝》一书中，更是认为原始部落的一切风俗、典礼和信奉，都来源于交感巫术，认为从巫术到宗教再到科学，就是人类文化的发展历程。巫术活动所发明的艺术具有双重的意义，它既可以增长巫术效果的气氛、情绪与形象的逼真，同步又可以使这种摹仿的外观发明及情绪渲染将人们带入一种幻觉真实，从而导引出一种快乐的感觉，最终又使之转化为审美愉悦。这时，这种源于巫术活动的形象与情绪就脱离了实用的、功利性的目的，获得了独立的意义，不再是巫术，而是艺术了。简述美术、设计（两者任选其一）的含义及其基本特性绘画：含义：绘画是一门使用一定的物质材料，运用线条、色彩和块面等语言，通过构图、造型和设色等手段，在二度空间（平面）里发明出静态的视觉形象或情境的艺术。绘画在造型艺术中处在基础地位。基本特性：①形式的变幻；②瞬间的凝固；③丰富的意味。设计：（1）工艺与设计艺术：是指既具有审美特性又具有较强的物质特性，既体现出审美价值又可以体现一定实用价值的造型与空间艺术。（2）工艺与设计艺术的基本特性：①实用与审美统一；②物质与精神并重；③技能与发明的友好5、怎样理解艺术来源的体现说该学说认为艺术来源于情感体现和交流的需要。持这一理论的有科林伍德、苏珊·朗格等。初次系统地以理论方式提出这种说法的是意大利美学家克罗齐，他的美学思想的关键是“直觉即体现”，即认为艺术的本质是直觉，直觉的来源是情感，直觉既体现，因而，艺术归根结底是体现。科林伍德认为，只有体现情感的艺术才是所谓“真正的艺术”，艺术就是艺术家的主观想象和情感的体现。苏珊·朗格从符号学美学出发，深入认为艺术是人类情感的符号形式的发明，艺术品就是人类情感的体现性形式。艺术是情感的体现，艺术活动的实质就在于发明体现人类情感的符号形式。怎样理解艺术活动中继承与创新的关系在艺术活动发展的多种内部原因中，继承和创新是一对重要的范围和基本的规律。艺术在它的发展过程中其内在构造是有继承性的，这种继承性，反应着社会意识形态和人们审美观念的持续性。艺术发展的历史继承性，首先体现为对本民族艺术遗产的吸取和接受，以及对其他民族和国家优秀文化和艺术成果的吸纳。艺术的历史继承性，在艺术的形式与技巧、内容、审美观念和创作措施等方面均有突出的体现。艺术发展的过程就是一种不停除旧布新、推陈出新的过程。在艺术发展过程中，继承是手段，创新是目的。（6)创新，是在继承基础上的创新。为了创新，就必须批判的继承前人和其他民族的优秀文化遗产。在继承的基础上创新，就要坚持批判的原则，对过去的文化遗产取其精髓，去其糟粕，发明出新鲜的艺术品，以适应新时代的人们对于审美文化和艺术的规定。论述题：（每题25分，共2个，计50分）怎样理解意境的基本特性意境是指艺术形象或情境中展现出的情景交融、虚实相生，可以蕴含和昭示深刻的人生哲理及宇宙意识的至高境界，它是主体情感与客观物象的有机统一，在有限的艺术形象中体现出无限的意蕴。艺术意境的基本特性：意境是情景交融的艺术形象。“情”“景”交融是意境发明的基本体现特性。意境是虚实相生的艺术形象。虚实相生是意境的基本构造特性。意境是韵味无穷的艺术形象。韵味无穷是意境的基本审美特性。请论述艺术作品的层次，并举例阐明艺术语言艺术语言是发明主体在特定艺术种类的发明活动中，运用独特的物质材料和媒介，按照审美法则，进行艺术体现的手段和方式。艺术语言是各门类艺术发明的媒介和形式的总称，艺术语言又可详细划分为文学语言、音乐语言、绘画语言和电影语言等。艺术语言具有多样性和丰富性，并在艺术发展中不停变化和革新。艺术语言是渗透了艺术家独特个性的特殊语言。艺术家应当在发明活动中不停锤炼语言，追求艺术形式与体现手段的创新。艺术形象艺术形象是艺术反应社会生活的特殊方式，是通过什么主体与审美客体的互相交融，并由主体发明出来的艺术效果。艺术形象既包括鲜明生动的人物，也包括其他富有审美特性的情境、画面和意境。艺术形象是个性与共性的统一，感性与理性的统一，思想与情感的统一。艺术意蕴艺术意蕴是指在艺术作品中蕴含的深层的人生哲理、诗情画意或精神内涵，它是艺术主体对于艺术经典或意境深刻领悟和发明的成果。艺术意蕴具有多义性和模糊性。艺术意蕴是艺术发明的最高境界。举例阐明艺术风格、艺术流派与艺术思潮之间的区别艺术风格：艺术风格就是艺术家的发明个性与艺术作品的语言、情境交互作用所展现出的相对稳定的整体性艺术特色，风格是艺术家发明个性成熟的标志，也是作品到达较高艺术水准的标志。风格既包括艺术家个人的风格，也包括流派风格、时代风格和民族风格等。风格的特性：①继承与独创；②稳定与渐变；③多样与统一。艺术流派与艺术思潮：艺术流派是指思想倾向、审美观念、艺术趣味、创作风格相近或相似的某些艺术家所构成的艺术派别。艺术思潮是指在一定的社会条件下，由于受到一定的社会思潮和哲学思潮的影响，艺术领域所出现的具有较大影响的思想时尚和创作倾向。如西方艺术史上先后出现的古典主义思潮、浪漫主义思潮、现实主义思潮、自然主义思潮、现代主义思潮和后现代主义思潮等。请你谈谈对于经典这一概念的理解经典是指艺术作品中具有一定社会本质概括性的个性化的艺术形象或形象体系，它包括经典人物、经典环境等。马克思主义经典管可以概括如下：艺术经典是共性与个性有机统一的整体。“对现实关系的真实描写”是艺术经典塑造的起点。真实的再现经典环境中的经典人物。按照“美的规律”塑造代表历史发展的未来的“新人”。请结合实际谈谈艺术活动的构成根据艺术活动的发展及其现代状况，可以将艺术活动视作一种系统，它由四个要素或环节构成。客体世界：即艺术活动所反应和体现的客观社会生活及自然界，具有审美价值的客体世界是艺术发明的重要对象。艺术创作与制作：艺术创作即艺术家基于自身的审美经验和审美体验，运用特定的艺术语言和材料，所进行的从审美意象到艺术形象或