2019粤教版 高中美术 选择性必修5 工艺《第一单元 历史悠久的传统手工艺》大单元整体教学设计2020课标

粤教版高中美术选择性必修5工艺《第一单元历史悠久的传统手工艺》大单元整体教学设计[2020课标]一、内容分析与整合二、《普通高中美术课程标准（2017年版2020年修订）》分解三、学情分析四、大主题或大概念设计五、大单元目标叙写六、大单元教学重点七、大单元教学难点八、大单元整体教学思路九、学业评价十、大单元实施思路及教学结构图十一、大情境、大任务创设十二、单元学历案十三、学科实践与跨学科学习设计十四、大单元作业设计十五、“教-学-评”一致性课时设计十六、大单元教学反思一、内容分析与整合（一）教学内容分析本单元的教学内容围绕“历史悠久的传统手工艺”展开，具体涵盖了炉火纯青的陶瓷艺术、千文万华的漆艺以及千锤百炼的金属工艺三大部分。这三门传统手工艺不仅在中国文化体系中占有重要地位，而且各具特色，展现了精湛的技术、深厚的文化底蕴以及丰富的艺术特征。通过本单元的学习，学生不仅能够了解这些传统手工艺的历史发展、制作流程和艺术特色，还能够通过实践操作，亲身体验传统手工艺的魅力，培养对传统文化的认同感和自豪感。第一课炉火纯青的陶瓷艺术陶瓷艺术是中国传统手工艺的重要组成部分，具有悠久的历史和深厚的文化底蕴。本课通过介绍陶瓷艺术的发展历程、基本制作流程、艺术特色及代表作品，使学生了解陶瓷艺术的基本知识和审美特征。通过实践操作，如泥条盘筑和拉坯制作，让学生亲身体验陶瓷艺术的创作过程，感受陶瓷艺术的魅力。第二课千文万华的漆艺漆艺是中国古代化学工艺与工艺美术结合的重要发明，具有独特的艺术魅力和悠久深远的历史文化底蕴。本课通过介绍漆艺的发展历程、基本材料、制作工艺及代表作品，使学生了解漆艺的基本知识和艺术特色。通过实践操作，如蛋壳镶嵌和犀皮漆手镯制作，让学生亲身体验漆艺的创作过程，感受漆艺的独特魅力。第三课千锤百炼的金属工艺金属工艺是以金属为主要原料，通过铸、锻、錾、刻等技术制成不同用途的日用器物和高级工艺品。本课通过介绍金属工艺的发展历程、基本材料、制作工艺及代表作品，使学生了解金属工艺的基本知识和艺术特色。通过实践操作，如铜线吊坠制作和金属焊接蚊子制作，让学生亲身体验金属工艺的创作过程，感受金属工艺的精湛技艺。（二）单元内容分析本单元的教学内容涵盖了三种不同的传统手工艺，每种手工艺都有其独特的发展历程、艺术特色和制作工艺。通过对比学习，学生可以更全面地了解中国传统手工艺的多样性和丰富性。本单元注重实践操作，通过动手制作，学生可以亲身体验传统手工艺的创作过程，感受传统手工艺的魅力，培养对传统文化的认同感和自豪感。（三）单元内容整合在单元内容整合方面，本单元以“历史悠久的传统手工艺”为主题，将陶瓷艺术、漆艺和金属工艺三种传统手工艺有机结合起来。通过对比学习，学生可以更深入地了解每种手工艺的特点和制作工艺，同时认识到它们在中国文化体系中的重要地位。本单元还注重跨学科整合，将美术与其他学科相结合，如历史、化学等，使学生在学习传统手工艺的同时，拓宽知识面，提高综合素养。二、《普通高中美术课程标准（2017年版2020年修订）》分解（一）图像识读1.能够识别不同传统手工艺作品的图像特征学生应能够识别陶瓷、漆艺和金属工艺作品的图像特征，包括造型、色彩、材质、肌理等方面。通过观察和分析不同手工艺作品的图像，学生能够理解其艺术特色和审美价值。2.能够理解传统手工艺作品图像所蕴含的文化内涵和历史背景学生应能够通过观察传统手工艺作品的图像，理解其背后所蕴含的文化内涵和历史背景。通过学习相关历史知识和文化背景，学生能够更深入地理解传统手工艺作品的艺术价值和文化意义。（二）美术表现1.能够运用传统手工艺材料进行创作学生应能够掌握陶瓷、漆艺和金属工艺的基本材料和制作工具，并能够运用这些材料进行创作。通过实践操作，学生能够体验传统手工艺的创作过程，感受其独特魅力。2.能够运用传统手工艺技法进行表现学生应能够掌握陶瓷、漆艺和金属工艺的基本技法，并能够运用这些技法进行表现。通过不断练习和实践，学生能够逐渐提高自己的创作水平和表现能力。（三）审美判断1.能够欣赏和评价传统手工艺作品的美学价值学生应能够欣赏和评价传统手工艺作品的美学价值，包括造型美、色彩美、材质美等方面。通过学习相关美学知识和审美理论，学生能够形成自己的审美观念和评价标准。2.能够理解传统手工艺作品的艺术特色和审美风格学生应能够理解传统手工艺作品的艺术特色和审美风格，包括其独特的表现形式、技法特点和文化内涵等方面。通过对比分析不同手工艺作品的艺术特色和审美风格，学生能够更深入地理解传统手工艺的艺术价值和文化意义。（四）创意实践1.能够结合传统手工艺进行创意构思和设计学生应能够结合传统手工艺的特点和技法进行创意构思和设计，创作出具有独特风格和个性的作品。通过不断尝试和创新，学生能够逐渐提高自己的创意构思和设计能力。2.能够运用现代材料和技法对传统手工艺进行创新表现学生应能够运用现代材料和技法对传统手工艺进行创新表现，探索传统与现代相结合的新形式和新方法。通过跨学科学习和实践探索，学生能够拓宽自己的创作视野和表现手法。（五）文化理解1.能够理解传统手工艺在中国文化体系中的重要地位学生应能够理解传统手工艺在中国文化体系中的重要地位，认识其作为非物质文化遗产的价值和意义。通过学习相关历史和文化知识，学生能够更深入地理解传统手工艺在中国文化传承和发展中的作用。2.能够尊重并理解不同文化背景下的传统手工艺差异学生应能够尊重并理解不同文化背景下的传统手工艺差异，认识其多样性和丰富性。通过比较分析和跨文化交流，学生能够拓宽自己的文化视野和认知水平。三、学情分析（一）已知内容分析基础美术知识：经过之前美术课程的学习，学生已经具备了一定的美术基础知识，包括色彩理论、构图技巧、造型能力等，为学习传统手工艺打下了基础。文化常识：学生通过对历史课程的学习，已经对中国古代文化和传统艺术有了一定的了解，知道中国是一个有着悠久历史和灿烂文化的国家，这为学习传统手工艺提供了文化背景。动手实践能力：在之前的美术课程中，学生已经进行过一些动手实践活动，如素描、色彩写生等，初步具备了一定的动手实践能力。（二）新知内容分析陶瓷艺术：学生将深入了解陶瓷的制作工艺和艺术特点，包括原料的选择、成型技法、釉色装饰以及烧制过程等。通过动手实践，学生将掌握泥条盘筑和拉坯等陶瓷成型技法，并体验陶瓷釉色的装饰效果。漆艺：学生将学习漆艺的基本材料和技法，包括蛋壳镶嵌、犀皮漆等，了解漆艺的历史发展和艺术魅力。通过动手实践，学生将掌握漆艺的基本制作步骤，并创作出一件漆艺作品。金属工艺：学生将了解金属工艺的历史发展和主要技法，包括范铸法、失蜡法等，认识不同金属材料的特性和用途。通过动手实践，学生将运用金属丝等材料制作一件首饰或摆件，体验金属工艺的独特魅力。（三）学生学习能力分析观察与感知能力：学生能够通过观察和分析，了解传统手工艺的制作过程和艺术特点，具备一定的观察和感知能力。动手实践能力：学生已经具备了一定的动手实践能力，能够通过模仿和练习，掌握传统手工艺的基本制作技法。创新思维与想象力：学生具备一定的创新思维和想象力，能够在传统手工艺的基础上进行创新设计，创作出具有个人特色的作品。团队协作能力：在学习过程中，学生能够通过小组合作和交流，共同完成任务，具备一定的团队协作能力。（四）学习障碍突破策略理论知识的理解和掌握：策略：采用多媒体教学手段，结合实物展示和现场演示，帮助学生直观理解传统手工艺的制作过程和艺术特点。通过案例分析和讨论，加深学生对理论知识的理解和掌握。具体措施：在介绍陶瓷、漆艺和金属工艺的历史发展和艺术特点时，利用多媒体展示相关图片和视频资料，同时展示实物作品，让学生近距离观察和分析。在讲解制作技法时，进行现场演示，并邀请学生上台尝试操作，增强学生的直观感受。动手实践能力的培养：策略：通过分层次、分步骤的动手实践活动，逐步培养学生的动手实践能力。鼓励学生大胆尝试和创新，提高作品的创意性和独特性。具体措施：在陶瓷艺术课程中，先让学生进行泥条盘筑练习，掌握基本的成型技法后，再进行拉坯练习。在漆艺课程中，先让学生进行简单的蛋壳镶嵌练习，掌握基本技法后，再进行犀皮漆等复杂技法的尝试。在金属工艺课程中，先让学生进行金属丝编织练习，掌握基本造型能力后，再进行首饰或摆件的制作。创新思维与想象力的激发：策略：通过创设情境、提出问题等方式，激发学生的创新思维和想象力。鼓励学生在传统手工艺的基础上进行创新设计，创作出具有个人特色的作品。具体措施：在每个课程环节结束后，设置一些开放性问题，引导学生思考和讨论。例如，在陶瓷艺术课程中，可以让学生思考如何将现代元素融入传统陶瓷设计中；在漆艺课程中，可以让学生探索不同材料在漆艺中的创新应用；在金属工艺课程中，可以让学生尝试将金属工艺与其他艺术形式相结合。团队协作能力的提升：策略：通过小组合作学习的方式，培养学生的团队协作能力。明确小组分工和合作要求，鼓励学生相互帮助、共同完成任务。具体措施：在动手实践活动中，将学生分成若干小组，每组选举一名组长负责协调和组织工作。每个小组分配不同的制作任务，要求小组成员共同讨论设计方案、分工合作完成制作。在作品展示和评价环节，鼓励小组代表上台展示作品并分享创作心得，其他小组进行点评和交流。学习资源的拓展与利用：策略：充分利用学校和社会资源，为学生提供丰富的学习资源和实践机会。鼓励学生利用课余时间参观博物馆、艺术展览等，拓宽视野、增长见识。具体措施：与学校图书馆合作，为学生提供相关书籍和资料供借阅。与当地博物馆和艺术馆建立合作关系，组织学生参观相关展览并邀请专家进行讲座。鼓励学生利用网络资源进行自主学习和研究，如观看在线教学视频、查阅相关文献资料等。学习过程的评价与反馈：策略：采用多元化评价方式，关注学生的学习过程和学习成果。及时反馈学生的学习情况，帮助学生发现问题、改进不足。具体措施：在动手实践活动中，设置多个评价节点，对学生的制作过程、作品创意、团队协作等方面进行综合评价。采用自评、互评和教师评价相结合的方式，确保评价的公正性和客观性。鼓励学生撰写学习心得和反思日记，总结学习过程中的收获和不足，为今后的学习提供参考。四、大主题或大概念设计本单元的大主题设计为“探寻历史长河中的手工艺之美：陶瓷、漆艺与金属工艺”。这一主题旨在通过对陶瓷艺术、漆艺和金属工艺三大传统手工艺的学习，让学生深入了解中国传统手工艺的历史渊源、技术特点、艺术魅力和文化内涵，培养学生对手工艺品的图像识读能力、美术表现能力、审美判断能力、创意实践能力以及对文化的理解力。通过这一主题的学习，学生不仅能够掌握相关的美术知识和技能，更能够领悟到传统手工艺背后的文化价值，增强文化自信和民族自豪感。五、大单元目标叙写（一）图像识读学生能够识别不同历史时期的陶瓷、漆艺和金属工艺品的图像特征，包括造型、色彩、纹理和装饰手法等。学生能够通过观察和分析，理解不同手工艺品的材质、技法及其所蕴含的艺术风格和文化内涵。学生能够运用美术术语，对陶瓷、漆艺和金属工艺品的图像进行准确描述和解读，提升图像识读能力。（二）美术表现学生能够掌握陶瓷、漆艺和金属工艺的基本制作技法，包括成型、装饰、烧制等过程，并能够运用这些技法进行简单的艺术创作。学生能够通过实践，尝试运用不同的材料和工具，创作出具有个人风格的陶瓷、漆艺或金属工艺作品，提升美术表现能力。学生能够在创作过程中，注重作品的形式美感和文化内涵，使作品既具有艺术价值，又富有文化意蕴。（三）审美判断学生能够欣赏和评价不同历史时期的陶瓷、漆艺和金属工艺品的艺术价值，理解其审美特点和风格演变。学生能够通过比较和分析，判断不同手工艺品的优劣，提升审美判断能力。学生能够在日常生活中，运用所学的审美知识，对身边的手工艺品进行鉴赏和评价，培养健康的审美情趣。（四）创意实践学生能够在了解传统手工艺的基础上，结合现代审美观念和技术手段，进行创意设计和实践，创作出具有创新性的手工艺品。学生能够通过跨学科的学习和研究，将陶瓷、漆艺和金属工艺与其他学科领域相结合，拓展创意实践的广度和深度。学生能够在团队合作中，发挥个人特长，共同完成创意实践任务，提升团队协作能力和创新能力。（五）文化理解学生能够了解陶瓷、漆艺和金属工艺在中国传统文化中的地位和作用，理解其背后的文化意义和价值。学生能够通过学习传统手工艺，增强对中华优秀传统文化的认同感和自豪感，树立文化自信。学生能够在跨文化交流中，展示中国传统手工艺的魅力，促进文化的传播和交流。六、大单元教学重点传统手工艺的历史渊源与文化内涵：通过介绍陶瓷、漆艺和金属工艺的历史发展脉络，让学生了解这些传统手工艺在中国文化中的地位和作用，理解其背后的文化意义和价值。基本制作技法的掌握与运用：通过实践操作，让学生掌握陶瓷、漆艺和金属工艺的基本制作技法，并能够运用这些技法进行简单的艺术创作。审美判断与创意实践能力的培养：通过欣赏、评价和实践创作，提升学生的审美判断能力和创意实践能力，使学生能够在日常生活中运用所学的美术知识和技能，创作出具有个人风格和文化内涵的手工艺品。七、大单元教学难点如何激发学生对传统手工艺的兴趣：传统手工艺对于现代学生来说可能相对陌生，因此如何激发学生对这些手工艺的兴趣，成为教学中的一个难点。教师可以通过展示精美的手工艺品、讲述手工艺人的故事、组织参观手工艺展览等方式，来激发学生的学习兴趣。如何让学生掌握复杂的制作技法：陶瓷、漆艺和金属工艺的制作技法相对复杂，需要一定的时间和耐心来学习和掌握。教师可以通过分步骤教学、示范操作、个别辅导等方式，帮助学生逐步掌握这些技法。如何在创意实践中融入文化内涵：创意实践不仅仅是技术和形式的创新，更重要的是文化内涵的融入。教师可以通过引导学生研究传统手工艺的文化背景、历史渊源和审美特点，帮助学生在创意实践中融入更多的文化内涵，使作品更具深度和意义。详细教学设计思路（一）导入阶段通过展示精美的陶瓷、漆艺和金属工艺作品，引发学生的兴趣和好奇心，引导学生思考这些手工艺品背后的文化意义和价值。（二）新知讲授阶段陶瓷艺术：介绍陶瓷的历史发展、制作工艺和艺术特点，通过图片、视频和实物展示，让学生直观感受陶瓷的魅力。组织学生进行陶瓷制作实践，掌握基本的成型和装饰技法。漆艺：介绍漆艺的历史渊源、材料工具、制作工艺和艺术风格，通过案例分析和示范操作，让学生了解漆艺的独特魅力。组织学生进行漆艺创作实践，体验漆艺制作的乐趣。金属工艺：介绍金属工艺的历史发展、制作技法和艺术特点，通过实物展示和案例分析，让学生感受金属工艺的精湛技艺和独特美感。组织学生进行金属工艺制作实践，如金属丝首饰制作等。（三）巩固练习阶段安排学生分组进行实践操作，每个小组选择一种手工艺进行创作。在创作过程中，教师巡回指导，及时解决学生遇到的问题。创作完成后，组织学生进行作品展示和交流，相互评价作品的艺术价值和文化内涵。（四）拓展延伸阶段引导学生思考如何将传统手工艺与现代生活相结合，进行创意设计和实践。鼓励学生跨学科学习，将陶瓷、漆艺和金属工艺与其他学科领域相结合，拓展创意实践的广度和深度。组织学生参观手工艺展览或邀请手工艺人进校园进行交流活动，拓宽学生的视野和知识面。（五）总结反思阶段对本单元的学习内容进行总结回顾，引导学生思考自己在学习过程中的收获和不足。鼓励学生撰写学习心得或创作反思日记，记录自己的学习历程和成长点滴。教师也要对整个教学过程进行反思和总结，不断改进教学方法和手段，提高教学效果。八、大单元整体教学思路本大单元整体教学思路以《普通高中美术课程标准（2017年版2020年修订）》为指导，以粤教版高中美术选择性必修5《工艺》模块中的《第一单元历史悠久的传统手工艺》为教学内容，涵盖第一课《炉火纯青的陶瓷艺术》、第二课《千文万华的漆艺》和第三课《千锤百炼的金属工艺》。通过这三个课题的学习，旨在引导学生深入了解中国传统手工艺的历史、材料、技法和艺术特征，提升学生的美术学科核心素养，包括图像识读、美术表现、审美判断、创意实践和文化理解。（一）教学目标设定1.图像识读学生能够识别并解读不同历史时期、不同类型的陶瓷、漆艺和金属工艺品的图像特征，包括造型、色彩、材质、肌理和装饰手法等。学生能够通过观察和分析，理解传统手工艺品的艺术风格和历史背景，以及它们所蕴含的文化内涵。2.美术表现学生能够掌握传统手工艺的基本制作技法，如陶瓷的拉坯、上釉，漆艺的镶嵌、描绘，金属工艺的铸造、雕刻等，并尝试创作具有传统风格的手工艺品。学生能够通过美术表现手段，如线条、色彩、构图等，传达自己的情感和思想，展现对手工艺品的独特理解和创意。3.审美判断学生能够欣赏和评价传统手工艺品的审美价值，包括其形式美、工艺美和材质美等方面。学生能够运用形式美原理，分析传统手工艺品的审美特征，并形成自己的审美判断和审美标准。4.创意实践学生能够在传统手工艺的基础上，结合现代审美观念和材料技术，进行创意设计和实践，创作出具有创新性和实用性的手工艺品。学生能够通过团队合作和跨学科学习，探索传统手工艺在现代生活中的应用和拓展，提升综合实践能力。5.文化理解学生能够了解中国传统手工艺的历史渊源、文化内涵和地域特色，增强对中华优秀传统文化的认同感和自豪感。学生能够通过学习传统手工艺，理解其在人类文明进步和社会发展中的重要作用，培养尊重多元文化和保护文化遗产的意识。（二）教学实施策略1.创设情境，激发兴趣通过展示精美的传统手工艺品实物、图片和视频资料，创设富有感染力的学习情境，激发学生的学习兴趣和好奇心。结合学生的生活实际和兴趣爱好，设计一系列富有挑战性和趣味性的学习任务，引导学生在探究和实践中不断提升美术学科核心素养。2.自主探究，合作学习鼓励学生通过自主探究和合作学习的方式，深入了解传统手工艺的历史、材料、技法和艺术特征。教师可以提供必要的学习资源和指导，如图书资料、网络资源、制作工具等，帮助学生解决在学习过程中遇到的问题和困难。通过小组合作、讨论交流等形式，促进学生的互动和协作，共同完成任务和目标。3.实践操作，体验创新注重实践操作和体验创新在教学过程中的作用。通过安排手工制作活动，让学生亲自动手制作传统手工艺品，感受材料的特性和技法的魅力。鼓励学生发挥创意和想象力，在传统手工艺的基础上进行创新设计和实践，创作出具有个性化和实用性的手工艺品。4.跨学科整合，拓展视野将传统手工艺的学习与其他学科进行跨学科整合，如历史、地理、物理、化学等，帮助学生从多个角度理解传统手工艺的内涵和价值。通过跨学科的学习和实践，拓展学生的视野和思维方式，提升综合素养和创新能力。5.展示评价，反思提升通过组织作品展示和评价活动，让学生展示自己的学习成果和创意实践作品，接受同学和教师的评价和反馈。鼓励学生进行自我反思和评价，总结学习过程中的得失和经验教训，不断提升自己的美术学科核心素养和综合能力。（三）教学进度安排第一课炉火纯青的陶瓷艺术（2课时）第1课时：介绍陶瓷艺术的历史渊源、材料特性和基本技法。通过展示陶瓷艺术品实物和图片资料，引导学生观察和分析其图像特征。安排手工制作活动，让学生体验陶瓷拉坯和上釉的基本技法。第2课时：继续陶瓷艺术的学习。组织学生参观陶瓷工艺品展览或工作室，深入了解陶瓷艺术的制作流程和艺术特色。安排时间让学生完成陶瓷作品的制作，并进行初步的评价和反馈。第二课千文万华的漆艺（2课时）第1课时：介绍漆艺的历史背景、材料特性和基本技法。通过展示漆艺作品实物和图片资料，引导学生观察和分析其图像特征。安排手工制作活动，让学生体验漆艺镶嵌和描绘的基本技法。第2课时：继续漆艺的学习。组织学生参观漆艺工作室或展览，深入了解漆艺的制作流程和艺术特色。安排时间让学生完成漆艺作品的制作，并进行初步的评价和反馈。第三课千锤百炼的金属工艺（2课时）第1课时：介绍金属工艺的历史发展、材料特性和基本技法。通过展示金属工艺品实物和图片资料，引导学生观察和分析其图像特征。安排手工制作活动，让学生体验金属铸造和雕刻的基本技法。第2课时：继续金属工艺的学习。组织学生参观金属工艺品展览或工作室，深入了解金属工艺的制作流程和艺术特色。安排时间让学生完成金属工艺作品的制作，并进行初步的评价和反馈。（四）教学评价与反思在教学过程中，注重对学生的全面评价，包括图像识读、美术表现、审美判断、创意实践和文化理解等方面。通过作品展示、小组讨论、自我评价和教师评价等多种形式，及时了解学生的学习进展和存在的问题，针对性地进行指导和帮助。鼓励学生进行自我反思和评价，总结学习过程中的得失和经验教训，不断提升自己的美术学科核心素养和综合能力。在教学结束后，组织一次大单元教学反思活动。教师总结教学过程中的成功经验和不足之处，分析学生的学习效果和反馈意见，提出改进措施和建议。鼓励学生分享自己的学习体会和感受，促进师生之间的交流和互动，为今后的教学提供有益的参考和借鉴。通过以上教学思路的实施，旨在引导学生深入了解中国传统手工艺的历史、材料、技法和艺术特征，提升学生的美术学科核心素养和综合能力，同时增强对中华优秀传统文化的认同感和自豪感。九、学业评价一、教学目标设定根据《普通高中美术课程标准（2017年版2020年修订）》的要求，结合粤教版高中美术选择性必修5《工艺》第一单元《历史悠久的传统手工艺》的教学内容，本单元的教学目标设定如下：图像识读：学生能够识别并描述不同历史时期、不同风格的陶瓷、漆艺和金属工艺品的造型、色彩、材质和肌理等形式特征。学生能够通过观看、分析和比较，理解传统手工艺品的风格特征及其发展脉络。美术表现：学生能够掌握陶瓷、漆艺和金属工艺的基本制作技法和流程，运用传统媒材和工具创作具有思想和文化内涵的手工艺品。学生能够通过创作实践，运用所学技法表达自己的意图、思想和情感。审美判断：学生能够根据形式美原理，分析传统手工艺品的审美特征，形成健康的审美情趣和审美判断能力。学生能够欣赏和评价不同历史时期、不同风格的传统手工艺品，理解其艺术价值和文化内涵。创意实践：学生能够运用发散性思维，结合传统手工艺的技法，进行创意构思和设计，创作出具有新意的手工艺品。学生能够通过创作实践，不断探索和尝试新的材料、技法和表现形式，丰富自己的创作经验和创新能力。文化理解：学生能够从文化的角度理解传统手工艺品的艺术魅力和文化价值，认识其在中国文化中的地位和影响。学生能够尊重并理解不同历史时期、不同地域的传统手工艺品的文化内涵和艺术特色，增强文化自信和民族自豪感。二、学习目标设定图像识读：识别并描述陶瓷、漆艺和金属工艺品的造型、色彩、材质和肌理等形式特征。通过观看、分析和比较，理解传统手工艺品的风格特征及其发展脉络。美术表现：掌握陶瓷、漆艺和金属工艺的基本制作技法和流程。运用传统媒材和工具创作具有思想和文化内涵的手工艺品。通过创作实践，表达自己的意图、思想和情感。审美判断：根据形式美原理，分析传统手工艺品的审美特征。欣赏和评价不同历史时期、不同风格的传统手工艺品，理解其艺术价值和文化内涵。创意实践：运用发散性思维，结合传统手工艺的技法，进行创意构思和设计。通过创作实践，探索和尝试新的材料、技法和表现形式。文化理解：从文化的角度理解传统手工艺品的艺术魅力和文化价值。尊重并理解不同历史时期、不同地域的传统手工艺品的文化内涵和艺术特色。三、评价目标设定图像识读：评价内容：学生能够准确识别并描述陶瓷、漆艺和金属工艺品的造型、色彩、材质和肌理等形式特征。评价标准：水平1：能够识别并简单描述传统手工艺品的基本形式特征。水平2：能够详细描述传统手工艺品的造型、色彩、材质和肌理等特征，并进行初步的比较和分析。水平3：能够深入分析传统手工艺品的风格特征及其发展脉络，形成自己的见解和认识。美术表现：评价内容：学生能够掌握陶瓷、漆艺和金属工艺的基本制作技法和流程，创作具有思想和文化内涵的手工艺品。评价标准：水平1：能够了解并掌握传统手工艺的基本制作技法和流程，完成简单的作品制作。水平2：能够熟练运用传统手工艺的制作技法，创作出具有一定思想和文化内涵的作品。水平3：能够结合现代审美观念和创作手法，创作出具有创新性和独特性的手工艺品。审美判断：评价内容：学生能够根据形式美原理，分析传统手工艺品的审美特征，形成健康的审美情趣和审美判断能力。评价标准：水平1：能够根据形式美原理，初步分析传统手工艺品的审美特征。水平2：能够深入分析传统手工艺品的审美特征，形成健康的审美情趣和审美判断能力。水平3：能够综合运用形式美原理和文化背景知识，对传统手工艺品进行全面而深入的审美评价。创意实践：评价内容：学生能够运用发散性思维，结合传统手工艺的技法，进行创意构思和设计，创作出具有新意的手工艺品。评价标准：水平1：能够运用发散性思维，结合传统手工艺的技法，进行初步的创意构思和设计。水平2：能够创作出具有一定新意的手工艺品，展现自己的创意和想象力。水平3：能够不断探索和尝试新的材料、技法和表现形式，创作出具有独特性和创新性的手工艺品。文化理解：评价内容：学生能够从文化的角度理解传统手工艺品的艺术魅力和文化价值，尊重并理解不同历史时期、不同地域的传统手工艺品的文化内涵和艺术特色。评价标准：水平1：能够了解传统手工艺品的基本文化内涵和艺术特色。水平2：能够从文化的角度理解传统手工艺品的艺术魅力和文化价值，形成一定的文化认同感。水平3：能够深入探究不同历史时期、不同地域的传统手工艺品的文化内涵和艺术特色，形成全面的文化理解和文化自信。四、评价方式与实施过程性评价：观察记录：在课堂教学过程中，观察并记录学生在图像识读、美术表现、审美判断、创意实践和文化理解等方面的表现。作品评价：对学生的手工艺品创作过程及成品进行评价，关注学生的创意构思、技法运用、审美表现和文化内涵等方面。自我反思：鼓励学生进行自我反思，撰写学习心得和创作体会，反思自己在学习过程中的收获和不足。表现性评价：项目展示：组织学生进行手工艺品项目展示，通过展示和讲解，评价学生的创意构思、制作技法和审美表现等方面。小组互评：通过小组互评的方式，让学生相互评价彼此的作品和创作过程，培养学生的批判性思维和审美能力。总结性评价：学业测试：通过学业测试的方式，对学生的图像识读、美术表现、审美判断、创意实践和文化理解等方面进行全面的评价。综合评价报告：结合过程性评价和表现性评价的结果，撰写学生的综合评价报告，全面反映学生的学习情况和进步。通过以上评价方式的实施，可以全面、客观地评价学生在《历史悠久的传统手工艺》单元学习中的表现，促进学生的全面发展。评价结果也可以为教师提供反馈，帮助教师调整教学策略，提高教学效果。十、大单元实施思路及教学结构图一、大单元实施思路本单元以“历史悠久的传统手工艺”为主题，围绕陶瓷艺术、漆艺和金属工艺三大传统手工艺展开教学。通过本单元的学习，学生将深入了解中国传统手工艺的历史背景、文化内涵、艺术特色及制作工艺，并在实践中体验传统手工艺的魅力，培养图像识读、美术表现、审美判断、创意实践和文化理解等美术学科核心素养。具体实施思路如下：情境导入，激发兴趣：通过展示精美的传统手工艺作品，创设学习情境，激发学生对传统手工艺的兴趣和好奇心，为后续学习奠定情感基础。理论学习，了解背景：结合教材内容和相关资料，详细讲解陶瓷艺术、漆艺和金属工艺的历史发展、文化内涵和艺术特色，帮助学生构建系统的知识体系。技法实践，体验过程：通过分组实践，让学生亲身体验传统手工艺的制作过程，掌握基本的制作技法，培养动手能力和创新精神。作品展示，评价交流：组织学生展示自己的作品，并进行相互评价和交流，培养学生的审美判断能力和文化理解能力。总结反思，拓展延伸：对本单元的学习内容进行总结反思，引导学生将所学知识应用于现实生活，拓展传统手工艺的应用领域。二、教学目标设定（一）图像识读学生能够识别和描述陶瓷艺术、漆艺和金属工艺作品的基本形态、色彩、材质和肌理等特征。学生能够分析和解读传统手工艺作品所蕴含的文化信息和审美价值。（二）美术表现学生能够掌握陶瓷艺术、漆艺和金属工艺的基本制作技法，如拉坯、雕刻、镶嵌等。学生能够运用传统媒材和技法，创作具有一定思想和文化内涵的传统手工艺作品。（三）审美判断学生能够根据形式美原理，分析和评价传统手工艺作品的审美特征和价值。学生能够比较不同历史时期和地域的传统手工艺风格，形成自己的审美偏好和判断能力。（四）创意实践学生能够结合现实生活和文化情境，对传统手工艺进行创意性改造和创新性设计。学生能够运用所学知识和技能，解决传统手工艺制作过程中的实际问题，提高创意实践能力。（五）文化理解学生能够了解传统手工艺的历史渊源和文化背景，认识其在文化传承和社会发展中的重要作用。学生能够尊重和理解不同地域和民族的传统手工艺文化，形成跨文化交流的意识和能力。三、教学结构图历史悠久的传统手工艺│├──第一课炉火纯青的陶瓷艺术│├──陶瓷艺术概述│├──陶瓷制作工艺（泥条盘筑、拉坯）│├──陶瓷艺术欣赏与评价│└──陶瓷艺术实践创作│├──第二课千文万华的漆艺│├──漆艺概述│├──漆艺制作工艺（蛋壳镶嵌、犀皮漆）│├──漆艺欣赏与评价│└──漆艺实践创作│└──第三课千锤百炼的金属工艺├──金属工艺概述├──金属制作工艺（金属焊接、掐丝珐琅）├──金属工艺欣赏与评价└──金属工艺实践创作四、具体教学实施步骤第一课炉火纯青的陶瓷艺术1.导入新课（5分钟）活动设计：展示精美的陶瓷艺术作品，引导学生观察并讨论陶瓷艺术的魅力所在。教师引导：提问学生是否了解陶瓷艺术的历史和制作过程，激发学生的好奇心和求知欲。2.陶瓷艺术概述（10分钟）知识讲解：介绍陶瓷艺术的历史发展、文化内涵和艺术特色。多媒体展示：通过图片、视频等多媒体手段，展示不同历史时期的陶瓷艺术作品，帮助学生构建知识体系。3.陶瓷制作工艺（泥条盘筑、拉坯）（25分钟）技法演示：教师现场演示泥条盘筑和拉坯的制作过程，边演示边讲解关键步骤和注意事项。分组实践：学生分组进行泥条盘筑和拉坯的实践操作，教师巡回指导，及时纠正学生的错误操作。4.陶瓷艺术欣赏与评价（10分钟）作品展示：展示不同风格和时期的陶瓷艺术作品，引导学生观察和分析。讨论交流：组织学生讨论这些作品的审美特征和价值，培养学生的审美判断能力。5.陶瓷艺术实践创作（40分钟）创作任务：要求学生运用所学技法，创作一件具有自己风格的陶瓷作品。过程指导：教师在学生创作过程中进行巡回指导，提供必要的帮助和建议。6.作品展示与评价（10分钟）作品展示：组织学生展示自己的作品，并进行简要的创作说明。相互评价：引导学生进行相互评价，分享创作心得和体会。第二课千文万华的漆艺1.导入新课（5分钟）活动设计：展示漆艺作品，引导学生感受漆艺的独特魅力。教师引导：提问学生是否了解漆艺的历史和制作工艺，引出新课内容。2.漆艺概述（10分钟）知识讲解：介绍漆艺的历史发展、文化内涵和艺术特色。多媒体展示：通过图片、视频等多媒体手段，展示不同风格和时期的漆艺作品。3.漆艺制作工艺（蛋壳镶嵌、犀皮漆）（25分钟）技法演示：教师现场演示蛋壳镶嵌和犀皮漆的制作过程，边演示边讲解关键步骤和注意事项。分组实践：学生分组进行蛋壳镶嵌和犀皮漆的实践操作，教师巡回指导。4.漆艺欣赏与评价（10分钟）作品展示：展示不同风格和时期的漆艺作品，引导学生观察和分析。讨论交流：组织学生讨论这些作品的审美特征和价值，培养学生的审美判断能力。5.漆艺实践创作（40分钟）创作任务：要求学生运用所学技法，创作一件具有自己风格的漆艺作品。过程指导：教师在学生创作过程中进行巡回指导，提供必要的帮助和建议。6.作品展示与评价（10分钟）作品展示：组织学生展示自己的作品，并进行简要的创作说明。相互评价：引导学生进行相互评价，分享创作心得和体会。第三课千锤百炼的金属工艺1.导入新课（5分钟）活动设计：展示金属工艺作品，引导学生感受金属工艺的独特魅力。教师引导：提问学生是否了解金属工艺的历史和制作工艺，引出新课内容。2.金属工艺概述（10分钟）知识讲解：介绍金属工艺的历史发展、文化内涵和艺术特色。多媒体展示：通过图片、视频等多媒体手段，展示不同风格和时期的金属工艺作品。3.金属制作工艺（金属焊接、掐丝珐琅）（25分钟）技法演示：教师现场演示金属焊接和掐丝珐琅的制作过程，边演示边讲解关键步骤和注意事项。分组实践：学生分组进行金属焊接和掐丝珐琅的实践操作，教师巡回指导。4.金属工艺欣赏与评价（10分钟）作品展示：展示不同风格和时期的金属工艺作品，引导学生观察和分析。讨论交流：组织学生讨论这些作品的审美特征和价值，培养学生的审美判断能力。5.金属工艺实践创作（40分钟）创作任务：要求学生运用所学技法，创作一件具有自己风格的金属工艺作品。过程指导：教师在学生创作过程中进行巡回指导，提供必要的帮助和建议。6.作品展示与评价（10分钟）作品展示：组织学生展示自己的作品，并进行简要的创作说明。相互评价：引导学生进行相互评价，分享创作心得和体会。通过以上教学实施步骤，学生将全面了解陶瓷艺术、漆艺和金属工艺的历史背景、文化内涵、艺术特色及制作工艺，并在实践中体验传统手工艺的魅力，培养图像识读、美术表现、审美判断、创意实践和文化理解等美术学科核心素养。通过分组实践和作品展示等环节，学生的动手能力和团队合作精神也将得到锻炼和提升。十一、大情境、大任务创设一、大情境设定“穿越千年的匠心之旅：探索与传承传统手工艺”是一个以探索中国传统手工艺为主题的综合性学习情境。在这个大情境中，学生将化身为“传统手工艺探索者”，通过时间旅行的方式，深入探索陶瓷艺术、漆艺和金属工艺三大传统手工艺领域，体验从原始陶器到精美瓷器的演变过程，感受漆艺的千变万化与金属工艺的精湛技艺。此次探索之旅旨在帮助学生全面理解中国传统手工艺的历史背景、文化内涵、艺术特色及制作工艺，激发他们对传统文化的兴趣与热爱，培养图像识读、美术表现、审美判断、创意实践和文化理解等美术学科核心素养。二、大任务设计（一）总任务设计总任务名称：穿越千年的匠心之旅——探索与传承传统手工艺任务目标：图像识读：学生能够识别和描述陶瓷艺术、漆艺和金属工艺作品的基本形态、色彩、材质和肌理等特征，理解这些特征在作品中的表现意义。美术表现：学生能够掌握陶瓷艺术、漆艺和金属工艺的基本制作技法，运用传统媒材和技法创作具有思想和文化内涵的传统手工艺作品。审美判断：学生能够根据形式美原理，分析和评价传统手工艺作品的审美特征和价值，形成自己的审美偏好和判断能力。创意实践：学生能够结合现实生活和文化情境，对传统手工艺进行创意性改造和创新性设计，解决传统手工艺制作过程中的实际问题。文化理解：学生能够了解传统手工艺的历史渊源和文化背景，认识其在文化传承和社会发展中的重要作用，尊重和理解不同地域和民族的传统手工艺文化。任务内容：任务一：穿越千年·陶瓷艺术的魅力（对应第一课炉火纯青的陶瓷艺术）任务二：千文万华·漆艺的奇幻世界（对应第二课千文万华的漆艺）任务三：千锤百炼·金属工艺的辉煌（对应第三课千锤百炼的金属工艺）（二）分任务设计任务一：穿越千年·陶瓷艺术的魅力任务目标：图像识读：识别不同历史时期的陶瓷作品，描述其形态、色彩、材质和肌理特征。美术表现：掌握泥条盘筑和拉坯的基本技法，创作一件陶瓷素坯作品。审美判断：分析陶瓷作品的审美特征和价值，理解其在不同历史时期的文化意义。创意实践：在陶瓷创作中融入现代元素，进行创意性设计。文化理解：了解陶瓷艺术的历史发展、文化内涵和艺术特色。任务内容：情境导入：通过展示精美的陶瓷艺术作品，创设学习情境，激发学生对陶瓷艺术的兴趣和好奇心。理论学习：结合教材内容和相关资料，讲解陶瓷艺术的历史发展、文化内涵和艺术特色。技法实践：分组进行泥条盘筑和拉坯的实践操作，教师巡回指导，纠正错误操作。作品创作：运用所学技法，创作一件具有自己风格的陶瓷素坯作品，并考虑其功能和审美需求。展示与评价：组织作品展示，引导学生相互评价和交流，分享创作心得和体会。教学活动设计：活动一：陶瓷艺术鉴赏会目的：提升学生的图像识读能力，理解陶瓷作品的艺术特征。步骤：展示不同历史时期的陶瓷作品图片或实物，引导学生观察、讨论并描述其特征。活动二：泥条盘筑与拉坯工作坊目的：培养学生的美术表现能力，掌握陶瓷制作的基本技法。步骤：分组进行泥条盘筑和拉坯实践，教师示范并指导，学生动手操作。活动三：创意陶瓷设计挑战赛目的：激发学生的创意实践能力，将现代元素融入陶瓷创作中。步骤：鼓励学生结合现代审美和功能需求，设计并创作一件创意陶瓷作品，进行展示和评选。任务二：千文万华·漆艺的奇幻世界任务目标：图像识读：识别不同风格和时期的漆艺作品，描述其形态、色彩和技法特征。美术表现：掌握蛋壳镶嵌和犀皮漆的基本技法，创作一件漆艺作品。审美判断：分析漆艺作品的审美特征和价值，理解其在文化传承中的意义。创意实践：在漆艺创作中尝试新材料和新技法，进行创新性设计。文化理解：了解漆艺的历史发展、文化内涵和艺术特色。任务内容：情境导入：通过展示漆艺作品，引导学生感受漆艺的独特魅力。理论学习：讲解漆艺的历史发展、文化内涵和艺术特色，介绍不同技法。技法实践：分组进行蛋壳镶嵌和犀皮漆的实践操作，教师巡回指导。作品创作：运用所学技法，创作一件具有自己风格的漆艺作品，注重色彩搭配和图案设计。展示与评价：组织作品展示，引导学生相互评价和交流，分享创作心得和体会。教学活动设计：活动一：漆艺技法工作坊目的：培养学生的美术表现能力，掌握蛋壳镶嵌和犀皮漆的基本技法。步骤：分组进行技法实践，教师示范并指导，学生动手操作。活动二：漆艺创意设计大赛目的：激发学生的创意实践能力，鼓励在漆艺创作中尝试新材料和新技法。步骤：鼓励学生发挥想象力，设计并创作一件具有创新性的漆艺作品，进行展示和评选。活动三：漆艺文化沙龙目的：提升学生的文化理解能力，了解漆艺在文化传承中的重要作用。步骤：邀请漆艺专家或民间艺人进行讲座，分享漆艺的历史故事和文化内涵，组织学生讨论和交流。任务三：千锤百炼·金属工艺的辉煌任务目标：图像识读：识别不同风格和时期的金属工艺作品，描述其形态、色彩和技法特征。美术表现：掌握金属焊接和掐丝珐琅的基本技法，创作一件金属工艺作品。审美判断：分析金属工艺作品的审美特征和价值，理解其在艺术史中的地位。创意实践：在金属工艺创作中融入现代设计理念，进行创意性改造。文化理解：了解金属工艺的历史发展、文化内涵和艺术特色。任务内容：情境导入：通过展示金属工艺作品，引导学生感受金属工艺的独特魅力。理论学习：讲解金属工艺的历史发展、文化内涵和艺术特色，介绍不同技法。技法实践：分组进行金属焊接和掐丝珐琅的实践操作，教师巡回指导。作品创作：运用所学技法，创作一件具有自己风格的金属工艺作品，注重造型设计和工艺细节。展示与评价：组织作品展示，引导学生相互评价和交流，分享创作心得和体会。教学活动设计：活动一：金属工艺技法体验课目的：培养学生的美术表现能力，掌握金属焊接和掐丝珐琅的基本技法。步骤：分组进行技法实践，教师示范并指导，学生动手操作。活动二：金属工艺创意设计展目的：激发学生的创意实践能力，鼓励在金属工艺创作中融入现代设计理念。步骤：鼓励学生结合现代审美和功能需求，设计并创作一件金属工艺作品，进行展示和评选。活动三：金属工艺文化论坛目的：提升学生的文化理解能力，了解金属工艺在历史和文化中的重要地位。步骤：组织学生围绕金属工艺的历史、文化和技术进行讨论和交流，分享研究成果和心得体会。三、大任务实施建议资源整合：充分利用学校美术教室、图书馆、网络资源以及校外手工艺作坊等资源，为学生提供丰富的学习材料和实践机会。合作学习：鼓励学生分组合作，共同完成学习任务，培养团队合作精神和沟通能力。跨学科整合：将传统手工艺与历史、文化、物理、化学等学科相结合，开展跨学科学习活动，拓宽学生的知识面和视野。社区参与：组织学生参观博物馆、美术馆、手工艺作坊等场所，与手工艺人交流互动，增强学习的实践性和社会性。反思与评价：在任务实施过程中，注重学生的反思和评价能力培养，引导学生及时总结学习经验，调整学习策略，提高学习效果。通过以上大情境和大任务的创设与实施，学生将能够深入了解中国传统手工艺的历史背景、文化内涵、艺术特色及制作工艺，培养图像识读、美术表现、审美判断、创意实践和文化理解等美术学科核心素养，同时增强对传统文化的认同感和自豪感。十二、单元学历案（一）单元主题与课时单元主题：历史悠久的传统手工艺课时设计：第一课炉火纯青的陶瓷艺术（4课时）导入新课（5分钟）陶瓷艺术概述（10分钟）陶瓷制作工艺（泥条盘筑、拉坯）（25分钟）陶瓷艺术欣赏与评价（10分钟）陶瓷艺术实践创作（60分钟）作品展示与评价（20分钟）第二课千文万华的漆艺（4课时）导入新课（5分钟）漆艺概述（10分钟）漆艺制作工艺（蛋壳镶嵌、犀皮漆）（25分钟）漆艺欣赏与评价（10分钟）漆艺实践创作（60分钟）作品展示与评价（20分钟）第三课千锤百炼的金属工艺（4课时）导入新课（5分钟）金属工艺概述（10分钟）金属制作工艺（金属焊接、掐丝珐琅）（25分钟）金属工艺欣赏与评价（10分钟）金属工艺实践创作（60分钟）作品展示与评价（20分钟）（二）学习目标教学目标：图像识读：学生能够识别和描述陶瓷艺术、漆艺和金属工艺作品的基本形态、色彩、材质和肌理等特征。学生能够分析和解读传统手工艺作品所蕴含的文化信息和审美价值。美术表现：学生能够掌握陶瓷艺术、漆艺和金属工艺的基本制作技法，如拉坯、雕刻、镶嵌等。学生能够运用传统媒材和技法，创作具有一定思想和文化内涵的传统手工艺作品。审美判断：学生能够根据形式美原理，分析和评价传统手工艺作品的审美特征和价值。学生能够比较不同历史时期和地域的传统手工艺风格，形成自己的审美偏好和判断能力。创意实践：学生能够结合现实生活和文化情境，对传统手工艺进行创意性改造和创新性设计。学生能够运用所学知识和技能，解决传统手工艺制作过程中的实际问题，提高创意实践能力。文化理解：学生能够了解传统手工艺的历史渊源和文化背景，认识其在文化传承和社会发展中的重要作用。学生能够尊重和理解不同地域和民族的传统手工艺文化，形成跨文化交流的意识和能力。（三）评价任务图像识读评价：观察并记录学生对传统手工艺作品形态、色彩、材质和肌理等特征的描述能力。评估学生分析和解读传统手工艺作品文化信息和审美价值的能力。美术表现评价：观察并记录学生在传统手工艺制作过程中的技法运用和创作能力。评估学生创作的传统手工艺作品的思想性和文化内涵。审美判断评价：通过讨论和写作，评估学生根据形式美原理分析和评价传统手工艺作品的能力。比较不同学生对不同历史时期和地域传统手工艺风格的审美偏好和判断能力。创意实践评价：观察并记录学生在传统手工艺创意性改造和创新性设计过程中的表现。评估学生运用所学知识和技能解决传统手工艺制作实际问题的能力。文化理解评价：通过讨论和写作，评估学生对传统手工艺历史渊源和文化背景的理解程度。评估学生尊重和理解不同地域和民族传统手工艺文化的能力。（四）学习过程第一课炉火纯青的陶瓷艺术导入新课：展示精美的陶瓷艺术作品，引导学生观察并讨论陶瓷艺术的魅力所在。陶瓷艺术概述：介绍陶瓷艺术的历史发展、文化内涵和艺术特色。多媒体展示不同历史时期的陶瓷艺术作品，帮助学生构建知识体系。陶瓷制作工艺（泥条盘筑、拉坯）：教师现场演示泥条盘筑和拉坯的制作过程，边演示边讲解关键步骤和注意事项。学生分组进行泥条盘筑和拉坯的实践操作，教师巡回指导。陶瓷艺术欣赏与评价：展示不同风格和时期的陶瓷艺术作品，引导学生观察和分析。组织学生讨论这些作品的审美特征和价值，培养学生的审美判断能力。陶瓷艺术实践创作：要求学生运用所学技法，创作一件具有自己风格的陶瓷作品。教师在学生创作过程中进行巡回指导，提供必要的帮助和建议。作品展示与评价：组织学生展示自己的作品，并进行简要的创作说明。引导学生进行相互评价，分享创作心得和体会。第二课千文万华的漆艺导入新课：展示漆艺作品，引导学生感受漆艺的独特魅力。漆艺概述：介绍漆艺的历史发展、文化内涵和艺术特色。多媒体展示不同风格和时期的漆艺作品。漆艺制作工艺（蛋壳镶嵌、犀皮漆）：教师现场演示蛋壳镶嵌和犀皮漆的制作过程，边演示边讲解关键步骤和注意事项。学生分组进行蛋壳镶嵌和犀皮漆的实践操作，教师巡回指导。漆艺欣赏与评价：展示不同风格和时期的漆艺作品，引导学生观察和分析。组织学生讨论这些作品的审美特征和价值，培养学生的审美判断能力。漆艺实践创作：要求学生运用所学技法，创作一件具有自己风格的漆艺作品。教师在学生创作过程中进行巡回指导，提供必要的帮助和建议。作品展示与评价：组织学生展示自己的作品，并进行简要的创作说明。引导学生进行相互评价，分享创作心得和体会。第三课千锤百炼的金属工艺导入新课：展示金属工艺作品，引导学生感受金属工艺的独特魅力。金属工艺概述：介绍金属工艺的历史发展、文化内涵和艺术特色。多媒体展示不同风格和时期的金属工艺作品。金属制作工艺（金属焊接、掐丝珐琅）：教师现场演示金属焊接和掐丝珐琅的制作过程，边演示边讲解关键步骤和注意事项。学生分组进行金属焊接和掐丝珐琅的实践操作，教师巡回指导。金属工艺欣赏与评价：展示不同风格和时期的金属工艺作品，引导学生观察和分析。组织学生讨论这些作品的审美特征和价值，培养学生的审美判断能力。金属工艺实践创作：要求学生运用所学技法，创作一件具有自己风格的金属工艺作品。教师在学生创作过程中进行巡回指导，提供必要的帮助和建议。作品展示与评价：组织学生展示自己的作品，并进行简要的创作说明。引导学生进行相互评价，分享创作心得和体会。（五）作业与检测第一课作业：收集生活中常见的陶瓷制品，从材料、器型、用途、彩绘图案等方面进行观察，并分析它们的特点。绘制一件陶瓷日用品的设计草图，并附上设计说明。第一课检测：通过观察学生的设计草图和设计说明，评估学生对陶瓷艺术的理解和创作能力。第二课作业：收集禽类蛋壳，尝试制作一幅蛋壳漆画。搜集一种感兴趣的漆艺技法，整理成一份演示文稿，向同学们介绍。第二课检测：通过观察学生的蛋壳漆画作品和演示文稿，评估学生对漆艺技法的掌握和理解程度。第三课作业：利用不同粗细的铜线、珠子等材料，设计制作一件首饰或摆件。收集身边废弃的金属材料，尝试使用焊接为主的技法制作一件工艺品。第三课检测：通过观察学生的首饰或摆件作品以及焊接工艺品，评估学生对金属工艺技法的运用和创作能力。（六）学后反思学生反思：回顾本单元的学习过程，总结自己在图像识读、美术表现、审美判断、创意实践和文化理解等方面的收获和不足。思考如何将传统手工艺与现代生活相结合，创作出更具创新性和实用性的作品。教师反思：总结本单元的教学过程，评估教学目标的达成情况和学生反馈。反思教学方法和手段的有效性，思考如何进一步优化教学策略，提高学生的学习兴趣和参与度。关注学生在创作过程中遇到的问题和困难，思考如何提供更有针对性的指导和帮助。十三、学科实践与跨学科学习设计第一单元历史悠久的传统手工艺本单元旨在通过陶瓷艺术、漆艺和金属工艺三大传统手工艺的学习，帮助学生深入理解中国传统文化的深厚底蕴和艺术魅力，培养学生的图像识读、美术表现、审美判断、创意实践和文化理解等美术学科核心素养。以下是对本单元三课内容的学科实践与跨学科学习设计。第一课炉火纯青的陶瓷艺术教学目标图像识读：学生能够识别和描述陶瓷作品的基本形态、色彩、材质和肌理等特征，能够分析陶瓷作品所蕴含的文化信息和审美价值。美术表现：学生能够掌握陶瓷制作的基本技法，如泥条盘筑和拉坯，能够运用陶瓷颜料绘制图案，并罩上透明釉，最终烧制成陶瓷成品。审美判断：学生能够根据形式美原理，分析和评价陶瓷作品的审美特征和价值，能够比较不同历史时期的陶瓷风格，形成自己的审美偏好和判断能力。创意实践：学生能够结合现实生活和文化情境，对陶瓷作品进行创意性改造和创新性设计，能够运用所学知识和技能解决陶瓷制作过程中的实际问题。文化理解：学生能够了解陶瓷艺术的历史渊源和文化背景，认识其在文化传承和社会发展中的重要作用，尊重和理解不同地域和民族的陶瓷文化。学习目标图像识读：识别并描述不同历史时期的陶瓷作品特征，分析其文化信息和审美价值。美术表现：掌握泥条盘筑和拉坯技法，制作一件陶瓷素坯，并绘制图案罩上透明釉进行烧制。审美判断：比较不同历史时期的陶瓷风格，形成自己的审美偏好和判断能力。创意实践：结合现实生活和文化情境，对陶瓷作品进行创意设计。文化理解：了解陶瓷艺术的历史渊源和文化背景，尊重和理解不同地域和民族的陶瓷文化。作业目标设定图像识读：收集不同历史时期的陶瓷作品图片，分析其形态特征和文化内涵，撰写一篇小论文。美术表现：制作一件陶瓷素坯，并绘制图案罩上透明釉进行烧制，记录制作过程并撰写制作心得。审美判断：比较唐宋元明清不同时期的陶瓷风格，撰写一篇比较分析报告。创意实践：设计一件结合现代生活元素的陶瓷作品，并绘制设计草图。文化理解：调研不同地域的陶瓷文化，撰写一篇调研报告，分析其在当地文化传承中的作用。第二课千文万华的漆艺教学目标图像识读：学生能够识别和描述漆艺作品的基本形态、色彩、材质和肌理等特征，能够分析漆艺作品所蕴含的文化信息和审美价值。美术表现：学生能够掌握漆艺制作的基本技法，如蛋壳镶嵌和犀皮漆，能够创作一件漆艺作品。审美判断：学生能够根据形式美原理，分析和评价漆艺作品的审美特征和价值，能够比较不同历史时期的漆艺风格，形成自己的审美偏好和判断能力。创意实践：学生能够结合现实生活和文化情境，对漆艺作品进行创意性改造和创新性设计，能够运用所学知识和技能解决漆艺制作过程中的实际问题。文化理解：学生能够了解漆艺的历史渊源和文化背景，认识其在文化传承和社会发展中的重要作用，尊重和理解不同地域和民族的漆艺文化。学习目标图像识读：识别并描述不同历史时期的漆艺作品特征，分析其文化信息和审美价值。美术表现：掌握蛋壳镶嵌和犀皮漆技法，创作一件漆艺作品。审美判断：比较不同历史时期的漆艺风格，形成自己的审美偏好和判断能力。创意实践：结合现实生活和文化情境，对漆艺作品进行创意设计。文化理解：了解漆艺的历史渊源和文化背景，尊重和理解不同地域和民族的漆艺文化。作业目标设定图像识读：收集不同历史时期的漆艺作品图片，分析其形态特征和文化内涵，撰写一篇小论文。美术表现：制作一件蛋壳镶嵌漆画或犀皮漆器，记录制作过程并撰写制作心得。审美判断：比较战国至明清不同时期的漆艺风格，撰写一篇比较分析报告。创意实践：设计一件结合现代生活元素的漆艺作品，并绘制设计草图。文化理解：调研不同地域的漆艺文化，撰写一篇调研报告，分析其在当地文化传承中的作用。第三课千锤百炼的金属工艺教学目标图像识读：学生能够识别和描述金属工艺作品的基本形态、色彩、材质和肌理等特征，能够分析金属工艺作品所蕴含的文化信息和审美价值。美术表现：学生能够掌握金属工艺制作的基本技法，如金属焊接和掐丝珐琅，能够创作一件金属工艺作品。审美判断：学生能够根据形式美原理，分析和评价金属工艺作品的审美特征和价值，能够比较不同历史时期的金属工艺风格，形成自己的审美偏好和判断能力。创意实践：学生能够结合现实生活和文化情境，对金属工艺作品进行创意性改造和创新性设计，能够运用所学知识和技能解决金属工艺制作过程中的实际问题。文化理解：学生能够了解金属工艺的历史渊源和文化背景，认识其在文化传承和社会发展中的重要作用，尊重和理解不同地域和民族的金属工艺文化。学习目标图像识读：识别并描述不同历史时期的金属工艺作品特征，分析其文化信息和审美价值。美术表现：掌握金属焊接和掐丝珐琅技法，创作一件金属工艺作品。审美判断：比较不同历史时期的金属工艺风格，形成自己的审美偏好和判断能力。创意实践：结合现实生活和文化情境，对金属工艺作品进行创意设计。文化理解：了解金属工艺的历史渊源和文化背景，尊重和理解不同地域和民族的金属工艺文化。作业目标设定图像识读：收集不同历史时期的金属工艺作品图片，分析其形态特征和文化内涵，撰写一篇小论文。美术表现：制作一件金属焊接作品或掐丝珐琅器，记录制作过程并撰写制作心得。审美判断：比较商周至明清不同时期的金属工艺风格，撰写一篇比较分析报告。创意实践：设计一件结合现代生活元素的金属工艺作品，并绘制设计草图。文化理解：调研不同地域的金属工艺文化，撰写一篇调研报告，分析其在当地文化传承中的作用。跨学科学习设计一、与历史学科的结合活动设计：组织一次“传统手工艺与历史发展”的跨学科主题研究活动。学生分组选择陶瓷、漆艺或金属工艺中的一种，结合历史学科的知识，研究该手工艺在不同历史时期的发展演变、技术革新和艺术成就。通过查找历史文献、参观博物馆、采访手工艺人等方式，搜集相关资料，撰写研究报告，并在班级内进行展示和交流。教学目标：图像识读：学生能够识别和描述不同历史时期的传统手工艺作品特征，理解其历史背景和文化内涵。审美判断：学生能够比较不同历史时期的传统手工艺风格，分析其在历史发展中的地位和作用。文化理解：学生能够理解传统手工艺在历史传承中的重要作用，尊重和理解不同历史时期的文化特征。二、与物理学科的结合活动设计：开展一次“传统手工艺中的物理原理”跨学科探究活动。学生结合物理学科的知识，探究陶瓷烧制、漆艺制作和金属工艺中的物理原理，如温度控制、力学原理、光学原理等。通过实验、观察和数据分析，撰写探究报告，并在班级内进行展示和交流。教学目标：图像识读：学生能够识别和描述传统手工艺作品中的物理现象，理解其背后的物理原理。美术表现：学生能够运用物理原理指导传统手工艺的制作过程，提高作品的质量和效果。创意实践：学生能够结合物理原理进行传统手工艺的创新设计，提高作品的创意性和实用性。三、与信息技术学科的结合活动设计：组织一次“传统手工艺与数字艺术”的跨学科创作活动。学生结合信息技术学科的知识，运用数字绘画、三维建模等技术手段，对传统手工艺作品进行数字化创作和展示。通过学习数字艺术软件、拍摄手工艺作品、制作虚拟现实体验等方式，将传统手工艺与现代科技相结合，创作出具有创新性和互动性的数字艺术作品。教学目标：图像识读：学生能够识别和描述传统手工艺作品的数字图像特征，理解数字艺术在传承和创新传统手工艺中的作用。美术表现：学生能够运用数字艺术软件进行传统手工艺作品的创作和展示，提高作品的数字化水平。创意实践：学生能够结合数字艺术进行传统手工艺的创新设计，创作出具有现代感和互动性的数字艺术作品。通过以上跨学科学习设计，学生不仅能够深入理解传统手工艺的艺术魅力和文化内涵，还能够将所学知识与技能应用于其他学科的学习和实践中，提高综合素质和创新能力。十四、大单元作业设计教学目标通过本单元《历史悠久的传统手工艺》的学习，学生能够：图像识读：识别和理解陶瓷艺术、漆艺和金属工艺作品的基本形态、色彩、材质和肌理等特征，分析并解读这些传统手工艺作品所蕴含的文化信息和审美价值。美术表现：掌握陶瓷艺术、漆艺和金属工艺的基本制作技法，运用传统媒材和技法创作具有思想和文化内涵的传统手工艺作品。审美判断：根据形式美原理，分析和评价传统手工艺作品的审美特征和价值，比较不同历史时期和地域的传统手工艺风格，形成自己的审美偏好和判断能力。创意实践：结合现实生活和文化情境，对传统手工艺进行创意性改造和创新性设计，运用所学知识和技能解决传统手工艺制作过程中的实际问题。文化理解：了解传统手工艺的历史渊源和文化背景，认识其在文化传承和社会发展中的重要作用，尊重和理解不同地域和民族的传统手工艺文化。作业目标设定（一）图像识读作业目标1：学生能够通过观察和分析，识别不同历史时期和地域的陶瓷艺术、漆艺和金属工艺作品的基本形态、色彩、材质和肌理等特征。作业目标2：学生能够分析和解读传统手工艺作品所蕴含的文化信息和审美价值，理解作品背后的历史背景和文化内涵。（二）美术表现作业目标3：学生能够通过实践，掌握陶瓷艺术、漆艺和金属工艺的基本制作技法，如拉坯、雕刻、镶嵌等。作业目标4：学生能够运用所学技法，创作具有思想和文化内涵的传统手工艺作品，展现个人的艺术风格和创意。（三）审美判断作业目标5：学生能够根据形式美原理，分析和评价传统手工艺作品的审美特征和价值，如造型、色彩、肌理等方面的美感。作业目标6：学生能够比较不同历史时期和地域的传统手工艺风格，形成自己的审美偏好和判断能力，能够批判性地评价作品的优劣。（四）创意实践作业目标7：学生能够结合现实生活和文化情境，对传统手工艺进行创意性改造和创新性设计，提出新的创作理念和方法。作业目标8：学生能够运用所学知识和技能，解决传统手工艺制作过程中的实际问题，如材料选择、技法运用等，提高创意实践能力。（五）文化理解作业目标9：学生能够了解传统手工艺的历史渊源和文化背景，认识其在文化传承和社会发展中的重要作用。作业目标10：学生能够尊重和理解不同地域和民族的传统手工艺文化，形成跨文化交流的意识和能力。具体作业设计第一课炉火纯青的陶瓷艺术作业一：陶瓷艺术观察与分析作业内容：收集不同历史时期和地域的陶瓷艺术作品图片或实物，如新石器时代的彩陶、宋代的五大名窑瓷器、明清时期的青花瓷等。观察并分析这些作品的基本形态、色彩、材质和肌理等特征，记录观察结果。撰写一篇观察报告，分析这些作品所蕴含的文化信息和审美价值，探讨其背后的历史背景和文化内涵。作业目标：图像识读：识别和理解不同历史时期和地域的陶瓷艺术作品的基本特征。审美判断：分析和评价陶瓷艺术作品的审美特征和价值，理解其文化内涵。作业二：陶瓷制作技法实践作业内容：学习并掌握陶瓷艺术的基本制作技法，如泥条盘筑、拉坯等。选择一种技法，制作一件陶瓷作品。在制作过程中，注意造型、色彩和肌理的搭配，体现个人创意。完成作品后，进行烧制和装饰（如釉色、彩绘等），使其更加美观。作业目标：美术表现：掌握陶瓷艺术的基本制作技法，创作具有个人风格的陶瓷作品。创意实践：结合个人创意，对传统陶瓷制作技法进行实践和创新。第二课千文万华的漆艺作业三：漆艺作品观察与分析作业内容：收集不同历史时期和地域的漆艺作品图片或实物，如战国时期的彩绘漆器、唐代的螺钿漆器、明清时期的描金漆器等。观察并分析这些作品的基本形态、色彩、材质和技法等特征，记录观察结果。撰写一篇观察报告，分析这些作品所蕴含的文化信息和审美价值，探讨其背后的历史背景和文化内涵。作业目标：图像识读：识别和理解不同历史时期和地域的漆艺作品的基本特征。审美判断：分析和评价漆艺作品的审美特征和价值，理解其文化内涵。作业四：漆艺技法实践作业内容：学习并掌握漆艺的基本制作技法，如蛋壳镶嵌、犀皮漆等。选择一种技法，制作一件漆艺作品。在制作过程中，注意图案设计、色彩搭配和技法运用，体现个人创意。完成作品后，进行打磨和抛光，使其更加光滑亮丽。作业目标：美术表现：掌握漆艺的基本制作技法，创作具有个人风格的漆艺作品。创意实践：结合个人创意，对传统漆艺技法进行实践和创新。第三课千锤百炼的金属工艺作业五：金属工艺观察与分析作业内容：收集不同历史时期和地域的金属工艺作品图片或实物，如商周的青铜器、唐代的金银器、明清的掐丝珐琅器等。观察并分析这些作品的基本形态、色彩、材质和技法等特征，记录观察结果。撰写一篇观察报告，分析这些作品所蕴含的文化信息和审美价值，探讨其背后的历史背景和文化内涵。作业目标：图像识读：识别和理解不同历史时期和地域的金属工艺作品的基本特征。审美判断：分析和评价金属工艺作品的审美特征和价值，理解其文化内涵。作业六：金属工艺技法实践作业内容：学习并掌握金属工艺的基本制作技法，如铸造、锻造、掐丝珐琅等。选择一种技法，制作一件金属工艺作品。在制作过程中，注意造型设计、材料选择和技法运用，体现个人创意。完成作品后，进行打磨和抛光（或镀金、镀银等），使其更加精美。作业目标：美术表现：掌握金属工艺的基本制作技法，创作具有个人风格的金属工艺作品。创意实践：结合个人创意，对传统金属工艺技法进行实践和创新。作业七：跨文化比较与创意设计作业内容：比较不同地域和民族的传统手工艺文化，分析其异同点，撰写一篇比较分析报告。结合个人兴趣和所学知识，选择一种传统手工艺进行创意设计，提出新的创作理念和方法。撰写一份创意设计报告，详细阐述设计思路、制作方法和预期效果。作业目标：文化理解：了解不同地域和民族的传统手工艺文化，形成跨文化交流的意识和能力。创意实践：结合个人兴趣和所学知识，对传统手工艺进行创意性改造和创新性设计。通过以上作业设计，学生能够全面深入地了解陶瓷艺术、漆艺和金属工艺的历史背景、文化内涵、艺术特色及制作工艺，并在实践中体验传统手工艺的魅力，培养图像识读、美术表现、审美判断、创意实践和文化理解等美术学科核心素养。通过分组实践和作品展示等环节，学生的动手能力和团队合作精神也将得到锻炼和提升。十五、“教-学-评”一致性课时设计第一单元历史悠久的传统手工艺第一课炉火纯青的陶瓷艺术教学目标图像识读：学生能够识别和描述陶瓷作品的基本形态、色彩、材质和肌理等特征。学生能够分析陶瓷作品所蕴含的文化信息和审美价值。美术表现：学生能够掌握陶瓷制作的基本技法，如泥条盘筑、拉坯等。学生能够运用陶瓷颜料绘制图案并罩透明釉，创作具有一定思想和文化内涵的陶瓷作品。审美判断：学生能够根据形式美原理，分析和评价陶瓷作品的审美特征和价值。学生能够比较不同历史时期和地域的陶瓷风格，形成自己的审美偏好和判断能力。创意实践：学生能够结合现实生活和文化情境，对陶瓷作品进行创意性改造和创新性设计。学生能够运用所学知识和技能，解决陶瓷制作过程中的实际问题。文化理解：学生能够了解陶瓷艺术的历史渊源和文化背景，认识其在文化传承和社会发展中的重要作用。学生能够尊重和理解不同地域和民族的陶瓷文化，形成跨文化交流的意识和能力。作业目标图像识读：收集生活中常见的陶瓷制品，从材料、器型、用途、彩绘图案等方面进行观察，并分析它们的特点。美术表现：尝试用泥条盘筑或拉坯的技法制作一件器皿素坯，再用陶瓷颜料绘制图案并罩透明釉。审美判断：观察并分析不同历史时期的陶瓷作品，撰写一篇评论文章，阐述其审美特征和价值。创意实践：设计一件结合传统陶瓷工艺与现代生活元素的陶瓷作品，并绘制出设计草图。文化理解：搜集关于陶瓷艺术的历史发展资料，整理成一份演示文稿，向同学们介绍陶瓷艺术的文化背景。课程目标通过本课的学习，学生能够深入了解陶瓷艺术的历史背景、文化内涵和艺术特色，掌握陶瓷制作的基本技法，并能够运用所学知识和技能创作具有创意和文化内涵的陶瓷作品，同时提升审美判断能力和文化理解能力。教学实施步骤导入新课（5分钟）活动设计：展示精美的陶瓷艺术作品，引导学生观察并讨论陶瓷艺术的魅力所在。教师引导：提问学生是否了解陶瓷艺术的历史和制作过程，激发学生的好奇心和求知欲。陶瓷艺术概述（10分钟）知识讲解：介绍陶瓷艺术的历史发展、文化内涵和艺术特色。多媒体展示：通过图片、视频等多媒体手段，展示不同历史时期的陶瓷艺术作品，帮助学生构建知识体系。陶瓷制作工艺（泥条盘筑、拉坯）（25分钟）技法演示：教师现场演示泥条盘筑和拉坯的制作过程，边演示边讲解关键步骤和注意事项。分组实践：学生分组进行泥条盘筑和拉坯的实践操作，教师巡回指导，及时纠正学生的错误操作。陶瓷艺术欣赏与评价（10分钟）作品展示：展示不同风格和时期的陶瓷艺术作品，引导学生观察和分析。讨论交流：组织学生讨论这些作品的审美特征和价值，培养学生的审美判断能力。陶瓷艺术实践创作（40分钟）创作任务：要求学生运用所学技法，创作一件具有自己风格的陶瓷作品。过程指导：教师在学生创作过程中进行巡回指导，提供必要的帮助和建议。作品展示与评价（10分钟）作品展示：组织学生展示自己的作品，并进行简要的创作说明。相互评价：引导学生进行相互评价，分享创作心得和体会。学业评价过程性评价：观察学生在课堂实践活动中的参与度、技能掌握情况和创新思维表现。作品评价：根据作品的创意性、技术性和文化内涵进行综合评价。自我评价与互评：引导学生根据评价标准对自己的作品进行自我评价，并进行小组内的相互评价。第二课千文万华的漆艺教学目标图像识读：学生能够识别和描述漆艺作品的基本形态、色彩、材质和技法等特征。学生能够分析漆艺作品所蕴含的文化信息和审美价值。美术表现：学生能够掌握漆艺制作的基本技法，如蛋壳镶嵌、犀皮漆等。学生能够运用漆艺技法创作具有创意和文化内涵的漆艺作品。审美判断：学生能够根据形式美原理，分析和评价漆艺作品的审美特征和价值。学生能够比较不同历史时期和地域的漆艺风格，形成自己的审美偏好和判断能力。创意实践：学生能够结合现实生活和文化情境，对漆艺作品进行创意性改造和创新性设计。学生能够运用所学知识和技能，解决漆艺制作过程中的实际问题。文化理解：学生能够了解漆艺的历史渊源和文化背景，认识其在文化传承和社会发展中的重要作用。学生能够尊重和理解不同地域和民族的漆艺文化，形成跨文化交流的意识和能力。作业目标图像识读：到博物馆欣赏历代的漆艺作品，选取一种最感兴趣的漆艺进行深入了解，搜集其制作工艺及相关代表作品等资料。美术表现：尝试制作一幅蛋壳漆画或一件犀皮漆器，体验漆艺制作的过程和魅力。审美判断：撰写一篇关于漆艺作品的评论文章，分析其审美特征和价值。创意实践：设计一件结合传统漆艺技法与现代设计元素的漆艺作品，并绘制出设计草图。文化理解：整理关于漆艺历史发展的资料，制作