《创作构图》课程教学大纲

《创作构图》课程教学大纲课程编号：18220041英文名称：CreationComposition学分：1学时：总学时16学时，其中理论16学时，实践0学时先修课程：《中外美术史》《绘画基础》课程类别：专业拓展课程授课对象：美术学专业学生教学单位：艺术学院修读学期：第5学期一、课程描述和目标创作构图是美术学专业的一门专业拓展课，本课程系统地介绍了创作与构图的基本规律，着重强调学生在创作构思和画面构成方面的基本素质的训练，是培养学生审美能力、判断能力、创作能力的重要途径。通过本课程的学习可以使学生了解创作构图的基础理论，明确创作构思的基本要素，掌握构图的基本规律，为今后的创作实践课程与毕业创作奠定良好的基础。创作构图是美术学（师范）专业的一门专业拓展课，旨在培养学生审美能力、判断能力、创作能力的重要途径。本课程将系统地介绍创作与构图的基本规律，着重强调培养学生在创作构思和画面构成方面的基本素质。通过学生参与的方式，使其能够主动了解创作构图的基础理论，明确创作构思的基本要素，掌握构图的基本规律，从而为今后的创作实践课程与毕业创作奠定良好的基础。课程目标1：学生能够应用构图方法与创作规律。通过参与一系列实践训练提高对自我意图的形象表现和画面形式结构的组合及运用能力。课程目标2：学生将提高艺术欣赏水平和综合研究能力，能够合乎艺术规律地进行独立的创作实践，为毕业创作奠定良好基础。课程目标3：学生将树立终身学习与专业发展意识，掌握艺术创作的基本方法与研究能力，积极参与艺术创作过程中的反思、分析与创新。二、课程目标对毕业要求的支撑关系毕业要求指标点课程目标权重指标点3-2.美术技能：具备全面的中国画、油画、版画、设计等专业技能。能够结合美术的题材与风格等特征进行创作，具有一定的美术表现力。课程目标10.4指标点3-4.审美创意：具备一定的美术审美能力，能够进行审美判断、赏析。具备美术创作能力，能够自主进行美术表现、创意实践。能够运用现代技术手段，进行美术创作与设计。课程目标20.4指标点7-3.思维品质：初步掌握反思笔记、课堂观察等反思方法和技能，能够进行教学反思。具有一定创新意识和批判性思维，学会基于质疑、求证和判断，进行独立思考，分析与解决问题。课程目标30.2三、教学内容、基本要求与学时分配序号教学内容基本要求及重、难点（含德育要求）学时教学方式对应课程目标1创作理论介绍创作的概念、形态与类别。内容包括创作的基本概念释义，绘画创作的三类形态与类别：再现性的写实创作；表现性的意象创作；非再现的抽象创作。结合案例分析及作品赏析了解作品的构成方式和主题思想，从中西方美术史经典范例来了解创作的内容与形式规律。重点：创作的概念、形态与类别难点：创作的基本规律2集中讲授、案例分析1、22创作实践过程从观察与积累、记忆与联想、构思与主题、技巧与材料四个方面展开绘画创作实践，通过布置绘画性日记、生活记忆画、变体画、命题画、概念与思想的视觉表述、材料试验等训练课题，培养学生的观察能力、情感体验能力、创作表达能力与创造性思维。重点：创作构思的基本要素和实践方法难点：观察能力、情感体验能力、创作表达能力与创造性思维的培养6混合式教学、课堂讨论、讲评2、33构图理论介绍构图的形式构成要素、原理和技法，内容包括点、线、面、色、形、体等视觉形态要素的视觉心理特点及其运用方法，对称、并置、均衡、对比等基本的形式美原理以及构图的基本技法。重点：构图的形式构成要素与原理难点：视觉要素的特征及其应用2集中讲授、案例分析1、24构图实践过程要求学生系统了解并掌握绘画构图的基本技巧方法以及构图的基本规律，并在具体的绘画构图训练中创造性地加以运用。重点：构图的基本方法与规律难点：在具体绘画实践中创造性地组合与运用构图技巧6混合式教学、小组讨论、讲评2、3合计16四、课程教学方法集中讲授、案例分析、课堂讨论、互动交流、混合式教学、集体讲评五、学业评价和课程考核推行多元评价，对本课程所采用的评价和考核方式作具体说明，若采用多种考核方法请分别列出考核评价的方法、内容、考核标准、成绩占比等，考核方法、内容应突出“学生中心、产出导向”。（一）考核方式及具体要求1.课程成绩构成与要求课程考核注重形成性和终结性评价相结合，考核内容主要由平时作业（创作分析与实践2-3幅）、期末考核组成（构图分析与实践2-3幅），均按百分制计分，其中期末考核成绩占50%、平时作业成绩占50%2.课程目标达成考核与评价序号教学环节课程目标1（分值）课程目标2（分值）课程目标3（分值）合计1创作分析与实践04010502构图分析与实践4001050课程目标对应分值404020100（二）考核与评价标准1.平时成绩考核与评价标准分值观测点90-100分70-89分60-69分0-59分创作分析与实践按时完成，90%以上的作业内容齐全，基本知识点理解、掌握到位。能够系统利用构图学原理对作品构图进行分析与解读。构图完备，具有形式美，能巧妙运用视觉形态要素表达构思，并说明所应用的相关原理。按时完成，70%以上的作业内容齐全，基本知识点理解、掌握较到位。能够较好利用构图学原理对作品构图进行分析与解读。构图完整，具有形式感，能运用合适视觉形态要素表达构思，并说明所应用的相关原理。延时完成，60%以上的作业内容齐全，基本知识点理解、掌握基本到位。利用构图学原理对作品构图进行分析与解读。能够在构图实践表达构思。不交和补交，50%以下的作业内容齐全，基本知识点理解、掌握有偏差。不能利用构图学原理对作品构图进行分析与解读。构思与构图表达不明确。2.期末考核与评价标准分值观测点90-100分70-89分60-69分0-59分构图分析与实践按时完成，90%以上的作业内容齐全，基本知识点理解、掌握到位。能够系统利用创作学原理对美术作品进行分析与解读。构图完备，具有形式美，能巧妙运用创作语言表达构思，并说明创作构思与方法。按时完成，70%以上的作业内容齐全，基本知识点理解、掌握较到位。能够较好利用创作原理对美术作品进行分析与解读。构图完整，具有形式感，能运用合适的创作语言表达构思，并说明创作构思与方法。延时完成，60%以上的作业内容齐全，基本知识点理解、掌握基本到位。利用创作原理对美术作品进行分析与解读。能够在创作实践中表达创作构思。不交和补交，50%以下的作业内容齐全，基本知识点理解、掌握有偏差。不能利用创作原理对美术作品进行分析与解读。构思表达不明确。六、教材与参考书（一）推荐教材1．《绘画构图与形式》，蒋悦主编，人民美术出版社，2015年10月版；2．《构思与构图》，张杰、宁佳主编，西南师范大学出版社，2012年8月版。（二）参考资料1．《绘画构图学》，常锐伦主编，人民美术出版社，2008年12月版；2．《创作与构图（新版）》张启文主编，西南师范大学出版社，2018年5月版。与时俱进。

《当代艺术》教学大纲课程编号：18220042英文名称：ContemporaryArt学分：1学时：总学时16学时，其中理论16学时，实践0学时先修课程：《中外美术史》《艺术概论》课程类别：专业拓展课授课对象：美术学专业学生教学单位：艺术学院修读学期：第5学期一、课程描述和目标《当代艺术》是美术学（师范）专业的一门专业拓展课，本课程主要介绍了当代艺术在20世纪后半期以来的发展，包括二战后到20世纪70年代艺术发展的情况，主要分析现代主义方法论的终结，以及新方法论的形成，以及20世纪80年代以来当代艺术领域的代表性案例，并围绕着其产生的文化背景、表达方式及较有特色的作品进行分析。通过该课程的学习可以使学生了解当代艺术的发展历程，熟悉现当代艺术各个流派及代表艺术家、艺术作品，提高学生的分析和欣赏能力，开阔视野，进一步提升学生的的艺术鉴赏力与人文素养，为今后义务教育阶段美术教学奠定良好的基础。课程目标1：学生能够描述现代艺术方法论的终结与当代艺术的发展与特征，当代艺术的主要艺术流派及其特征与关系，例举当代艺术在主要表达媒介与艺术主题等方面具有代表性的现象。课程目标2：学生将提高自身审美水平和综合素质，具备一定的理论素养，具有开阔的国际视野。能够结合对比中国近现代艺术的发展情况与历程，为发展中国特色艺术文化奠定基础，并为今后义务阶段美术教学打下良好基础。课程目标3：学生能够对一些艺术流派、艺术家、艺术作品、艺术现象进行分析，提高对艺术理论的认知与思考，实现理论和实践的统一。学生将提高反思能力，发展创新意识、批判思维与独立思考能力，提升艺术素质与思维品质。二、课程目标对毕业要求的支撑关系毕业要求指标点课程目标权重指标点3-3学科联系：了解美术与姊妹艺术、其他学科、社会实践、相关文化的联系。理解美术在社会生活中的实践价值，能够进行文化理解与文化传承。课程目标10.3指标点3-4审美创意：具备一定的美术审美能力，能够进行审美判断、赏析。具备美术创作能力，能够自主进行美术表现、创意实践。能够运用现代技术手段，进行美术创作与设计课程目标20.2指标点7-3思维品质：初步掌握反思笔记、课堂观察等反思方法和技能，能够进行教学反思。具有一定创新意识和批判性思维，学会基于质疑、求证和判断，进行独立思考，分析与解决问题。课程目标30.5三、教学内容、基本要求与学时分配序号教学内容基本要求及重、难点（含德育要求）学时教学方式对应课程目标1拓展中的艺术世界结合世界史与艺术史介绍二战以来至70年代的艺术演进概述及理论发展，包括现代主义的遗产与当代艺术的前奏；传统媒介的繁荣和新兴媒介的轰动。讲授艺术对机械复制时代与当代文化生活的回应，以及抽象表现主义、极少主义、大地艺术、观念艺术等艺术流派。重点：二战至70年期间艺术界的重要进展难点：在更为宏大的社会与文化背景下理解艺术与时代、社会、文化的关系4集中讲授、案例分析、课堂讨论1、22当代艺术的主题以当代艺术的主题为切入点，从“身份”、“时间”、“场所”、“语言”、“科学”五个方面赏析当代艺术，介绍相关艺术理论、艺术流派及艺术作品。1.介绍艺术史中的身份主题与当代艺术中对“身份：主题的表达，包括公共意义与个体意义的自我；集体性与关系性的身份；身份的流动性多样性；身份的建构。2.讲授艺术史及当代艺术中涉及时间主题的作品，及其定义、历史语境、艺术策略。3.介绍当代艺术中的场所主题，包括艺术家所处的地理、历史对其艺术表现和意义的影响。4.讲授艺术史中的“语言”主题及近三十年以来“语言”作为艺术创作主题的趋势转变，包括符号学与语言学对视觉文化分析产生的影响。5.讲授历史不同时期自然科学和艺术发展的关系及当代科学研究对艺术发展的深刻影响。介绍吸收科学工具和材料的艺术家案例。重点：对当代艺术几个主要主题的认识与理解难点：各主题涉及的艺术方法、相关概念、核心理论和艺术生产策略10集中讲授、案例分析、混合式授课、课堂讨论、交流汇报1、2、37“全球化”时代的艺术景观介绍国际化背景下的全球艺术景观，有关“全球化”命题的讨论，“全球化”时代的社会现象与艺术现象及发展预期和展望。重点：全球化背景下的艺术现状难点：艺术发展前景的预期与展望2集中讲授，课堂讨论2、3合计16四、课程教学方法集中讲授、案例分析、课堂讨论、互动交流、自主汇报等五、学业评价和课程考核推行多元评价，对本课程所采用的评价和考核方式作具体说明，若采用多种考核方法请分别列出考核评价的方法、内容、考核标准、成绩占比等，考核方法、内容应突出“学生中心、产出导向”。（一）考核方式及具体要求1.课程成绩构成与要求课程考核注重形成性和终结性评价相结合，考核内容主要由平时作业（案例研究讨论5例）、期末考核（课程论文）组成，均按百分制计分，其中期末考核成绩占50%、平时作业成绩占50%、2.课程目标达成考核与评价序号教学环节课程目标1（分值）课程目标2（分值）课程目标3（分值）合计1平时作业/2030502期末考核30/2050课程目标对应分值302050100（二）考核与评价标准1.平时作业考核与评价标准分值观测点90-100分70-89分60-69分0-59分案例研究讨论积极参与讨论，并能紧扣题旨，抓住问题的实质，分析全面系统，见解精到，意念丰富，充分阐述观点；用语丰富、确切得体，观点条理分明。按时完成作业，90%以上的作业内容齐全，基本知识点理解、掌握到位。能够利用理论知识识别、分析当代艺术领域相关问题。参与讨论，能就题旨提出充实和明确的见解或质疑，阐述个人观点；用语确切，观点条理分明。按时完成作业，70%以上的作业内容齐全，基本知识点理解、掌握较到位。能够较好利用理论知识识别、分析当代艺术领域问题。部分参与讨论，能就题目提出见解或质疑，部分摘抄他人观点，尚能整理、澄清或补充说话内容；观点基本达意。延时完成作业，60%以上的作业内容齐全，基本知识点理解、掌握基本到位。利用理论知识对当代艺术领域相关问题有一定的识别、分析。极少或未有参与讨论，离题或摘抄他人观点，见解不明确，论点不清晰；表达失当或表现无法评分。不交和补交作业，50%以下的作业内容齐全，基本知识点理解、掌握有偏差。不能利用理论知识对当代艺术相关领域问题进行识别、分析。2.期末考核与评价标准分值观测点90-100分70-89分60-69分0-59分课程论文格式规范，符合课程论文写作要求；内容主题明确，符合课程教学内容，