阜阳师范大学《芭蕾基础训练》2021-2022学年第一学期期末试卷

站名：站名：年级专业：姓名：学号：凡年级专业、姓名、学号错写、漏写或字迹不清者，成绩按零分记。…………密………………封………………线…………第1页，共1页阜阳师范大学《芭蕾基础训练》

2021-2022学年第一学期期末试卷题号一二三四总分得分批阅人一、单选题（本大题共20个小题，每小题1分，共20分．在每小题给出的四个选项中，只有一项是符合题目要求的．）1、在音乐录音和制作中，音频设备和技术的选择会影响最终的作品质量。以下关于录音设备和技术的描述，哪一项不正确？（）A.高质量的麦克风可以捕捉更清晰的声音B.数字音频工作站可以方便地进行音频编辑和混音C.录音技术的好坏只取决于设备的先进程度D.合理的声学处理可以改善录音环境2、音乐的节奏对于音乐的感染力有着重要的作用。以下关于节奏的描述，哪一项不是其主要特征？（）A.节拍的强弱规律B.音符的时值长短C.旋律的起伏变化D.节奏型的组合方式3、在音乐教育中，培养学生的创造力是重要的教学目标之一。以下哪种教学活动不太有助于培养学生的创造力？（）A.让学生按照固定的模式进行演奏或演唱B.鼓励学生进行即兴创作和改编C.组织学生开展音乐创作比赛D.提供多样化的音乐素材和创作工具4、在音乐理论中，和弦的构成和应用是重要的内容。对于大三和弦的构成，以下说法正确的是？（）A.根音到三音为大三度，三音到五音为小三度B.根音到三音为小三度，三音到五音为大三度C.根音到三音和三音到五音均为大三度D.根音到三音和三音到五音均为小三度5、在音乐演出的策划中，以下哪个环节对于演出的成功至关重要，需要充分考虑观众需求和场地条件？（）A.节目安排B.舞台设计C.宣传推广D.以上都是6、音乐中的调式能够赋予作品不同的色彩和情感，自然小调与和声小调的区别在于？（）A.六级音不同B.七级音不同C.三级音不同D.五级音不同7、乐器的分类方法多样，按照发声原理可分为弦乐器、管乐器、打击乐器和键盘乐器。古筝属于？（）A.弦乐器B.管乐器C.打击乐器D.键盘乐器8、音乐创作中的灵感来源丰富多样。以下哪项不太可能成为音乐创作的灵感来源（）A.自然风光B.科学理论C.个人情感经历D.历史故事9、音乐史的研究对于了解音乐的发展脉络具有重要价值。以下关于中世纪音乐的表述，不正确的是？（）A.宗教音乐占据主导地位B.以单声部音乐为主C.常用的乐器有管风琴和古钢琴D.具有强烈的个性化和创新性10、在音乐创作的灵感激发中，以下哪种生活体验能够为作曲家带来深刻的创作冲动？（）A.旅行经历B.爱情经历C.挫折经历D.以上都是11、声乐演唱方法多样，美声唱法注重声音的共鸣和规范的发声技巧。以下关于美声唱法特点的描述，哪一项是错误的？（）A.强调气息的控制和支持B.追求声音的明亮和尖锐C.注重喉头的稳定和下放D.运用混合共鸣来扩大音量和美化音色12、在音乐作品的分析中，曲式结构的分析有助于理解作品的整体框架。对于回旋曲式和变奏曲式，以下哪项表述是不正确的？（）A.回旋曲式以主题的多次重复为主要特征B.变奏曲式通过对主题的变化来发展音乐C.回旋曲式的结构比变奏曲式更复杂D.两者都具有较强的音乐逻辑性13、在音乐教育中，视唱练耳是培养音乐感知能力的重要课程。视唱时，准确把握音准和节奏需要？（）A.良好的听力和记忆力B.丰富的音乐想象力C.熟练的乐器演奏技巧D.较强的音乐创作能力14、浪漫主义时期的音乐作品情感丰富，表现力强。以下哪部作品不属于浪漫主义时期？（）A.贝多芬的《命运交响曲》B.肖邦的《夜曲》C.舒伯特的《魔王》D.门德尔松的《仲夏夜之梦序曲》15、音乐欣赏能力的培养需要对不同风格的作品有深入的了解。印象派音乐的代表人物德彪西的作品通常具有？（）A.强烈的节奏和激昂的旋律B.模糊的和声和朦胧的色彩C.规整的结构和清晰的主题D.大量的复调音乐手法16、流行音乐在当代社会广泛传播，深受大众喜爱。以下对于流行音乐的特点，哪项描述不准确？（）A.歌词通俗易懂，贴近生活B.音乐风格多样，融合性强C.强调音乐的商业性和娱乐性D.演唱技巧要求极高，难度较大17、在音乐表演中，演奏者的表情和肢体语言能够增强音乐的表现力，以下哪一项不是其主要作用？（）A.与观众进行情感交流B.帮助演奏者更好地控制节奏C.展示演奏者的个人魅力D.改变音乐的旋律和节奏18、在音乐理论中，以下哪种和弦的音响效果较为和谐、稳定，常作为音乐的终止和弦？（）A.大三和弦B.小三和弦C.增三和弦D.减三和弦19、在音乐教学的方法创新中，以下哪种教学手段能够激发学生的学习兴趣和主动性？（）A.游戏化教学B.项目式学习C.小组合作学习D.以上都是20、对于声乐演唱，以下哪种唱法注重声音的自然和真实，强调情感的直接表达？（）A.美声唱法B.民族唱法C.通俗唱法D.原生态唱法二、判断题（本大题共15小题，每小题2分，共30分．有多个选项是符合题目要求的．）1、音乐创作中的模仿是一种常见的学习方式，但如果过度模仿他人的作品，会导致创作失去个性和创新性。因此，在模仿的基础上，必须加入自己的独特思考和创意，才能形成有价值的作品。这样的判断正确吗？()2、音乐创作需要灵感和天赋，但通过系统的学习和训练，也能够提高创作能力。例如学习和声、曲式、编曲等知识。然而，有些人认为只有天生具备音乐创作才华的人才能创作出优秀的作品，后天的学习和训练作用不大。这种看法有没有道理？()3、音乐文化在全球范围内存在着广泛的交流和融合。不同国家和地区的音乐元素相互借鉴和吸收，形成了新的音乐风格和流派，促进了音乐的创新和发展，此说法是准确的。()4、音乐产业中的版权交易和市场运作对于音乐的传播和发展具有重要作用。但过度的商业运作会损害音乐的艺术性和文化内涵。这种论述是否正确？()5、音乐表演中的情感投入能够使表演更具感染力。表演者将自己的真实情感融入到音乐中，让听众能够感受到作品所传达的情感力量，从而提升表演的艺术效果，此论述是准确的。()6、音乐史上的重要作品往往具有开创性和影响力。它们不仅在当时引起轰动，而且对后世音乐的发展方向产生引领作用，成为音乐史上的经典之作，此说法是合理的。()7、音乐文化的多样性使得世界上存在着各种各样的音乐风格和类型。但在全球化的趋势下，一些主流音乐风格占据了主导地位，导致其他小众音乐风格的生存空间受到挤压，不利于音乐文化的多元发展。这种看法有没有道理？()8、音乐创作是作曲家将内心的情感、想法和灵感转化为音乐作品的过程，它需要具备扎实的音乐理论基础、丰富的想象力和创新精神，作曲家在创作时会受到各种因素的影响，如个人经历、社会环境、文化传统等，同时，现代科技的发展也为音乐创作提供了更多的手段和可能性，如电子音乐制作软件、数字音频工作站等。这种说法是否正确？()9、爵士乐起源于19世纪末20世纪初的美国新奥尔良，融合了非洲音乐、欧洲音乐和美国本土音乐的元素，以即兴演奏、独特的节奏和和声为主要特点。迈尔斯·戴维斯是爵士乐历史上的重要人物，他的演奏风格多变，从冷爵士到融合爵士都有涉猎，对爵士乐的发展产生了深远影响。以上关于爵士乐的描述是准确的吗？()10、音乐中的旋律是由一系列不同音高的音符按照一定的节奏和调式组合而成的，旋律的进行方向、节奏的变化以及音程的跨度都会影响其情感表达。例如，上行旋律通常会给人带来激昂、兴奋的感觉，而下行旋律则可能传达出悲伤、低落的情绪。那么，旋律的情感表达完全取决于音高的变化，与节奏和调式无关。这种说法是否正确？()11、曲式结构的设计对于音乐作品的整体性和连贯性至关重要，一个合理的曲式结构能够使音乐的发展有起有伏、有张有弛，让听众在欣赏过程中感受到逻辑的清晰和情感的递进，而且不同的音乐体裁往往具有相对固定的曲式结构，如奏鸣曲通常包含呈示部、展开部和再现部。这种说法是否正确？()12、音乐教育中的个性化教学可以满足学生的不同需求，但在大规模的教学环境中很难实现，这种矛盾是无法克服的吗？()13、在音乐教学中，实践活动比理论学习更能提高学生的音乐能力，这种观点是否合理？()14、音乐表演中的舞台表现力包括演唱者的声音、表情、动作等多个方面。一个优秀的演唱者不仅要有出色的歌唱技巧，还需要具备良好的舞台表现力，如张惠妹在演唱会上的精彩表现。但对于一些注重音乐内涵和情感表达的作品，舞台表现力并不是那么重要。这个判断准确吗？()15、音乐剧将音乐、戏剧、舞蹈等多种艺术形式融合在一起，如《歌剧魅影》。但音乐剧的剧情往往过于注重娱乐性和商业性，缺乏深度和内涵，无法与传统的戏剧作品相提并论。这种看法有没有道理？()三、简答题（本大题共6个小题，共30分)1、（本题5分）流行音乐在当今社会广泛传播，具有多样化的风格。请以某一流行音乐歌手或乐队为例，分析其音乐风格的形成因素，包括音乐元素、歌词主题和舞台表演等方面。2、（本题5分）阐述音乐表演中如何克服紧张情绪，包括心理调节、准备工作、舞台经验等方面的方法和建议。3、（本题5分）音乐教育中的评价如何促进学生的自我评价和反思？详细阐述评价的方式和引导方法，举例说明。4、（本题5分）音乐与科技的结合不断推动音乐的发展，如音乐制作软件、电子乐器等的出现。请分析这些科技手段对音乐创作、表演和教学带来的影响。5、（本题5分）音乐作品的分析不仅包括音乐元素的分析，还涉及到作品的历史背景和文化内涵。请以一部经典音乐作品为例，如《义勇军进行曲》，分析其历史背景